Rosalía comparte "LLYLM", su nuevo sencillo

Escucha cantar a Rosalía en inglés y español en su nueva canción.

Rosalía sigue causando sensación después del éxito de Motomami, su más reciente álbum catalogado como uno de los mejores de 2022. En esta ocasión, la cantante vuelve a causar revuelo con el estreno de su nuevo sencillo titulado "LLYLM", una forma corta para escribir "Lie Like You Love Me". Para este track, Rosalía trabajó en conjunto con David Rodríguez, Dylan Patrice y Noah Goldenstein, logrando una producción con tintes de pop y flamenco.

Escucha "LLYM" a continuación:

Semanas antes del lanzamiento, la cantante compartió una serie de videos en su perfil de TikTok, en el cual se mostraba haciendo lyp sync sobre un fragmento de lo que sería la nueva canción. Esto provocó que la expectativa entre los usuarios creciera conforme pasaba el tiempo, y muchos de ellos aseguraron estar obsesionados con la canción después de que Rosalía compartiera el primero de los videos.

"LLYML" es el sucesor de "Besos Moja2" y "El Pañuelo", los sencillos en colaboración con Wisin y YandelRomeo Santos que salieron a la luz después de Motomami. Asimismo, recientemente se compartió una nueva versión de "DESPECHÁ" con la participación de Cardi B, quien le dio un giro distinto con sus líneas de rap.

Sigue a Rosalía en sus redes y mantente al pendiente de todas las actualizaciones.

Escucha "Digging Deeper" de Alison Goldfrapp y Claptone

El sencillo aparece como anticipo de lo que será su debut como solista.

Alison Goldfrapp, del dúo de electrónica Goldfrapp, lleva ya desde el 2000 haciendo música en conjunto desde el synth pop y glam rock, juntando siete discos hasta la fecha. Sin embargo, es hasta ahora que Alison Goldfrapp ha decidido generar música bajo su propio nombre con el próximo lanzamiento de un álbum.

En el video en el que se hizo el anuncio Alison expresa lo siguiente:

‘Estoy muy emocionada de decirles que he estado en el estudio escribiendo algunas canciones por primera vez bajo mi propio nombre y no puedo esperar a compartirlas con todos ustedes muy muy pronto".

Ya se encuentra disponible la colaboración entre Alison Goldfrapp y Claptone, con el sencillo “Digging Deeper”. La canción pudo escucharse por primera vez en el Clapcast 388 de diciembre, alrededor del minuto 18, siendo el track número cinco de la lista donde aparece como:  Alison Goldfrapp, Claptone - Digging Deep (Extended) [Skint/BMG]. Ahora ya se encuentra en todas las plataformas de streaming. Sobre esta colaboración comentó Claptone:

'Cuando Alison Goldfrapp me pidió que colaboráramos, para mí fue obvio. Siempre me ha encantado el mundo mágico que ha creado y su impresionante voz, así que me alegró mucho que pudiéramos fusionar nuestros trucos para crear Digging Deeper.'

El sencillo nos prepara para la nueva música de Goldfrapp, invitándonos a la pista de baile con las mezclas club de Claptone y sintetizadores guiados por la voz mística y característica de la artista.

El último álbum del dúo fue Silver Eye, del 2017, mientras que Felt Mountain fue reeditado en el 2022 para su relanzamiento en forma de vinilo y CD. De igual manera, se estuvieron presentando a lo largo del Reino Unido en su tour Mountain Live 2022 entre marzo y abril.

Mientras esperamos el siguiente release de la cantante, escucha su primer sencillo colaborativo del año:

20 años de 'Unrest' de Erlend Øye

El renacimiento de un artista en medio del disturbio (unrest)

Hace 20 años, Erlend Øye demostraba la consistencia de su sonido tras presentar su álbum debut Unrest, el cual grabaría en 10 ciudades diferentes con 10 productores diferentes, entre ellos Schneider TM, Soviet, Prefuse 73, por mencionar algunos; dando como resultado 10 canciones electro pop muy inesperadas.

El debut de Erlend estaba muy lejos de casa (o lo que conocíamos de él hasta entonces), pero seguía siendo extrañamente familiar. En un sentido metafórico y literal, el cantante y guitarrista noruego había volado lejos del nido para explorar otros mundos sonoros y descubrir la esencia de su arte, que más tarde proyectaría en este álbum y luego le abriría paso a su propio destino como DJ y productor reconocido.

