Posted on enero 31, 2024 by practicas -
Talentos como BADBADNOTGOOD, Blondshell, The Cavemen, Chicano Batman y muchos más, juntos en este icónico tributo.
Pon mucha atención porque A24 Music anunció la compilación Everyone's Getting Involved: A Tribute to Talking Heads' Stop Making Sense, con la que celebraremos el reciente reestreno de la icónica película homónima de Jonathan Demme y el 40 aniversario de la banda sonora.
Esta magistral entrega cuenta con la colaboración de las bandas y artistas: BADBADNOTGOOD, Blondshell, The Cavemen, Chicano Batman, DJ Tunez, Él Mató a un Policía Motorizado, Girl In Red, Jean Dawson, Kevin Abstract, The Linda Lindas, Lorde, Miley Cyrus, Paramore, The National, Teezo Touchdown y Toro y Moi. Una mezcla de talentos que reflejarán la lista de canciones del LP original; con 16 emocionantes y sorprendentes reinterpretaciones, no sólo introducirá a una nueva generación de oyentes en la música de Talking Heads, sino que también ofrecerán nuevas perspectivas y versiones únicas de canciones que los fans de toda la vida conocen.
Lo que hace aún más especial este lanzamiento es que han logrado reunir a los cuatro miembros principales de Talking Heads por primera vez desde 2002: David Byrne, Tina Weymouth, Chris Frantz y Jerry Harrison participando en varias conversaciones sobre el escenario para hablar de sus recuerdos de la legendaria película y el álbum.
La primera canción en estrenarse es la potente versión de Paramore de "Burning Down the House", que puedes escuchar en tu plataforma favorita.
El 27 de enero, A24 puso en marcha una nueva residencia teatral para Stop Making Sense, con proyecciones mensuales en ciudades como Chicago, Londres, Los Ángeles, Nueva York y San Francisco, en vísperas del 40 aniversario de su estreno original este verano.
Si quieres reservar una edición de coleccionista de la película en 4K y Blu-ray, solo tienes que ingresar a su sitio web y registrar tu correo electrónico. Celebremos juntos el 40 aniversario de Everyone's Getting Involved: A Tribute to Talking Heads' Stop Making Sense y disfruta de esta joya que estamos seguros ¡Te encantará!
Posted on enero 31, 2024 by practicas -
Nueva “música edificante y letras reflexivas”.
El dúo de synth pop británico, Pet Shop Boys, arranca el 2024 anunciando el lanzamiento de su nuevo álbum, Nonetheless. La fecha programada para su estreno es el 26 de abril y marca el regreso de la banda a su antiguo sello discográfico, Parlophone.
El álbum cuenta con una producción de James Ford, quien fue nombrado Productor del Año 2023 y consta de 10 canciones inéditas que fueron grabadas y mezcladas en Londres el año pasado. El primer sencillo “Loneliness” ya está disponible, para que escuches tan esperado adelanto.
En un comunicado, Neil Tennant y Chris Lowe, expresaron su deseo de que “el álbum sea una celebración de las emociones humanas únicas y diversas”. Desde canciones orientadas a la pista de baile hasta baladas introspectivas con hermosos arreglos de cuerdas, cada canción cuenta una historia y contribuye a la narrativa general del álbum.
Nonetheless Tracklist:
01. "Loneliness"
02. "Feel"
03. "Why Am I Dancing?"
04. "New London Boys"
05. "Dancing Star"
06. "A New Bohemia"
07. "The Schlager Hit Parade"
08. "The Secret of Happiness"
09. "Bullet For Narcissus"
10. "Love is the Law"
Además del lanzamiento del álbum, Pet Shop Boys también ha anunciado que próximamente será proyectado en cines de todo el mundo la película del concierto de su reciente gira Dreamworld: The Greatest Hits Live. Y para rematar las buenas noticias, en julio, la banda volverá a los escenarios para realizar dos shows especiales en la Royal Opera House de Londres.
Posted on enero 31, 2024 by practicas -
Una fusión única de country y funk.
Badbadnotgood acaba de lanzar el sencillo, "Take What's Given", vía XL Recordings, en colaboración con el vocalista emergente de Houston, Reggie. Este nuevo tema, grabado en Los Ángeles en Valentine Studios a lo largo de varias sesiones en 2023, es una fusión única de country, funk y arreglos estilo jazz característicos de la banda.
El nuevo lanzamiento, "Take What's Given", es una canción en la que el grupo originario de Canadá prueba un cambio ligero en su estilo al explorar sonidos country en colaboración con el vocalista Reggie. Este sencillo surgió durante sesiones en 2022, mientras experimentaban en el estudio y Reggie improvisaba letras, lo que dio como resultado una canción contagiosa grabada en tan solo unas tomas.
Desde su álbum Talk Memory a finales de 2021, Badbadnotgood no ha parado y ha participado en diversas colaboraciones y giras por festivales mundiales. Incluso ha recibido su quinta nominación al Grammy por su remezcla de "Alien Love Call" de Turnstile.
Además, ha lanzado sencillos con artistas como Charlotte Day Wilson, 1999 Write the Future, y colaboraron con Westside Gunn y Conway The Machine en "Mint Chocolate", así como con Jonah Yano en "the ordinary is ordinary because it ordinarily repeats."
Badbadnotgood tiene lista su agenda para 2024, con actuaciones confirmadas en festivales como Cross The Tracks en Londres, Primavera Sound en Barcelona y Bonnaroo en Estados Unidos. También se presentará en el Zorlu Performing Arts Center de Estambul.
Puedes escuchar "Take What's Given" en todas las plataformas digitales.
Posted on enero 31, 2024 by practicas -
Él nos demuestra que para la creatividad no hay límites, pero sí es un ejercicio de todos los días.
Durante los Emmy Awards 2023 el músico y compositor Demián Gálvez, fue galardonado en la categoría Dirección Musical y Composición, haciendo realidad uno de sus sueños: ganar el Emmy, por su auténtico trabajo sonorizando espacios arquitectónicos originales en la serie Home de Apple TV.
Así, con mucha felicidad expresó a través de redes sociales su agradecimiento a las personas que creyeron en él. Además de reconocer el trabajo de otros compositores:
Gálvez desde muy joven quiso componer música, pues inspirado por su tío Armando “Cuty” Martínez, a los 17 años musicalizó la obra de teatro El Lazarillo de Tormes dirigida por Jorge Méndez, descubriendo que a eso quería dedicarse toda la vida, a la música.
Con el tiempo y luego de su arduo esfuerzo estudiando jazz e improvisación musical, desarrolló su habilidad hasta traspasar las fronteras de su creatividad, en un ámbito que pocos toman en cuenta: la composición musical para medios audiovisuales. Además de rockear con su proyecto principal Centavrvs.
Por ello, el haber ganado el Emmy marca en su carrera nuevos objetivos y a su vez impulsa a otras personas a apasionarse por sus metas. Evidenciando que los sueños sí se cumplen, siempre y cuando se trabaje en ello. ¡Felicidades, Demián!
Posted on enero 31, 2024 by practicas -
Florence es la intérprete del primer sencillo de la banda sonora de The New Look.
La banda sonora contemporánea e inmersiva de este proyecto es producida por Jack Antonoff, donde presenta una serie de canciones populares del siglo XX. Algunos de los artistas confirmados para este proyecto son Bleachers, Lana Del Rey, The 1975, Beabadoobee, Nick Cave, Perfume Genius y la ya anunciada Florence + The Machine con el primer lanzamiento de “Shadow Of The City”, que es parte del nuevo sello de Antonoff, Dirty Hit.
Inspirada en hechos reales y filmada exclusivamente en París, The New Look se centra en los diseñadores de moda Christian Dior, Coco Chanel y sus contemporáneos, mientras navegaban por los horrores de la Segunda Guerra Mundial y lanzaban la moda moderna.
La serie está compuesta de 10 episodios, hará su debut mundial con los primeros tres episodios el miércoles 14 de febrero de 2024 en Apple TV+. Cuenta con un elenco estelar con Maisie Williams, John Malkovich, Emily Mortimer, Claes Bang y Glenn Close.
Soundtrack oficial:
- Florence + The Machine - “White Cliffs Of Dover”
- The 1975- "Now Is The Hour”
- Lana Del Rey - "Blue Skies”
- Perfume Genius - "What A Difference A Day Makes”
- Nick Cave - "La Vie En Rose”
- Beabadoobee - "It’s Only A Paper Moon”
- Joy Oladokun - "I Wished On The Moon”
- Bartees Strange - "You Always Hurt The One You Love"
- Sam Dew - "I Cover The Waterfront"
- Bleachers - "Almost Like Being In Love”
Posted on enero 31, 2024 by practicas -
¡Conoce algunas fechas de su gira y la nueva música de la banda!
El grupo psicodélico JJUUJJUU nos sorprende con el lanzamiento de un nuevo tema junto a la banda de psych rock Boogarins. Se trata de “Some”, el primer single del año y que, en definitiva, te llevará por un viaje muy enérgico.
Cabe mencionar que este es el primer adelanto del nuevo álbum que está preparando la banda. Si bien aún no se sabe cuándo saldrá, ni cómo se llamará, todos los fans ya lo esperan con ansias. Mientras tanto, date “Some” respiro para escucharla y guardarla en tu playlist favorita.
Asimismo, JJUUJJUU reaccionó con mucha emoción a su participación en el festival de Coachella 2024 y el Primavera A la Ciutat. Pero lo mejor es que su show no se quedará ahí, pues así como la banda estuvo emocionando a sus seguidores a través de redes sociales, ¡habrá más fechas!
JJUUJJUU también estará en festivales como Hopscotch, Wide Awake, Desert Daze, Hipnosis. Además de acompañar en los tours de Hooveriii, Mastodon, Primus, Kikagaku Moyo, Temples, Mdou Moctar, Tinariwen, entre otras sorpresas. Así que mantente alerta a las actualizaciones, ya que JJUUJJUU empieza el año on fire y obvio, no te puedes perder de sus estrenos y su concierto en tu ciudad.
Posted on enero 31, 2024 by practicas -
Y ya puedes escuchar “Big Love”, el primer adelanto de este nuevo material.
La legendaria banda escocesa de indie pop, Camera Obscura, ha anunciado Look To The East, Look To The West, su primer nuevo álbum en más de 10 años, el cual saldrá a la venta el 3 de mayo a través de Merge Records.
Liderada por la guitarrista y vocalista Tracyanne Campbell, el grupo se ha reunido con Jari Haapalainen, quien anteriormente produjo My Maudlin Career y Let’s Get Out Of This Country. Creando así un nuevo álbum que los fans amarán, pues es su trabajo más sofisticado hasta la fecha.
Con este anuncio Camera Obscura comparte el single principal, “Big Love” un tema que juega entre el country rock y el prog. Esta canción aborda la complejidad de querer reavivar una mala relación, con la asombrosa habilidad de Campbell para interpretar el pasado. "Es una canción sobre no mirar atrás, tener fe en el presente y el futuro”, dice la vocalista en un comunicado.
Tras el fallecimiento en 2015 de la tecladista fundadora y amiga, Carey Lander, la banda entró en un largo paréntesis. Permanecieron en contacto, pero su estado era incierto hasta que nos sorprendieron con su regreso.
Por eso, Look To The East, Look To The West es el sonido de una banda que se ha vuelto más segura de sí misma. Es Camera Obscura en su mejor momento y el más evocador, un álbum que reorganiza por completo el núcleo emocional del oyente, dejándole triste y emocionado.
¡Conoce el tracklist!
- “Liberty Print”
- “We’re Going to Make It in a Man’s World”
- “Big Love”
- “Only a Dream”
- “The Light Nights”
- “Sleepwalking”
- “Baby Huey (Hard Times)”
- “Denon”
- “Pop Goes Pop”
- “Sugar Almond”
- “Look to the East, Look to the West”
Camera Obscura pisará México el próximo 22 y 23 de junio, en un mágico concierto en el Foro Indie Rocks! que ya es SOLD OUT.
Posted on enero 31, 2024 by practicas -
El regreso de esta banda canadiese trae consigo una reflexión del inevitable cambio del tiempo, la madurez y el inagotable ímpetu creativo del grupo.
La juventud es algo que en un momento se termina; con el paso del tiempo las personas adquieren responsabilidades, enfrentan adversidades o cambian de entorno para obtener nuevas habilidades con grupos sociales diferentes.
Corridor enfrenta estos arduos cambios que terminó llevando a la banda a evolucionar su método creativo para el estreno de su nuevo álbum, Mimi. Además, el quinteto francoparlante mostrará los frutos de este cambio en el Pitchfork Music Festival, evento cultural que tomará lugar en la Ciudad de México del 6 al 10 de marzo.
Tocar en la Ciudad de México va ser algo muy ameno, (...) va ser nuestro primer show para este estreno”, menciona Jonathan Robert, vocalista del grupo.
Mimi representó un cambio para Corridor. Integraron nuevos procesos en buena parte por el nuevo integrante del grupo, Samuel Gougoux, que pasó de solo tocar en vivo con ellos a ser un miembro integrado de la banda.
Es la forma en la que compusimos y construimos (el disco). Hay un enfoque más electrónico en este (...) usualmente pensarías en Corridor como esta guitarra áspera, tonos altos, ahora se siente más lleno (...) hay algo nuevo pero reconocerás unas cosas también”.
Entre limitantes como la pandemia a la vida cotidiana de cada integrante, su proceso creativo fue llevado al límite. "Nos empujó a ser creativos con nuestro proceso, envejecimos, ahora tengo una familia, un integrante ahora tiene un empleo”, comenta Jonathan.
Siento que ahora es diferente porque creamos todo juntos, ahora hicimos todo por separado. Estamos descubriendo cómo tocar nuestras canciones ahora en vivo”, menciona Dominic Berthiaume bajista del grupo.
Corridor estrenará Mimi el 28 de abril vía Sub Pop. Puedes escuchar su primer sencillo, "Mourir Demain" en Spotify.
Posted on enero 30, 2024 by practicas -
El trío experimental de Hermosillo, Sonora, llega con su nuevo sencillo.
Posted on enero 30, 2024 by practicas -
El increíble fotógrafo detrás de las primeras cinco portadas de los álbumes de Depeche Mode.
El renombrado fotógrafo británico y colaborador icónico de Depeche Mode, Brian Griffin falleció a la edad de 75 años este 29 de enero mientras dormía. La noticia ha dejado a la industria musical en luto.
Originario de Birmingham, Griffin comenzó su carrera en trabajos industriales antes de descubrir su pasión por la fotografía, inicialmente como un hobby que eventualmente se convirtió en su profesión con la que contribuyó significativamente a la escena pop británica de los años 80.
A lo largo de su carrera, Griffin dejó una huella indeleble al trabajar con artistas como Siouxsie Sioux, Kate Bush, Ultravox, R.E.M., Billy Idol, Iggy Pop, Ringo Starr, Queen y Peter Gabriel. Sin embargo, fue su colaboración con Depeche Mode la que lo catapultó a la fama, por su trabajo en las portadas de los primeros cinco álbumes de la banda.
En 1989, The Guardian lo nombro "fotógrafo de la década", mientras que en 1990 la fotografía utilizada en A Broken Frame fue reconocida como Fotografía de la década por la revista Time, para consolidar así su exitosa carrera.
Aunque abandonó la fotografía en los años 90, regresó al mundo laboral a principios de los 2000, para dirigir notables proyectos, incluido un destacado documental para Sir Paul McCartney.
La noticia de su fallecimiento ha generado una ola de condolencias por parte de la industria musical. DJ Kenny recordó a Griffin como el "increíble fotógrafo detrás de las primeras cinco portadas de los álbumes de Depeche", mientras que Bill Brewster lo elogió como una fuente de inspiración.
Rough Trade destacó su "visión creativa única", y la fotógrafa Linda Wisdom lo recordó como un "ser humano encantador y fotógrafo legendario".
