Beginners estrena “Bad Attitude” con Jarina De Marco

Una reversión del tema popularizado por Élite.

Beginners, el proyecto de la músico y cancionista de Los Angeles, Samantha Barbera, une fuerzas con la artista dominicana Jarina De Marco para una nueva versión del éxito de la banda "Bad Attitude".

La versión original de "Bad Attitude" se realizó en colaboración con Klergy y fue lanzada el pasado mes de junio como parte del soundtrack de la cuarta temporada de Élite, junto a otro sencillo de la banda titulado “Get Ready" con Night Panda. Aquí te dejamos la canción por si todavía no la has escuchado.

La nueva versión de “Bad Attitude" eleva la energía explosiva del original y además añade un estruendoso verso en español a cargo de Jarina. ¡Escúchala a continuación!

Después de que el sencillo apareciera en el famoso show de Netflix, la presencia de Beginners en Latinoamérica ha explotado, siendo la Ciudad de México su mercado #1 en Spotify y sobrepasado el millón de streams con su canción “Bad Attitude" ft. Klergy.

Por su parte, Jarina tiene más de 133K oyentes mensuales y ha colaborado con Mark Ronson, Diplo, Wyclef y Gyptian. También ha participado en las bandas sonoras de Vida, Broad City, Fast and the Furious 9, Euphoria y más.

No olvides seguir a Beginners y a Jarina De Marco en sus redes sociales.

Abulón anuncia ‘Melodramático’, su álbum debut como solista

Con la nueva identidad de Abu!, el músico detrás de proyectos como Víctimas del Doctor Cerebro prepara su nuevo material.

Ricardo Flores, mejor conocido como Abulón, se ha convertido en uno de los músicos más reconocidos en la historia del rock mexicano, gracias a su paso por bandas como Víctimas del Doctor Cerebro y Six Million Dollar Weirdo. Ahora, el músico se prepara para su debut oficial como solista bajo el nombre de Abu!, con el que estrenará el álbum Melodramático a finales de este año.

Lo que comenzó planeado como un EP, terminará convertido en un álbum muy especial para los fanáticos del rock electrónico. Abulón comenzó a trabajar en Melodramático desde 2017 con la intención de mezclar sus influencias de jazz, krautrock, música africana y prog. Ese gusto por la experimentación lo llevo a lanzar tres de las canciones que formarán parte de este material: “Glacial”, “Let’s Go Back To The Radio” y, por supuesto, “Melodramático”. Prepara tus audífonos y escucha la última a continuación.

Estas canciones son ideas muy personales de conceptos y letras que tenía dando vueltas en mi cabeza y que por falta de tiempo no había podido plasmar”, comenta Abu!

Pronto habrá más información sobre Melodramático, el nuevo álbum de Abu! Mientras tanto, sigue a este polifacético artista en redes sociales para que no te pierdas su nueva música.

 

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Escucha “Lunes”, lo nuevo de Danbec

“No importa el lugar, las circunstancias o la carrera que estudiaste”, siempre puedes hacer lo que más te apasiona.

Danbec llega a inspirarnos con su nuevo sencillo “Lunes”, una lección musical que pretende alentar a todos aquellos que, sin importar sus condiciones, aún pueden perseguir sus sueños “...aunque en el momento no parezca lo más práctico o lógico de hacer”. 

‘Lunes’ (...) es una reflexión sobre trabajar en algo que ya no te complace, buscar una distracción en los vicios de la vida y por ese motivo, burlarse de uno mismo”.

Con tan solo una guitarra y un sintetizador ochentero (Casio DG-20), Daniel Becerril crea una bitácora vivencial muy a la space pop y synth wave, con melodías pegadizas y beats de caja que brindan una reflexión análoga y sampleada; Producido por el mismo Dan, Alejandro Merodio, y la masterización de Erick Urbina (Mon Laferte, Vicente Fernández, Juan Gabriel, entre otros.)

En 2018, Danbec incursionó en la música, desde entonces ha colaborado y probado con distintas bandas para descubrir el sonido que apaña su identidad hoy en día. Es así como el año pasado, el radicado en Guadalajara, Jalisco, compartió su primer single debut, “Comienzas”, y su segundo track “Adiós”. Escúchalos aquí

Big Thief estrena las canciones “Little Things” y “Sparrow”

El grupo de Brooklyn nos invita a sentarnos con él alrededor de una fogata para escuchar dos nuevas historias.

Han pasado dos años desde el estreno de Two Hands (2019), el último álbum de Big Thief, y el grupo de indie folk ya está de regreso con nueva música. Ahora, el conjunto de Brooklyn acaba de estrenar dos canciones que encantarán a los seguidores más fervientes: “Little Things” y “Sparrow”.

En “Little Things”, Big Thief crea un discreto muro de sonido con guitarras eléctricas y nuevos efectos de distorsión, con los que narra la historia de un desafortunado encuentro por las calles de Nueva York. Por su parte, “Sparrow” regresa a la guitarra acústica y la percusión minimalista para describir a un animal capaz de “ensartar la sangre a través de las manzanas”, muy en consonancia con el pasaje bíblico del Génesis. Escúchalas a continuación.

Big Thief aún no ha aclarado si estos estrenos formarán parte de un nuevo álbum. Sin embargo, los seguidores del grupo tienen mucho material para escuchar en estos días, pues éste estrenó recientemente una versión de “Off You”, original de The Breeders, así como un álbum en vivo titulado Live at The Bunker Studio (2021), disponible en plataformas de streaming.

Por otra parte, Big Thief se alista para iniciar una gira por Estados Unidos y Reino Unido, la cual comenzará a finales de agosto. Sigue al grupo en redes sociales para que no te pierdas ninguna actualización.

 

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Cherry Glazerr comparte “Soft Drink”, nuevo sencillo y video

Una canción para sumergirnos en un trance cromático.

Desde hace meses, Cherry Glazerr ha complacido a sus fans con el estreno de nuevos sencillos como “Big Bang” o “Rabbit Hole”. Para sorpresa del público, éstos han visto al grupo dar un giro hacia el pop y los arreglos electrónicos. Pues, bien, para continuar con esta evolución en su estilo, el grupo liderado por Clementine Creevy compartió “Soft Drink”, una nueva canción y video.

“Soft Drink” es una canción donde Cherry Glazerr se acerca aún más a los ambientes electrónicos y las melodías chill, con algunos momentos donde la guitarra vuelve a ser protagonista. El video dirigido por Jessica Calleirocu muestra a Clementine bailando bajo la lluvia en una sucesión de diferentes colores y estados de ánimo. Dale play a continuación.

El nuevo sencillo de Cherry Glazerr fue producido por Suzy Shinn junto a la misma Clementine. De igual forma, John Sinclair y la ganadora del Grammy Emily Lazar fueron los encargados de mezclar y masterizar “Soft Drink”, respectivamente. El grupo aún no ha dejado claro si sus nuevos sencillos formarán parte de un nuevo álbum, por lo que seguramente esperaremos más sorpresas pronto.

Cherry Glazerr ha comenzado su regreso a los escenarios con el anuncio de una presentación al lado del grupo Local Natives el próximo 14 de agosto en el Greek Theatre de Los Angeles. ¿Será que pronto realice una gira? Sigue a la banda en redes sociales para que no te pierdas ninguna actualización.

 

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Chromatics anuncia su separación

"Una difícil decisión".

Después de 20 años de electro pop, el cuarteto oriundo de Portland, Oregon, apaga los amplificadores y esta vez para siempre. Ruth Radelet, Adam Miller y Nat Walker anuncian oficialmente la separación de Chromatics.

A través de un comunicado publicado en las redes sociales de Radalet y Miller, la banda comparte: 

Después de un largo período de reflexión, los tres hemos tomado la difícil decisión de acabar con Chromatics”, dice la agrupación a través de Instagram. “Nos gustaría agradecer a todos nuestros fans y amigos que hemos hecho a lo largo del camino; estamos eternamente agradecidos por su amor y apoyo".

"Este ha sido un capítulo verdaderamente inolvidable en nuestras vidas y no podríamos haberlo hecho sin ustedes. Estamos muy emocionados por el futuro y esperamos poder compartir nuestros nuevos proyectos con ustedes pronto”.

Inicialmente en el escrito no se hizo mención del cuarto miembro Johnny Jewel, quien produjo y colaboró en vivo junto a Chromatics, a la par de fundar el sello discográfico y casa de lanzamientos para el cuarteto, Italians Do It Better. Posteriormente, su representante declaró: “Johnny está extremadamente orgulloso de su trabajo con el proyecto a través de los años y él continuará haciendo música y apoyando grandes artistas desde su sello Italians Do It Better”. 

 

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A principios de los 2000, el proyecto inició como un componente solista de solo cuatro tracks, formado por Miller, con el tiempo y una variedad de colaboraciones, se abrió paso para Radelet, Walker y Jewel. Juntos iniciaron una ola synth pop que forjó su camino en la industria y dio representatividad hasta su álbum más aclamado por la crítica, Night Drive (2007). 

Así lograron pasar la barrera del mainstream e implantarse en la mente de muchos fans con temas como “Tick of the Clock”, incluida en el soundtrack de la película Drive and Taken 2; o en álbumes como Kill for Love, o Dear Tommy de 2017. 

El último disco de Chromatics corresponde a Faded Now, publicado en 2020,mismo que puedes escuchar aquí: 

Despide a Chromatics como se debe y escuchar su más reciente lanzamiento

Cots: la tranquilidad vista desde el bossa nova gravitacional

La fuerza de atracción.

