Los mejores 5 videos de la semana

Esta semana fue la elegida para muchos grupos de estrenar los visuales de sus más recientes canciones. Aquí te dejamos con los 5 mejores videos que se dieron a conocer en la semana:

 

5. Peaches y Kim Gordon - "Close Up"

Peaches

El sexto material de larga duración de Peaches se llamará Rub y espera ver la luz el próximo 25 de septiembre. De dicho disco, la cantante originaria de Toronto dio a conocer el tema "Close Up", junto con su video, que cuenta con la aparición de Kim Gordon. Se trata de una historia donde aparecen las dos cantantes tratando de salir victoriosas en el ring de una pelea de box.

 

4. Beirut - "Gibraltar"

Beirut

La última producción discográfica que le conocimos a los de Beirut se llamó The Rip Tide y se lanzó desde el 2011. Ahora, la banda regresará este 2015 con un nuevo disco bajo el brazo. Se trata de No No No, material del cual estrenaron en la semana el video de uno de sus temas. El clip para "Gibraltar" muestra a los integrantes de Beirut caminar por una playa, vestidos de blancos y con maletas en las manos.

3. The Dead Weather - "I Feel Love"

The Dead Weather

Tras cinco años sin haber lanzado material, el grupo liderado por Jack White y Alison Mosshart, The Dead Weather, está de regreso. Con el estreno de un nuevo disco titulado Dodge and Burn, la agrupación se tomó el tiempo para compartir un primer tema. Se trata de "I Feel Love", una canción que fue estrenada al lado de su video. En este, vemos a la cantante luchar contra un fuerte viento en una calle abandonada.

 

2. Tame Impala - "Let It Happen"

Tame Impala

Currents de Tame Impala es quizás uno de los mejores discos de la segunda mitad de este año. De él, desprende el track "Let It Happen", uno de los más destacados de lo nuevo de Kevin Parker. Y para la canción, el grupo estrenó un video surrealista que muestra la historia de un perturbado hombre de negocios que se encuentra de viaje.

 

1. The Chemical Brothers - "Sometimes I Feel So Deserted"

the chemical brothers

Lo más reciente de The Chemical Brothers se llama Born In The Echoes, y la canción que abre el material es una de las mejores. Los visuales para dicho tema corrieron a cargo de Michel Gondry, quien narra la historia de dos cyborgs que se unen para enfrentar a quienes los persiguen. Ve el mejor video de la semana aquí abajo:

 

¿Te gustaron los videos de la semana? Cuéntanos cuál fue tu favorito y quédate pendiente para el top 5 de la siguiente semana.

Semana de las Juventudes Día 1

Este jueves dio inicio la parte musical de la Semana de las Juventudes, sin duda, lo más esperado de este evento organizado por el Instituto de la Juventud en colaboración con el gobierno de la Ciudad de México.

El primero, de cuatro días, empezó con una dosis de baile y hip hop. Presentes estuvieron bandas como Magisterio, Forte Realta y Elemsiburrón. Siguiendo con la misma tónica, The Guadaloops se apoderó del escenario, siendo la primera banda que realmente prendió al público que poco a poco iba a llegando a la explanada del Zócalo capitalino.

Clubz siguió y puso a bailar a todos con sus beats pegajoso salidos de su laptop. Después llegó el turno de Los Master Plus, banda de electro-cumbia que se caracteriza por hacer tomas de canciones de rock y pop y convertirlas en divertidas cumbias, aunque también tocan canciones originales; “One More Time”, “Don’t Speak” y “Lady (hear me tonight)” sonaron en versión bailable.

Después de una curiosa presentación de la banda colombiana La Minitk del Miedo, que mezclaba el rap con electrónica y visuales, llegó el turno de uno de los estelares de la noche, Sonido San Francisco, que arribó al escenario con mucha energía y, sobretodo, mucha cumbia.

Disco Ruido siguió, su música electrónica y sus voces melódicas conquistaron a todos los presentes que bailaban mientras escuchaban canciones del nuevo disco de la banda, Radio Futura.

