Posted on octubre 11, 2021 by practicas -
Sonidos pop-folk para reconectar con la verdadera naturaleza.
Silva de Alegría es el nombre del proyecto de Sergio Silva (Furland), quién en esta nueva faceta solista, compartió su álbum Hombre Forestal en el mes de mayo; de este disco se desprende un sencillo con el mismo nombre, y del cual, Sergio publicó el videoclip oficial.
“Hombre Forestal” es una pieza de pop-folk en la que Silva de Alegría habla de no olvidar quienes somos y de dónde venimos, es un recordatorio para siempre reconectar con nuestros orígenes y con la esencia de nuestra naturaleza.
El videoclip fue dirigido por Gü, la faceta de realizador visual de Carlos Fernandez, bajista y compañero de Sergio en Furland; en la grabación del video también participó Nicandro Martínez, y la locación fue dentro de una hacienda en el Estado de México.
Reconecta con tus orígenes y dale play a el “Hombre Forestal” a continuación:
Escucha su más reciente disco Hombre Forestal aquí.
Posted on octubre 11, 2021 by Ana Rodríguez -
Conoce toda la información sobre Player Plus Studio: Powered By Fender.
¿Qué tan complicado ha sido crear música en medio de la pandemia? ¿Te has puesto a pensar en ello? Uno siempre está en la espera de que nuestros artistas favoritos lancen música nueva. A veces se presiona demasiado para escuchar algo realmente "superior" a lo anteriormente presentado. Definitivamente la falta de recursos durante la pandemia impidió que proyectos pudieran registrar su propuesta musical con un gran equipo de trabajo, sin embargo, pudieron resolver y entregaron propuestas agradables y totalmente lo-fi. Ahora que la situación ha empezado a mejorar, Fender se propone continuar apoyando a los artistas independientes y emergentes para proporcionales las herramientas necesarias para aprovechar su creatividad.
Por 75 años, la empresa se ha encargado de diseñar nuevos instrumentos y en esta ocasión presenta su serie Player Plus; su nueva línea de bajos y guitarras con la cual ha tenido la fortuna de asociarse con distintos estudios de grabación de países tales como Estados Unidos, México, Australia, Japón y Reino Unido, con quienes prevé ofrecer tiempo dentro de sus instalaciones a proyectos independientes.
¿Cómo se puede participar en Player Plus Studio: Powered By Fender?
Quienes deseen participar deberán contar con la mayoría de edad para así enviar un single o video musical a Fender. El material enviado será evaluado por el CEO de la compañía entre otros jueces productores participantes. Los conceptos a evaluar serán la composición, interpretación, originalidad y creatividad. Solo serán 26 seleccionados quienes recibirán 10 horas de grabación en un estudio y el apoyo de un ingeniero de audio. No pierdas la oportunidad de ganar un tiempo de estudio gratuito con Fender. ¡Haz clic aquí para conocer a fondo los detalles del registro!
Posted on octubre 11, 2021 by César Heredia -
Solo “para oídos inquietos”.
Sé parte de la estridencia de Disidente y su nuevo sencillo “Aurora Boreal”, una canción explosiva pero muy nostálgica. Con este, el segundo adelanto del año, el cuarteto jalisciense se prepara para lanzar una nueva producción discográfica.
Rock n’ Roll en su máxima expresión, es la mejor palabra para describirlo”, apuntan en un comunicado.
Producido y grabado por los hermanos Alejandro y Pedro Mendoza, Hugo y Gustavo Muñoz, masterizado en Humbucker Studio por Robert Pehrsson en Estocolmo, Suecia; esta canción parte de su extensa oferta de rock y grunge, con riffs reverberantes, guitarras recargadas de saturación y acentuaciones rítmicas que evocan “un mar de emociones”.
Este es el segundo lanzamiento del año para la banda, pues el pasado 28 de mayo publicaron “Gracias por el Rock ‘n’ Roll” , el cual deriva de lo que será su octavo álbum de estudio. Mientras tanto, el conjunto ya prepara tres fechas para el Festival Tecate Pa'l Norte (noviembre 12), en el Pepsi Center WTC junto a Los Daniels (noviembre 13), y en el Teatro Diana de Guadalajara, Jalisco, para celebrar el décimo aniversario de Y si tuviera disquera.
Consulta toda la información sobre las próximas presentaciones a través de sus redes sociales y no te despegues de Indie Rocks! para descubrir más de su nuevo disco.
Posted on octubre 11, 2021 by Arturo "Tavo" Meléndez -
El dueto conformado por integrantes de Los Espíritus regresa tras 10 años de ausencia.
Maxi Prietto ha consolidado una sólida carrera dentro del rock argentino con su banda Los Espíritus, una de las predilectas para el público latinoamericano de la música psicodélica. Pues, bien, antes del auge de esta banda, el músico formó otro proyecto que ahora regresa tras una década de ausencia. Se trata de Prietto Viaja al Cosmos Con Mariano (PVACCM), conformado por Maxi (guitarra, voz) y Mariano Castro (batería), el cual está de estreno con el álbum Crónicas (2021).
Crónicas mira a PVACCM volver a un sonido más depurado y clásico, diez años después de su álbum doble Le Prièt Vaha-chosmos E-ba Con Maourian!!! (2011), donde el grupo presentó un trabajo lleno de instrumentos y arreglos complejos. Esta vez, el dueto vuelve a la forma más elemental de la canción a partir de cortes como “Risa”, “Diarios” y “Hasta Siempre”. Escucha este último a continuación.
Este álbum fue grabado y mezclado por Miguel Mactas, guitarrista de Los Espíritus, y masterizado por Mario Breuer, quien también ha trabajado para Sumo, Charly García, entre otros grandes nombres del rock argentino. Crónicas se presentará oficialmente con un concierto en Buenos Aires el 12 de noviembre en el foro de La Trastienda. Si vives en la capital argentina, adquiere tus entradas en este enlace. Si no, sigue a Prietto Viaja Al Cosmos Con Mariano en redes sociales para que no te pierdas sus actualizaciones.
Posted on octubre 11, 2021 by practicas -
El tema, lanzado originalmente en 1981, cuenta con la colaboración de la leyenda del hip hop Fab 5 Freddy.
El viernes pasado Blondie sorprendió a todo mundo cuando estrenó un EP de corte navideño. Está compuesto por tres versiones de la canción "Yuletide Throw Down": un remix por Cut Chemist, la versión para radio y la pista original. Es importante mencionar que este tema fue estrenado en un CD flexible que regaló la revista británica Flexipop en 1981, pero recientemente fue lanzado de manera oficial, además de que estará dentro de un box set de Blondie que saldrá el 26 de agosto del próximo.
La historia de Freddy y Blondie no se limita solo a esta colaboración, ya que la vocalista de la banda, Debbie Harry, en la canción "Rapture" canta "Fab 5 Freddy told me everybody’s fly" y posteriormente, en el vídeo oficial de la canción apareció Fab 5 Freddy enfundado en un traje blanco con sombrero bailando junto a Harry.
Incluso se podría decir que "Yuletide Throw Down" es una versión alterna de "Rapture" ya que es la misma pista pero con mayor velocidad y la participación lírica de Fab 5 Freddy con los coros en voz de Debbie Harry. Te dejamos la canción aquí debajo para que la escuches junto a sus versiones alternas:
Posted on octubre 11, 2021 by practicas -
Me duele, cuando me acuerdo de ti.
Valeria Castro o mejor conocida como Lee Eye, es una joven artista oriunda de Bogotá y considerada como una de las grandes promesas del R&B y el trap. La joven colombiana se apropia del género urbano y busca hacerle frente al machismo a través de su música, debutando con su primer EP titulado Amethyst conformado por cinco tracks en donde logra plasmar energía y honestidad a través de sus versos crudos.
Recientemente Lee Eye estrenó su primer sencillo "Me Duele", acompañado del primero de cuatro videos que esta pronto a lanzar la joven bogotana. La canción se enfoca en el dolor y la nostalgia que puede traer los recuerdos y pensamientos pasajeros de un viejo amor después de haber sido superado.
El video nos narra el drama y lo que resulta ser esta etapa en donde recuerdas un viejo amor que quieres enterrar, una historia con la que tal vez algunos se pueden llegar a identificar. Dale play y escucha en tu plataforma favorita "Me Duele" primer sencillo que formará parte de su próximo álbum Perreo Sad.
Posted on octubre 11, 2021 by practicas -
"Porque no somos lo que decimos que somos..."
Cuestionarnos sobre nosotros y lo que nos define son ideas que Natisú y Chini.png plasmaron en su nuevo tema colaborativo: “No somos”, un imaginario musical que te envuelve en una introspección de sonidos enérgicos y que lo comparte a través de un videoclip.
“No Somos” es un tema que dió inicios en 2016 y fue evolucionando junto a la producción de Iván González. El estreno se convierte en el sucesor del celebrado álbum “La Historia” de 2014 y la continuación de “Amores” y “Hay Un Fuego”.
Para mí esta canción es una continuidad de lo que fue 'Amores' y 'Hay Un Fuego', pero es más rítmica, más energética, tiene algo más eléctrico y yo, en lo general, no tengo canciones así. Me alegra sacar una pieza que tiene elementos que la emparentan a las anteriores pero con algo bastante único en sí misma; algo más movedizo, casi ansioso”, indicó Natisú sobre su nuevo lanzamiento.
Esta cosecha artística entre Natisú y Chini.png funcionó desde un inició, ya que ambas expresaron su más profundo sentir y lo compartieron en su video, donde se visualiza la conexión musical entre estas artistas.
Es así como “No somos” se define como una declaración de ambas que nos dirige en una construcción envolvente con sus líricas: “no somos lo que decimos que somos cuando corremos a voluntad de los otros'' y que ahora puedes sentir y disfrutar a continuación.
Posted on octubre 11, 2021 by practicas -
El líder de The Strokes posó como lo hizo Chris McClure para el disco Whatever People Say I Am, That's What I'm Not de la banda de Alex Turner.
Es bien sabido que Alex Turner y Julian Casablancas tienen una buena amistad: se llenan de halagos cada que pueden, se les ha visto disfrutar de los shows en vivo de cada quien, incluso Turner en la canción "Star Treatment" del Tranquility Base Hotel & Casino (Domino Recording Company, 2018) canta "I just wanted to be one of The Strokes" (Yo solo quería ser uno de The Strokes).
Ahora Julian ha aparecido en un disco de Arctic Monkeys, bueno, algo así. El líder de The Strokes se tomó una foto que subió a Instagram en la que recreó la portada del Whatever People Say I Am, That's What I'm Not (Domino Recording Company, 2006) en dónde vemos un retrato de Chris McClure en escala de grises, fumando, sosteniendo su cigarro en la boca con la mano izquierda y una etiqueta de Arctic Monkeys en la esquina superior izquierda.
En su versión, Casablancas hace exactamente lo mismo que McClure pero con un encuadre más próximo a su rostro y la mirada aún más perdida y alejada del lente de la cámara. También, en lugar de la etiqueta original, la sustituyó con una con el nombre de su banda en lugar de la de Turner. La foto está publicada en Instagram con la descripción: "Yo siempre quise ser uno de los Arctic Monkeys", una clara referencia a la canción de Alex.
Los seguidores de ambas bandas sueñan con una colaboración entre los músicos, bueno con esta foto ya la obtuvieron, tal vez no de la forma que esperaban, pero sucedió.
Posted on octubre 11, 2021 by practicas -
Un pequeño recordatorio sobre a lo que puede sujetarnos el odio.
VVV [Trippin' You] es un trío madrileño neo-bakala integrado por Elinor Almenara, Adrián Bremmer y Salvi, quienes a través de su música nos llevan al frío de la modernidad y a los parkings, con su sonido electro punk logran llegar a un equilibrio perfecto entre lo oscuro y las ganas de bailar en la pista.
Tras el lanzamiento de su último disco Escama (2020), el trío madrileño esta de regreso con su nuevo sencillo "Odiar Frontal", primer single que se desprende de su próximo álbum. El tema resulta ser electrizante mezclando elementos del breakcore y hardstyle, los cuales culminan en un electro punk acelerado que nos hace reflexionar sobre el sentimiento que desborda el odio.
Dale play y escucha "Odiar Frontal".
El video oficial fue producido por TUICA una casa productora originaria de Valencia que colabora con un grupo de artistas visuales quienes trabajan sobre el nombre de duelo. Ellos son los encargados de el visual que acompaña a "Odiar Frontal", video con tintes futuristas en donde tocan el tema de la experimentación animal y humana.
"Odiar Frontal" ya esta disponible en todas las plataformas digitales.
![vvv[Trippin You]__2021](https://indierocks.sfo3.digitaloceanspaces.com/wp-content/uploads/2021/10/vvvTrippin-You__2021.jpeg)
Posted on octubre 11, 2021 by Ana Rodríguez -
En medio de los canales de Xochimilco sonó el nuevo sencillo.
Una travesía a las chinampas de flores: Xochimilco, puede ser el plan ideal para un fin de semana con tus amigos y/o familia. Es probable que tus planes en ese lugar sean pasar un rato agradable cantando y conviviendo en una colorida trajinera, pero la vida a veces da giros y con estos, sorpresas. El sábado pasado el sur de la CDMX nos recibió con su clima otoñal y su olor a cempasúchil para escuchar de una manera muy particular el nuevo sencillo de la agrupación neoyorquina, Parquet Courts.
Hace algunas semanas el cuarteto anunció la llegada de Sympathy for Life, su nuevo álbum de estudio que prevé llegar este 22 de octubre a través de Rough Trade Records. El lanzamiento del álbum ha generado gran interés por su audiencia y por ello, dentro de los planes de promoción, se decidió presentar uno de los temas, "Just Shadows", con una divertida activación desde México.
Cerca del medio día, tres trajineras personalizadas con un arreglo floral súper cuidado con el nombre de Parquet Courts, partieron del embarcadero de Nativitas. Los fanáticos de la agrupación se encontraban muy emocionados por la experiencia. Pasados unos 15 minutos, un pequeño bote con 7 mariachis apareció junto a las trajineras principales y subió a bordo y así empezaron a sonar los primeros acordes de la nueva melodía. Lo que escuchábamos en el momento se apreciaba con un tintineo sutil pero dinámico, que indicaba que posiblemente, la versión de estudio estuviera compuesta por riffs constantes y enérgicos.
Los músicos interpretaron el extracto principal de la canción durante todo el recorrido, sin dejar de complacer a los fans con algunas melodías clásicas de mariachi. De regreso, se tuvo la oportunidad de escuchar la pista que vendrá en el álbum y fascinó entre los presentes, la similitud que existe entre ambas versiones. Será el 22 de octubre cuando se pueda oír completa esta melodía que mantiene un fuerte y constante apoyo por parte de la batería y que entre sus ondas, desprende cierta magnitud hipnótica, que a diferencia de la presentada ese día en las trajineras, se apoya por la magia de Xochimilco y su fuerza folclórica.
El final del recorrido llegó pronto y sin imprevistos. La aventura de llegar a un lugar tan concurrido con un objetivo distinto al de cada uno sumó puntos a esta activación que nos dejó con "Just Shadows" en la cabeza todo el día.
