Ciudad: CDMX

ChicasJam se prepara para su primera edición

Conoce el arte urbano en la primera edición de ChicasJam.

El poder femenino está en constantes cambios y rebasando nuevas fronteras, es por eso que Chulería en colaboración con ChidasMx decidieron crear ChicasJam. Un evento totalmente nuevo forjado con enormes de propuestas femeninas hacia el arte urbano.

ChicasJam se llevará a cabo el próximo 6 de junio en Sangriento / Ex Fábrica de Harina. Esperando a muchos asistentes amantes de la música urbana como el hip hop o rap, así como también amantes del arte urbano mejor conocido como graffiti.

En esta primera edición se realizarán batallas de street art, donde se presentarán las reconocidas artistas nacionales como Romina Becker, Janín Nuz, Tysa, Alina Kiliwa, Cuatro Siete, entre otros grandes talentos femeninos de la escena street art; mientras que Afromega, Samo y AfreekillDs deleitarán a los asistentes con sus mejores beats y letras cargadas de girl power.

Será una tarde llena de música, arte y principalmente para conocer nuevas propuestas en cuanto al arte urbano.  El acceso será totalmente gratuito, y sí estás interesado en asistir te recomendamos llegar temprano debido a que el aforo es de únicamente 600 personas. ¡Apoya al talento emergente de arte urbano  y no te pierdas la primera edición de ChicasJam!

Javier Corcobado se presentará en el Foro Indie Rocks!

Te compartimos los detalles de la presentación de Javier Corcobado en el Foro Indie Rocks!

El músico español nacido en Alemania, Javier Corcobado, presentará su disco Somos Demasiados el 8 de mayo en el Foro Indie Rocks! El artista se ha visto envuelto en varios proyectos de distintas disciplinas. Ha formado parte de grupos como Mar Otra Vez, Demonios Tus Ojos y Los Chatarreros de Sangre y Cielo. Ha producido para varios artistas y además escribe poesía y novelas.

En esta ocasión llegará a México con el show de Somos Demasiados, en el cual se le ve descubriendo nuevos ambientes sonoros. También abarca temas de relevancia social acerca de cómo la sobrepoblación nos afecta en todo sentido, incluyendo el ámbito amoroso. El álbum fue lanzado durante los últimos meses del año pasado y ganó excelentes críticas por parte de la prensa iberoamericana.

Dentro del estilo musical que presenta en este material discográfico hay una amplia gama de ritmos. Guitarras poderosas que se combinan con la voz para darle escape a la ira que guarda el artista. También hay melodías más tranquilas que rayan en el erotismo para adueñarse de nuestras sensaciones.

Durante su acto en vivo estará acompañado por músicos de alto calibre tanto de España como de México. Su grupo está conformado por Nacho Colis, Jaime Yakaman, Oskar Aparicio e Igor Arzanegi en una puesta en escena coproducida por Gonzalo Lasheras.

Los boletos para asistir al concierto ya están disponibles mediante Boletia. Tienen un precio de $400 más cargos en la etapa de preventa. El día del evento su precio subirá así que segura tu lugar cuanto antes. Puedes conseguir tu entrada en este enlace.

Vive Latino 2020 en el Foro Sol

Vive Latino Día 1: de regreso a lo básico.

¡Oh Dios! Aquí vamos de nuevo. Un año más del festival que lo inició todo. Así es Vive Latino cumple un año más y esto es lo que pasó, al menos en el primer día.

Incluso antes de que el tema del Coronavirus, se rumoraba que la venta de boletos no iba muy bien para el festival y pues hay que empezar por decir que desde el principio había una sensación de poca gente. Sin embargo esto no impidió que el festival se disfrutara desde el primer minuto en un ambiente que recordó mucho a sus primeras ediciones, quizás por el line up que en sus escenarios principales se llenó de actos que evocaban nostalgia.

Pero ya, dejemos la paja y vayamos a lo importante: la música.

La actividad inició en la Carpa Doritos con dos bandas que en los últimos años la están rompiendo: Say Ocean y Rubytates, ambos, en especial los segundos que aunque la asistencia aún era escasa lograron juntar bastante gente en su presentación. También cabe mencionar que en el escenario vecino tocó El Poder del Barrio, haciendo una de las pocas menciones (si no es que la única) al rebelde del acordeón, recién Celso Piña fallecido el año pasado.

Mientras el escenario principal bailaba cumbia villera con Damas Gratis, en el Telcel, Charles Ans ponía el nombre del hip hop mexicano en alto y demostraba que no existen divisiones ni rivalidades en el género al invitar a Sabino al escenario, dejando atrás esa idea de que existe un “verdadero rap”.

Reyno tocó en el escenario Escena Indio, que a partir de ahorita llamaremos Palillo, para no confundirnos. Su presentación fue muy similar a la que tuvieron en el mismo escenario tres años antes, solo que esta vez con menos gente y al parecer menos ganas. 

Por otro lado Bersuit se dedicó a repasar sus canciones más exitosas, en lo que fue un buen show pero que careció de la energía que tenía la banda en sus mejores años, lo que es normal por la edad, tanto de sus integrantes como de sus fanáticos, sin embargo hay que decir que eso no le quitó la calidad y el hecho de que fue uno de los mejores actos del día.

En este momento, ya sin sol y con cerveza en mano, el festival fue que empezó a agarrar forma. 

Cuarteto de Nos presentó su nuevo disco en el Palillo, Francisca Valenzuela daba cátedra de talento en el Vero y Vicentico atascó el Telcel, todo esto en un lapso de una hora en tres lugares distintos en un mismo evento. Justo lo que la tarde necesitaba y la preparación perfecta para recibir la noche.

Una de las sorpresas de la noche fue el recibimiento que tuvo Little Jesus en el escenario principal. ¿En qué momento crecieron tanto? Sinceramente es algo que da gusto, es una banda auténtica, joven, que tiene todo para convertirse en el próximo Zoé (en cuestión de relevancia, porque musicalmente tenemos mil Zoes en México y no necesitamos más) y servir como futuro headliner nacional.

Mientras The Cardigans, nos llenaban de nostalgia con “Love Fool” y “Erase/Rewind”, el escenario principal se preparaba para recibir un acto muy especial: El Príncipe, un tributo a José José comandado por Meme de Café Tacvba  y que contó algunos de los artistas más relevantes del rock en español. Aquí vamos a destacar dos participaciones sin hacer de menos a las demás pero para no hacer esto tan largo. La primera es la de Andrés Calamaro que aunque no tiene la mejor voz, su interpretación de Gavilán o Paloma”, fue simplemente espectacular. Por otro lado, hubo un combo que la rompió  fue el de Ximena Sariñana, Pato Machete y Alemán, que se rifó con una peculiar versión de “Amnesia”, muy similar a ala que hiciera Control Machete hace más de 20 años.

Para este momento el escenario principal comenzaba a llenarse por primera vez en el día, y el público se alistaba para recibir el acto más esperado del día: Guns N’ Roses, la leyenda del hard rock. 

Definitivamente Guns N’ Roses sigue teniendo mucho que dar en el escenario, es verdad que Axel Rose está gordo y perdió esa belleza física que lo adornaba en sus años mozos, sin embargo y para beneficio de todos, lo que el tiempo y los excesos no se llevaron fue su voz y su talento. De la misma manera el talento de Slash sigue intacto, solo que él sí mantiene el porte de su juventud así que ambos son el combo perfecto de un buen rock and roll.

Guns N’ Roses tocó dos horas y media y recorrió toda su discografía, hasta el infame Chinese Democracy, en lo que fue el show más largo en la historia del festival y quizás uno de los mejor ejecutados. “Welcome To The Jungle”, “Live And Let Die”, “Sweet Child O Mine”, fueron coreadas a más no poder, aunque las ganadoras indiscutidas de la noche fueron obviamente “November Rain” y “Knockin’ on Heaven Door”, canciones en las que pudimos ver al máximo las habilidades de Axel, Slash  y hasta Richard Fortus que pasó de guitarra rítmica a principal haciendo un solo espectacular.

Así concluyó la primera jornada con rock and roll puro y en su mejor forma, sin duda una de las mejores presentaciones y un final digno para una fecha que tuvo problemas para realizarse pero que al final, aunque no tuvo la misma cantidad de gente que otros años, al final se logró de la mejor manera.

Día 2: El baile venció al miedo.

La segunda jornada del Vive, se vivió con mucho baile y buena vibra a pesar de la situación global y los comentarios negativos que surgieron en redes hacia los asistentes.

La tarde empezó con mucha presencia femenina. De nuevo la Carpa Doritos se encargó de inaugurar las actividades y lo hizo con Girl Ultra, una de las voces más importantes del R&B nacional, quien a pesar de la hora, logró juntar bastante gente. 

