¿Te gustaría que Gustavo Cerati tuviera un Día Internacional?

Firma la petición.

Actualmente las redes sociales tienen mucho poder de convocatoria y hoy, por medio de un grupo de Facebook sobre Soda Stereo, un hombre llamado Efrén Jiménez compartió una solicitud de la plataforma change.org para que el 11 de agosto sea declarado como el Día Internacional de Gustavo Cerati.

En dicha solicitud se lee:

La música es un lenguaje universal que une naciones y culturas, independientemente de credo, edad, raza o condición social. La petición de declarar el día 11 de agosto como Día Internacional de Gustavo Cerati obedece al objetivo de brindar reconocimiento al legado artístico y musical de un artista universal como lo es Gustavo Adrián Cerati.”

De manera que hasta el momento en que es escrita esta nota, hay un total de 11 mil 562 personas que han firmado la mencionada petición. Pero ¿tú lo apoyarías?

Gustavo Cerati, nacido el 11 de agosto de 1959 en Buenos Aires, Argentina, fue líder, guitarrista y vocalista de la reconocida banda Soda Stereo. Su fallecimiento fue lamentable, pues tras haber quedado en coma debido a un accidente cerebrovascular luego de finalizar un concierto en el que promocionaba su último disco Fuerza Natural (2009), falleció a causa de un paro respiratorio, el 4 de septiembre de 2014.

Por ello esta petición resulta llamativa, pues probablemente para los fanáticos de este artista el músico debe ser reconocido por su técnica y habilidad para componer temas de renombre internacional como fueron “De Música Ligera”, “Nada Personal” o “Persiana Americana”. Aunque seguramente para otros parece innecesario.

Lo cierto es que la música sí une personas y esta puede ser una oportunidad de homenajear al artista por todo lo hecho en su país y en el nuestro, durante la época del Rock en tu Idioma en los años 80. Así que si quieres apoyar...

Firma aquí

PeticiónCerati2024

IDLES desata su creatividad con “Gift Horse”

El video surrealista acompaña a la explosiva canción que anticipa su álbum, TANGK.

En medio de la creciente anticipación por su próximo álbum, IDLES ha revelado su nuevo sencillo, “Gift Horse”, marcando el camino hacia el lanzamiento de TANGK el próximo 16 de febrero a través de Partisan Records. Este tema sigue la estela de los previos "Dancer" y "Grace”.

El acompañamiento visual del sencillo es tan intrigante como la canción misma, con un video surrealista que encuentra la conexión entre personajes casi fantásticos y la normalidad de la vida cotidiana. Desde un cajero hasta el guitarrista Mark Bowen enfrentando un toro mecánico, la creatividad complementa la poderosa narrativa de la canción.

Este nuevo lanzamiento también ha llevado a IDLES a expandir su ya apretada agenda de giras, con tres íntimos shows fuera del escenario en Londres y Bristol agregados al itinerario. Además, se ha confirmado su regreso a México en octubre de 2024, con presentaciones en Guadalajara, Monterrey y Ciudad de México.

Con TANGK destinado a consolidar el éxito alcanzado con su anterior álbum "CRAWLER", que les valió dos nominaciones a los Grammy, IDLES continúa su ascenso musical.

"Gift Horse" no solo marca otro hito para IDLES, sino que también promete un álbum que redefine los límites de su identidad musical. Con su característico vigor y una narrativa más introspectiva, la banda demuestra que está lista para ofrecer otra obra maestra que sin duda resonará en la escena musical global.

New Order lanza una t-shirt edición especial por el Blue Monday

Un diseño de edición limitada de la gran canción “Blue Monday”.

Debido a su gran éxito el año pasado Peter Saville, el diseñador gráfico de la disquera Factory Records, ha lanzado por el Blue Monday una segunda versión de camisetas en apoyo de Campaign Against Living Miserably (CALM), una organización benéfica para la prevención del suicidio.

El Blue Monday es el día que a menudo se asocia con el día más deprimente del año debido a factores como la tristeza invernal y la falta de fondos después del período festivo. Por ello, esta vez la camiseta presenta la letra de apertura, “How does it feel?", de la canción de New Order, "Blue Monday".

En ella se muestra el icónico código de colores que es el mismo que aparece en la versión 12 pulgadas de 1983 de la canción, junto a CALM 2024. De manera que la adición de la letra a la camiseta está diseñada para ayudar a abrir conversaciones sobre la salud mental y el suicidio.

Cabe señalar que el 100% de las ganancias de la venta está destinada a la organización para salvar vidas y apoyar a cualquier persona que tenga problemas de salud mental. Pues como menciona New Order en un comunicado:

Iniciar una conversación con alguien podría ser la conversación más importante que esa persona haya tenido jamás. Podría cambiarle la vida. Así que con “How does it feel?", nos sentimos como embajadores de CALM; teníamos la letra y el mensaje perfectos para difundir en la edición 2024…”

“Blue Monday”  ha trascendido generaciones y sin duda la pista y el significado detrás se alinea perfectamente con el trabajo de CALM, dando así mayor visibilidad al hecho que la salud mental nos afecta a todos. ¡Consíguela aquí!

Rebe estrena 'es que acaso no me oyes??'

Rebeca Díaz, la joven cantante madrileña, sorprende con 11 fascinantes canciones que resuenan con emociones auténticas.

La talentosa cantante y compositora madrileña, Rebeca Díaz, conocida como Rebe, ha lanzado su esperado álbum titulado es que acaso no me oyes??. Este nuevo proyecto musical llega después de su exitoso EP Directo en mi habitación <3 (En directo) lanzado en 2019.

El álbum, que cuenta con 11 cautivadoras canciones, tiene una duración de 31 minutos, sumergiendo a los oyentes en una experiencia musical única. El variado tracklist incluye temas como “yo te llevo conmigo al cielo”, “Os Odio” y “Marisol”.

Las letras de las canciones, totalmente nuevas y envolventes, se integran perfectamente con la atmósfera del álbum. "llévame contigo" inicia el viaje con su tranquilidad y vibra natural, mientras que "duelo de amor" añade un ritmo más alegre de forma inesperada, ofreciendo un toque novedoso a la colección.

La última pista, "sin ti", contrasta en ritmo, siendo más alegre, pero las letras transmiten un sentimiento completamente diferente, creando un cierre impactante y memorable.

es que acaso no me oyes?? un álbum que fluye con diversos ritmos, desde la tranquilidad inicial hasta sonidos más vibrantes. Las letras, que van de la mano con la portada del álbum, reflejan autenticidad y profundidad emocional, consolidando a Rebe como una artista que no teme explorar nuevas dimensiones en su música. Un viaje musical que invita a sumergirse en las emociones y experiencias únicas de Rebe.

Mujeres contra la violencia en la industria musical

Un acto que comienza en Guadalajara y busca expandirse a otros lugares.

Como sabemos, en México la violencia contra las mujeres es constante en diversos espacios y ámbitos. Si bien estos hechos han sido ligeramente abordados por las autoridades, dentro de la industria musical falta el doble por hacer. Y es que la lucha es de todxs para lograr un verdadero cambio.

Por lo que recientemente en Guadalajara, Jalisco se ha creado el colectivo Mujeres y Diversidades Contra la Violencia en la Industria Musical, donde participan diversas artistas, docentes, estudiantes, organizadoras de eventos, representantes y grupos de mujeres y diversidades para apoyar a la escena musical de este estado, debido a que es insuficiente la estrategia de las autoridades para la igualdad de género.

Así, por medio de Instagram nos dan a conocer esta causa; haciendo visible la inseguridad que viven y haciendo un llamado a los productores, músicos, foros, docentes, ingenieros de audio, promotores, entre otros, para detener todo acto de violencia de género.

Además, para informarnos bien sobre esta situación, nos comparten un primer documento donde hacen un llamado directo a las principales autoridades de Jalisco y así, se pueda “abordar el problema desde la raíz, trabajando activamente para cambiar las estructuras que perpetúan la discriminación y la violencia de género”. Por tanto, te invitamos a conocer a fondo el problema:

Lee aquí el documento completo

Y únete a esta lucha compartiendo esta petición con todxs tus conocidxs.

Daniel Sabater revela su alma en “No me quiero pegar”

El cantante y compositor desnuda sus emociones en un EP autobiográfico que promete conmover.

Daniel Sabater, el talentoso cantante y compositor, sorprende a sus seguidores con el lanzamiento de su EP más íntimo hasta la fecha, titulado No me quiero pegar. Este proyecto, programado para ver la luz el 26 de enero de 2024 a través de Sony Music, se revela como un mosaico autobiográfico que se sumerge en las experiencias personales del último año del artista.

 Es la primera vez que escribo algo que cuando lo escucho me da ganas de llorar... hablo de ese año de mierda, de los miedos, de las carencias, las preocupaciones, de las veces que me rendí, de las veces que no fui suficiente", compartió Sabater en redes sociales.

Esta honestidad se traduce en su nueva canción homónima, "No me quiero pegar", que combina un ritmo inicial tranquilo con una intensidad creciente, sumergiendo al oyente en la narrativa personal del artista.

En una carta dirigida a sus seguidores, Sabater revela el alma de este proyecto:

No quería ponerme intenso y lloriquear, pero resulta que se puede hacer todo a la vez”.

Con el lanzamiento de la canción "No me quiero pegar" nos podemos dar una idea de la vibe que tendrá el EP. Daniel Sabater invita a sus fans a adentrarse en su mundo más personal, demostrando que la música puede ser un vehículo poderoso para compartir las complejidades de la vida.

Escucha Edgar Allan Pop y deja que la melancolía te invada

Las letras metafóricas de Edgar cobran vida en la atmosfera sonora alternativa de Allan y juntos forman el Pop, asi es como nace este concepto en 2022.

Edgar es Beatriz Álvaro, artista y guionista nacida en Álava España, ha destacado por su trabajo como analista de guiones y recientemente hizo el cortometraje El Fuego, el cual se encuentra sumergido en el circuito de festivales del momento. Sus inicios en la música fueron con el grupo Petrogrado, en el que además de ser la vocalista principal, era la directora artística. Hoy se encuentra iniciando esta nueva etapa como cantante y teclista en Edgar Allan Pop.

EDGAR

Allan es Jaime Buenaventura, músico, compositor y productor madrileño que ha liderado bandas como Viajes Berlier y Gritos de Mimo, también ha explorado los terrenos musicales en solitario con sus proyectos Buenaventura y Gengis. Hoy toma el camino de la autoproducción con Edgar Allan Pop, en donde además de componer, ejecuta la grabación de todos los instrumentos y la producción de los temas de la banda.

ALLAN

Edgar Allan Pop, lanza su EP debut llamado POP, consta de cinco canciones creadas desde el inconsciente, bajo la sombra del romanticismo oscuro, su pop de guitarras ruidosas y sintetizadores espaciales dibuja escenarios que van desde lo cotidiano hasta lo onírico, con ecos melancólicos cargados de nostalgia.

POP EP

Con apenas cinco canciones bajo el brazo, pero con un camino prometedor en el mundo alternativo. POP ya está listo en plataformas digitales para que corras a escucharlo, síguelos en sus redes sociales para que no pierdas detalle de todo lo que se viene con Edgar Allan Pop.

Te dejamos el video de su sencillo “El Espiral” una balada pop con tintes de pop-rock de los 2000 y una letra en tono lisérgico que define la relación entre EDGAR y ALLAN. ¡Dale play!

Lil Nas X estrena video para “J Christ”

El regreso del ganador del Grammy se revela como un acontecimiento mesiánico.

Lil Nas X, ha lanzado “J Christ” y con él un videoclip autodirigido lleno de imágenes religiosas. Al anunciar este tema, en redes sociales comentó que el single presentaba a "una estrella del pop muy querida: Dios". Y a principios de esta semana Lil dijo que la canción “está dedicada al hombre que tuvo el mayor regreso de todos los tiempos”; luego compartió la obra de arte del sencillo.

JChristLilNasXcover

Tras develar la portada, el músico vía X aclaró que: "Lo loco que no está en ninguna parte de la imagen es una burla a Jesús (...) La imagen de Jesús se utiliza a lo largo de la historia en el arte popular de todo el mundo". Por lo que en ningún momento ha sido su intención ofender a ningún grupo religioso.

Dicho esto, “J Christ” producida y coescrita por Lil Nas X junto a Gesaffelstein, Omar Fedi y Blake Slatkin, más bien alude a su regreso musical, pues tras dos años de ausencia este es el primer sencillo de una nueva era para Lil.

En cuanto al video, en él vemos un juego de baloncesto entre un ángel y un demonio, después se abre una secuencia de baile donde aparece el arca de Noé húmeda y enseguida vemos a Lil Nas X clavado en una cruz. Míralo aquí:

Por otro lado, a pesar de este ser su return a la música, el año pasado el documental del rapero, Lil Nas X: Long Live Montero debutó en el Festival de Cine de Toronto. La película se transmitirá por la plataforma de streaming, HBO el próximo sábado 27 de enero a las 8:00 H (ET); también estará disponible para transmitir en Max. ¡No te lo pierdas!

Tiburona revela “Relación Abierta”

La vibrante propuesta de Tiburona que dejará huella en el 2024.

Tiburona, la banda madrileña compuesta por Laura del Amo, Rita Dolores y Super Carmen Merino, está a punto de deslumbrar con su próximo álbum, Nos Extinguimos, programado para lanzarse el 26 de enero a través de Cooperativa Montgrí SCCL. El tercer y último adelanto, titulado "Relación Abierta", promete ser la joya del disco, fusionando sus variadas influencias y garantizando un lugar en las listas de éxitos del 2024.

Este nuevo sencillo, que ya está disponible en plataformas de streaming, conecta a la perfección con la esencia de Tiburona que capturaron en su anterior obra, Sola y Feliz. "Relación Abierta" explora la necesidad de comprometerse con las elecciones de la vida, tocando temas como la mentira, la desconfianza, el consumo y el deseo de tenerlo todo.

El videoclip, dirigido por Dani Tezla, no solo complementa la potencia del tema, sino que también destaca la importancia de consensuar una relación abierta. Muestra de manera impactante que mantener secretos puede llevar a una soledad miserable, advirtiendo sobre las consecuencias de querer mantener una relación estable mientras se disfruta del sexo casual.

Tiburona, con su frescura, autenticidad y letras impactantes, se consolida como una de las bandas más prometedoras del momento. Con una propuesta que navega entre aromas sesenteros, la contundencia del punk y del garage, están listas para conquistar los sentidos.

Nos Extinguimos se perfila como uno de los álbumes más esperados de 2024, y con temas como "Pensando en ti" y "Relación Abierta", Tiburona promete dar el salto de popularidad que se merecen.

'No Place Like Home', el nuevo viaje emocional de Vacations

La banda australiana de indie rock presenta su álbum, fusionando sonidos y explorando emociones.

Vacations, en los últimos meses ha compartido anticipos de su esperado álbum, No Place Like Home, a través de temas como "Next Exit", "Midwest" y "Close Quarters". Finalmente, hoy viernes 12 de enero, la banda lanzó su nueva producción compuesta por 10 canciones. Esta obra fue producida por Campbell Burns, líder de la banda, y Jonh Velasquez.

No Place Like Home se revela como una exploración de las emociones, con la canción homónima contando la historia de la mudanza de Campbell Burns desde Newcastle hasta Los Ángeles. A través de la melodía serena y melancólica de la pista principal, Burns expresa la búsqueda de un hogar que va más allá de lo físico, representando la paz interior y la reserva de un espacio para uno mismo.

El disco ofrece una experiencia auditiva emocionante, con cada canción desplegándose como una aventura. Desde la enérgica "Next Exit" hasta el cierre con "Lost In Translation", el álbum concluye de manera satisfactoria y reconfortante con el mensaje de que "siempre has sido suficiente".

Originarios de Newcastle, Nueva Gales del Sur, Vacations se ha destacado como una asombrosa banda en la nueva generación de bandas australianas. No Place Like Home, con sus 10 pistas llenas de sensibilidad introspectiva, es una obra que explora temas como la salud mental, el crecimiento personal y la sexualidad, inspirada en la experiencia de la banda, un viaje musical que, sin duda, dejará una huella duradera en la escena indie.