Para muchos un álbum destacable, para otros el primer paso en el camino correcto; Unrest, sin duda logró descifrar la fórmula de la consistencia dentro de la diversidad en la que se creó al ser un producto de diez (más Erlend) mentes talentosas. Es fácil perderse en la opinión de otros, en la ego de la experiencia y la desconfianza ante el desafío, sin embargo el Erlend Øye de 28 años supo definir con precisión qué quería contar y cómo quería hacerlo.

Con 10 canciones que navegaron entre la nostalgia de los ritmos ochenteros con toques atemporales y distintos humores, Unrest, cuenta una historia de aventura, de bienvenidas y despedidas, de descubrimiento y anhelos.

Desde viajes placenteros e inmersivos con temas como "Prego Amore" y "Ghost Train" hasta temas sarcásticos y cínicos como "Every Party (Has A Winner and a Loser)" el artista conmociona con el ingenio de sus letras y su talento como productor.

Quizá es la ligereza de sus melodías, la simpleza de sus ritmos o las suaves transiciones de un tema a otro, lo que hicieron de este, un álbum disfrutable; Unrest ha llegado a convertirse en esa cerveza, que quizá no es tu favorita pero sigue siendo buena, y como toda cerveza es perfecta estando solo o en compañía, en un club nocturno o en una reunión tranquila con amigos, de vacaciones o en una tarde cansada, mientras disfrutas o mientras te cuestionas. Es así, agradable y fácil de digerir.

Para la crítica pudo no haber sido el álbum del año y probablemente tampoco de la década, fue incluso calificada de cliché y hasta de ser excesivamente retro; tal vez, pero lo retro siempre vuelve a estar de moda. Sin duda Erlend Øye sabía hacia dónde quería ir, algo que a los veintitantos muchos no podemos decir. Al final de todo Unrest, fue su paso por la inquietud, por el disturbio que lo llevó a la independencia, y lo puso en el mapa como el productor que hoy es.

Mike Patton comparte recomendaciones de cine y música

¿Aburrido de las recomendaciones de siempre? Mike Patton tiene la solución para que te entretengas desde casa.

Recientemente el vocalista de Faith No More y Mr. Bungle, Mike Patton, ha compartido una lista de películas y música que él mismo ha estado disfrutando durante la cuarentena. Esta serie de recomendaciones son para acercar a sus fans de igual manera al cine "épico" que el artista está viendo últimamente, así como una serie de discos que son de gran influencia para él actualmente.

Estoy trabajando en varias grabaciones a la vez, lo cual no es anormal para mí, pero de alguna manera es refrescante no tener otras distracciones interfiriendo. Sin embargo, la gravedad de esta situación hace que las cosas se sientan ... diferentes.

Pero personalmente, este estilo de vida de encierro no es muy diferente de mi rutina normal, ya que soy bastante hermético y privado. Pero a veces resuena más profundamente, como cuando quieres ir a un restaurante con familiares o amigos. No. ¿Qué hacemos? Nos adaptamos o morimos", comentó el cantante respecto a esta etapa.

Las recomendaciones de música incluyen a artistas experimentales, clásicos modernos y psicodelia, checala a continuación:

  • Les Baxter - Space Escapade
  • Ferrante & Teicher - Denizens of the Deep
  • André Popp - Delirium in Hi-Fi
  • Dick Hyman - Electric Eclectics and Moon Gas
  • Yma Sumac - Voice of the Xtabay
  • Esquivel - Latin-Esque
  • Bernard Parmegiani - Pop’eclectic
  • Jean-Claude Vannier - Electro Rapide
  • Raymond Scott - Manhattan Research Inc.

La serie de películas incluyen clásicos del cine y también obras independientes que seguro no conocías.

  • Barrabas
  • Ben-Hur
  • Lawrence of Arabia
  • The Godfather
  • Goodfellas
  • Sergio Leone’s “Dollars Trilogy”
  • Seven Brides for Seven Brothers
  • THX 1138
  • Marooned
  • Woman in the Dunes
  • Pandemic
  • Contagion
  • Panic Room
  • The Shining
  • Seconds

Mike Patton se encuentra elaborando nueva música durante el exilio. Pero incluso para una estrella como el es importante darse su tiempo para entretenerse en estos días, disfruta sus recomendaciones.

