Waxahatchee anuncia disco y estrena “Right Back to It”

Posted on enero 9, 2024 by -

Una historia de amor que romperá lo tradicional.

Waxahatchee estrenará el próximo 22 de marzo Tigers Blood a través de Anti-, el álbum de estudio que marca su regreso luego de tres años de ausencia. Para darnos un adelanto de lo que será su nueva entrega está de estreno con el sencillo “Right Back to It”.

Katie Crutchfield, cantautora estadounidense y creadora del concepto Waxahatchee inició originalmente un proyecto acústico en solitario, sus grabaciones ahora tienden a involucrar una banda de acompañamiento, ha lanzado 5 álbumes hasta la fecha: American Weekend (2012), Cerulean Salt (2013), Ivy Tripp (2015), Out in the Storm (2017) y Saint Cloud (2020).

Respecto al nuevo sencillo, Crutchfield dijo:

 Estoy realmente interesado en escribir canciones de amor que sean crudas y poco románticas. Quería hacer una canción sobre el flujo y reflujo de una larga historia de amor. Pensé que podría parecer poco tradicional, pero un poco más acorde con mi experiencia, escribir sobre sentirme insegura o frustrada de alguna manera internamente, pero siempre encontrar el camino de regreso a una novedad o una intimidad con la misma persona”.

Pero “Right Back to It” no viene solo, ya que al mismo tiempo se está estrenando un video, en el que podemos ver a Katie interpretando esta pieza, mientras disfruta de la naturaleza y los cálidos paisajes que ofrece en cada escena.

Disfruta “Right Back to It”, ya está en todas las plataformas digitales. Sigue en sus redes sociales a Waxahatchee, porque próximamente estarán anunciando las fechas y ciudades con las que iniciaran su gira, asi que, hay que estar muy pendientes, mientras disfruta de esta rolita ¡Dale Play!

waxahatchee tigers blood

Tracklist:

01 "3 Sisters"
02 "Evil Spawn"
03 "Ice Cold"
04 "Right Back to It [ft. MJ Lenderman]"
05 "Burns Out at Midnight"
06 "Bored"
07 "Lone Star Lake"
08 "Crimes of the Heart"
09 "Crowbar"
10 "365"
11 "The Wolves"
12 "Tigers Blood"

'Getting It Back: The Story Of Cymande', una historia no contada

Posted on enero 9, 2024 by -

"La mejor banda de la que nunca has oído hablar".

Cymande es una de las mejores bandas de la que quizá poco hayas oído hablar, estrena el próximo 13 de febrero su película Getting It Back: The Story Of Cymande; y es que esta peculiar banda de los años 70, formada en Londres por músicos y artistas originarios de Jamaica y la antigua Guayana Inglesa, combinó ritmos de jazz, funk, soul, afrotropical y calipso para dar vida a un sonido como ningún otro; meditativo y bailable. Sin embargo, a pesar de los mensajes de paz e impacto de su música, durante esos tiempos racialmente turbulentos, fueron recibidos con indiferencia, lo que generó una desilusión en el grupo para finalmente tomar la decisión de disolverse.

Getting It Back: The Story Of Cymande, es su increíble historia no contada. Liderados por Patrick Patterson (guitarra) y Steve Scipio (bajo), crearon música con temas políticos, espirituales, todo lleno de paz y amor, siendo una paloma el simbolo representativo de la banda y el mensaje que difundían. Esta película fue Ilustrada con material de archivo, la historia de estos héroes anónimos se cuenta en la pantalla a través de nuevas entrevistas con los miembros originales de la banda filmada durante dos años.

Cymande

Más que una película de música, es una historia de adaptación, racismo, supervivencia, envejecimiento y revitalización. La paloma continuó difundiendo el mensaje de Cymande, cautivando a la gente con su música por todas partes, gracias a las nuevas generaciones de artistas como Soul II Soul y Mark Ronson, quienes reeditaron  los sonidos pioneros de la banda con nuevas formas, lo que provocó el regreso de la banda a tocar y a grabar este film después de cuarenta años.

El estreno de este documental será el 13 de febrero en British Film Institute de Londres. El evento contará con una sesión de preguntas y respuestas y también una fiesta posterior. Las entradas se pueden reservar a partir de hoy, a través de la página de British Film Institute o en la página de Cymande.

Te dejamos el trailer de este documental ¡Dale Play!

 

Ty Segall estrena “My Best Friend”

Posted on enero 9, 2024 by -

Un último sencillo previo al lanzamiento de su nuevo álbum.

Ty Segall ha estado muy activo en los últimos seis meses y es que el músico está preparando el lanzamiento de Three Bells, su próximo álbum a estrenarse el 26 de enero vía drag city. 