Steph Yates es una mujer versátil y envuelta en un misterio que poco a poco ha presentado a través de su música. Anteriormente ha trabajado proyectos como Esther Grey y Cupcake Ductape, sin embargo ahora tiene algo nuevo que compartir; se trata de Cots, un proyecto que se podría definir como una introspección que gravita al ritmo del bossa nova. Con el pensamiento centrado tanto en Brasil -lugar en el que residió-, como en su casa, Canadá, la artista traduce el concepto de las consecuencias de un amor perdido a través de ritmos sumamente tranquilos que te animarán a enfrentarte con esa faceta tuya que realmente ya dabas por perdida.

Anteriormente se mencionó su línea musical fluye con emoción al ritmo de una nostálgica bossa nova, pero la cantante no puede dejar de entrelazar su dulce voz con suaves arreglos e incluso algunos más experimentales que otros. Toda esta emoción se compila en su álbum debut Disturbing Body que llega este 11 de agosto vía Arts & Crafts México. Este material está inspirado en los planetas y la atracción gravitacional.

Lo encuentro extraño, inquietante, misterioso; cuán incalculable es la experiencia de sentirse atraído por alguien. Los cuerpos humanos son como los celestiales; así como el curso de un planeta se establece en relación con otros, nuestro curso, hacia dónde vamos y qué hacemos, está impulsado por fuerzas de atracción", expresa Cots en un comunicado de prensa.

Disturbing Body cuenta con el apoyo de Sandro Perri en la producción y promete conquistar tu corazón con las 10 canciones que lo componen. Una travesía con una sorprendente fuerza de atracción que no dejarás pasar por alto. Dale play a continuación:

 

Sufjan Stevens y Angelo De Augustine estrenan dos sencillos

"Back to Oz" y "Fictional California" están inspirados en la saga de Mago de Oz y en la comedia Bring It On Again.

Recientemente, Sufjan Stevens y Angelo De Augustine anunciaron el lanzamiento de un álbum que llevará por nombre A Beginner's Mind. El disco se publicará oficialmente el 24 de septiembre vía el sello Asthmatic Kitty y, como primer adelanto, el dúo compartió durante julio los dos primeros sencillos promocionales: "Olympus" y "Reach Out".

Y ahora, para continuar con los estrenos, Sufjan y Angelo presentan dos nuevas canciones inspiradas en la saga Mago de Oz de 1985 y en la película Bring It On Again de 2003. Cabe mencionar que "Back to Oz" ya cuenta con un videoclip oficial dirigido por Alex Horan y animado por Clara Murray.

Back to Oz' era una canción que había escrito principalmente en mi casa en California. Terminamos la letra después de ver Return to Oz.

Las palabras hacen referencia a una erosión de la realidad interna de un personaje central. Una pérdida. La inocencia es el ímpetu para un viaje para encontrar la verdad interior. En la película, Dorothy regresa al mundo de Oz para encontrar su paisaje en ruinas y sus ciudadanos congelados en piedra. Solo ella puede encontrar las zapatillas de rubí y devolver la paz a Oz. 

Solo nosotros podemos salvarnos a nosotros mismos, pero primero tenemos que recordar quiénes somos realmente", comenta Angelo De Augustine en un comunicado.

Al respecto, Sufjan Stevens comentó: "Angelo es conocido sobre todo por sus grabaciones íntimas en casa; su música es tranquila y confesional. Así que para 'Back To Oz' decidimos ir por algo más llamativo".

La canción tiene un ritmo de guitarra divertido, así que le dimos algo de bajo y batería, y Angelo incluso grabó su primer solo de guitarra eléctrica. Es una canción triste, siendo en su mayoría sobre la desilusión, pero también tiene un gran ambiente de fiesta", añade el músico. 

Dale play a "Back to Oz" y "Fictional California", aquí.

Las 14 canciones que conforman a A Beginner's Mind  están inspiradas en el amor por el cine de ambos compositores. Si deseas ver la portada diseñada por el pintor ghanés Daniel Anum Jasper, así como los títulos de las pistas, sigue este enlace. Mientras tanto, checa el arte de ambos sencillos.

¡Recuerda! Los pedidos anticipados de A Beginner's Mind ya están disponibles.

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Ian Brown comparte videoclip para “Truths & Rights”

Un retake setentero para el nuevo cover.

El exvocalista de The Stone Roses ha estrenado el complemento audiovisual para la versión 12’’ Dub Mix de su “Truths & Rights”, track estrenado a finales de junio de este año que reversiona fielmente el corte original de Johnny Osbourne, proveniente del álbum del mismo nombre lanzado en 1979.

Brown nos presenta una versión extendida acompañada de escenas seleccionadas por el director Scully extraídas de A touch of Zen (1971). El film, dirigido por King Hu y protagonizado por Hsu Feng,  nos relata la historia de Yang Hui-zhen, una guerrera errante en cuyo desarrollo se tocan temas como feminismo, dicotomías trascendentales, budismo zen y los roles de género, todo ambientado durante la dinastía Ming.

Si bien esta aproximación contemporánea a obras pasadas logra llenar de frescura géneros tan dispares como lo son el reggae y las películas de acción orientales el resultado final bien podría estar influenciado por las recientes polémicas en las que se ha visto envuelto el artista, esto debido a su posición controversial frente a temas como teorías conspirativas y la aplicación de vacunas anti-Covid.

La verdad está ahí para quienes tengan ojos para ver. Ninguna caridad tiene cabida en este juicio, recuerden las palabras de la profecía”, escuchamos en el coro de la composición.

Discos Imperdibles

Julio cerró de una forma agradable con buenos lanzamientos musicales y agosto apenas comienza a presentar a sus highlights del mes. Después de una gran búsqueda pudimos seleccionar estos discos que te recomendamos escuchar durante el resto de la semana.

Liars

Liars - The Apple Drop

Liars ha mantenido una esencia casi camaléonica y después de tantos años dentro de la industria ha demostrado que conforme pase el tiempo, se sumará a jugar con nuevas propuestas que de igual forma consigan conservar aquél "toque clásico". Es una realidad, el nuevo álbum del proyecto llega vía Mute Records para ofrecer una especie de "nuevo comienzo" a través de un art rock experimental que fluye con cautela, hipnotizándote a su paso. ¡No dejes pasar la oportunidad de disfrutar de este LP!

 Raheem DeVaughn - Lovesick

 Raheem DeVaughn - Lovesick

"Un homenaje a los grandes, porque sin artistas como James Brown y Prince no habría Raheem DeVaughn", expresó el músico estadounidense previo a la presentación de su noveno álbum de estudio, Lovesick que llega a través de Mello Music Group. Lo nuevo de DeVanughn cuenta con la producción de Apollo Brown quien logra aportar una seductora capa de soul y hip hop vintage. Las 12 pistas que componen al material te invitarán a lidiar fácilmente con este mundo. ¡Llegó la hora de escuchar el disco!

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Billie Eilish - Happier Than Ever

Para su segundo álbum de estudio Billie Eilish presenta una propuesta totalmente diferente a la que se pudo apreciar en When We All Fall Asleep, Where Do We Go?; hay un estilo visual y sonoro totalmente opuesto, lo cual genera un contraste llamativo e inquietante. Happier Than Ever llega vía Interscope Records para manifestar una emoción profunda que logra recordarte a través de sus sutiles arreglos que efectivamente siempre habrá algo que te hará sentir más feliz que nunca, y que al mismo tiempo antepone cualquier tiempo de inseguridades. "Está completamente bien hacer el trabajo: haz esto, haz aquello, haz lo que te haga sentir feliz", explicó durante una entrevista. Puedes escucharlo aquí.

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Durand Jones & The Indications - Private Space

Las reflexivas composiciones continúan en el nuevo material de la agrupación estadounidense que llega poco después de dos años del lanzamiento de American Love Call. Private Space de Durand Jones & The Indications es un seductor mundo repleto de funk y soul que hipnotiza a todos aquellos a los que lo escuchan. 10 pistas componen a este material que llega vía Dead Oceans para recordarnos que siempre existirá un espacio atemporal para descubrir el mundo e incluso a ti mismo. Te espera mucha frescura y delicadeza en estas melodías que cuentan con la colaboración de Aaron Frazer. ¡Haz clic aquí para escucharlo!

 Isaiah Rashad - The House Is Burning

 Isaiah Rashad - The House Is Burning

El mejor discurso del rapero de Tennessee siempre lo encontrarás a través de sus composiciones. Después de cinco años sin música nueva, Isaiah Rashad regresa con un nuevo material que el mismo define como "un nuevo comienzo". Tras un periodo de constantes caídas, la sanación es efectiva a través de suaves y delicados sonidos que se centran en un sofisticado R&B. 15 composiciones que se sienten como una especie de balance repleto de acogedoras energías que llegan ahora a través de Warner Records. ¡No dejes de escucharlo aquí!

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 King Woman - Celestial Blues

Kris Esfandiari comparte una nueva producción, una entrega de nueve pistas que llega a través de Relapse Records Inc. Producido por Jack Shirley, Celestial Blues es un brutal juego de melancólicas sintonías atmosféricas; un álbum etéreo, dramático y liberador. Su doom rock con tintes de shoegaze producen una sensación profunda de alivio; un disco que muchos toman como "aquello que necesitaban" y que la misma cantante explica fue "crear este álbum me trajo gran paz y resolución". ¡Ya puedes escucharlo!