Top 10: Los mejores videos de enero

Dale a tus ojos un masajito con las mejores entregas del primer mes del año.

Conforme transcurría el largo mes de enero llegaron decenas de canciones que a todos nos hicieron cantar, bailar, guardar en nuestras playlists favoritas y por supuesto disfrutar. Estos y más tracks no aparecieron en solitario, les acompañaron videos que reflejaron lo que sus letras dicen y es por ello que queremos darles un espacio especial para que puedas darles play y verlos una y otra vez. Si estás listo para disfrutar lo mejor del mes, no dejes de scrollear.

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Grammys anuncian tributo a The Beach Boys

Grammy Salute to The Beach Boys, un concierto tributo para los íconos del rock, repleto de estrellas.

Artista de la talla de John Legend, Brandi Carlile, St. Vincent, Beck, Fall Out Boy, Mumford & Sons, Weezer, darán un concierto increíble tributo a una de las bandas más icónicas y reconocidas del rock de los años 60´s The Beach Boys, pues honor a quien honor merece, y sin duda esta banda es una de ellas.

Días después de la entrega los Grammy de 2023, se llevará a cabo este espectacular concierto a tributo de la legendaria banda, con una lista de participantes que han marcado la música actualmente, entre los que podemos encontrar a Charlie Puth, LeAnn Rimes, My Morning Jacket, Norah Jones, Pentatonix, Lady A y muchos otros.

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Show que será realizado el próximo miércoles 8 de febrero el Dolby Theatre de Hollywood, California, lugar donde se honrara la carrera musical de una de las bandas más emblemáticas y que dio paso a toda una generación de música, que para el día de hoy es toda una leyenda.

Una parte de la grabación se podrá disfrutar días posteriores a la grabación por CBS y Paramount+, en cuanto a la grabación en vivo ya se encuentran los boletos disponibles por medio de Ticketmaster.

Aquí te dejamos una rolita de The Beach Boys, para ir ambientando.

Mick Jagger lanza su propia línea de armónicas

Una línea colaborativa con la que espera que nuevas generaciones de músicos puedan sentirse representados y motivados.

Aunque pueda parecer inesperado, los fans de Mick Jagger saben bien que el cantante de The Rolling Stones ha tocado la armónica desde los inicios del grupo inspirado en el blues de Sonny Boy Williamson o Little Walter. Con este anuncio nos recuerda su amor por la música, trasladado a una colaboración con Whynow Music y Lee Oskar, para su propia línea de armónicas. 

La colaboración consta de la creación de una linea especial del instrumento limitada a 2,500 unidades, ya disponible para pre ordenarla en el siguiente enlace. La edición cuenta con 10 escalas diatónicas mayores, pensada para que artistas profesionales y aquellos que quieren comenzar puedan escoger su afinación. El lanzamiento fue dado por medio de la cuenta de Instagram de Mick Jagger, quien realizó un video tocando un solo de armónica.

 Lee Oskar y Mick Jagger hablaron sobre su emoción por lanzar esta línea, sobre lo cual comentó el primero: 

‘Cuando comencé Lee Oskar Armónicas con Tombo en 1983, era mi sueño crear armónicas que no solo excedieran mis estándares sino también lo fueran para otros músicos profesionales. Es un sueño hecho realidad que alguien con el éxito y nivel de artisticidad de Mick Jagger escoja nuestro sistema de armónicas. Me siento honrado de ser parte de esta colaboración tan especial.’

Además de este anuncio, The Rolling Stones estarán lanzando pronto nueva música, luego de que lo confirmara su guitarrista Keith Richard. Se espera que su próximo álbum se encuentre disponible este verano. El álbum de material inédito, será el primero después de 17 años y vendrá acompañado de una gira mundial donde se presentarán en Norteamérica, Sudamérica y Europa. 

Recuerda que ya puedes pre ordenar esta edición especial de armónicas, las cuales cuestan £49.99 y serán enviadas a partir del 8 de febrero.

“Nowhere Game”, el nuevo single de Patrick Wolf

Revela el segundo sencillo de su próximo EP, a lado de un video cinemático dirigido por Joseph Wilson.

Patrick Wolf, había marcado una gran pausa en su carrera tras su último lanzamiento en el 2012, Sundark and Riverlight. Así, el año pasado, volvió con el anticipo de su nuevo EP, The Night Safari. El primer sencillo fue “Enter the Day” en noviembre, siguiendo “Nowhere Game”.

La música del artista se caracteriza por su expresión estética, la cual va desde el uso de múltiples instrumentos como el arpa, el órgano, el violín y el clavecín, conjugados con sus mezclas entre rock, folk y electrónica que procuran una atmósfera mística. Esto ha sido trasladado a sus producciones visuales, como la que nos presenta con el video de “Nowhere Game”. En blanco y negro cuenta la historia fantástica de un caballero y su odisea mientras intenta llegar a su destino subiendo una y otra vez las mismas escaleras.

El sencillo representa el regreso de Patrick a su música, pero también el enredo y el ciclo que no le permitían regresar. Sobre este proceso comenta:

En definitiva, la canción es para mí una lenta realización de estar atrapado en cualquier manifestación de un círculo vicioso y lejos de saber cómo pedir ayuda. La viola y el violín que aparecen en “Nowhere Game” y en el EP, son tocadas por mí por primera vez desde mis dos primeros álbumes, prueba para mi de que finalmente he roto uno de mis propios círculos viciosos y de que he vuelto a mi oficio".

The Night Safari., marcará el veinte aniversario desde su debut. Conformado por cuatro tracks, será lanzado bajo la disquera de Patrick Wolf, Apport, el próximo 14 de abril. Mientras tanto escucha “Nowhere Game”:

Sexy Zebras comparte nuevo sencillo, “Puñales y claveles”

Sexy Zebras inicia el año con música nueva, tras lanzar a principios de 2022  Calle Liberación.

El grupo madrileño de power rock, conformado por Gabriel Montes (voz principal y bajista), José Luna (guitarrista y voz) y Samuel Torío (baterista y coros) ha compartido hoy un nuevo y enérgico sencillo acompañado de un videoclip, el tema en cuestión se titula “Puñales y claveles”.

Este nuevo sencillo posiblemente sea uno de los más dinámicos y directos. A diferencia de su sencillo anterior (“1000 tiros”) que presentaba una balada a piano, “Puñales y claveles” muestra un sonido lleno de rock ruidoso, donde predomina el sonido de la guitarra y la batería.

Sin duda alguna es la canción perfecta para dedicar a aquella persona indecisa que no deja claro lo que busca y te causa confusión. Es un tema perfecto para hablar sin rodeos y decir fuerte y claro: “¿por qué no te callas y me das un beso?”.

El clip  que acompaña este sencillo fue dirigido por Adrián Santos y los miembros de Sexy Zebras. Fue grabado en la taberna La Elisa, en el video, se puede mirar a los miembros dentro de este recinto, tocando con mucha emoción “Puñales y claveles” mientras Jee Saya le realiza Gabriel Montes un tatuaje que lleva el nombre del nuevo tema.

Escucha a continuación este enérgico sencillo:

Ghost y Joe Elliott (Def Leppard) editan canción juntos

Una revisita en a uno de los tracks más populares del más reciente álbum Impera.

En un acto de mutuo respeto, Ghost y Joe Elliott de Def Leppard grabaron una colaboración para recrear la canción "Spillways" del más reciente álbum del proyecto de Tobias Forge, Impera (2022).

"Spillways" fue el cuarto sencillo promocional del disco, uno de los tracks más populares del mismo, al grado que el cantante Joe Elliott se confesó fanático en el comunicado oficial del sencillo: "Impera fue mi álbum de rock favorito en 2022. En un momento me enteré Tobias (Ghost) es un poco fan de DL (Def Leppard). Así que supongo que era inevitable que en algún punto nos encontráramos uno al otro. Una vez que trajimos la idea de trabajar juntos, todo fue creciendo orgánicamente".

Estoy emocionado de cantar en la que es mi canción favorita de ese álbum.

No miente, en el pasado Tobias ha declarado que DL es una de sus mayores influencias musicales, así que esta colaboración cae en un caso de admiración de ambas partes. Junto al sencillo, Ghost subió un episodio de su mini serie web a su canal de YouTube donde se ve a Elliott en un pub subiendo a cantar a un karaoke, donde acertadamente elige "Spillways".

Def Leppard visitará México en un par de semanas como parte de la gira mundial que estará dando junto a Mötley Crüe, llegarán el 18 de febrero al Foro Sol de la CDMX.