Top 10: Los mejores videos de noviembre

Disfruta el recap de los videos destacados que surgieron en el penúltimo mes de año.

El 2023 está más cerca de lo que pensamos, pero antes de recibirlo tenemos que despedirnos del año en curso y esta vez toca el turno de noviembre, un mes en el que día con día surgió música para todos los gustos y la cual seguramente ya está en tu playlist favorita. A estas canciones las acompañaron videos que hicieron que la experiencia se convirtiera en única, así que si lo tuyo es solo escuchar pero no observar, este es el momento indicado para cambiar eso. No dejes de scrollear porque seguramente más de uno de estos videos se va a convertir en lo mejor que tus ojos van a ver hoy.

Recuerda que estas y más canciones están disponibles en la playlist que semana tras semana actualizamos única y exclusivamente para ti; síguela, dale play en aleatorio y disfruta varias horas de buena música. No olvides que puedes encontrarnos en todas las redes sociales, danos follow y prepárate para disfrutar diariamente de las mejores noticias musicales de tus bandas y artistas favoritos.

TikTok // Instagram // Twitter // Facebook

Celebran 20 años de ‘Siempre es hoy’ de Gustavo Cerati con un documental

El nuevo corto será estrenado vía YouTube el próximo 26 de noviembre.

FILTR Sur estrenará un nuevo corto documental que homenajeará a una de las leyendas de rock en español de Argentina, Gustavo Cerati, cuyo álbum Siempre es Hoy, que ya cumplió 20 años desde su salida a través de BMG Ariola Argentina en 2002. 

 

Ver esta publicación en Instagram

 

Una publicación compartida por SOMOS FILTR Sur (@filtrsur)

Titulado Cosas imposibles: a 20 años de Siempre es Hoy, el corto documental de FILTR Sur, mostrará más detalles del legendario álbum del músico argentino, aquel disco que contuvo un total de 17 temas y que trajo consigo canciones icónicas como “Cosas Imposibles”, “Vivo”, “Karaoke” y “Nací para Esto”.

No te pierdas de este nuevo documental producido por Studio Casablancas en colaboración con Sony Music Argentina, que mostrará más del trabajo de Gustavo Cerati y el impacto que causó su álbum Siempre es Hoy, que hasta el momento sigue conservando un lugar especial en los corazones del público internacional y el de su propio país. Disfruta de este nuevo corto documental a través del canal oficial de YouTube de FILTR Sur.

'ROY', el álbum debut de Nsqk ya está disponible

Con canciones llenas de introspección y aprendizaje en tonos electrónicos y alternativos en el primer álbum de Nsqk.

El proyecto musical de Nsqk (pronunciado como Nesquik), de Rodrigo Torres de la Garza, comenzó a la corta edad de 14 años, en Monterrey, sin embargo desde entonces su estilo musical ha progresado y se ha adaptado a su propia evolución como persona y artista. Este camino se refleja en su álbum debut, ROY, una colección de 12 canciones llenas de un ritmo pegadizo y letras que resaltan por su honestidad y catarsis emocional. 

Previo a este lanzamiento, Nsqk, había compartido uno de los singles de ROY, “Si en tu mente estuve”. Su primera producción fue con el EP Botánica, que lo posicionó y nos aseguró un camino musical lleno de emociones que convergen en su estilo musical. Así, presenta su nuevo álbum, producido por él mismo y grabado en su casa y en Worldwide Records. “Si en tu mente estuve” viene acompañada de un video que termina de completar la historia de amor que explora en su pegadiza letra, entre tonos pasteles. 

Con ROY, Nsqk sienta las bases para sus siguientes producciones y crea un ambiente perfecto para descubrir su nueva discografía si es que aun no lo conoces. Podrás escucharlo en el Festival Ceremonia 2023, mientras tanto te dejamos con ROY, para que encuentres tu nueva canción favorita. Y no te pierdas el video de “Si en tu mente estuve”.

Trashi: Una propuesta pop más personal

Una banda española que apuesta por hablar de temas crudos y personales a través del bedroom pop.

Trashi es el proyecto musical de los jóvenes españoles María Lázaro (percusiones), Luis Morera (bajo), Luz Abril (guitarra y coros) y Sergio Nicolás (voz y guitarra), quienes se conocieron en su ciudad natal, Murcia, mientras cursaban sus estudios en el Instituto. Ahora la banda se ha trasladado a Madrid, donde gran parte de los miembros residen desde hace algunos años.