La banda principal de la noche fue Los Amigos Invisibles, que a pesar de la lluvia, juntó bastante gente ansiosa por escuchar “Cuchi Cuchi” y “Mentiras” y, claro, al público lo que quiera. Durante casi hora y media el público cantó, bailó y brincó al son de estos venezolanos que llevan años insertados en el corazón de los mexicanos.

Un éxito el primer día de la Semana de las Juventudes, a pesar de la lluvia y la mala estrategia de poner tantas barreras, lo que hace imposible pasarse de un escenario a otro.

Los Waldners estrenan el video de "Periodistas"

Desde San José, Costa Rica, Los Waldners estrenaron el video para su tema, "Periodistas".

El material debut de Los Waldners se llamó Eclipse Total del Corazón y se lanzó de manera independiente el año pasado. El disco, que contó con 11 temas, cosechó muy buenas críticas en medios especializados de música en Latinoamérica, y fue por esto que Los Waldners visitaron nuestro país en el 2014.

Ahora, el grupo originario de San José, Costa Rica, planea regresar este 2015 con un nuevo material bajo el brazo. Pero esta vez no se tratará de un álbum de larga duración, sino de un EP. Aún no conocemos el título de dicha producción, lo que sí les podemos contar es se compondrá de seis canciones.

De lo nuevo de Los Waldners hoy podemos escuchar y ver un adelanto. Se trata de la canción "Periodistas", una melodía que fue estrenada junto con un divertido e interesante videoclip. El tema fue grabado y mezclado por Óscar Herrera de Tiempo Líquido Producciones y Los Reverbs, y masterizada por Erick Román de SoloHits.

Los Waldners

El clip es una restauración de un filme corto de 1995 que corrió bajo la dirección de Reinaldo Carballo, quien es padre del vocalista de Los Waldners, Luis Fernando. La historia cuenta con las actuaciones de Luis, sus hermanos y sus primos, cuando eran niños.

También, Los Waldners se estarán presentando próximamente en la ciudad de Bogotá, Colombia, en el marco del Festival Hermoso Ruido junto a músicos y bandas de otras regiones de países de habla hispana como Los Planetas, Nicola Cruz y Miss Garrison.

Mira aquí abajo el video lleno de espías, acción y traición infantil de Los Waldners. Esto es "Periodistas":

No olvides quedarte pendiente a nuestras redes para que seas el primero en escuchar el nuevo EP de Los Waldners en su totalidad.

Duran Duran presenta "What Are The Chances"

Duran Duran estrenó otra canción de su siguiente disco, Paper Gods.

El último material de larga duración que Duran Duran sacó se llamó All You Need Is Now y se estrenó desde hace ya cinco años. Este álbum, que se compuso de 14 tracks en su edición física, significó la primera producción que el grupo hiciera en un sello que no fuese mainstream en Inglaterra.

El nombre de la disquera era Tapemoder, y cabe mencionar que las críticas de los medios y portales especializados en música calificaron el disco como uno de los mejores en la trayectoria de Duran Duran. Otro aspecto que ayudó a este juicio fue el hecho de que All You Need Is Now corrió bajo la producción de Mark Ronson.

Cinco años han pasado desde este lanzamiento, razón por la cual Duran Duran anunció que volvería este año para entregar su producción número 14. Dicho material llevará por nombre Paper Gods, y a pesar de que el grupo decidió regresar a un sello reconocido como Warner Bros., lo próximo de Duran Duran promete traer un nuevo e interesante sonido que contará con varios invitados.

Duran Duran

Algunos de los músicos que han confirmado su aparición en el siguiente disco de Duran Duran son Nile Rodgers, Kiesza, John Frusciante, Lindsay Lohan y Mr. Hudson.

Hemos escuchado ya un par de adelantos de Paper Gods. Primero escuchamos "Pressure Off", una melodía que encontraba su fusión en géneros como el disco, funk y pop. Dicho temá fue elaborado en colaboración con Janelle Monae y Nile Rodgers.

Más tarde escuchamos el sencillo líder, "Paper Gods" con Mr. Hudson, quien es conocido por trabajar con Kanye West y Jay-Z. Ahora sigue en la lista una canción titulada "What Are The Chances", y la puedes escuchar más abajo.