"My Best Friend" está dedicado a nuestros mejores amigos caninos, un tema que habla acerca del amor que podemos lograr tener con ellos a pesar de no poder comunicarnos a través de palabras. Esta incluye una voz en falsete y arreglos eléctricos que rápidamente se vuelven el pilar del tema, además de esto las guitarras que cortan líneas sincronizadas y el cencerro que refuerza el estribillo hacen un tema que te cautiva desde el primer momento que lo escuchas ya que tiene todos los elementos que caracterizan al sonido de Ty Segall.

El video no se queda atrás ya que es una verdadera carta de amor a nuestros mejores amigos. Aquí vemos a Ty en compañía de Fanny y Herman, sus fieles compañeros, en un sinfín de movimientos de cola generados por una golosina y un paseo por la playa. La idea original fue de Ty, además se encargó de grabar y dirigir el video.

Si aún no conoces al músico, esta es la oportunidad perfecta, dale una oportunidad al video y no dejes de escuchar todos los temas que Ty Segall tiene para ti.

Kevin Kaarl estrena su Tiny Desk Concert

Posted on enero 9, 2024 by -

El mexicano ha logrado grabar su concierto para la National Public Radio de Estados Unidos.

El pasado 1 de enero el músico oriundo de Chihuahua se unió al selecto grupo de artistas que han grabado un Tiny Desk Concert. Y es que, con tan solo 22 años, ha cambiado el rumbo de la música, tanto así que la National Public Radio de Estados Unidos se ha fijado en él para darle un espacio en el popular formato donde varios artistas de renombre han demostrado su amor por la música, entre los más sonados están Mac Miller, C. Tangana, Dua Lipa y Adele, por mencionar algunos.

En este concierto, el músico nos dejó escuchar cuatro canciones, siendo estas “Te quiero tanto”, “Vámonos a Marte”, “San Lucas” y por supuesto su más reciente sencillo “Me va a costar”, temas que ya tienen millones de reproducciones en diversas plataformas de streaming y nos demuestran que Kevin Kaarl vino a cambiar la manera en la que se hacen las cosas en México.

Recordemos que este mismo éxito lo ha llevado a presentarse en diversos festivales del mundo y 2024 no será la excepción ya que se estará presentando en Pa´l Norte, Vive Latino y también Vive Latino España, el cual se hará en el recinto de la expo de Zaragoza. si tienes pensado ver a Kevin no dudes en conseguir tus entradas.

Es increíble ver cómo músicos mexicanos están cambiando el rumbo de las cosas, demostrando así el enorme talento que existe en nuestro país y en las nuevas generaciones. Si aún no lo has visto, corre a verlo ya que no te vas a arrepentir.

 

STRFKR anuncia nuevo álbum, 'Parallel Realms'

Posted on enero 9, 2024 by -

Descubre un nuevo mundo de la banda británica con su más reciente sencillo.

STRFKR está de vuelta, con el lado neón de los sintetizadores y una nueva era llena de electro pop, escucha su nuevo sencillo “Together Forever”. Conoce todos los detalles sobre su próximo álbum, no te lo pierdas.

“Together Forever” juega con los bajos y la inspiración de sintetizadores retro con la singularidad de STRFKR, cada beat está en plena conexión, dándonos un sonido en tonos de neón, divertido y experimental desde el indie rock. Ya puedes disfrutar del video musical protagonizado por los miembros de la banda, dirigido por Connor Martin.

Con el estreno de este tercer sencillo, la banda británica anuncia Parallel Realms, su nuevo álbum, que estará disponible el 1 de marzo, vía Polyvinyl Records. Este proyecto redefine la forma de componer música para STRFKR, ahora con una perspectiva clara desde su larga trayectoria, las ideas toman sentido al ritmo del electropop. En sus casi veinte tracks se reinventa en sonidos de synth pop ochentero y abren los espacios sonoros a posibilidades infinitas.

strfkr albumcover

  1. “Always – Never”
  2. “Holding On”
  3. “interspace 2”
  4. “Feelings”
  5. “Together Forever”
  6. “Under Water – In Air”
  7. “Armatron”
  8. “interspace 3”
  9. “Chizzlers”
  10. “interspace 4”
  11. “Running Around”
  12. “Carnival”
  13. “Lot Of Nice Things”
  14. “interspace 5”
  15. “Waited For It”
  16. “Something To Prove”
  17. “Leaving”

Jamie xx estrena “It's So Good”

Posted on enero 9, 2024 by -

Un nuevo sencillo y una nueva era para el músico británico.

Jamie xx está de regreso con la banda sonora de la última campaña de Chanel. Un juego sonoro inesperado, que da lugar a imaginar las posibilidades del músico británico. No te pierdas su último sencillo, conoce los detalles.

“It’s So Good” es el más reciente sencillo del DJ, que luego de un año sin música nueva, da lugar a la reinvención del house a lo largo de cuatro minutos. Un himno eufórico con un aire de sutileza y elegancia, que se detiene y continúa con el movimiento en un juego inesperado de ritmos. Un espacio dinámico, de subidas y bajadas de la melodía, que mantienen atento al oído.

La canción musicaliza la última campaña de Chanel, del que ya puedes disfrutar del video promocional, en donde también podrás encontrar a figuras como Jennie, miembro de Blackpink, y Lucy Boynton, que estelarizó Bohemian Rhapsody en 2018.

Este estreno continúa con una era activa para el DJ, con la evolución de sus shows en vivo y DJ sets aclamados por la crítica, además de colaborar como productor para los álbumes en solitario de Romy y Oliver Sim, sus compañeros en The xx.

Mr. Mol, la nueva apuesta

Posted on enero 9, 2024 by -

Música que te hará bailar junto con un video inspirado en la vieja escuela del rap noventero.

“Ganas de Bailar” es el nombre del sencillo de Mr. Mol, artista de Santiago de Chile. Este sencillo es una nueva apuesta en la carrera de Mr. Mol, en el que denotan influencias rockeras que a su vez modulan en un pegajoso coro de armonías vocales, sumado a unos potentes bajos y percusiones nos da como resultado una pista bailable y llena de groove.

mrmol ganas de bailar

Desconcertado y solo es como despierta en un parque, tras lo que aparentemente fue una noche de fiesta, esto lo sabemos por los destellos que hay en su memoria, en donde se le pueden notar las "Ganas de Bailar" toda la noche, un videoclip ambientado en la vieja escuela del rap, dirigido por Pablo Oróstica.

En el video buscaba dar una vibra clásica de rap noventero, quería que se notara un estilo old school que a su vez fuera poco pretencioso, o cotidiano. Sin duda el director del clip Pablo Oróstica (@pabloies) pudo aterrizar estas ideas y lograr un trabajo 100% profesional”, indica Matías Urmeneta, mente detrás del proyecto.

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“Ganas de Bailar” ya está en todas las plataformas digitales, lista para ser parte de tu playlist decembrino, asi que dale ritmo a tus días y llénate de estas “Ganas de Bailar”. Te dejamos el video ¡Dale play!

Entrevista con Juanpalitoschinos

Posted on enero 9, 2024 by -

Una interesante mezcla de continuidad sonora a través del City-pop japonés ochentero.

El dúo de indie latinoamericano, anda promocionando su nuevo sencillo “Cuando me amabas”, junto con su próximo show el 9 de febrero en Foro Indie Rocks! Pudimos entrevistarlos y saber más acerca del proyecto y su nueva canción. 

Friné Alejo y JP Guerrero nos contaron sobre los primeros pasos del proyecto, su proceso creativo, cómo fue hacerse virales en plena pandemia y lo que buscan con su interesante continuidad de mezcla sonora en cada una de sus canciones. 

“Yo le cantaba a JP arreglos musicales y él los traducía en los instrumentos y empezábamos a escribir música juntos, después se lo empezamos a enseñar a gente y a familia y así salió Juanpalitoschinos”.  

Tras sus primeros meses en plataformas digitales, en medio de la pandemia, decidieron subir un video bailando en el estacionamiento de lo que era un Superama y de fondo el sencillo “lo que tú me das”; en unas cuantas horas se hizo viral, marcando el nuevo camino musical del proyecto. 

 Con un Tiktok de un día a otro cambió la cosa… Juanpalitoschinos es gracias a ese video que pensamos que no iba a pegar”. 

Conocidos por combinar el sonido de los 80’s con el City-Pop Japonés, se encontraron con fuentes de inspiración “salió este video de YouTube que se llama “plastic love”, y como el espíritu de esa música alegre y feliz y con instrumentación medio luismiguelosa, es algo que a nosotros dos nos gusta muchísimo”; la pauta para enfocar su género musical. 

 El city pop de la nada tomó protagonismo y empezó a ser como el sello de cómo empezaron a sonar nuestras canciones”. 

“Lo que tú me das” su nuevo sencillo, explora las emociones de una relación rota, la evolución del amor en pareja y el momento cuando la relación deja de ser lo que es “el amor cambia, se transforma en diferentes cosas y un cambio puede ser brusco o paulatino… uno lo toma de esa manera por el punto en el que está en su vida, cuando crees que caducó es porque lo estás viendo mal”. Comentaron que el concepto general era un intento de dueto, en el verso era la persona que aún no recibe el cambio de la relación, en el segundo verso la otra persona responde y en el coro se fusionan con un intercambio de respuestas. 

Los inicios de este track fueron en 2020 y el resultado fue años después, experimentando con procesos nuevos en la grabación, entre sonidos bailables y voces enérgicas que llegan a una interesante continuidad de mezcla sonora.

“Cuando tocamos en vivo nos dimos cuenta que no solamente era una cuestión de mix, nuestras voces suenan como una misma, es algo que no hacemos a propósito, se hace esta sintonía interesante”. 

Referente a su próximo show en la casa Foro Indie Rocks! Juanpalitoschinos comentó: “Es una noche de amor y desamor, disco, fiesta, para bailar, celebrar y pasarla increíble en esta nueva era de Juanpalitoschinos”. 

juanpalitoschinosir

Sé parte de este show y no te pierdas de nuevas canciones y de una noche muy divertida. 

Escucha “Todo Lo Que Está Roto”, el nuevo sencillo de Abel Ibáñez G.

Posted on enero 8, 2024 by -

“…quiero arreglar todo, todo lo que hicimos mal…”.

Más de uno tenemos un pendiente o una situación que nos dejó rotos, con la sensación de que pudimos hacer más, sin embargo pareciera que Abel Ibáñez G. está muy pendiente de nuestras necesidades porque cada canción que estrena da en el punto exacto de la reflexión, pasando de ser una canción a un abracito para el alma.

“Todo Lo Que Está Roto” es el nombre del nuevo sencillo de Abel, una canción que habla del deseo de sanar, perdonar y construir un mundo mejor.

Todo lo que esta roto_arte_foto por Abel Ibanez G

Bajo la sensibilidad y el talento de Abel, esta canción fue producida, grabada y mezclada en los estudios Yap Yap en Pottsville, Australia, por el músico, productor e ingeniero Luke Bertoz, quien ha trabajado con bandas como Art vs. Science, Lime Cordiale, Sticky Fingers, entre otras.

En 2023, Abel realizó una gira por Australia y México con arreglos acústicos de sus canciones. En la CDMX se presentó en el Foro Indie Rocks! junto a Madame Recamier y Amapola, en Guadalajara se presentó con Rosas y Belafonte Sensacional, y en Monterrey junto a Niña y Oak Sun.

Te sugerimos estar pendiente de las redes sociales de Abel Ibáñez G., ya que pretende regresar a México este 2024 en compañía de su banda completa para presentar sus primeras canciones y material nuevo. “Todo Lo Que Está Roto”, ya está disponible en todas las plataformas digitales, asi que, ¡Dale Play!

Wilco celebra a Bowie con su versión de “Space Oddity”

Posted on enero 8, 2024 by -

Únete al festejo y escucha este increíble cover  hecho con mucho amor y un profundo respeto.

Las celebraciones a David Bowie por la conmemoración de su cumpleaños #77 ¡no se detienen! Y es que una de las bandas más queridas de la época, Wilco, ha compartido su versión de la emblemática canción “Space Oddity”, denotando su admiración por el artista.

Fue a través de un comunicado donde el grupo de rock alternativo comentó que siempre existe un esfuerzo por cultivar su talento y alcanzar su libertad creativa, siendo un objetivo que consideran todos los artistas deberían buscar, pues:

Como banda terrestre agradecida, si no a regañadientes, siempre es un honor y un desafío abordar cualquiera de los arreglos de viajes espaciales de David Bowie.”

Finalizando en un afectuoso agradecimiento a Mountain Stage (un programa de radio musical) por “permitir darle a esta canción otro hogar en la Tierra”.

La versión de “Space Oddity” hecha por Wilco se mantiene fiel a la versión original de Bowie, aunque la voz única de Jeff Tweedy, líder de la banda, agrega su propio toque mágico. Por tanto, el tema no solo es un obsequio para los fans de ambas leyendas, sino también una ocasión para que las nuevas generaciones se introduzcan en esta valiosa joya musical.

¡Conócela tú también!

Este cover fue interpretado en un concierto de 2016 en el Kings Theatre de Brooklyn y el año pasado fue grabado oficialmente para el nuevo álbum recopilatorio Live on Mountain Stage: Outlaws and Outliers, el cual saldrá a la luz el próximo 19 de abril. Este incluirá otras actuaciones en vivo donde se interpretan canciones de John Prine, Jason Isbell, Indigo Girls, Tyler Childers y más; celebrando su 40 aniversario.