Posted on octubre 26, 2020 by practicas -
Como adelanto de su segundo EP, los madrileños Olivia is a Ghost lanza el single “Central”, donde muestra la vida común y los problemas de un futuro incierto.
María, Marinés, Alex y Marcos, están de estreno con el primer adelanto de Bees Are Dying, su segundo EP seguido de People Talking At The Movies (2019). Se trata de “Central”, un single donde guitarras distorsionadas y una batería dinámica, impregnan el sello característico de la banda y donde el post punk y el wave dicen ¡Aquí estamos!
Al single "Central" lo acompaña un lyric video donde podemos ver a Olivia is a Ghost paseando por lugares comunes y concurridos de su natal Madrid, pero no solo eso, en este video también nos muestran parte de lo que no siempre se ve, pies de micrófono arreglados con cinta adhesiva, amplificadores y pedales austeros y cómo llevan una vida como cualquier otra persona de su edad.
Aquí puedes ver el video:
Desde sus inicios, hace no mucho, Olvia is a Ghost se ha encargado de enmarcarse entre flores, corazones y el equilibrio de colores oscuros con rosa, y como era de esperarse, “Central” no es la excepción. La letra es bastante cruda si la vemos desde la situación política y social que se vive no solo en España, sino en prácticamente el mundo entero.
El humo vuelve a colapsar las calles / Paredes hablando todos los días sobre los lamentos / Los disturbios no se detendrán hasta que estés en el infierno / La filosofía se está retorciendo de nuevo. Es algo de lo que podemos encontrar en la parte lírica de "Central", la cual estuvo a cargo de María.
Espera más noticias de Olivia is a Ghost en Indie Rocks!
Posted on octubre 26, 2020 by Ana Rodríguez -
Si sabes quién eres y lo que vales, nada podrá detenerte ¡Hazle frente a todo!
"Everybody’s trying to live just one day at a time"
Además de la crisis sanitaria, algo que está sacudiendo al 2020 son los diversos acontecimientos políticos y sociales a los que nos hemos enfrentado. El abuso de poder es algo que no se puede seguir permitiendo. Tomando como referencia las manifestaciones, Jake Bugg estrena su tercer sencillo del año "All I Need"; un conmovedor encuentro que te incita a alzar la voz.
Desde "Rabbit Hole" se dio a conocer que la nueva faceta del artista apostaría por ritmos desacostumbrados en los que predomina principalmente el sonido de la guitarra eléctrica y la batería, un nuevo estilo que mantiene lejana su esencia. Llevando su proyecto a un plano más global, su mensaje también se ve concebido en la búsqueda de un sentimiento de satisfacción en este enérgico track producido por Steve Mac.
'All I Need' trata de un momento de satisfacción o claridad. Un sentimiento que viene cuando estás completamente comprometido con lo que estás haciendo, sin importar cómo llegaste allí", expresa Jake Bugg.
En compañía, el británico entrega junto a High Art, el videoclip oficial de la pista el cual retrata los enfrentamientos de la población con la policía. Te compartimos ahora el metraje para que lo disfrutes:
Posted on octubre 26, 2020 by Rubén Ortega -
Conoce el nuevo sencillo de Hierbanegra para alucinar y disfrutar de la sensualidad de su rumba psicodélica.
Recientemente ha salido a la luz un nuevo track por parte de la joven agrupación Hierbanegra. La banda mexicana ha presentado vía Calathea Records "La Muerte", y continua la trama mostrada en su anterior doble single "Domingo". Además, con el estreno ha llegado a los servidores de streaming como B Side el sencillo "Mito de Origen".
"La Muerte" se puede dividir en dos partes; la primera es oscura, densa y sensual gracias a la implementación de un bajo contundente, el cual toma protagonismo sobre una base de baterías sobrias. Por su parte, la segunda etapa de este sencillo es más intensa debido a un cambio de velocidad, y una guitarra que hace un solo crudo y potente.
Entre mensajes difusos y lejanos, la letra de este tema es una reflexión sobre la muerte. La conclusión es una explosión sonora, que resume todos los sentimientos que pasan por la cabeza al perder a alguien, al marchitarse una flor. De hecho, esta canción ha sido una de las favoritas por parte del público de la banda de la Ciudad de México, quien la ha coreado en distintos venues.
Te invitamos a darle play a continuación al nuevo sencillo de Hierbanegra.
Con la llegada de este single también ha figurado en servidores de streaming uno de los primeros temas de Hierbanegra, "Mito de Origen". Descúbrelo a continuación.
Posted on octubre 26, 2020 by practicas -
Sintetizadores, tintes de pop ochentero y amistad, es lo que acompaña a “No Nightmares”, la nueva canción de Oneohtrix Point Never con The Weeknd.
Daniel Lopatin está a punto de estrenar álbum para Oneohtrix Point Never, este estará disponible a partir del próximo 30 de octubre a través de Warp y llevará por nombre Magic Oneohtrix Point Never. De este álbum se desprende “No Nightmares”, canción que hasta el momento se encuentra de estreno en el EP Midday Suite.
“No Nightmares” es el resultado de un conjunto de sintetizadores y voz procesada con tintes experimentales y pop a cargo de Oneohtrix Point Never; es aquí donde The Weeknd hace su mágica aparición en la parte vocal.
Aquí puedes escucharla:
“No Nightmares” no es en lo único que participó el intérprete de “Blinding Lights”, ya que también estuvo involucrado en la parte trasera del Magic Oneohtrix Point Never, es decir, en la producción; esto lo hizo bajo su nombre real, Abel Tesfaye y se pueden encontrar colaboraciones con Arca, Nate Boyce, Caroline Polachek y muchos más.
Pero no es la primera vez que Oneohtrix Point Never y The Weeknd unen su talento para crear grandes cosas, previamente colaboraron en el álbum After Hours de este año y se acompañaron en una presentación de SNL.
Además de “No Nightmare”, el EP Midday Suite incluye los temas “Cross Talk II”, “I Don’t Love Me Anymore”, “Bow Ecco” y “The Whether Channel”. Por su parte, Magic Oneohtrix Point Never está listo para pre-ordenar aquí.
Posted on octubre 26, 2020 by Ana Rodríguez -
Revive los shows antes de la pandemia con lo nuevo de la cantante argentina.
El tiempo se ha ido demasiado deprisa y no hay día que no se extrañe el entretenimiento en vivo. Previo a la pandemia, tan solo se alcanzaron a vivir unos cuantos eventos que más vale recordar con cariño. Juana Molina se presentó este año en el Festival NRMAL 2020, culminando el día con una sobredosis de punk experimental. Para recordar el momento cumbre, la cantante comparte ANRMAL (En Vivo en Festival NRMAL).
Este es primer álbum en vivo que presenta la cantante argentina. Según indicó en un post de Instagram, la idea fue más bien improvisada por lo que ellos tuvieron que dar su mejor (y nada forzado) esfuerzo sobre el escenario, mientras los organizadores del festival los grababan. Marcelo Monte se encargó de mezclar el material que finalmente está viendo la luz a través de Crammed Discs. Su edición en vinilo tiene un costo de $245 pesos. Si deseas adquirirlo puedes hacerlo en el siguiente enlace.
En tantos años este es el primer disco en vivo. Como les conté una vez, fue todo una gran casualidad: en marzo de este año cerramos el NRMAL sin saber que sería el último show antes de la pandemia. A la gente del festival se le ocurrió grabarlo, nosotros tocamos más o menos bien, Marcelo coca Monte lo mezcló hermosamente ¡Ojalá les guste!", expresó Juana Molina.
Te compartimos ahora ANRMAL (En Vivo en Festival NRMAL) ¡Disfrútalo!
Posted on octubre 26, 2020 by practicas -
Sensualidad es el segundo nombre de Kali Uchis y lo afirma con el lanzamiento del videoclip para “La Luz”.
A inicios de este mes que está por terminar, la nominada al Grammy y al Latin Grammy, Kali Uchis, presentó “La Luz” junto a Jhay Cortez, segundo adelanto del que será su próximo material de larga duración y el primero completamente en español.
Este tema producido por Tainy, quien anteriormente ha trabajado con Kali y ha dado excelentes resultados, seguramente está ya guardado en tus mejores playlist; pero hoy, “La Luz” está nuevamente de estreno con un videoclip que acompaña perfectamente a este reggaetón suave con el que no querrás ni parpadear.
El video para “La Luz” fue dirigido por Lauren Dunn y codirigido por la propia Kali Uchis, en él se puede gozar de una explosión de libertad, todo muy Uchis y Cortez. Aquí, también podemos encontrar una rápida aparición de los mejores amigos de la intérprete, donde fácilmente podrás reconocer a Omar Apollo.
Espero poder seguir expresándome libremente por siempre a través de todos los estilos, géneros musicales y medios. Espero que mi arte inspire a otros a ser libres y expresarse también. Paz y amor a todo el planeta tierra. Gracias”, menciona Kali.
Entre colores pastel, cuartos de hotel, coqueteo y sensualidad, los beats de Tainy cobran vida y la temperatura aumenta. Aquí puedes ver el video.
Estás en mi mente
Tú siempre presente
Me pones caliente
Y es evidente
Posted on octubre 26, 2020 by Ana Rodríguez -
La música que enriquece el pensamiento artístico.
Desde el 2018, Plantes ha estado compartiendo parte de su proyecto musical que el mismo denomina como "surrealismo pop en cámara lenta". Su propuesta está principalmente enfocada en sonidos suaves a través de los cuales construye diferentes secuencias sobre cuestiones mundanas, aunque hay otras que hablan del desamor y de seres de otros planetas.
Su misterio y extravagancia sonora se ve influenciada por músicos como John Cage, Brian Eno, David Byrne, Fleetwood Mac, St. Vincent, Gustavo Cerati, Arthur Russell entre otros proyectos que inspiran al compositor y productor a adentrarse en este mundo donde no existen las etiquetas y fluye con naturalidad lo experimental.
En su corta, pero notable trayectoria musical, Plantes ha compartido algunos singles como "Llorando Llorando", "Eso Me Gusta" y "Güija", todos lanzados en compañía de un video musical que ilustra parte del concepto que plantea dentro de la melodía y sirve de apoyo en este proyecto perenne.
Actualmente el productor se encuentra promocionando "Llama", su primer single del 2020, y "angelitos negros", un poema de Andrés Eloy Blanco, de la canción original de Manuel Álvarez Rentería. Toda su música la puedes encontrar disponible a través de YouTube y Spotify. Da play ahora para poder escucharla:
No olvides seguir a Plantes en sus redes sociales.
Posted on octubre 26, 2020 by practicas -
El nuevo metraje del artista británico nos aporta una energía llena de vida que nos recuerda a los días antes de la contingencia.
El pasado 13 de diciembre, Harry Styles compartió su segundo material discográfico como solista, bajo el título Fine Line en el subsello Erskine Records. Y como parte promocional a este álbum, Harry lanzó en varias entregas "Watermelon Sugar", "Lights Up", "Adore You" y "Falling". Por lo que la promoción no cesa, el ex integrante de One Direction nos da la sorpresa al liberar el metraje que le da vida a "Golden".
Precedente a esto, el músico británico había dado algunas pistas a través de sus redes sociales, sin embargo, no fue hasta el día de ayer que dio a conocer un pequeño teaser de lo que veríamos el día de hoy en el video.
Por su parte, el audiovisual fue dirigido por Ben y Gabe Turner, quienes se encargaron de mostrar a Styles en calles de la ciudad de Amalfi en Italia con una vibra muy brillante, donde baila y canta alrededor de las locaciones, además de adentrarse en zonas naturales donde se encuentra en una especie de lago, con tomas desde una perspectiva que nos permiten ver cómo se adentra en cada lugar. También, se hace énfasis en la temática de la letra, pues es una forma de hablarle a algún ser querido que amar es algo positivo y que no se debe de tener miedo ante ello.
Checa el nuevo audiovisual de "Golden":
Posted on octubre 26, 2020 by practicas -
Tras dos décadas del lanzamiento de Stankonia, se devela en plataformas de streaming un remix hecho por Zack De la Rocha.
OutKast planea conmemorar el 20 aniversario de su emblemático álbum Stankonia (2000) con una reedición digital ampliada que saldrá el 30 de octubre. Sin lugar a dudas, la grabación más destacada encontrada en la lista de canciones es un remix lanzado posteriormente de "B.O.B. (Bombs Over Baghdad)" con Zack De La Rocha de Rage Against the Machine.
Aunque el remix de Zack tuvo una fuerte presencia en la radio de rock a principios de la década del 2000, la canción nunca recibió un lanzamiento comercial adecuado, ni estuvo disponible en plataformas de streaming. Es decir, hasta el día de hoy. Para adelantar la próxima reedición de Stankonia, OutKast finalmente lanzó "B.O.B." de De la Rocha.
Zack agregó una capa extra de grunge a una obra maestra", dijo Big Boi de OutKast sobre el remix en un comunicado. Mientras que André 3000 agregó: "Soy un fanático del sonido de Rage, así que fue un honor tenerlos involucrados en un remix."
No te lo pierdas y dale play a continuación:
Por otro lado, junto al remix de "B.O.B.", otros temas inéditos encontrados serán parte de la reedición de Stankonia, donde se incluyen las mezclas de "So Fresh, So Clean" con Snoop Dogg y Sleepy Brown, el remix de Mr. Drunk de "Ms. Jackson", y las interpretaciones a capella de las tres canciones.
Posted on octubre 26, 2020 by practicas -
“Despiértame en la obscuridad y sígueme a donde la verdadera diversión está…” interpreta el músico mexicano en su tributo a The Cure.
Recientemente, Alfonso André, mejor conocido por su trabajo con Caifanes se puso de acuerdo con Adolfo y Ernick Romero (La Barranca) para lanzar una nueva versión de la canción “Shake Dog Shake” de The Cure. La canción se estreno el pasado 23 de octubre a las 20:00 H a través del canal de YouTube del intérprete y el resultado es una atractiva mezcla que se aleja demasiado de la versión de Robert Smith pero que conserva el espíritu apasionado de la interpretación vocal.
Durante este caótico 2020, Alfonso volvió con su proyecto solista para presentar el tema "Los Días Van", luego de cinco años sin compartir nueva música, además durante este mes estrenará otro sencillo titulado "Canto Lunar", así que quédate pendiente de sus redes sociales para ser parte del estreno.
Ahora bien, en esta ocasión, Julian André se encargó de realizar la mezcla y masterización correspondiente, mientras que Adolfo Romero llevó a cabo la edición del videoclip oficial.
¡Dale play, a continuación!
“Shake Dog Shake” es el tema que abre The Top, el quinto material discográfico de The Cure lanzado en 1984 por Fiction Records. Aunque no es considerado uno de los mejores álbumes de la banda británica, el año pasado Smith y compañía incluyeron este tema en su presentación de entrada al Salón de la Fama del Rock & Roll. Te invitamos a darle un vistazo, aquí. ¡No te olvides de seguir a Indie Rocks! para más estrenos!
