Trentemøller y el ambientalismo de “Golden Sun” y “Shaded Moon”

Entre el sol y la luna: El europeo rompe el silencio con su regreso a la música instrumental.

El músico oriundo de Copenhague, Dinamarca, Anders Trentemøller, regresa con un combo ambivalente que comprende de los sencillos “Golden Sun” y “Shaded Moon” vía In My Room, dos composiciones instrumentales que ostentan entre el ambient y el progresivo, con melodías memorables, apacibles, y a su vez, poderosas, potentes y estruendosas. 

“Golden Sun”, la cual se compone de sintetizadores espaciales, celestiales, un ritmo constante y secuencias firmes, se describe como una amanecer envuelto en rayos de sol, y un tema que llegado el atardecer hace que “... nuestros párpados finalmente sucumban al peso del sueño, y soñemos con una estrella que se derrumba”.  

Mientras que “Shaded Moon”, posee bajeos característicos del post punk, guitarras reverberadas envueltas de chorus, un ambientalismo que explota con fragor en ciertos extractos y remite a un estado de caos. “...estallidos de percusión en el gran ancho que hay más allá, y (...) partículas musicales que se ensamblan lentamente en un auricular boreal”.

Previo a este lanzamiento, Trentemøller publicó Obverse LP de 2019, previamente Harbour Boat Trips Vol. 02: Copenhagen en 2018, Fixion (2016) y Early Worx (2014). 

El Dj y productor danés ha sido reconocido por su trabajo con artistas como Röyksopp, The Knife, Mikael Simpson, Henrik Vibskov, entre otros. 

Escucha “Golden Sun” y “Shaded Moon” de Trentemøller

Clown de Slipknot estrena “Cut Throat”

El percusionista del grupo ha publicado una serie de misteriosos videos en Internet.

Tras adentrarse en el mundo de los negocios con el estreno de su marca de cannabis, Clown de Slipknot quiere demostrar que, pese a ser empresario, no deja de ser un artista sólido. Por ello, el percusionista acaba de estrenar un nuevo tema cercano al techno y al electro-punk titulado “Cut Throat”, acompañado de un video musical bastante irreverente.

“Cut Throat” (etiquetado en YouTube como “Feed The Worms Birds”) nos hipnotiza con repetitivos riffs de guitarra y bajo que dan vuelta una y otra vez sobre una capa de sintetizadores primitivos. El resultado son 4 minutos y medio de sonidos agresivos y exploraciones experimentales. El video, por su parte, sigue el recorrido de un gusano entre un campo de tierra y maleza. Prepárate para alucinar y dale play a continuación.

Este track sigue al estreno de “Death Inside”, y antecedió a los de “Suction” y “Dreaming”. Clown compartió todos ellos en un canal llamado Live Your Life bajo la etiqueta de “Brainwash Love”. Esto funcionaría como una pista sobre un próximo álbum o compilado de cortes techno y experimentales bajo alguno de esos títulos pero, hasta el momento, no se ha confirmado nada de eso.

Mientras hay más información de este proyecto de Clown, no olvides suscribirte al canal de Live Your Life y seguir al músico en redes sociales. No te pierdas más noticias de Slipknot.

Jeff Ament (Pearl Jam) anuncia nuevo álbum solista

El bajista y artista plástico narra los infortunios del encierro en sus nuevos sencillos.

Aun cuando Pearl Jam ha permanecido lejos del estudio, su bajista Jeff Ament se ha mantenido creativo desde el inicio de la cuarentena. De esta forma, el músico se prepara para estrenar su cuarto álbum como solista, que llevará como título I Should Be Outside (independiente, 2021) y continuará la exploración sobre las inquietudes del encierro.

Como primer adelanto de este material, Ament compartió las canciones “Bandwith” y “I Hear Ya”. La segunda llegó acompañada de un video musical dirigido por Greg Twigg que narra la desesperación por enfrentarse a la televisión y sus noticias fatalistas todos los días. Dale play a continuación y escucha “Bandwith” después.

I Should Be Outside continúa la línea de American Death Squad (2020), un EP lanzado por sorpresa a mediados de la pandemia con canciones que Jeff Ament escribió diario para sobrellevar el encierro. Después de haberlo lanzado, el músico continuó con la escritura de canciones y la creación de pinturas como método terapéutico.

La mayoría de estas canciones y todas estas pinturas comenzaron con un trazo hecho en las primeras horas de la mañana, un grupo de palabras o un riff de piano o teclado, con la idea de continuar trabajando sobre ellos cada día”, comenta Ament en Twitter.

I Should Be Outside verá la luz el próximo 10 de agosto y ya puedes apartarlo en este enlace. Lee el comunicado completo de Ament sobre su nuevo álbum aquí.

Honne comparte colaboración con Pink Sweat$

El dúo inglés arranca su nueva faceta musical con una canción pop veraniega.

El dúo electrónico londinense, Honne, conformado por James Hatcher y Andy Clutterbuck, ha compartido el sencillo "What Would You Do?", en colaboración con el cantante estadounidense Pink Sweat$, quien en febrero de este año lanzó su álbum debut titulado PINK PLANET.

Anunciada como "la primera canción en una nueva era de la música","What Would You Do?", es un tema en donde la agrupación explora un sonido pop con tintes R&B: "Suena brillante, abierto y veraniego, y nada en aguas más pop. Era un sonido que queríamos explorar más y que sentimos que podíamos construir un álbum alrededor".

Este primer adelanto de lo que será su próximo álbum de estudio, es el primer lanzamiento del dúo desde "Warm On A Christmas Night" de diciembre del año pasado y el mixtape de 14 canciones, "No Song Without You", publicado en julio del 2020, siendo una oportunidad de renovación musical para Honne.

En el pasado, nos limitamos. Puede que lleguemos a una sección de una canción y las cosas se pongan realmente emocionantes, pero luego retrocedemos y decimos: '¿De verdad podemos hacer eso?'. Ahora, hemos eludido las reglas y hemos hecho lo que queríamos hacer", explicó la banda.

Honne no ha dado más detalles de su próximo material discográfico pero ya puedes disfrutar de "What Would You Do?" en plataformas digitales. Aquí te dejamos el video con la letra que acompaña al sencillo, con una animación a cargo de Felix von Líska. ¡Dale play a continuación!

No te pierdas el IG Live de Ferraz en Indie Rocks!

¿Sin plan para mañana? Te invitamos a sintonizar el live que ofrecerá el cantante venezolano en punto de las 17:00 H. ¡No te lo pierdas!

Este martes 15 de junio será un día muy especial para Ferraz, quien después de liberar unos cuantos sencillos finalmente publicará su álbum de estudio Fino. El material llegará en compañía de colaboraciones de proyectos amigos tales como: Sabino, Dromedarios Mágicos, Gus, Along, entre otros. Para celebrar el lanzamiento de la producción el cantante estará conversando con sus fanáticos en un Instagram live que se realizará desde la cuenta de Indie Rocks!

La cita para este encuentro está programada para suceder este martes en punto de las 17:00 H (hora del centro). Nuestra conductora María Letona será la encargada de abrir esta conversación en la que tú también podrás ser parte mandando sus preguntas en el chat. Es momento de que te animes a cuestionarle al intérprete venezolano sobre la inspiración de este LP, sus colaboraciones, y los planes que tiene a futuro. ¡Te invitamos a conectarte!

A propósito, Ferraz estará dando un concierto el próximo 23 de julio directo desde el Foro Indie Rocks!, los boletos ya se encuentran a la venta a través de Boletia. Quizá este sea el momento indicado para preguntarle qué sorpresas tiene preparadas para esa noche. ¡No te pierdas del live!

Kate Clover comparte el video oficial para “Tearjerker”

Una historia sobre traición, venganza y poder femenino.

La cantautora originaria de Los Ángeles, California, Kate Clover, estrenó el visual para "Tearjerker", sencillo que forma parte de su EP debut Channel Zero. En esta ocasión, Rebecca Knox —intérprete en la aclamada serie de Netflix, Orange Is The New Black— se encargó de la dirección correspondiente.

Con su vertiginoso estilo rock y punk, Kate Clover protagoniza una historia de venganza en el desierto en compañía de un elenco conformado solo por mujeres. Además —de acuerdo con la cantante, quien también escribió el guion— mencionó que realizar el video fue "mágico", ya que "después de estar encerrado en Los Ángeles todo el año, el desierto fue un escape bienvenido".

Dale play, a continuación.

Queríamos hacer un video al estilo del desierto negro inspirado en Hitchcock y 'Straight to Hell'. Nuestro objetivo era desafiar los estereotipos típicos de casting y contar una simple historia de venganza. Fue interesante elegir mujeres en papeles predominantemente masculinos, porque en última instancia no afectó en absoluto el resultado en términos de contar la historia.