En el escenario principal las actividades también empezaron temprano y lo hicieron con un par de bandas clásicas del ska latino: primero fue Salón Victoria (o lo que queda de Salón Victoria) y después Desorden Público, ambas bandas recordaron a las primeras ediciones cuando el ska era el género predominante en el Vive.

Mientras, en el escenario Telcel, Madame Récamier daba una muy buena presentación aunque ante poco público, es una pena que esta chica tan talentosa aún no haya podido explotar en la escena mexicana. Sin embargo, los asistentes pudieron presenciar un gran set que contó con Marcela Viejo como invitada especial.

Si existe una banda que ha logrado mantenerse en el gusto mexicano es Porter y lo demostraron pisando el escenario principal por primera vez desde la salida de Juan Son, dando una cátedra musical con un set muy sólido que puso a más de uno a corear hasta quedar afónicos.

Como dato curioso, Babasónicos es la banda extranjera que más veces se ha presentado en el Vive y en su show demostró porqué, simplemente el cariño de la gente es impresionante. Su presentación incluyó canciones de los últimos 20 años desde su disco Miami del 1999 a su más reciente disco. 

Aquí tenemos que mencionar que un acierto del festival fueron las bandas que eligieron para sustituir a los ausentes Rodrigo y Gabriela y Mogwai, pues aunque los reemplazos no tenían mucho que ver si ayudaron a levantar ese horario.

La primera fue Inspector que entró en lugar de los españoles y que demostró ser una excelente elección al llenar el escenario Palillo y poner a corear a cada uno de los asistentes a pesar de la lluvia que bien pudo desalentar a más de uno.

La otra banda sustituta fue Moderatto que regresaba a un Vive Latino tras 15 años de ausencia en el festival y pues se nota que el público los extrañó porque pasar a su escenario resultaba imposible y eso que en el escenario principal estaba tocando uno de los estelares.

Antes de hablar de lo ocurrido en horario estelar en el escenario principal, hablemos del show de Andrés Calamaro, el cual fue uno de los más emotivos de la noche gracias a su tributo final a cuanto músico fallecido se les pueda pasar por la mente, desde Cerati a Gardel. "El salmón" prometió regresar a México una vez pasado el tema del Coronavirus, esperemos que sí, porque tanto al público como a él se le notaron las ganas de seguir con el show.

El escenario principal pudo revivir uno de los discos más importantes del rock nacional: el Unplugged de Zoé. Y lo hizo con un Foro Sol lleno y cantando a todo pulmón lo que probablemente sea uno de los acústicos mejor logrados de los últimos 20 años.

Para cerrar había dos opciones, bailar o bailar. En el escenario principal se presentó Nortec con un show especial conmemorando sus 20 años de carrera, mientras que en el Telcel los mismísimos Tucanes de Tijuana despojaron de cualquier división y prejuicio a los asistentes y lo reemplazaron con puritito baile, justo lo que necesitaba la gente para terminar una edición más del festival más importante de México.

Lo que nos dejó

Al final los asistentes se divirtieron y gozaron y aunque es verdad que la situación global no favorecía para nada al festival y no hubo la cantidad de gente que en otros años, se puede decir que fue un verdadero éxito. 

De todas maneras sí hay que mencionar un problema con el Vive Latino: depende demasiado de la nostalgia.

Explico: si uno se pone a analizar la media de edad entre los integrantes de las bandas que se presentan a partir de las 18:00 H, empieza a promediar los 50 años, mientras que el público pasa de los 30 y cada vez es más común ver menos pelo largo y más pelo cano. Al Vive le urge una renovación y dejar de esperar a la próxima gran banda que será el headliner del rock latino, ese headliner no va a llegar pronto y necesita voltear hacia otros géneros porque en 10 años se va a quedar sin bandas ni público y hay que recordar que hay más de un contendiente al trono de festival más importante de México y si se descuida en una de esas pierde el puesto.

Cult of Luna en el Auditorio BlackBerry

La velada del sludge metal sueco con Cult of Luna.

Durante la semana comenzaron los anuncios de cancelaciones de shows y festivales en la Ciudad de México y distintos estados debido al tema del COVID19, sin embargo, esto no fue motivo para cancelar el show de Cult of Luna y mucho menos para que los integrantes de la agrupación estuvieran unos minutos saludando a sus fans.

Pasaban las 20:00 Hy Joliette, banda mexicana de post hardcore fue la encargada de dar inicio a tan inesperada noche. Con contados asistentes la agrupación originaria de Puebla dio muy pronto vida al Auditorio BlackBerry, tocando rolas de su último material discográfico, Luz Devora y un par de clásicos, dejó en claro que para el público es una de las bandas favoritas mexas del momento.

Pronto los asistentes aumentaban y con un aproximado de 250 personas Emma Ruth Rundle subía al escenario. La cantante californiana comenzó su set con “Living With the Black Dog”, ejecutando con gran nostalgia y agradecida de poder estar en México, Emma siguió con temas como “Shadows of My Name”, “Marked for Death”, “Darkhorse”, entre otro más, terminando entre gran ovación y una magnífica voz con “Real Big Sky”.

Era turno de los suecos y la emoción crecía en cada uno de los asistentes de aquella noche, con casi 400 personas, Cult of Luna comenzaba su set dando una gran ejecución de cuatro temas de su último disco, A Dawn to Fear, el cual fue publicado el año pasado.

La voz de Johannes Persson envolvió al público desde “The Silent Man” el primer tema, la calidad musical y el gran sonido que se presenciaba en el recinto captó la atención de todos. “Nightwalkers” se distinguía por sus potentes y armoniosos arreglos en los sintetizadores en conjunto con la ejecución perfecta de las dos baterías.

Cult of Luna había ya ejecutado siete temas, cuando decidieron tomar un pequeño descanso, sin embargo, el público y sus fans aclamaban por su pronto regreso. No pasó ni dos minutos cuando aparecieron de nuevo en el escenario para interpretar dos temas más. “Passing Through” y “The Fall” dieron cierre a un magnífico set de los suecos, gran potencia y matiz en cada uno de los instrumentos, perfección en ejecución y una mágica conexión con el público hizo de esta noche una gran memoria.

Gracias Totales: Soda Stereo en el Foro Sol

Gracias Totales... una vez más.

Tal parece que cada determinado tiempo estamos condenados a vivir una despedida más de Soda Stereo. Como hace más de una década (y al igual que una década anterior) Soda Stereo se despidió de los escenarios pero esta vez sin su vocalista, guitarrista y compositor: Gustavo Cerati.

La muerte del argentino hace seis años parecía que sellaba el final definitivo de una de las bandas más importantes de habla hispana. Sin embargo, sus ex-compañeros junto a su hijo, así como amigos y ex colaboradores se unieron para rendirle homenaje a la música de la banda y aprovechar para llenar un par de estadios a lo largo de Latinoamérica.

La idea en un principio parecía buena: la música de Soda interpretada por los integrantes sobrevivientes de la banda mientras una serie de vocalistas sustitutos de primer nivel se turnan para hacer una especie de homenaje a Cerati. Sin embargo, a la hora de la ejecución no todo fue tan bello ni emotivo.

Lo bueno

Pero empecemos por lo positivo. La elección de temas estuvo muy bien equilibrado entre toda la discografía de Soda, además que la distribución entre éxitos que suenan en cualquier bar y aquellas que solo reconocen los fans más acérrimos.

La interpretación de los temas también fue excelente, quizás un par de fallas en los micrófonos de los invitados (algo que se notó mucho más en la participación de León Larregui), cosa que es entendible por la cantidad de individuos que pasaron por el escenario.

Por último el público. Entregado, coreando casi cada canción; bebiendo y recordando. Todo muy bien de su parte, nada que reprochar.

Lo malo

Algo que llegó a ser molesto fue que no se presentó a ninguno de los invitados, al menos no de una manera especial. Hubiera estado bien que de vez en cuando Zeta o Charly agarraran el micrófono y explicaran la elección de los vocalistas en las canciones específicas. En todo caso, tampoco los invitados dijeron nada, no lo sé, quizás así estuvo planeado pero se sintió más como un compromiso que un tributo a uno de los mejores vocalistas y compositores del rock en español.

Otra cosa que molestó fue la ausencia de ciertos invitados que en su lugar grabaron en audio y video su participación. Entre estas me llamó la atención que Fernando Ruíz Díaz, vocalista de Catupecu Machu, no se presentara. Explico: hace más de 10 años Catupecu, sufrió la pérdida de su bajista debido a un accidente que lo mantuvo en coma casi un año y cuando despertó perdió la movilidad de su cuerpo. En ese tiempo fue justo Zeta Bosio quien apoyó a la banda a seguir e incluso los acompañó en varios recitales. Es por esto que me emocionaba ver la participación de Fernando pero al ser grabada no tuvo la emotividad que esperaba.

Lo destacable

Entre todas las versiones que sonaron hay un par que realmente sonaron de maravilla. Primero “Trátame Suavemente” con la voz de Adrián de Babasónicos, realmente le quedó como anillo al dedo esta canción, su interpretación fue tan bella como emotiva. Por otro lado la participación de Gustavo Santaolalla fue intensa, estamos hablando de uno de los productores más importantes de la música en español y uno de los arquitectos del rock en español, desde argentina hasta México.

En fin, para concluir debo decir que el show fue bueno a secas y que lo mejor de la noche fue el público que se entregó con todo, fueron los asistentes los que realmente le rindieron tributo a Cerati, no los músicos, estos últimos solo sirvieron como vía para lograrlo y nada más.

Conoce detalles del Latinos con Soul Festival

Más de 25 DJs nacionales e internacionales se reunirán en el Latinos con Soul Festival.

Del 26 al 29 de marzo, se llevará a cabo la tercera edición del Latinos con Soul Festival que se encargará de juntar a más de 25 DJs provenientes de todo el continente Americano y algunos de Europa, para homenajear a la música Afrotropical. Sin duda, el mejor punto de encuentro para coleccionistas, arqueólogos musicales y bailadores de toda Latinoamérica.

El evento contará con la participación de Dani Blanco, Tommy Meini, El Kool Kylie entre otros. Además, incorporará a los pinchadiscos y coleccionistas locales que representan con alto nivel a la CDMX. A continuación te compartimos el cartel completo.

El evento tendrá lugar en el Salón Babalú de la CDMX, el costo de los boletos es de $400 más cargos por servicio y la preventa finalizará el próximo 26 de marzo. El cupo es reducido, así que si deseas asistir más vale que adquieras tus entradas lo antes posible a través del portal de Boletia.

Checa los detalles de la venta aquí abajo.

** PREVENTA ESPECIAL **

Boletos en preventa especial $400 por todos los cuatro días del festival e incluye el parche oficial de Latinos con Soul además de un Póster. Solo 200 entradas con este súper precio, divididos de la siguiente manera:

100 boletos a través de Boletia.com y 100 boletos directamente en Revancha (Colima # 110, Colonia Roma Norte).

** ENTRADA GENERAL **

Jueves 26: Meet and greet. Evento Exclusivo solo para preventas. Entrada libre para las primeras 200 preventas. Cupo limitado.

Viernes 27 : Entrada en taquilla $250 Club Babalú

Sábado 28 : Entrada en taquilla $250 Club Babalú

Domingo 29: Entrada Libre 13:00 H. Con preventa tu acceso es prioritario 11:00 H, early bird a la feria de Discos. Foro Indie Rocks!.

She Past Away tendrá mini tour en México

Directo de Turquía, She Past Away visitará el Circo Volador en noviembre de 2021.

Las fechas de She Past Away en nuestro país fueron pospuestas y la nueva presentación en Ciudad de México será el 27 de noviembre de 2021. Los boletos adquiridos previamente serán válidos para el próximo show.

She_PAst_New_Date

El costo de los boletos es de $518 más cargos por servicio, puedes conseguirlos a través del sistema de Superboletos o en taquillas del venue. Los originarios de Bursa se encuentran presentando su más reciente disco llamado Disko Anksiyete, el cual fue lanzado en 2019.

Esta presentación en el Circo Volador será la última dentro de nuestro país, ya que los shows iniciarán en Tijuana el 19 de noviembre y continuarán en Guadalajara, Puebla, Monterrey, San Luis Potosí y Querétaro. Después de México, la banda visitará Canadá y Estados Unidos como parte de su Americas Tour 2021.

ShePastAway-Tour_2021

She Past Away ha mencionado en distintas ocasiones que les encanta venir a México, así que será una ocasión más para disfrutar de su sonido poderoso.

La agrupación se ha caracterizado por mezclar el sonido genuino del post punk y atmósferas ambientales creadas a través de sintetizadores y efectos de guitarra. Con tres discos en su andar han coleccionado distintos hits y también se han acercado al público global, algo poco usual para una agrupación turca.

No te quedes fuera de esta fiesta obscura y llena de ritmo.

POSPUESTO: Gepe se presentará en El Plaza Condesa

Gepe llegará al escenario de El Plaza Condesa con una nueva fecha que será anunciada próximamente.

El músico chileno Gepe se presentaría en El Plaza Condesa este 12 de junio. El venue ubicado en la colonia Condesa ha anunciado que el show ha sido pospuesto y que próximamente se dará a conocer la nueva fecha.

Los boletos adquiridos previamente serán válidos para el nuevo anuncio.

Durante esta velada ofrecerá un repertorio que abarcará éxitos de toda su carrera, así como canciones de su más reciente material Folclor Imaginario. 

Daniel Riveros deleitará a sus fanáticos mexicanos con temas de sus siete álbumes de estudio. Seguramente escucharemos canciones como "En la naturaleza (4-3-2-1-0)”, "Hablar de ti" y “Fruta y té”Recientemente el artista estrenó un tema al lado de Natalia Lafourcade, el cual lleva por título "Timidez".

Gepe_Pospuesto

En sus pasadas presentaciones en MéxicoGepe ha contado con invitados especiales para poner aún más ambiente a sus ritmos tropicales. Seguramente esta ocasión no será la excepción y el chileno nos tomará por sorpresa en repetidas ocasiones a lo largo de su presentación.

Los boletos estarán a la venta a partir del martes 17 de marzo a medio día. Te dejamos los precios por zona sin cargos por servicio.

General $350
Balcón $550
Palco $450
Salas $450
Discapacitados $350
Si eres seguidor de la música del proyecto de Riveros, no puedes faltar a este show de uno de los artistas independientes más importantes de la escena musical latinoamericana.

The Killers se presentará en el Foro Sol

La pagina de The Killers ya tiene las fechas para su nueva gira y México está incluido. Aquí los detalles.

La banda de Brandon Flowers, The Killers, lanzó el primer adelanto de su nuevo álbum Imploding The Mirage este jueves 12 de marzo. La canción titulada "Caution" llegó a plataformas digitales.

Lo que inicia como una melodía tranquila, de un momento a otro se vuelve un ritmo de pasión y frenesí, cargado de sintetizadores al estilo de los años 80 y un espectacular solo de guitarra hecho por Lindsey Buckingham de Fleetwood Mac.

Luego de ese lanzamiento se han revelado algunas fechas de sus próximos shows. El Foro Sol será el venue que albergará una nueva presentación de la agrupación este 29 de noviembre. Así lo podemos ver en su sitio oficial.

Aunque no se ha dado el anuncio oficial por parte de la promotora que lleva el venue podemos darlo por hecho ya que la banda lo ha subido a su sitio web. Sigue pendiente de las redes sociales de Indie Rocks! para más detalles de este próximo show.

Aquí te dejamos el nuevo sencillo de la banda para que calienten motores de la nueva era que presentará.

Pospuesto: Dead Meadow en México

El concierto de Dead Meadow en la Ciudad de México ha sido pospuesto hasta nuevo aviso. Aquí la información sobre este cambio.

Tras su última presentación en México en el marco de la Semana Indie Rocks! 2017, Dead Meadow, una de las bandas más representativas del stoner de Washington D.C. volverá a la Ciudad de México próximamente. Mencionamos esto ya que su show ha sido pospuesto debido a la contingencia del COVID-19.

A continuación más información sobre este cambio y los reembolsos de los accesos ya adquiridos.

El trío compuesto por Jason Simon, Steve Kille y Mark Laughlin regresa con el material The Nothing They Need, lanzado en 2018. Este es su octavo disco de larga duración tras estrenar su debut Dead Meadow en el 2000. También en 2018, celebraron 20 años de su creación retornando a sus raíces DIY.

Sus miembros originales están juntos de nuevo y no puedes perderte la oportunidad de escucharlos, verlos y sentir la influencia de los años 60 y 70 en vivo con la intensidad perfecta. Juntamos todos los elementos necesarios para un viaje asegurado en compañía de estos amos de la psicodelia.

Además, Lori Goldston, chelista de Estados Unidos que apareció en el MTV Unplugged de Nirvana y The Polar Dream, banda de post-rock de Guadalajara, serán los encargados de abrir esta noche increíble en el Foro Indie Rocks!

Boletos disponibles en el sistema Boletia en los siguientes precios:

Preventa Limitada: $480 MXN
On Site: $550 MXN
Día Del Evento: $600 MXN