Claude — A Lot's Gonna Change

La constante del cambio, el debut de Claude.

Claudia Ferme, conocida artísticamente como Claude, nos presenta su álbum debut A Lot's Gonna Change, a través del sello American Dreams. Sucesor de su EP Enactor (2021), en esta ocasión decide ampliar su espectro musical, a pesar de ser un proyecto tan novel se atreve a cambiar de sonidos, dejando de lado su rock minimalista para adentrarse de lleno al dream pop, explorando todas las vertientes del género. Cajas de ritmo, sintetizadores y baterías midi, se combinan con sutiles arreglos instrumentales para ofrecer una experiencia mucho más compleja, a tono con la temática del disco.

La oriunda de Chicago nos presenta en 27 minutos una radiografía de la adolescencia tardía, del paso a la adultez y todos los sentimientos que esto conlleva; ansiedad, confusión, miedo, resignación, nostalgia e incluso emoción y alegría. Esto lo podemos escuchar desde el primer momento a destacar: “Twenty Something” tema que abre el disco y la caja de pandora de la que saldrán un sinfín de confesiones y mucha angustia juvenil, donde la combinación de synth pop y jazz suave sirve de bálsamo para pasarnos este trago amargo que significa una toma de conciencia.

En “Claustrophobia” se traslada este sinsabor interno a lo social, con estilo new wave, la canción se cuestiona acerca de nuestras dinámicas de convivencia y cómo pocas veces se cumplen nuestras expectativas. Con “I Think I´ll Pass TodayClaude nos da un poco de optimismo, reflexiva lírica y musicalmente, es la más compleja del disco, dado que no se ata a ningún género para desarrollarse, permitiéndose ser ella misma.

Por último, mencionar “Oh, To Be” que a diferencia de la anterior está ligada a los ritmos del malestar adolescente por excelencia, los del alt rock, una rareza dentro del disco que no desentona con el resto de las canciones y ofrece un cierre contundente al material.

En conclusión, es un buen álbum, con ritmos sofisticados y una ejecución fina. Un ensayo musical sobre este difícil paso, en el cual el miedo y la desconfianza se apoderan de ti, el futuro no parece tan brillante y tus sueños, rotos en su mayoría, se convierten en realidades un tanto insatisfactorias. A pesar de todo esto, Claude apuesta por la madurez, sacudirse el polvo y limpiarse las lágrimas, dispuesta a enfrentarse a la vida una vez más, y lo hace con la lección más importante ya aprendida, lo único constante es el cambio, asimilando con esto que, todo lo hará y mucho.

Nuevos discos agosto 2022

Explora tus emociones con secuencias multicolor. ¡Échale ojo a nuestras recomendaciones de esta semana!

LIFE — North East Coastal Town

LIFE North East Coastal Town

Por Blues Araiza

El cuarteto inglés conformado por Lydia Palmeira, Mez Green, Mick Sanders y Stewart Baxter rinde tributo a los cambiantes paisajes de post guerra en su ciudad natal a lo largo de once incendiarios tracks, flirteando entre sensaciones neo garage, noise dance y hard indie.

North East Coastal Town, lanzado vía The Liquid Label, acelera en caída libre impactándonos con proyectiles de sensaciones multicolores, haciendo honor a la siempre cambiante Kingston Upon Hull, Inglaterra, que catapulta a los integrantes hacia y sobre el muro de sonidos contemporáneos. “Big Moon Lake” contrasta con “Duck Egg Blue” dándonos una ligera idea del espectro armónico al interior del material. ¡Disfruta!

CLAMM — Care

CLAMM Care

Tres integrantes, un LP previo y la furiosa intención de relatar cómo es mantener un sentido de identidad entre los sistemas de un mundo jodido son las únicas bases necesarias para recibir el puñetazo en la entraña sonora que es CLAMM.