Trashi comenzó a trabajar desde el año 2017 bajo el nombre de Jump to the Moon, con un estilo un poco más británico. Tras lanzar los sencillos “Sin ti” y “No me ves”  en 2020, la banda se ha logrado situar como una de las bandas españolas emergentes más destacadas en el género bedroom pop.

Trashii-

 

La banda apuesta por presentar sencillos creados de manera casera y artesanal, en sus habitaciones, para dotarlos de un sentimiento más propio e íntimo. Los géneros que tocan son el bedroom pop, indie y pop con toques melancólicos y nostálgicos que al mismo tiempo ofrecen un ritmo pegajoso que te hace bailar.

Su EP Lo que pasó ese verano, fue lanzado en 2021, con un total de 6 canciones que presentan un pop íntimo que toca principalmente el tema de las redes sociales y la vida cotidiana, sobre el imperativo de destacar y fingir en la virtualidad. Actualmente, Trashi está trabajando en el lanzamiento de su próximo disco y como adelanto, el día de hoy estrenarán el sencillo “Playa Flamenca”. Esta canción con un corte triste y nostálgico está producida por InnerCut y cuenta con la colaboración de la pianista Ganges.

El tema habla principalmente del miedo que se siente al pensar que una persona que quieres te está olvidando. El quedarte estancado en algo que ya no existe es una sensación desesperante. Es tremendamente sentimental y personal para nosotros. En todo el proceso de composición de este tema hemos prestado especial atención a la letra, que queríamos que fuese lo más fiel posible a este sentimiento de pérdida.”, menciona la banda en un comunicado de prensa.

No te pierdas lo nuevo de Trashi y no olvides seguir a la banda en redes: Instagram y Twitter.

 

“Simple”, lo nuevo de Cielo Pordomingo

Suave y lleno de nostalgia llega el sexto sencillo de lo que será Blinkerland.

Cielo Pordomingo, es una compositora, cantante y productora, originaria de La Pampa, Argentina, que actualmente reside en Querétaro. Honrada con el Emmy Award en 2014, es una de las artistas más completas y prolíficas de la escena musical independiente.

Cielo viene presentándonos ahora su sexto sencillo que formará parte de su cuarto álbum de estudio, Blinkerland, el cual estará compuesto por 9 canciones llenas de emociones, de las cuales destacan el amor, la aceptación, la desesperación, pero también la esperanza; sin dejar a un lado ese sello característico de beats electrónicos acompañando arreglos orquestales.

“Simple”, llega con unas notas suaves que acompañan la delicada voz de Cielo, que nos habla de esas cosas que puedes llegar a hacer cuando tu relación se encuentra en un loop, cuando ya no ves la salida y la rutina te tiene atrapado en un camino sin salida y lo único que mantiene con esperanza y vida la relación es la monotonía, nos habla de como nos podemos llegar a aferrar a algo que ya no existe con tal de no perderlo, aún eso sea dañino para ambas partes.

Escucha aquí “Simple”

El audiovisual conto con la dirección de Lorena Lisotti así como el guion corrió por parte de Adriana Ceja, Fernanda Delpino y Lorena Lisotti, y la producción por parte de la misma Cielo Pordomingo y Lily Yáñez

“Simple” ya se encuentra disponible en todas las plataformas digitales, así que no olvides agregarla a tu playlist.

Neptuna comparte “Vorágine”

Llega la última pieza del rompecabezas de Orbitando.

Desde abril del 2022, la agrupación mexicana Neptuna ha revelado poco a poco los sencillos que conforman su EP Orbitando, el cual fue completado con éste último lanzamiento: "Vorágine".

En formato de trío, la agrupación soltó "13", "Venus" y "Pócima", cada una acompañada de su respectivo video, donde se le da vida a las canciones con atractivos ambientes y estéticas que van muy de acuerdo con las melodías.

"Vorágine" no es la excepción y tenemos un audiovisual en blanco y negro con close ups a lo que nuestra atención no debe de perder, dirigido por Carolina Tene (guitarrista/voz) y César de Alba.

