'An Easter Story', el nuevo cortometraje de Maynard James Keenan

El lado desconocido como granjero de Maynard James Keenan ve la luz a través de An Easter Story.

Más allá de pisar los escenarios más emblemáticos del mundo con sus bandas, Tool, A Perfect Circle y Puscifer, Maynard James Keenan tiene otras aficiones además de la música, una de ellas es su faceta como granjero en Arizona que lo ayuda a despejar su mente y descansar de todo lo relacionado con la música.

A través de siete minutos, An Easter Story muestra de manera detalla el proceso de crianza de los patos y su relación con la primavera, temporada del año considerada por el músico como portadora de vida, de renacimiento y reconexión.

Este documental se centra en Larry, uno de sus patos criado en Valle Verde en Arizona. En la parte sonora de este contenido audiovisual resalta la participación de Puscifer con el tema “The Humbling River”.

Dale play a continuación:

Mdou Moctar anuncia álbum y comparte “Afrique Victime”

Hipnotizante y electrizante rock africano que critica a los poderes imperialistas.

Recientemente, el guitarrista y compositor tuareg Mdou Moctar estrenó "Afrique Victime", sencillo que da nombre a su nuevo álbum. El músico aborda la violencia, injusticias, crímenes y desigualdades de África a través de 7 minutos y medio de poderosos, conmovedores y enérgicos solos de guitarra. La canción llega luego del estreno del primer sencillo promocional "Tala Tannam", y la acompaña un videoclip dirigido y grabado por Cem Misirlioglu en Niamey, la capital de Níger.

Con versos como: “África es víctima de tantos crímenes / Si nos quedamos en silencio, será nuestro fin” cantados en francés, y posteriormente: "¿Por qué está pasando esto? ¿Cuál es la razón detrás de esto? / Mis hermanos y hermanas, ¿por qué me está pasando esto?" recitados en Tamasheq, Moctar da señales de lo que puede ser una de las mejores producciones de 2021.

¡Dale play, aquí!

Afrique Victime’ es un mensaje a todos los países con dinero y poder que vienen a África y matan a los líderes que tratan de empoderar a la gente y dirigir revoluciones. Esto empuja a la zona al peligro y la inestabilidad y envalentona a los terroristas, y es la gente que sufre y no tiene justicia. África es inocente. Los franceses usan nuestro uranio, pero el 90% de la gente aquí no tiene electricidad. Imaginen", expresó Mdou Moctar en un comunicado. 

Afrique Victime saldrá a través del sello Matador Records el próximo 21 de mayo y si te interesa pre ordenarlo, dale click, aquí. Cabe destacar que, además del formato en vinilo, CD y digital, el disco saldrá en una edición masterizada especialmente para teléfonos celulares modelo Nokia 6120 classic, debido a que la música de Mdou Moctar ha sido distribuida en las aldeas locales de su país vía bluetooth.

Mientras aguardamos el lanzamiento del LP, te compartimos la portada y la lista completa de canciones.

¡Recuerda que puedes conseguir la música de Mdou Moctar en Bandcamp y demás plataformas de servicios streaming!

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Tracklist:

  1. "Chismiten"
  2. "Taliat"
  3. "Ya Habibti"
  4. "Tala Tannam"
  5. "Untitled"
  6. "Asdikte Akal"
  7. "Layla"
  8. "Afrique Victime"
  9. "Bismilahi Atagah"

Los Kowalski estrena “Paprika” y anuncia nuevo álbum

Con su nuevo sencillo, Pablo, Manuel y Arturo demuestran por qué su banda ha ganado un lugar tan relevante en la escena de Mérida.

Desde la península de Yucatán, llega una nueva dosis de ruido y pasajes oníricos. El grupo mexicano Los Kowalski ha estrenado una nueva canción titulada “Paprika”. Ésta formará parte de su nuevo LP, que llevará el nombre de Ocaso del Oni y verá la luz a través de Hole Records.

“Paprika” nos sumerge en capas de guitarras distorsionadas, cuya repetición roza con la música bailable y, por supuesto, con influencias reconocidas de la banda como el krautrock, shoegaze, entre otras. El estreno fue acompañado de un visual dirigido por Txema Novelo, quien también ha trabajado para grupos como Mueran Humanos o Sei Still. Dale play a continuación.

El video de ‘Parpika’ refleja una vista de la ciudad de Mérida desde la perspectiva de un ojo viajero que no está acostumbrado a su monotonía”, comenta Los Kowalski en redes sociales.

Aún no hay detalles sobre Ocaso del Oni. Sin embargo, Los Kowalski no ha dejado pasar la oportunidad de celebrar sus diez años de existencia. Por ello, el grupo estrenó en febrero su compilación Sputnik + Lovell 20, que reúne su primer EP más algunos de sus cortes favoritos. Adquiérelo a través de Bandcamp.

No olvides seguir a Los Kowalski en Facebook, Instagram y Spotify para que no te pierdas el estreno de Ocaso del Oni.

Será publicado el último libro escrito por Genesis P-Orridge

Un texto revelador e inspirador por parte de la artista, está listo para ser liberado en los próximos meses.

Ha pasado poco más de un año desde que la artista Genesis Breyer P-Orridge falleció a causa de leucemia. Para continuar con su legado, recientemente se dio a conocer el próximo lanzamiento de Nonbinary, un libro íntimo y revelador de la también escritora.

Recordemos que P-Orridge fue y continuará siendo un icono transgénero, así que a través de este libro llevará al lector a un viaje en busca de la identidad y de su verdadero yo para que el proceso le resulte grato y sin complicaciones. Nonbinary es la historia de una vida de creación y destrucción, en la que Genesis revela su falta de voluntad y el desarrollo de no quedarse atascada en un lugar o en un solo género. 

El nuevo texto se convierte en el último trabajo en vida de la artista y se ha decidido compartir con la esperanza de ser una inspiración para la nueva generación de pioneros e inconformistas.

Nonbinary es presentado por Abrams Books, tiene un precio de 28 dólares y a través de este enlace estará disponible en formato físico y digital a partir del 15 de junio de este año. El epílogo del libro fue escrito por Douglas Rushkoff, mientras que Tim Mohr se encargó de tomar el puesto de coguionista.

Mientras llega la fecha de lanzamiento, te dejamos con los mejores tracks de P-Orridge.

Escucha “Ninja”, el nuevo tema de La Playa

La experimentación y el dinamismo del pop chileno: El proyecto solista que seguramente te hará bailar.

Sonidos que transmutan al son de elementos clásicos, tonalidades diversas y el característico dinamismo del pop alternativo: Este es “Ninja”, el último sencillo del proyecto chileno La Playa, ya disponible en todas las plataformas digitales. Escúchalo aquí

Próximamente será publicado el videoclip oficial de este tema, junto a un remix producido por el DJ chileno José Manuel Cerda (El Sueño de la Casa Propia), además del lanzamiento de su primer larga duración Mundo Salvaje, disponible para el segundo semestre del año. 

“Ninja” comprende de un arreglo de cuerdas con el que se da apertura a beats electrónicos, guitarras acústicas, conjuntos corales femeninos y percusiones bailables que brindan al escucha un aire de dream pop y tintes de folk. 

Jorge Barahona (ex integrante de Los Childrens) produjo el single junto a  Andy Ramsay, miembro y baterista de la mítica agrupación inglesa Stereolab, con la participación de Sean O'Hagan (The High Llamas) en arreglos, el baterista Adam Betts (músico de Jarvis Cocker), y la mezcla y masterización de Jim Robertson (Arctic Monkeys, Depeche Mode)

... Trabajar con un integrante de una de mis bandas de cabecera es un sueño de fan, lo cual no fue un impedimento para trabajar de manera muy profesional en las maquetas que envié a Andy. El trabajo que hicieron junto a Sean y el resto del equipo habla por sí solo, quedé maravillado con el resultado”, agrega Barahona

Con la antesala de este último lanzamiento, el artista publicó el año pasado “Turista” ft.  Mariana Montenegro, ex integrante del dúo chileno de indie pop, Dënver, perteneciente a su próxima producción discográfica. 

Este proyecto solista debutó con “El Dorado” y “Paraguaya”, tracks publicados en 2016, con los que consolidó su característico pop bailable de líricas oscuras en su EP de 2018, Negro, Negro, Negro

Escucha “Ninja”, el nuevo tema de La Playa:

Flying Lotus musicalizó 'Yasuke', el nuevo anime de Netflix

Escucharemos nuevos tracks del aclamado productor californiano a través de un anime cargado de acción.

Un grande del hip hop y la electrónica volvió de una forma inesperada. Flying Lotus realizó la música para la serie de anime titulada Yasuke, que se estrenará el próximo 29 de abril a través de Netflix.

Yasuke narrará la historia del primer samurai africano en Japón. De acuerdo con su tráiler, en esta serie nos espera un montón de combate y acción, así como un soundtrack a cargo de Flying Lotus que oscilará entre los beats cercanos al trap y las melodías con toques orientales. Dale play al avance de esta nueva aventura aquí.

Además de musicalizador, Flying Lotus también fue el coescritor de esta serie junto a LeSean Thomas. Yasuke fue dirigida por el aclamado animador Takeshi Koike, e incluye entre sus protagónicos la voz de Lakeith Stanfield, actor y rapero estadounidense quien ha participado en cintas de renombre como Get Out (Jordan Peele, 2017) y Uncut Gems (Josh y Ben Safdie, 2019).

Pusimos mucho corazón en Yasuke. Aún con lo cerca que estoy de este proyecto, hay escenas que me sacan lágrimas. El equipo entero lo hizo muy bien”, comenta Flying Lotus en Twitter.

Aunque no ha estrenado música nueva recientemente, hemos visto a FlyLo celebrar por el Grammy otorgado al álbum It Is What It Is (2020) de Thundercat, del que fue productor. Conoce este material a través de nuestra reseña en Indie Rocks!

Playboi Carti presenta video para “Sky”

Las reglas no existen y Carti lo demuestra en su nuevo videoclip.

Pocos meses han pasado desde que Playboi Carti liberó su más reciente álbum, Whole Lotta Red; el track que destaca dentro de este es “Sky”, el cual tiene más de 30 millones de reproducciones y contando. Ahora, el rapero comparte el video para este tema y causa un divertido caos dentro de un supermercado.

En este nuevo visual, tu mirada se vuelve completamente de color verde y las reglas no existen. Como protagonista podrás ver a Carti en compañía de distintos amigos, quienes se encargan de poner de cabeza todas las áreas del lugar, esto además de bailar, correr, gritar, romper y reír sin control.

En la dirección del video, quien tomó el control total fue Nick Walker, por otra parte, en cuanto a la producción del mismo, Chad Tennies y Resolve Media Group formaron una gran dupla para entregar el resultado que ahora tus ojos pueden disfrutar.

A continuación puedes dar play:

Carti se presentó recientemente en The Tonight Show with Jimmy Fallon; ahí, el rapero montó un gran show dentro de un almacén con luz estroboscópica con una configuración de banda completa para tocar “Sky”, todo esto mientras colgaba de una escalera gigante y el escenario se veía rodeado por un anillo de fuego. Así que esta presentación se convierte en un gran complemento antecesor al visual que ahora está liberado.

ANOHNI comparte “Another World (String Arrangement)”

La cantante británica reflexiona sobre los incendios forestales sucedidos en Australia durante 2019.

Si hablamos de acontecimientos difíciles de olvidar no podemos pasar por alto la serie de incendios forestales a la que se enfrentó Australia durante 2019 y 2020. La quema terminó con parte de la flora y fauna del país y el daño continúa a pesar del tiempo. El suceso dio para reflexionar a las personas, ANOHNI una de ellas, quien en compañía de Bryce Dessner (The National) realizó una nueva versión para "Another World", tema tomado del EP que en 2008 publicó como parte de Antony and the Johnsons. 

La nueva versión además de llegar en un contexto diferente, viene acompañada de un abrazador y cálido sonido por parte de Australian String Quartet, que con su suavidad apoya al grupo Sydney Dance Co y en conjunto logran presentar una pieza que habla al compás de los pasos. Te la presentamos a continuación para que cheques el video que realizó Pedro Greig:

"Another World (String Arrangement)" forma parte de Impermanence/Disintegration, el nuevo álbum que Bryce Dessner lanzó vía 37d03d. Tanto para ANOHNI como para el músico estadounidense el disco es vistazo al pasado que funge como reflexión para los acontecimientos vividos en Australia.

"Impermanence/Disintegration construye una respuesta emocional dinámica y profundamente conmovedora a la fugacidad de la vida. Muy influenciado por el impacto abrasador de los incendios forestales que devastaron Australia a finales de 2019, Impermanence reflexiona sobre la mutabilidad de las estructuras que nos rodean, tanto tangibles como intangibles", se lee en la descripción del video.

The Voidz estrena “The Eternal Tao 2.0”

Con bate en mano y toda la energía neoyorkina, The Voidz te invita a disfrutar de su más reciente jugada.

La banda liderada por Julian Casablancas compartió una nueva versión de "The Eternal Tao", sencillo publicado originalmente en 2019. Esta vez, fue producido por Kirin J Callinan junto a  Mac DeMarco y se estrenó el pasado 1° de abril como parte de la apertura de la temporada de las Grandes Ligas de Béisbol. Además, la canción llega acompañada de un video promocional para el equipo The Mets hecho por la cadena de televisión SNY, quien se encarga de cubrir todo el contenido deportivo de Nueva York.

¡Dale play, aquí!

Estaba muy emocionado de finalmente trabajar con The Mets bajo esta nueva propiedad. El hecho de que se acercaran me hizo sentir bien con la nueva energía allí. La reconstrucción puede llevar un tiempo, no estoy seguro, ya veremos, pero me siento muy honrado de ser parte del viaje", expresó Julian Casablancas en un comunicado obtenido de la NME

"The Eternal Tao 2.0" dura dos minutos más que la producida por Shawn Everett y sale vía Terrible Records. La puedes descargar en tu plataforma de servicios streaming favorita, mientras tanto, te dejamos con ambas versiones, a continuación. ¡Cuéntanos! ¿Cuál te gustó más?

A 10 años del lanzamiento de 'Náufrago' de Siddhartha

Recordando Náufrago, el álbum más introspectivo de Siddhartha.

A lo largo de la trayectoria musical de Siddhartha, originario de Guadalajara, Jalisco, se le ha considerado como una de las propuestas más reconocidas de México.

Su disco debut fue Why You?, lanzado en 2008, producido al lado de su amigo, Aldo Muñoz, que si bien tuvo éxito y le abrió las puertas de la música en solitario, no fue hasta el año 2011 donde marcó el inició de su popularidad debido a la venta de su segunda producción titulada, Náufrago. Compuesta por 11 canciones originalmente (su reedición contiene una pista adicional), las cuales tratan mayormente sobre temáticas solitarias.

Tras sacarlo a la luz, el álbum se coloca en los primeros lugares de venta, alcanzando el puesto No. 2 en iTunes y dentro del Top 10 de los discos más vendidos en Mixup. Es considerado por los medios especializados como uno de los "mejores discos del 2011". Gracias al éxito que tuvo, se hizo merecedor al Premio Latin Roll por “Náufrago” como Canción del Año y el premio Nuevas Lenguas por Mejor Artista Latino, además recibió tres nominaciones en los Indie O Music Awards 2011 en las categorías Mejor Disco Solista, Canción de Año y Video del Año.

Náufrago, la segunda placa del artista, es nuevamente producido, grabado y mezclado por él y por Aldo Muñoz; masterizado en The Exchange Studios por Mike Mars, y cuenta con la co-producción de los músicos que suelen acompañarlo en vivo, Marcelo Salazar en la guitarra y Erick Rangel en los teclados. Los temas que lo conforman bien pueden vivir solos, pero se disfrutan más y se comprenden mejor cuando se toman como un solo concepto. Es el resultado del proceso de composición que vivió Siddhartha al montar un estudio de grabación en una cabaña en medio del bosque, donde trabajó completamente solo a lo largo de dos meses.

Él ha comentado que las canciones que se desprenden este material arropan los momentos que vivió y los sentimientos que iba teniendo, “era como un náufrago en un viaje por la soledad y la búsqueda del ser”. También, refleja una propuesta madura, rica en experimentación pero aterrizada en armonías, arreglos, letras y la voz del músico con temas pegajosos que difícilmente se pueden sacar de la cabeza.

Se trata de una producción para escucharse completo al menos las primeras veces, que le toma a una gran obra el convertirse en parte de nuestro propio soundtrack personal. Sin duda alguna, la música que Siddhartha nos presenta es un total deleite para los oídos y los sentidos para todo aquel amante de la escena alternativa. Uno de los artistas más prometedores del país con sus líricas llenas de metáforas y poesía.