Los australianos nos reciben de acordes abiertos al reventar de su segundo larga duración, desplegando en Care, y con la bendición de Chapter Music, todo un arsenal de strums abrasivos, baterías implacables y graves distorsionados, atravesados por la potencia vocal del triplete en canciones de tres minutos y medios como máximo, para comodidad de la radio local, claro. “Bit Much” y  “Buy” resplandecen entre la arena y oleaje de Melbourne, no muy alejadas de los trece cortes restantes; play y headbang. ¡Reproduce!

Phoebe Green – Lucky Me 

Phoebe Green Lucky Me 

Por Ana Rodríguez 

Vivirás las emociones al máximo cuando te dispongas a escuchar, Lucky Me, el álbum debut de la cantante oriunda de Inglaterra, Phoebe Green. El pop que abraza las 13 canciones que componen al material es tan vibrante que te hará emocionarte desde el primer segundo. Decenas de historias inquietas y momentos de autodestrucción consiguen sumarse a esta locura musical en la que tú serás el protagonista. Lo que llega hoy a través de Chess Club Records es lo suficientemente cautivador que quedará en tu memoria para siempre. Disfruta de “I Don’t Wanna Make You Cold” y el resto del LP.

Kal Marks – My Name Is Hell

Kal Marks – My Name Is Hell

Exploding In Sound Records presenta la nueva producción discográfica de la agrupación de Boston, Kal Marks. A través de los años el cuarteto ha construido una esencia que se caracteriza por golpeteos llenos de ruido evocando a una necesaria catarsis y por supuesto, My Name Is Hell, no es la excepción. Lo que encontrarás en las 11 rolas que componen al LP es un oleaje de texturas densas que te provocarán ciertas turbulencias. Si estás dispuesto a experimentarlos, te recomendamos escucharlo. “Ovation” es un claro ejemplo de lo que este LP tiene para ti. ¡Escucha! 

The Chats — Get Fucked 

The Chats — Get Fucked 

Por Monserrat García

13 tracks, enojados riffs que incitan al desconecte y poco menos de 30 minutos de duración, es lo que ofrece The Chats con su nuevo material. El punk que hay no solo en Get Fucked, sino en la banda en general, vibra con tintes de años clásicos y se acompaña con sonidos actuales que dan el toque perfecto para que todos la disfruten. Aunque para algunos quizá no logre jamás un hit como “Smoko”, no hay duda en que lo que se acaba de lanzar y lo que eventualmente vendrá tiene gran calidad. Aquí 100% vale la pena darle play en aleatorio y disfrutar.

The National estrena “Weird Goodbyes”… junto a Bon Iver

La agrupación estadounidense calienta motores para su noveno álbum de estudio.

The National enloqueció a sus seguidores este lunes con el lanzamiento un sencillo que marca su retorno a la escena musical, en el cual, la banda estadounidense está acompañada por nada menos que Justin Vernon, de Bon Iver.

Si bien, los intérpretes de “Bloodbuzz Ohio” han pasado los últimos años lanzando uno que otro sencillo separado, todo parece indicar que con “Weird Goodbyes” están calentando los motores para el lanzamiento de su noveno álbum de estudio, tras tres años de receso, desde el  I Am Easy To Find.

Weird Goodbyes” fue lanzada por 4AD, disquera del grupo desde 2010. Es una pieza llena de nostalgia, que, en palabras de Matt Berninger, su vocalista y líder, es sobre “dejar atrás el pasado y seguir adelante, para luego abrumarte por pensarlo demasiado”.

Además de Bon Iver, que resulta una adición natural al estilo de The National y eleva la dimensión del nuevo tema, “Weird Goodbyes” se destaca por su producción, a medias entre lo electrónico y lo orgánico, producto de las cuerdas de la London Contemporary Orchestra.

Desde mayo, la banda está de gira; por lo que no sería extraño que muy pronto tengamos noticias sobre nueva música desde alguno de sus conciertos.

Todo el Verano nos comparte 'Sesión en vivo/vol.2'

La agrupación Todo el Verano nos comparte su “Sesión en vivo/vol.2” y despide su álbum, Multitud.