Musicalmente, la canción comienza como una balada lenta con toques de dreampop, a medida que avanzamos en la historia va aumentando la velocidad y el tono, hasta envolvernos en una capa de distorsiones, convirtiéndose en rock, medio grungero, para despedir la rola.

Orbitando fue producido por Milo Froideval en estudios Topetitud, con canciones originales de Neptuna, integrada por Carolina Tene, Ana Sofia Guillén (bajo/voz) y Nathalia Romo (batería/voz), manteniendo una vibra de hechicería y música.

Puedes seguir al grupo en sus redes: Facebook | Instagram | Twitter | Spotify | YouTube | Bandcamp

“Relatos” lo nuevo de Hans Lambda y Cheché Dramas

La unión de talento veracruzano, ritmos y colores han explotado en una sola rola.

El dúo Hans Lambda originarios de Xalapa, Veracruz, llegaron dispuestos a romper los esquemas del rap-rock en México con su ritmo fresco y disruptivo sonido; conformado por Sear y René, han decidido unir su talento al de Cheché Dramas para darnos una rolita llena de historia.

“Relatos” es una canción que llega con una propuesta de hip hop alternativo que se creó en colaboración con Cheché Dramas, con el propósito de crear una comunidad y apoyo entre artistas autogestivos y de compartir aquellas historias que terminan de forma inesperada, pero nos va vinculando con nuevas personas.

Este tema explota en un sinfín de historias y letras, nos deja pensando en todo aquello que hacemos y logramos día a día, así como en los buenos y malos momentos, un rap que te hará bailar, cantar y hasta reflexionar, lo simple de la vida y las experiencias que es lo único que queda al final del día y de la vida.

Relatos es una canción en colaboración con el dúo Hans Lambda, donde unimos historias y trabajamos en conjunto para seguir haciendo música y continuar creando nuevas historias que podamos contar a través del rap”. Compartió Cheché Dramas, en redes sociales.

Escucha aquí “Relatos”

Todos los momentos que vivimos, al pasar el tiempo se transforman en relatos/historias, que la mayoría de las veces están empapadas por un sentimiento o una emoción que nos hace recordar lo vivido”. Compartió Hans Lambda, en comunicado.

"Relatos ya esta disponible en todas las plataformas digitales, no olvides agregarla a tu playlist.

Liam Gallagher responde ante críticas de sus shows en vivo

Después de ser criticado por tocar canciones de Oasis en sus presentaciones, el cantante responde.

Liam Gallagher ha estado dando varios conciertos en vivo estos últimos meses, siendo el más reciente de ellos el pasado 19 de noviembre con su participación en el Corona Capital 2022 en CDMX. Como parte de su setlist, el cantante ha estado incluyendo algunas piezas de Oasis, la banda británica de la que fue vocalista y la cual fundó al lado de su hermano Noel. Si bien esto representa un nostálgico salto en el tiempo para algunas personas, otras han criticado abiertamente al músico por ello. Gallagher no ha dejado pasar tales comentarios y ha dado una respuesta al respecto a través de su cuenta de Twitter, tal como se lee a continuación:

Cualquiera que tenga un problema conmigo cantando melodías de Oasis, no son verdaderos fanáticos de Oasis, solo son hijos de puta masivos. Oasis hasta que muera”, escribió en un par de tweets.

Por otro lado, a pesar de que ha estado compartiendo música de Oasis en vivo, el documental de su pasada presentación en Knebworth Park, próximo a estrenarse, no contendrá canciones de la banda pues, de acuerdo a Liam, su hermano Noel "las bloqueó". No obstante, no cabe duda de que Liam se ha dedicado a esparcir la magia de Oasis en todos los horizontes posibles dentro de un mundo como el de ahora en el que, de pronto, todo se vuelve confuso, inaccesible y doloroso.

Es posible que su Knebworth 22 nunca alcance el estatus casi mítico de su predecesor Oasis, pero, como muestra la película, llegó en un momento en que generaciones de amantes de la música necesitaban una excusa para reunirse, llorar y disfrutar de un singalong borrachos", escribió NME en su reseña del documental.

Sin importar las críticas, Liam Gallagher ha dejado más que claro que continuará compartiendo el irreprochable legado de Oasis en futuras presentaciones y hasta la última de ellas.

Mira las figuras navideñas de Run-D.M.C.

La navidad llega con hip hop y estilo.

El paquete de Run-D.M.C. están inspirado en su canción y videoclip “Christmas in Hollis” ofreciendo tres figuras acompañado de accesorios. Estamos a unos cuantos días de entrar al mes favorito de muchos, donde el clima y ambiente decembrino, las decoraciones y regalos toman el protagonismo en esta temporada.  

Y es que si eres amante del hip-hop o coleccionista de figuras de acción, estas piezas son imperdibles, donde los integrantes de Run-D.M.C. con estilo propio reciben la navidad.  

Este paquete incluye las tres figuras de Joseph Simmons, Darryl McDaniels y Jam Master Jay vestidos de chándal negro y cadenas de oro. Contando con accesorios como dos micrófonos, una bolsa de dinero, una cartera de Santa y el icónico reno pitbull.  

Las figuras ya se encuentran disponibles a través de Super 7, quienes han diseñado otros paquetes con figuras de artistas como Beastie Boys.  

Cada uno de los accesorios es un guiño a referencias dentro del videoclip de “Christmas in Hollis”, así que te dejamos el video y el link para que adquieras tus figuras de Run-D.M.C. edición navideña lo antes posible. Da clic AQUÍ. 

Julieta Venegas — Tu Historia

Deja a tu pasado ser parte de ti.

La industria musical mexicana ha estado dotada de una diversa gama de talentos que han traspasado fronteras, proyectos que se han quedado grabado en los oídos y en los corazones de la gente. Una de las grandes voces ya catalogadas como leyendas de la música en español es el de la multiinstrumentista mexicana, Julieta Venegas, quien al pasar de los años ha entregado producciones llenas de sinceridad y canciones icónicas que se han convertido en parte de la historia del rock pop en español.

Con una aclamada trayectoria la cantante originaria de Tijuana resurge con su nuevo material de estudio Tu Historia, disco lleno de diversos ritmos como el pop, sonidos electro acústicos y géneros regionales mexicanos cuyas letras le cantan al amor, la amistad y a la reconciliación con el pasado. Tu Historia fue producido por el chileno Alex Anwandter, quien de la mano con Julieta le dieron una identidad llena de ritmo y frescura.

Tu Historia nace de la reflexión introspectiva del pasado personal de cada uno de nosotros y hacer énfasis a que el pasado enseña, construye y nos hace ser quienes somos en el presente, reconociéndonos como individuos con aciertos y errores.

De manera optimista y con un ritmo pop “En Tu Orilla” es la encargada de abrir el disco, una carta al sentido de seguir permaneciendo, aunque sea de lejos, en la vida de quienes ya les hemos dicho adiós. Iniciando de manera tensa para después pasar a armonías positivas, “Brillaremos”, reflexiona sobre las energías humanas que ya no coinciden entre si y brillan más al estar separadas.

El hit “Mismo Amor”, nos pone a bailar al ritmo de la música disco con su coro pegadizo, arreglos de violines y sutiles detalles eléctricos. “Te Encontré”, regresa al pop convencional cuya voz le canta un amor puro que es valorado, sus riffs de guitarra electro acústica y el beat de batería hacen de esta balada uno de los temas más memorables del disco.

Julieta Venegas recomienda abrazar nuestros recuerdos más tristes y felices con “La Nostalgia”, tema que cuenta con una de las letras más reconfortantes y liberadoras, una canción perfecta para el desahogo personal. “Caminar Sola” alienta al coraje y a la valentía para confrontar las adversidades difíciles que la vida puede darnos.

Inspirándose en el regional mexicano “Tu Historia”, invita a no rechazar nuestro pasado si no a valorarlo y hacerlo parte de nosotros. Nuevamente con pequeños tintes de la música disco “Dime la Verdad”, habla sobre la importancia de dejar las cosas claras al principio de una relación, mientras que “Pura Fantasía” es un escape fuera de la realidad que a veces suele atormentarnos.

El disco cierra con “Despechada Mexicana”, canción al estilo ranchero que despide con clase un amor fallido y mal correspondido. Tu Historia nos deja un mensaje fuerte en cada una de las canciones que lo conforman, a diferencia de temas  como “Me Voy” o “Andar Conmigo”, Julieta Venegas se enfocó a escribir sobre un amor más propio y más personal, dándonos como conclusión aprender a abrazar todo aquello que nos duele y a soltar todo aquello que nos lastima.