Lo que aprendí de eso fue que si el actor tenía la esencia del personaje, eso era todo lo que importaba y nuestros amigos lo clavaban. La ventaja para mí fue que pude crear la pandilla de chicas de mis sueños en el proceso. Fue tan divertido y sucedió tan rápido que casi se sintió como un sueño”, comentó Kate Clover en un comunicado.

Channel Zero ya está disponible en plataformas de streaming y sale a través del sello SongVest Records. Cabe mencionar que el EP fue coescrito con Brandon Welchez y grabado en el estudio Vesubio Grabaciones, ubicado en la Ciudad de México. Además, Samantha Ambrosio Fulop (baterista de Cardiel), AJ Dávila y Johnny Otis Davila participan en el material.

Escúchalo, aquí, y recuerda seguir a Kate Clover en redes sociales.

 

Escucha “Wonder” de Yung Bae y Channel Tres

Disfruta del future funk de Yung Bae.

El productor de funk y sensación de internet Yung Bae, cuya canción "Bad Boy" se volvió viral en TikTok el año pasado, continúa expandiendo su diverso portafolio musical con su nuevo sencillo, “Wonder”, una colaboración con el artista de hip-hop alternativo Channel Tres.

Wonder’ comenzó originalmente como algo en lo que estaba trabajando para divertirme, simplemente algo que estaba haciendo de forma paralela. Estaba escuchando un vinilo y encontré un sample de un disco de 5th Dimension que me encantó. Estaba jugando, escuchando y de repente la idea hizo clic de forma inmediata. Creo que construí la base de la canción en una hora más o menos y se la envié a mi amigo Rome Fortune, quien ayudó a escribir la línea principal del track. He sido un gran admirador de Channel Tres durante un tiempo y tenía muchas ganas de enseñarle esta canción. Resultó que teníamos muchos amigos en común y pudimos conectarnos de manera natural. Vino un día al estudio Bekon & The Donuts conmigo, escribió otro verso y lo hizo increíble. Todo se sintió tan natural. No podría estar más emocionado con cómo terminó esto", compartió el productor de 24 años en un comunicado de prensa.

Para celebrar el lanzamiento de "Wonder", Yung Bae presentó el sencillo en el primer episodio de su nuevo programa Groove Continental Radio, que fue estrenado este 12 de junio y que se transmitirá semanalmente en Apple Music Hits. Esta primera emisión contó con la participación especial de la cantante y compositora estadounidense, UPSAHL, con quien Yung Bae colaboró en abril para el tema “Woman On The Moon”.

Escucha a continuación "Wonder" de Yung Bae y Channel Tres.

Siddhartha y Yuya anuncian su embarazo en redes sociales

El cantante tapatío espera la llegada de su primer hijo.

Fue en 2019 cuando Siddhartha y la Youtuber mexicana, Yuya, dieron a conocer su noviazgo a través de una foto en redes sociales. Su relación, aunque se ha enfrentado a la distancia por el trabajo de ambos, continúa irradiando luz como el primer día; la pareja se encuentra más feliz que antes y no han perdido la oportunidad de compartir con sus fanáticos una noticia muy especial: serán papás.

El intérprete de "Mapa" compartió a través de sus redes sociales un carrete de fotografías en blanco y negro en el que se le observa abrazando a Mariand, mientras que con los dedos hace alusión al número tres. De esta manera la también empresaria presentó a Mar.

Siempre me he sentido un navegante, a veces me sentí un náufrago y nunca tuve claro hacia a dónde me llevaba tu marea... Ahora entiendo que no estaba perdido sino que el oleaje me iba acercando hacia un amor infinito. Dentro de estas imágenes están latiendo tres corazones, la vida nos ha regalado una nueva vida y estamos felices y agradecidos por tu llegada, Mar. PD. Es un niño", escribió Siddhartha al pie de las fotografías. 

 

Ver esta publicación en Instagram

 

Una publicación compartida de Siddhartha (@iamsiddhartha)

Por su parte, Yuya compartió en su canal de YouTube un emotivo video en forma de misiva para este nuevo ser humano. El metraje se compila entre líneas llenas de amor y tomas de la feliz pareja frente al mar. Un reflejo del anhelo y amor por la llegada de este bebé. Te lo compartimos a continuación para que lo veas:

Lido Pimienta versiona “Declare Independence” de Björk

La canción forma parte de la campaña Claim Your Space Pride 2021, organizada por Spotify.

La cantante colombiana-canadiense se une a los Original Pride Singles de la campaña anual de Spotify para compartir un cover de "Declare Independence", canción escrita por Björk en 2007 para su álbum Volta. En esta ocasión, Lido Pimienta agregó versos en español que, desde su punto de vista, "reflejan la situación actual en Colombia y un sentimiento general de defender las libertades de los pueblos colonizados".

"Declare Independence" fue producida por Lido, mientras que la mezcla corrió a cargo del músico colombiano Andrés Nusser. Además, Pedro Canale, productor argentino, participó en el apoyo rítmico y melódico.

Malditos colonos / Ignora su condescendencia / Quítate las vendas de los ojos / Abre los ojos / ¿Quién vigila a la autoridad? / ¿Quién defiende la paz? / ¿A quién le importa la dignidad? / ¡Mis amigas me protegerán!", canta Lido Pimienta en el cover.

¡Escúchala, aquí!

 

Dua Saleh también forma parte de los Original Pride Singles con la canción "Macrodosing", grabada exclusivamente para la campaña.

Bajo el lema "Reclama tu espacio", la plataforma de streaming ha organizado una programación especial que incluye un centro editorial dedicado a promover artistas, podcasters y listas de reproducción LGBTQIA +. Además, ha impulsado la creación de murales en diversas ciudades de Estados Unidos, así como tarjetas para compartir en redes sociales.

¡Cuéntanos! ¿Qué te pareció el cover de Lido Pimienta? Acá abajo te compartimos la versión original.

In The Heights — Original Motion Picture Soundtrack

Pasión, familia, comunidad, risa, pérdida, amor, baile y una increíble banda sonora en la película, In The Heights.

In the Heights, es una película basada en el musical de Broadway de Lin-Manuel Miranda dirigida por Jon M. Chu e interpretada por Anthony Ramos y muchos más actores/actrices latinas.

La trama se sitúa en el barrio de Washington Heights de Nueva York, en donde latinos se reúnen para compartir historias inspiradoras, ambientada con ritmos variados como salsa, merengue, hip hop, pop latino, bailando durante un verano típicamente húmedo y sudoroso.

Usnavi, quien es interpretado por Anthony Ramos, anhela volver a sus raíces en República Dominicana, donde podría hacer realidad el sueño de sus difuntos padres. Él brilla en una gran actuación de estrella y líder de un elenco de cantantes, bailarines y actores que solo se puede describir como una excelente mancuerna.

La producción de la banda sonora está a cargo de Atlantic Records, compañía discográfica británica americana. Los números musicales son tan diversos que se vive una experiencia totalmente fresca al correr de los temas. Con “In The Heights” al inicio, abren paso a altas expectativas de la película; más adelante, con “96,000” dejan ver la buena calidad musical, con coreografías de ballet acuático, coordinación y ambientación espectacular.

ITH_062419_0710.dng

Foto por: Macall Polay

Para acompañar las canciones, utilizan las calles, el salón de belleza al ritmo de salsa con “No Me Diga”, discos/antros/bares para “The Club”, y entrando en un mood más conmovedor podemos escuchar “Paciencia y Fe” y “Alabanza”, donde su principal impulso sigue siendo los lazos de comunidad, familia y hogar.

“Carnaval De Barrio” es el punto de encuentro de los latinos en la película, en donde se manifiestan con estilos, banderas, bailes y cantos como una oda a la unión y esperanza que existe en esta parte del mundo, mostrando que a pesar de estar en otro país, las costumbres siguen. La última pista, "Home All Summer", la entona Usnavi, en un cierre eufórico que ilumina las historias de la gente en la calle, ya sea que sus finales sean felices o agridulces.

Sin duda, la música siempre está lista para recalibrar el impulso de la producción y volver a encarrilarla. Cada uno de los personajes deja ver sus emociones a través de canciones, que transmiten sentimientos, anhelos, deseos, traducen ideas de una manera que un diálogo no puede. In The Heights, estará en la lista segura al Oscar, ya que ilumina la pantalla con la experiencia inmigrante del ‘sueño americano’. Este filme es un gran paso para la representación latina en Hollywood, y plasma la esperanza, la pérdida, el amor, la familia y la música.