Quédate pendiente para más lanzamientos de Paper Gods de Duran Duran, que espera su lanzamiento el 11 de septiembre.

 

Jim James, de My Morning Jacket, comparte canción

Jim James, de My Morning Jacket, presenta una nueva canción que formará parte de una película.

Jim James, el líder y vocalista del grupo My Morning Jacket acaba de dar a conocer un nuevo tema en solitario que lleva por nombre "Take Care Of You". Y a pesar de que su agrupación recientemente lanzó su séptimo material de larga duración, el músico originario de Louisville encontró tiempo para ponerse a hacer música por su parte. Hay que recordar, que su última producción como solista de Jim James se llamó Regions Of Light and Sound of God en el 2013, sin embargo, este nuevo demo no significa que un álbum se espere pronto. El track "Take Care Of You" formará parte del soundtrack de una película. No Escape es el nombre del filme, se trata de una cinta cuya dirección corrió a cargo de John Erick Dowdle y tiene como protagonistas a Owen WilsonLake Bell y Pierce Brosnan.

KCRW Presents My Morning Jacket in Concert
La historia de No Escape gira alrededor de una familia que se muda de ciudad por cuestiones de trabajo. Las cosas se ponen difíciles cuando el nuevo hogar es el blanco de un grupo de asesinos que buscan eliminar a todos los foráneos. A pesar de que el track de Jim James es más tranquilo que la temática de la película, de alguna forma su letra brindará paz y esperanza al público que asista a ver el filme. Aquí abajo te dejamos con "Take Care Of You" de Jim James y el trailer de No Escape, que espera llegar a las salas de Estados Unidos la próxima semana. Disfruta:

Lana Del Rey revela "Terrence Loves You"

Lana Del Rey compartió otro corte de lo que será su siguiente disco, Honeymoon.

Fue a principios de este año cuando Lana Del Rey dio la noticia que regresaría este verano para entregar al sucesor de su disco Ultraviolence del 2014. Este nuevo álbum lleva por nombre Honeymoon, y será el número cuatro en la carrera de la cantante originaria de Nueva York.

Lo nuevo de Lana Del Rey corrió bajo la producción de Mark Ronson, músico del cual hemos estado oyendo mucho, ya que además de haber estrenado hace poco su material Uptown Special, le productor trabajó recientemente con Kevin Parker de Tame Impala y el grupo Duran Duran.

De Honeymoon hemos escuchado un par de adelantos. Primero, conocimos el sencillo líder que le ponía nombre al disco, "Honeymon". Luego pudimos escuchar "High On The Beach" y hasta ver su video, el cual es un clip donde Lana Del Rey dejaba muy clara su postura con los paparazzis, pues al estar siendo molestada por uno en su casa de playa, lo vuela en pedazos con una metralleta.

Esta es la portada de Honeymoon:

Lana Del Rey

Fue justo ayer cuando Lana Del Rey dio a conocer finalmente, y de manera oficial, el tracklist de su nueva producción. Pero ahora, es momento de que escuchemos un nuevo adelanto del próximo sonido de la cantante. La reciente canción se titula "Terrence Loves You" y es la melodía favorita del disco de Lana Del Rey. ¿Puedes adivinar por qué?

Escucha aquí "Terrence Loves You" y mantente atento para ser el primero en escuchar los lanzamientos restantes de Lana Del Rey:

Tracklist de Honeymoon:

  1. “Honeymoon”
  2. “Music to Watch Boys to”
  3. “Terrence Loves You”
  4. “God Knows I Tried”
  5.  “High by the Beach”
  6. “Freak”
  7. “Art Deco”
  8. “Burnt Norton (Interlude)”
  9. “Religion”
  10. “Salvatore”
  11. “The Blackest Day”
  12. “24 Swan Song”
  13. “Don’t Let Me Be Misunderstood”

Mariel Mariel - Foto Pa Ti

Flow latino fresco, desinhibido, divertido, sin ataduras en Foto Pa Ti de Mariel Mariel.

El pasado musical en Latinoamérica nos revela uno de sus más grandes secretos a los que le han dado la debida atención, y es que el hip-hop en esta parte del continente ha sido el que ha traído sonidos frescos, inventivos y modernos a la música popular, desde Chico Science & Naçao Zumbi (Brasil), El Peyote Asesino (Uruguay), hasta Control Machete (México), le han dado sabor al caldo a la composición, producción y han llenado de dinamismo a los sonidos, habiendo dicho esto, desmembremos ahora lo nuevo de Mariel Mariel.

Si bien esta extrovertida cantante y multi instrumentista no es rapera como tal, trae el flow en todo su ser, echándole candela con letras sabrosas, candentes, sexuales, liberando la música de los apretados lazos de la composición convencional, es así como en Foto Pa Ti, nuevas vibras, jugosas y divertidas suenan. ¿Por qué?, bueno nomás de primera escuchada nos damos cuenta de que las raras sensaciones de la voz son muy marcadas, por ejemplo, en “Talento Animal” y “La Mercancía”, que son las más atrevidas,  los agudos predominan, poniéndonos a pensar en su extraña visión de lo sensual, algo muy juguetón.

El segundo track, “Foto Pa Ti”, contiene riffs de guitarra interesantes y alucinantes, a mitad de la canción nos ataca un juego de ritmo entre percusiones y guitarra, abriéndose paso por nuestros tímpanos, que por un breve momento nos hacen olvidar la melodía de la voz contando una historia de fotos sensuales tomadas en cada lugar que visita esta chica atrevida, vaya, ¿qué mas queremos en una rola?

La teoría de las cuerdas es algo que lleva ya un buen rato atacándonos por doquier, creer en buenas y malas vibras no es algo tan descabellado cuando esta teoría nos explica que nuestros cuerpos son entes oscilatorios que vibran a velocidades extremas para formar algo solido y consistente, “Los Bajos Vibran En Mi Pecho” tiene algo de esto, pero enfocado a las vibraciones del amor, un corazón que vibra al mismo ritmo que otro, dos personas conectadas a este nivel es una idea muy bonita, pero si esta historia esta musicalizada con un popsito suave y una voz sensual adornada con un poquito de vocaloid, es aún más atrapante.

En fin, el álbum es una fiesta de 37 minutos y 11 canciones que traen consigo un par de sorpresas, una colaboración de Carla Morrison y un cover muy bien logrado a “Toque y Rol” de Juan Cirerol. Pásele a bailar y disfrutar de los sonidos de color neon.

MS MR - How does it feel?

Melancolía que trasciende la pista de baile con MS MR.

Las pistas de baile se volvieron el principal motor para How does it feel? El segundo disco del dúo de Nueva York, MS MR compuesto por la vocalista Lizzy Plapinger y el productor Max Hershenow.

En este segundo corte la voz penetrante de Lizzy descarga toda su energía desde el primer segundo con “Painted” sin perder los coros rítmicos y pegadizos “Criminals” le da un respiro al cuerpo, pero se carga de una letra sentimental al igual que “No guilt in pleasure”.

Con unos gritos que contagian entusiasmo “How does it feel” se desenvuelve en medio de sonidos sintetizados y destellos de violines. Con “Leave me alone” pareciera que por cada descarda de ritmos energéticos bajaran los bpm para mantenernos a la espera de nuevos sonidos que muevan nuestras caderas.

“Cruel” y “Pieces” acompañadas de melodías sintéticas y percusiones electrónicas amalgaman la personalidad vocal y preparan la despedida, “All the thing lost” apuesta por sonidos instrumentales y una acordes de piano melancólicos.

A lo largo de las 12 canciones que conforman el álbum, el ritmo y la potencia de los beats resplandece en pocas canciones pero, llenan la pista de intensidad emocional con cada letra.

Ghost - Meliora

El efecto del amargo ajenjo en Meliora de Ghost.

Emulando la música de una película de terror de antaño, Meliora hace a un lado el velo y descubre su cara de muerte, “Spirit” es la primera muestra de este nuevo y mejorado sonido de Ghost, un himno de bienvenida y homenaje a la inspiración provocada por el hada verde de la absenta y su amargo beso sicotrópico. La efigie maldita de Papa Emeritus III comienza su tercera homilía, la que reafirma a la banda como un estandarte para sus fieles y establece una afrenta contra los detractores, aquellos que con una absurda petición en change.org pretenden acabar con un legado que apenas comienza.

“From The Pinnacle To The Pit” y el bajo furioso que responde a la necesidad de seguir haciendo música que emparenta más con Mercyful Fate que con un éxito desechable de rotación constante en Beats 1, hay esperanza para aquellos que creen que el rock ha muerto. “Cirice” y la muestra de la evolución instrumental y en composición, líricamente una oda a la manipulación de los jerarcas católicos hacia su ciego y obediente rebaño.

“Spöksonat”, arpas en interludio instrumental, “He Is” es un tema de 2007 traído de vuelta a la vida en homenaje a Selim Lemouchi, antiguo integrante de la banda The Devils Blood que cometió suicidio en 2014 y que siempre quiso que dicho tema fuera parte del catálogo de sus entrañables camaradas. “Mummy Dust”, favorita instantánea por su trepidante introducción y siniestro tono en las 6 cuerdas, una oda a Mammon, el demonio de la avaricia material, tema que denota los intrincados elementos sonoros que los Nameless Ghouls agregan a esta producción.

“Majesty” y su riff de guitarra que bien pudo haber creado Angus Young, “Devil Church”, el segundo y último interludio instrumental para musicalizar el acto de comulgar en la recta final de este ritual, qué más da si al final después de todo pecado llega el indulto, “Absolution” para lavar nuestras manos cual Poncio Pilato después de una masacre, de nuevo el ejemplo de este maduro y perfeccionado sonido que en sus influencias encuentra la causa y en sus creaciones propias el efecto: adornar el nuevo trono de esta macabra entidad musical que más allá de cimbrar la opinión pública debido a su contenido lírico y su estampa diabólica, demuestra que con honestidad también se puede atraer súbditos.

“Deus In Absentia” en honor a la eterna lucha entre el bien y el mal mientras el mundo arde en llamas, el gran final con cantos y coros celestiales como despedida a este gran álbum, podemos ir en paz, la misa ha terminado.

The Libertines estrena dos nuevas canciones

The Libertines compartió dos nuevos temas de su siguiente producción discográfica.

Después de su regreso a los grandes escenarios, y tras pasar varios años separados, The Libertines tendrá más que un tour de pretexto para su esperado reencuentro. Se trata de un nuevo álbum, el cual se anunció a principios del mes pasado.

Lo nuevo de The Libertines llevará por nombre Anthems For Doomed Youth,  y cabe mencionar que la noticia la dio a conocer el grupo a través de su cuenta oficial de Facebook: “Querido uno y todos, el día finalmente ha llegado, de anunciar el nuevo disco de The Libertines”, dice su comunicado oficial. “Anthems For Youth Doomed, lo hacemos con el más grande orgullo y júbilo.”

Dicha producción, que espera ver la luz el 4 de septiembre, se puede preordenar en iTunes. Asimismo, habrá un box set de lujo en edición especial y viniles, los cuales ya están disponibles en la página oficial de The Libertines (haz clic aquí si quieres adquirir el material).

The Libertines

Hay que recordar que Anthems For Youth Doomed no sólo es el tercer álbum de estudio de la agrupación originaria de Londres, sino que también significará el primer material de larga duración desde su homónimo del 2004. Y para esta tarea, The Libertines se metió al estudio de grabación con Jake Gosling, quien es mejor conocido por llevar a la fama a los integrantes de One Direction.

Hemos escuchado ya un par de temas de lo nuevo de The Libertines. "Gunga Gin" fue el primer track que se dio a conocer, más tarde revelaron la de "Barbarians". Pero hoy, The Libertines nos entrega otros dos cortes de lo que será su siguiente disco.

Se trata de la canción que lo nombra, "Anthem For Youth Doomed" y "Glasgow Coma Scale Blues". Escucha ambos estrenos aquí abajo: