De La Soul estrenará su catálogo musical en digital

Por primera vez en la historia, toda su discografía se podrá escuchar en plataformas digitales.

En un hecho sin precedentes, el icónico acto neoyorkino de hip-hop De La Soul llevará su catálogo musical a servicios de streaming y de venta digital a partir del 03 de marzo del 2023.

Una excelente noticia para todos los amantes del género y para quienes quieran acercarse por primera vez a sus temas clásicos, esto coincidirá con el 34 aniversario de su álbum debut 3 Feet High And Rising (1989), celebración que seguirá con la venta de mercancía exclusiva, ediciones en vinilo, CD's y casettes, todo a través de su propio sello AOI y distribuidos por Chrysalis Records.

Desde el 3 Feet High And Rising hasta el AOI: Bionix (2001), las seis primeras producciones de estudio del trío estarán al alcance de todo el mundo, esto luego de que el grupo concretara un acuerdo donde retienen oficialmente los derechos de los masters de sus grabaciones, ganando una batalla legal de 20 años de antigüedad.

Kelvin Mercer "Posdnuos", David Jude "Dave" y Vincent Mason "DJ Maseo" se unieron en 1988 para crear uno de los colectivos más respetados y aclamados de hip-hop, sobresaliendo por el uso de sampleos únicos y extravagantes, letras llenas de metáforas y bromas internas, además de ser el primer grupo que usó "sketches" entre canciones dentro de sus discos.

Dentro de la trayectoria de De La Soul destacan colaboraciones con David Byrne, Gorillaz, Usher, The Black Eyed Peas, Snoop Dogg, Xzibit, MF Doom, Ghostface Killah, Little Dragon y muchos más.

Songmess compartirá episodios de música sudamericana

A lo largo de 2023, más de 100 episodios de entrevistas sobre la música independiente de Sudamérica saldrán a la luz.

Songmess, el podcast que se ha encargado de acoger durante más de siete años a la música independiente latina, ha dado inicio al 2023 con su primer episodio de Songmess Sudamérica, una nueva fase con la intención de compartir la música independiente sudamericana y enriquecer la conversación en torno a ella. Vertebrada por 120 episodios que serán compartidos a lo largo del año, esta serie contendrá entrevistas realizadas en Ecuador, Colombia, Argentina y Chile, entre muchos más países.

 

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Como primer episodio, Songmess ha dado a conocer una conversación con Juan Pablo Viteri, director de producción audiovisual de Radio Cocoa, una plataforma ecuatoriana que se ha dado a la labor de documentar y resguardar la música y arte independiente a través de formatos como el podcast y los zines. Durante esta charla, Viteri se adentra en los contextos históricos, culturales y económicos de la escena underground de Ecuador, y reflexiona sobre las trayectorias de artistas influyentes. Además de la entrevista, el episodio se enriquece de música de proyectos como Descomunal, Lolabúm, LaTorre y Swing Original Monks.

Ya puedes encontrar este primer episodio en tu plataforma de preferencia. No te pierdas de las próximas pláticas de Songmess Sudamérica.

Tennis estrena video para “One Night With The Valet”

Con este videoclip el dúo anuncia su esperado sexto álbum Pollen.

Tennis, el dúo conformado por Patrick Riley y Alaina Moore, está de estreno y recién ha presentado un nuevo single acompañado de un videoclip. Se trata de “One Night With The Valet”, un sencillo grabado y producido en el estudio casero de Tennis, ubicado en Denver, Colorado.

El sencillo marca un regreso melódico que fusiona las vibraciones del pop de los 80’s con creaciones originales en la guitarra. El video fue grabado, editado y dirigido por Luca Venter. En este corto se pueden observar una serie de escenas que presentan a Alaina Moore rodeada de la naturaleza, con paisajes llenos de vida, caballos y otros animales que transitan tranquilamente de un lugar a otro.

La locación donde grabaron el video para “One Night With The Valet” es Helping Hands Healing Sanctuary, un lugar en el que ofrecen sesiones de equinoterapia para ayudar a diverso público a sanar diversas patologías mentales.

Elegimos un entorno pastoral como telón de fondo para el espacioso ritmo de batería y piano de 'One Night With The Valet'. Estar enamorado es ser humilde, así que saqué el tonto que llevaba dentro, me puse una máscara de pintura grasa y me atreví con una ligera mímica. En compañía de animales pastando, profesé mi devoción eterna a cierta persona, sólo fuera de cámara, nunca fuera de vista", comenta Alaina Moore en un comunicado de prensa.

"One Night with The Valet" es el primer sencillo de Pollen, el sexto disco de Tennis que será lanzando el viernes 10 de febrero a través de su propio sello, Mutually Detrimental. Los pedidos anticipados ya están disponibles, mientras tanto te invitamos a escuchar este primer adelanto a continuación:

 

The Smile presenta su Tiny Desk Concert

El trío formado por Yorke, Greenwood y Skinner tocó temas de su álbum debut para NPR Music.

La agrupación inglesa The Smile aprovechó su gira por Norteamérica para grabar una sesión en vivo para la agencia NRP y su popular serie Tiny Desk Concerts.

Un showcase de 15 minutos en el que mostraron tres piezas de su disco debut A Light For Attracting Attention (2022), la introducción en piano y voz del mismo Thom Yorke da la bienvenida a "Pana-Vision", le siguieron "The Smoke" y "Skrting On The Surface", donde la triada encabezada por el reconocido vocalista de Radiohead, junto a su compañero en ambos proyectos Jonny Greenwood (bajo/guitarra) y Tom Skinner (batería), ofrecieron una probada de su experimental acto en vivo.

Este set tuvo como músico invitado a Robert Stillman en el saxofón, algo que seguramente fue parte de las fechas por Estados Unidos que The Smile tuvo durante todo el mes de diciembre y que le permitieron darse una vuelta a las oficinas de NPR en Washington, D.C., para ocupar el escritorio de Bob Boilen y hacer lo que mejor saben.

Recientemente editaron su disco en vivo en el Festival de Jazz de Montreal, donde dan un repaso a ocho de los temas que componen su primera producción de estudio, disponible en plataformas digitales.

'Ambient 23' el nuevo álbum de Moby

Un álbum que combina sonidos para calmar la ansiedad.

Moby recibe el 2023 con la entrega de Ambient 23, un álbum que explora sonidos liberadores que te sumergen en una experiencia bañada en sintetizadores. El compositor estadounidense se encargó de lograr el equilibrio perfecto apoyándose de “drum machines raras y sintetizadores viejos” que nos permiten entrar a universos donde la calma se mantiene presente, se trata de una atmósfera minimalista que danza al ritmo del cambio. 

La temática central de Ambient 23 es ayudar a los oyentes a centrarse en el presente y con esto combatir el apresurado ritmo de la vida. La compilación de los temas ayudó a Moby a calmar sus niveles de ansiedad, por lo que decidió compartir el proyecto con esperanza de ayudar a otros que experimentan emociones similares.  

En una época donde la salud mental se mantiene escasa por las inquietudes de la vida, la música llega a darle freno a todas esas preocupaciones. A través de Ambient 23 podemos perdernos en universos paralelos o sentir cómo nuestra propia realidad se transforma en un lugar cómodo y tranquilo.  

2 horas y 1/2 de música ambiente analógica. Hecho para ayudar a la ansiedad (la mía, y espero que la tuya también). Para el 2023 que todos estemos menos ansiosos” Añadió Moby 

Ambient 23 se encuentra disponible a través de todas las plataformas digitales, así que no pierdas la oportunidad de darte un respiro y disfrutar del material. Escucha AQUÍ. 

Mac DeMarco anuncia 'Five Easy Hot Dogs', su nuevo álbum

El cantante compuso este álbum instrumental durante un roadtrip de Los Ángeles a Utah.

Mac DeMarco ha anunciado la llegada de Five Easy Hot Dogs, su nuevo álbum de estudio que ofrecerá una variedad de escenarios instrumentales compuestos en 2022 durante un viaje en carretera. Esta entrega estará disponible el 20 de enero de este año, y vendrá acompañada de algunas ediciones de vinilo que podrán adquirirse a partir del 12 de mayo.

La travesía que catalizó la creación de Five Easy Hot Dogs sumergió al cantante en un recorrido que abarcó desde Los Ángeles, hasta una cabaña remota en un Utah. De acuerdo a lo descrito por el cantante, la experiencia de pasar la noche en dicha cabaña resultó desoladora:

Probablemente podrían haber dormido unas 20 personas, pero en lugar de eso, solo era yo purgándome de nicotina con un montón de animales disecados por todas partes. No había ningún otro ser humano en probablemente 50 millas en cualquier dirección. Una horrible idea. Duré una noche y volví a Los Ángeles al día siguiente", comentó en un comunicado de prensa.

Esta nueva producción estará compuesta por 14 tracks, cada uno de ellos nombrado bajo el nombre de la ciudad en la que fueron realizadas, y según DeMarco, su sonido se puede comparar a "como lo que se siente estar rodando por ahí". Entérate del tracklist y conoce el arte de portada a continuación.

 

Tracklist de Five Easy Hot Dogs

  1. "Gualala"
  2. "Gualala 2"
  3. "Crescent City"
  4. "Portland"
  5. "Portland 2"
  6. "Victoria"
  7. "Vancouver"
  8. "Vancouver 2"
  9. "Vancouver 3"
  10. "Edmonton"
  11. "Edmonton 2"
  12. "Chicago" 
  13. "Chicago 2"
  14. "Rockaway"

FiveEasyHotDogs-MacDeMarco

A.K.A., crisis y creatividad después del encierro

Anticipando su próximo EP, comparte “Pray for you”.

A.K.A., es una artista de Buenos Aires, pseudónimo de Micaela Lubschik, quien hasta ahora ha compartido lo que es su primer álbum Goodnight, sweetie, a inicios de este año. Ahora, presenta su nuevo single “Pray for you”, una canción hecha a partir del proceso de encierro que entre ansiedad, crisis e incertidumbre, configuró un espacio para la creatividad de muchos artistas, entre ellos A.K.A., quien expresó este cúmulo de emociones y cambios en ”Pray for you”, como un reencuentro tras la búsqueda. A.K.A. describe su nuevo single como: 

Un mensaje para el mundo, para todas las personas, consiste en conectar con nuestro poder personal, buscar nuestra verdadera esencia, quiénes somos en verdad y qué tenemos para ofrecer a nuestro entorno. En un mundo que sufre tanto, lo mejor que podemos hacer es ser nosotros mismos, incluso, lo más revolucionario".

Aunque A.K.A. es argentina, sus letras son escritas en inglés, pues de esta forma parece poder expresar sus influencias musicales, las cuales la acompañan en su producción, ya que siempre escuchó música en inglés sus versos se componen como un poema lleno de guiños a la composición de la cantante y poeta inglesa PJ Harvey.

A.K.A-2-2022

“Pray for you”, es un anticipo de su próximo EP What about heaven, compuesta de cuatro singles o capítulos. El release de la canción viene acompañado de un video, dirigido por Manuel Ramos y Melanie Gieser. Los visuales sirven como metáfora que terminan de completar la canción de A.K.A., filmado en una estación de tren, funciona como representación del viaje y la búsqueda de la artista, quien camina y deambula intentando encontrar algo que finalmente es ella misma. De esta forma, A.K.A. nos presenta una producción personal, desde la cual comparte sus preocupaciones espirituales. 

Escucha ahora “Pray for you”, síguela en Instagram y conoce su proyecto en Spotify

Weeping Icon, un atractivo noise punk con crítica social

Cuando la ironía de las letras y actitud punk conocen la potencia y versatilidad del noise.

La actual escena musical neoyorkina lleva a buscar nuevos sonidos en distintos rincones de la gran manzana, con un historial recorrido dentro de los artistas locales, Weeping Icon refrescan los sonidos citadinos con una explosión de noise punk que lanza críticas a distintos aspectos de la sociedad.

Presentándose como cuarteto, están conformadas por Sarah Reinold (bajo), Sarah Lutkenhaus (sintetizadores), Lani Combier-Kapel (batería/voz) y Sara Fantry (guitarra/voz). Su sonido tiene fuertes bases en el punk neoyorkino, pero cruza las barreras del conformismo y lo estandarizado para llevarnos a un recorrido único de noise y hasta ciertos toques de shoegaze, la mezcla de gritos y sintetizadores empujan al grupo a cruzar las líneas de lo establecido.

Sus letras van muy acorde a sus melodías, no son un grupo en el que habiten historias de amor y desamor o de fiesta y excesos, su propuesta invita a reflexionar con protesta social, tomada de una forma inteligente e irónica, donde la burla y la irreverencia son el estandarte que porta sus críticas a diferentes situaciones de la vida cotidiana.

Es ahí donde encontramos sus dos más recientes sencillos "Two Ways" y "Pig, Shit & Trash", el primero nos habla sobre la falsedad de la gente, de quienes mantienen una fachada de positividad y buenas vibras en la imagen pública, pero en su realidad actúan con incongruencia a lo que predican.

La segunda enaltece al anti-héroe volador, una mosca, que aterrizó y vomitó sobre la cabeza del entonces candidato presidencial Mike Pence durante un debate en 2020. Ambos temas formarán parte de su próximo EP, Ocelli, que saldrá este 18 de noviembre y será apoyado con un concierto en Alphaville, NY.

Weeping Icon cuentan con dos grabaciones publicas, Eyeball Under, EP publicado en 2017, y su homónimo debut en larga duración del 2019. Recientemente colaboraron en el disco de remixes de A Place To Bury Strangers con "Playing The Part".

Puedes seguirlas en:

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Conecta cada sentido de tu ser con Flores de Mezcalapa

Por cada descarga serán donados $100 (pesos mexicanos) a la Escuela de Educación Ambiental Tercer Dinamo PAIDOS.

Diego Cornejo, músico, ceramista y fotógrafo de la CDMX, presenta su nuevo lanzamiento Bordando ríos hacia ti (EP) de su proyecto de música ambient: Flores de Mezcalapa.

Grabado entre abril y julio de 2022, visitando el río Magdalena como una forma de conectar con otros ríos a distancia, comunicarme con las voces, despedirme y agradecer. Dedicado a Magda", escribió el artista en sus redes sociales.

Escucha aquí "...así la luna desbordará ríos" uno de los tracks que conforma este EP.

Este material fue grabado en el río Magdalena en los dinamos y por cada descarga a través de Bandcamp serán donados $100 (pesos mexicanos) a la Escuela de Educación Ambiental Tercer Dinamo PAIDOS como agradecimiento al lugar.

Te aseguro que este material te hará conectar cada sentido de tu ser, pues basta con estuchar las primeras notas que nos regala la naturaleza, para hacer transportar tu mente a otro plano espiritual.

Trasciende y déjate llevar por los sonidos, la música y todos estos elementos que te harán conectar con cada uno de tus sentidos.

Recuerda que puedes escuchar y agregar a tu playlist aquí.

BERNARDA y la balada del amor y el desamor

Honestidad y libre expresión de la sexualidad. Conoce a BERNARDA.

Hace apenas poco más de un año, BERNARDA, artista y músico catalán, incursionó en el mundo musical con su proyecto solista que emana tintes de liberación, balada, pop y las distintas influencias que lo han marcado a lo largo de su vida. Conocido por su multidisciplinar acercamiento al momento de componer, BERNARDA se ha permitido expresar a través de la música todo aquello que constituye su identidad, siempre desde un espacio de transparencia y aceptación.

Bernarda-2022

Luego de debutar con su sencillo "Plastic" en 2021, el cantante estrenó ese mismo año otros dos sencillos titulados "Mi Amor por Ti" y "Llumí". "Mi Chica", "Baby, Te Dejo por Mi" y su colaboración con YUNG PRADO en "Ya No Me Importa Nada" le dieron continuación a esos primeros estrenos. Recientemente, el artista compartió "TQ", una balada hipnotizante que representa el primer adelanto de lo que concluirá en su álbum debut.

'TQ' (Te Quiero) es una canción marrana. Intento coger la influencia de la lírica de los grandes nombres de la “literatura reggaetonera” como Bad Bunny, J Balvin, Rauw Alejandro y Bad Gyal, para hacer una canción a mi estilo pero con una letra cerda y censurable inspirada en la relación con mi ex. Una “balada” de sexo duro", explicó el artista. "Estas letras aunque banales, sexistas y poco entendibles para mucha gente a mí me parecen interesantes y muchas veces el “retrato” más fidedigno de nuestro momento. A la misma vez me he sentido bastante influenciado por Andrés Calamaro en el momento de componer el tema, me he pasado el verano entero escuchándolo", añadió.

BERNARDA propone, por lo tanto, una nueva experiencia desde concepciones reggeatoneras, mas con una sonoridad muy distinta y particular a su musicalidad. Entérate de todas las novedades que están por acontecer dentro de su proyecto y sigue al artista en su Instagram para que no te pierdas de nada.