Como podemos recordar, a finales del año pasado, la agrupación Todo el Verano nos compartió su Sesión en vivo/vol. 1, el cual fue grabado aparentemente en un tipo de bodega o galpón, donde los ánimos se pintaban a cosas enérgicas con un repertorio del mismo carácter.

En esta ocasión, el quinteto nos ofrece Sesión en vivo/vol.2, dirigido por Rosario Lamastra, sesión que nos trae un ambiente más cálido e íntimo, donde la locación simula una habitación y se siente como una tarde en la que invitas a tus amigos a tocar o escribir una canción. De este modo nos ofrecen dos canciones, “Tropical” y “Vamos”, pero con una instrumentación un poco más sensible, que sin duda les da otro sentir a las canciones.

La mezcla visual y auditiva, genera un ambiente de inmersión para el espectador, el cual puedes mejorar quizá utilizando unos buenos audífonos y que incluso te invita a disfrutarlo durante la noche. Esto forma parte de una despedida simbólica por parte de la banda hacia su álbum Multitud, el cual se estrenó en el año 2021, esto para cerrar un ciclo creativo y de esta forma poder darle la bienvenida a uno nuevo, del cual quizá tengamos noticias en un futuro no muy lejano.

De momento puedes ir a checar esta nueva sesión y sentir la calidez que Todo el Verano entrega en  toda su música.

Escucha “Delivery De Vino”, el nuevo sencillo de Kumbia Queers

La agrupación argentina nos invita a sacudir el óxido acumulado por la pandemia.

El proyecto argentino Kumbia Queers nos presenta el cuarto adelanto de su próximo álbum Fiestería con el lanzamiento de “Delivery De Vino”, sencillo que cuenta con el característico estilo de la agrupación y que nos invita a levantarnos a sacar toda la mala vibra acumulada por los dos años de cuarentena.

“Delivery De Vino” nos presenta una cumbia llena de texturas latinas que invitan al cuerpo a dejarse de sedentarismo y comenzar a bailar, siguiendo un ritmo repetitivo y pegajoso. Por medio de su apartado lírico, el sencillo nos transporta a los peores días de la pandemia. Esos días en los que teníamos que permanecer todo el tiempo dentro de casa, y cuando salíamos, todos los comercios se encontraban cerrados, mientras nos quedábamos sin la posibilidad de conseguir un buen vino.

Con la canción ‘Delivery de Vino’ queremos transmitir que para nosotrxs la comunicación con otrxs y el hacer colectivo es casi indispensable, sea presencial o virtual, como sucedió durante la pandemia. Por Zoom hicimos canciones, lanzamos un concurso de video que estuvo buenísimo, festejamos cumpleaños, lloramos e hicimos yoga”.

Kumbia Queers_Delivery de vino_2022

El sencillo llega acompañado de un material audiovisual dirigido por Marcelo Enríquez, en el que podemos ver a Juana Chang armando una app de delivery de vino, al ver que todas las licorerías se encontraban cerradas, y no tenía suficiente para su fiesta vía zoom. La temática del video sigue la misma línea del track, estableciéndonos en el mundo encuerentenado de Kumbia Queers. Mira el video a continuación y disfruta de este lanzamiento:

Checa las nuevas figuras de acción de Beastie Boys

Las figuras están basadas en el clásico de los 90 “Sabotage”.

Sabemos que Beastie Boys no es una banda cualquiera, su música ha sido inspiración para la gran diversidad de géneros que hoy en día conocemos, su crecimiento en el hip hop y el punk rock, dejaron huella en la historia de la música. Álbumes como Check Your Head (que este año cumplió ya 30 años) y III Communication, hicieron de su sonido un emblema atemporal, que a pesar de los años, seguimos disfrutando con la misma entrega.

Sabotage” es uno de sus temas más conocidos y un indiscutible himno punk, que llegó acompañado por un memorable video dirigido por Spike Jonze. En él podemos ver a personajes como Nathan Wind como Cochese (interpretado por MCA); Vic Colfari como Bobby, "El novato" (interpretado por Ad-Rock); y Alasondro Alegré como "El Jefe" (interpretado por Mike D). El video se presentó como una parodia de las series policiales de los 70 y de inmediato robó la atención del público.

Super7 acaba de presentar una colección de 3 figuras de acción basadas en los personajes del aclamado video. Cada figura viene acompañada de un pequeño accesorio, un walkie-talkie para The Chief, plátanos para Cochese y una dona para The Rookie. Ya puedes pre ordenar tus figuras de acción a través de este enlace.

Andrés Arzate estrena el sencillo, “Buena Suerte”

El músico mexicano nos muestra su posición sobre la buena suerte con un sencillo fresco y alentador.

Andrés Arzate regresa después de dos años, con el lanzamiento del sencillo “Buena Suerte”. Un sencillo en el que podemos escuchar una versión pulida de su trabajo, el cual une distintas texturas del rock clásico, con sonidos modernos junto a su melódica voz. Para este lanzamiento, el artista cuenta con la colaboración en voces de Andrea Franz.

“Buena Suerte” nos presenta una vibra que nos recuerda mucho al trabajo de artistas legendarios del rock mundial, como George Harrison y a The Beatles, ya que ciertas texturas nos evocan el sonido de “Dont Let Me Down”, clásico de la banda de Liverpool. Todo con estructuras sonoras que rosan las fronteras del rock psicodélico y el soul, teniendo como protagonista a una guitarra acústica, junto a las voces de Andrés y Andrea, que cabe destacar su gran compatibilidad.

Andrés Arzate _sencillo_portada

En el apartado lírico, el sencillo nos establece dentro de una percepción de la suerte, como un ciclo interminable al que todos formamos parte. Un día estás disfrutando de lo mejor de la vida y al siguiente llega una mala racha que termina con toda la sensación de comodidad y tranquilidad, pero siempre con un poco de buena suerte esperándonos al fina, repitiendo este ciclo.

Nuestra intención al escribir está canción fue contraponer dos ideas; la buena suerte sigue un ciclo en el que continuamente deja de favorecernos, pero vuelve de la misma forma impredecible en que se va, mientras lo único que podemos hacer es repetir la frase 'va a estar bien' como mantra de aceptación”.

Disfruta de “Buena Suerte” a continuación:

Oliver Sim nos comparte “GMT (Jamie XX remix)”

Los músicos nos comparten una nueva forma de escuchar “GMT”.

Oliver Sim ha estado trabajando arduamente para lanzar su álbum Hideous, el cual está previsto para salir el próximo 9 de septiembre de este año por medio del sello Young, y a lo largo de este tiempo nos ha compartido canciones, así como del concepto trabajado en este material de larga duración, el cual está basado en su cariño hacia las películas de terror.

En esta ocasión, Oliver, nos comparte un remix de la canción “GMT”, realizado por parte de su colega y encargado de producir su LP Jamie XX. ¿Pero que nos ofrece este material?

Pues bien, lo que podemos notar, es que Jamie selecciono muestras de la canción original, algunas muestras vocales, otras de ciertas rítmicas y le sumo ciertas líneas de bajo, sintetizadores y teclados, lo que le aumento un aura más dinámica y juguetona, y no solo eso, ya que también aumento de duración, llegando casi a los 10 minutos, los cuales se agradecen y se disfrutan demasiado.

Como ya se mencionó, el nuevo trabajo de Oliver, abarca su amor por las películas de terror, pero esto va más allá, pues con esta música se sonorizará el cortometraje “Hideous”, dirigido por Yan Gonzales, donde además Sim participará como protagonista.  Esta obra estará disponible a partir del 8 de septiembre en la plataforma de streaming MUBI. Mientras tanto, podemos disfrutar este último remix hecho por Jamie y estar atentos al segundo fin de semana de septiembre, donde se liberará Hideous, tanto él tan esperado álbum, como el cortometraje.     

Dale play a continuación:

Escucha el remix de Kali Uchis para “blessing me” de Mura Masa

El remix se desprende de Demon Time, cuyo estreno está a la vuelta de la esquina.

El compositor y productor musical ganador de un premio Grammy, Mura Masa, está por estrenar su nuevo álbum de estudio. Después de éxitos como R.Y.C y su homónimo, Mura Masa, el estreno del que será su tercer álbum de estudio genera muchas expectativas.

Demon Time es un material creado en pandemia, en él vemos reflejada la energía acumulada durante el aislamiento. A través de sus líricas y sonidos desenfrenados, Mura Masa responde de manera irónica y hedonista a las nostálgicas sensaciones en post-pandemia. Demon Time busca explorar las sensaciones de diversión y travesura la mañana siguiente después de una fiesta:

Es divertido como el diablo en el hombro. No es necesariamente el más saludable, pero es realmente un buen momento" comenta el artista sobre su nuevo álbum.

Para esta entrega Kali Uchis fue la indicada, “blessing me” es un sencillo incandescente que ya contaba con la participación del rapero jamaiquino Skillibeng y de la estrella gambiana-británica Pa Salieu. Sin duda la intervención de Kali le dio un plus al ya potente tema que, con la sutil e hipnotizante voz de la artista colombiana, se desliza en nuestros oídos como caída del cielo.

El nuevo álbum contará con grandes colaboraciones de artistas como Shygirl, Channel Tres, Erika De Casier, Nao, Bayli, Isabella Lovestory, entre otros. Demon Time verá la luz el próximo 16 de septiembre.

Se revela “FANTASTIC”, tema inédito de Joe Strummer (The Clash)

A 70 años de su nacimiento, se honra la vida del músico multifacético.

Populista de hueso colorado, visionario contracorriente, transformador y liberador por inercia: John Graham Mellor, mejor conocido como Joe Strummer, forjó un sendero idealista-musical inagotable que se mantiene vigente y articula problemáticas necesitadas de una voz. A siete décadas de su nacimiento, el mundo recuerda su memoria y galardona su legado con el estreno de “FANTASTIC”, un track inédito con grabaciones que datan de diciembre de 2002. Dicho material formará parte de un boxset bajo el nombre de Joe Strummer 002: The Mescaleros Years, el cual fue curado y producido por Lucinda Tait, viuda de Joe, y por David Zonshine.  

El boxset contendrá los tres álbumes rematerizados de The Mescaleros (Rock Art and the X-Ray Style, Global A Go-Go y Streetcore), la banda que subsiguió a The Clash y la cual le brindó un espacio para reformarse y detonar creativamente. Durante ese periodo de iluminación, el cantante y compositor aseguró lo siguiente:

Todo lo que me pasa ahora es un farol de posibilidades. Aprendí que la fama es una ilusión y que todo lo que tiene que ver con ella es una broma. Ahora soy mucho más peligroso, porque no me importa en absoluto".

Esta edición musical también incluirá Vibes Compass, un nuevo álbum de 15 composiciones vertebrado por demos, tomas descartadas, rarezas y canciones que previamente no habían sido lanzadas. Sumado a esto, el lanzamiento contará con entrevistas exclusivas con miembros de The Mescaleros, con amigos y con colaboradores de Joe; notas y letras a mano nunca antes vistas; y fotografías y láminas artísticas de edición limitada del Joe Strummer Archive. Respecto a la inspiración detrás de la creación de este boxset, Lucinda Tait comentó:

Empezamos este trabajo con “001”, así que centrarnos en el trabajo de Joe con The Mescaleros fue el segundo paso natural en “002”, porque esas canciones que hizo con ellos resonaron fuertemente y revigorizaron su conexión con su público a un nivel que no había experimentado desde sus días con The Clash".

Joe Strummer_Boxset_2022

 Joe Strummer 002: The Mescaleros Years se estrenará este 16 de septiembre a través de Dark Horse Records, el sello creado por George Harrison, y ya está disponible la opción para pre-ordenarlo. No te pierdas esta joya invaluable de un artista que, con su mensaje político-musical, luchó vigorosamente por darle lugar a la clase trabajadora y a las injusticias sociales, acaparando el espíritu de millones. 

Disfruta y escucha “Fantastic”: