Posted on noviembre 2, 2022 by practicas -
La canción se compuso en apoyo a los trabajadores ferroviarios en huelga de UK.
Primal Scream y Dexys se unen en “Enough Is Enough!", una nueva canción lanzada para los trabajadores ferroviarios en huelga en el Reino Unido, producida en conjunto con la Unión Ferroviaria, Marítima y de Transporte (RTM). El sencillo surge en medio de una nueva serie de huelgas para exigir mejores salarios y condiciones laborales para los trabajadores.
La canción lleva el nombre del movimiento que se creó recientemente para hacer campaña contra la crisis del costo de vida. El sindicato ferroviario tomará medidas este fin de semana en otra huelga más, y "Enough is Enough!" tendrá como objetivo recaudar fondos para el sindicato para que puedan combatir los bajos salarios, los recortes de empleos y los términos y condiciones mal administrados.
A medida que avanzamos en la huelga este sábado, este tipo de solidaridad, que estos talentosos músicos dieron de forma totalmente gratuita, es una indicación del gran apoyo que estamos recibiendo de todo el país”, explica Mick Lynch (ex líder sindical) a The Railway Hub.
El líder de Dexys, Kevin Rowland, agregó:
Es claro para millones que algo anda muy mal cuando los millonarios se vuelven cada vez más ricos mientras se les dice a los trabajadores que acepten la pobreza. Como decimos en la canción, los medios se proponen confundir a la gente con mentiras y dividirnos con temas secundarios como el Brexit y las guerras culturales, mientras que lo único que estamos obteniendo es una austeridad y recortes sin fin. Estamos diciendo basta."
Escucha a continuación la colaboración de Primal Scream y Dexys en “Enough Is Enough!":
Posted on noviembre 2, 2022 by practicas -
El trío de indie rock proclama su regreso con un disco que desafía al paso del tiempo y cuestiona las coincidencias del mundo.
Con casi 40 años de carrera, Yo La Tengo está más que listo para revelar su decimosexto disco de estudio, This Stupid World, un recorrido de nueve canciones entre las que se encuentra su primer adelanto "Fallout".
Everyday it hurts to look, I'd turn away if I could. I want to fall out time, hold back unwind".
Así nos relata Ira Kaplan (guitarra/voz) sobre salirse de la línea del tiempo, regresar un poco atrás hasta cierto punto de la existencia. Las letras mantienen esa línea melancólica y reflexiva, algo que aparentemente será la línea que seguirá el álbum.
Por su parte, la melodía también tiene esas vibras otoñales, su indie rock juega con las distorsiones de cuerdas y las voces crudas, resaltando las líneas de bajo y llevando la paz con la batería.
This Stupid World saldrá el 10 de febrero con Matador Records, será la primera grabación en la que los integrantes de la banda fungen como sus propios productores, rescatando el sonido en vivo y plasmándolo en el material final.
Durante la primera mitad del 2023, Yo La Tengo contempla una gira por Europa y Estados Unidos para promocionar el disco, esperamos que esos caminos les lleven a nuestras áreas.
Este será el track list de This Stupid World:
- "Sinatra Drive Breakdown"
2. "Fallout"
3. "Tonight’s Episode"
4. "Aselestine"
5. "Until It Happens"
6. "Apology Letter"
7. "Brain Capers"
8. "This Stupid World"
9. "Miles Away"
Posted on noviembre 2, 2022 by practicas -
Es como si “Pobre Estúpida” tuviera una segunda parte.
Entre sonidos techno y una vibra ochentera, María Daniela y su Sonido Lasser pone en su lugar a una “Mosca Muerta” en su nuevo tema lanzado a través de Estelaris Récords.
La característica ironía de la cantante no se hace esperar en “Mosca Muerta” y de una forma poco sutil pone en su lugar a una persona que está haciendo enojar a su vocalista. Estuvo compuesta por Agustina Ferreira Soteras, su compañero de equipo Emilio Acevedo y María Daniela Azpiazu Tamayo. Es un tema que se convertirá en un himno de todas las fiestas y seguramente, se volverá tendencia.
La canción viene acompañada de un video musical donde María Daniela y Su Sonido Lasser, se adueña de lo que parece ser una fiesta clandestina, entre excesos, nos presentan a sus dos protagonistas que no se llevan nada bien, y es que al parecer una de ellas pasó un “buen rato” con el novio de la otra. Las miradas desafiantes no se hacen esperar.
María Daniela y su Sonido Lasser es una de las artistas que se ha unido a la plataforma TikTok, poniendo todo su catálogo musical a la disposición de la famosa plataforma, donde ya acumula más de 665 mil reproducciones.
Dale play:
Posted on noviembre 2, 2022 by practicas -
Una caja musical con lo elemental, divertido y sobresaliente de King Gizzard.
El vigésimo tercer álbum de los australianos llegó fluyendo con la luz que dejaron álbumes como Gumboot soup y Sketches of Brunswick East, rebasado de sonidos versátiles y melodías pegadizas, el pop psicodélico que se aprecia viene con un puñado de jazz-funk-soul y progresiones que reverberan en su mezcla de instrumentalización.
Es el segundo álbum donde apreciamos a los integrantes en la portada, que quizá en una sola toma pudo quedar listo, esta vez notándoles espontáneos y con toda su naturalidad que los distingue, con un rasgo de satisfacción y frescura, esto apegado al concepto del disco, a un nivel de cambios que han ido consolidando su posición en la música y también a nivel personal entre toda la experiencia que a cada uno les ha dejado la banda.
Iniciando con “Change” encontramos 13 minutos de un jam que lleva varias fases, una pieza que de principio a fin encuentras la variación de elementos clásicos como los vocales tenues de Stu, “Hate dancing” mantiene una contraria al título ya que Mackenzie, autor de la letra, menciona que comenzó a escribir sobre su odio a bailar dándose cuenta que concluyó que ama bailar, en el vídeo oficial vemos a los miembros de la banda danzar con alegría, “Astroturf” una breve y dulce canción contiene un pasaje típico con la flauta y recorre rincones existenciales en su letra, “Gondii” es una melodía enérgica con fusiones y sintetizadores a los 80’s, concluyendo con “Short change” que exterioriza sintetizadores que efervecen un sonido espacial.
Aunque se escuche como un álbum elemental más, los miembros de la banda mencionan que, teóricamente, fue uno de los álbumes más complejos que han realizado ya que inicialmente no contaban con un amplio vocabulario musical por ahí del año 2017, tomó cinco años concluir y completar las ideas con las que contaban desde aquel año, todo este proceso inspiró en mucho a las letras que encontramos en las 7 canciones del disco. La banda quería probar que tan lejos podría llegar oscilando con solo dos acordes, tomando muy en serio la idea pudieron llegar lejos y garantizar un éxito con Changes.
Changes es la muestra que aún las bandas más productivas como lo es King Gizzard and the Lizard Wizard, necesitan paciencia y mucho tiempo para producir un trabajo elaborado, y que lanzar álbumes simultáneamente no significa que estos sean irreflexivos y sinsentido.
La banda no tiene pensado parar por el momento ya que se avecinan los álbumes #24 y #25, siempre podremos tener cualquier tipo de expectativa porque nos van a sorprender de cualquier manera.
Posted on noviembre 1, 2022 by practicas -
Este tema es el tercer adelanto de su nuevo álbum, El Modo.
La argentina con sede en España, Lucía Tacchetti se unió al proyecto de electropop, Mula, en “Rota” el tercer adelanto que formará parte de su nuevo álbum titulado El Modo y que está a punto de estrenarse. Por el momento, la cantante ya presentó otros dos sencillos, “Solos” y “El Modo”.
“Rota” es un tema bastante rítmico, donde el sonido alternativo, los sintetizadores y el pop se unen para crear una melodía de electrónica que rememora sonidos de Hot Chip y LCD Soundsystem. Sin darte cuenta, la canción se posicionará entre tus playlists favoritas, y el coro permanecerá en tu mente: “Si afuera es ácido, por dentro es suave”.
Estuvo grabada en Barcelona en diciembre del año pasado y Madrid en agosto de 2022, la propia Lucía Tacchetti, fue la encargada de producir y componer el tema. Estuvo masterizado por Mike Bozzi y Sergio Pérez García a cargo del mix.
Me dio tristeza y a la vez me dieron ganas de bailar; y valoro mucho cuando algo te hace sentir de tantos modos diferentes”, dijo Cristabel Acevedo en un comunicado.
La colaboración se dio después de que surgiera una amistad durante la estancia en España de Mula, ahí compartieron fechas y viajes juntas, para, finalmente, trabajar en “Rota”.
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Posted on noviembre 1, 2022 by practicas -
Este es el único tema en español de su álbum Yessie.
El 16 de septiembre, el segundo álbum de Jessie Reyez, Yessie, salió a la luz. De él se desprendía “Adiós Amor” un tema que rápidamente se convirtió en uno de los favoritos de su público. Esta vez estrena una live session donde podemos disfrutar de una actuación grabada en Barcelona.
Respecto a su tema, la cantante canadiense de ascendencia colombiana, declaró que es uno de esos temas que termina teniendo 22 versiones, profundizó más al respecto en un comunicado:
Fue una de esas canciones en las que desmonté la producción varias veces para encontrar la instrumentación perfecta. Jean Rodríguez, Andrés Levin y yo inicialmente escribimos la canción en una pequeña habitación de hotel y supe desde el momento en que la terminamos que era especial, simplemente no había encontrado su lugar final todavía. Entonces uno de mis productores favoritos, Tim Suby, fue capaz de llevarlo a su máximo potencial y así nació 'Adiós Amor'", explicó Reyez.
El próximo año, Jessie Reyez comenzará una gira europea que dará inicio en Oslo, Noruega, el 19 de enero, y recorrerá 11 ciudades más. El mes pasado ofreció una gira norteamericana que agotó todas las entradas.
Posted on noviembre 1, 2022 by practicas -
Vic Mirallas juega con la música urbana, el pop, la electrónica y del jazz.
Vic Mirallas es un músico multiinstrumentista (voz, piano, clarinete, saxofón y guitarra) y productor catalán que ha logrado atraer la atención a nivel internacional. Comenzó su carrera como corista y saxofonista en las giras de Alejandro Sanz y ha tenido grandes colaboraciones con artistas como Camilo, Don Patricio, Ca7riel, Juancho Marqués, entre otros.
Sus principales influencias son James Blake, Tom Misch, John Mayer y Jacob Collier. Este año presentó su proyecto en Buenos Aires en Niceto Club, además de tener varias presentaciones exitosas en diversas ciudades de España.
Recientemente, el artista ha confirmado que por primera vez se presentará en tierras mexicanas. Estará presentándose como invitado especial en el show que ofrecerá La Garfield el 25 de noviembre en Cervecería Brújula, Coatepec, el 26 de noviembre en Texcoco. Además, tendrá una presentación en vivo como solista en CDMX, la cita es el miércoles 23 de noviembre a las 20:00 hrs. en Terraza Cozumel 12, el cupo es limitado, los boletos ya se encuentran a la venta y tienen un costo de $250.
Previo a sus presentaciones en México, el cantante lanzó un nuevo sencillo titulado “Elefantes” que habla sobre la importancia de saber pedir ayuda y reconocer cuando no se está bien.
Esta canción habla de lo importante que es pedir ayuda cuando se repiten patrones tóxicos. El elefante simboliza los bloqueos con los que vivimos y que no nos dejan vivir con plenitud y que cada vez se hacen más grandes. También habla de cómo tendemos a normalizar el decir 'estoy bien' aunque no lo estemos, y el reparo que nos da aceptar que necesitamos ayuda", menciona el cantante en un comunicado.
Escucha a continuación “Elefantes” y no te pierdas de sus presentaciones en vivo:
Posted on noviembre 1, 2022 by practicas -
El ensamble de jazz y afro-beat nos llena de ritmo y sabor con su nueva canción.
Una última probada a su nueva producción musical, la agrupación de origen británica Ezra Collective estrenan la canción y el video para "No Confusion", con colaboración de rapero y artista visual Kojey Radical.
El quinteto formado por Femi Koleoso (batería), TJ Koleoso (bajo), Joe Armon-Jones (teclados), James Mollison (saxofón) e Ife Ogunjobi (trompetas), se alía con Kojey en las voces para entregarnos una pieza que te atrapa desde los primeros sonidos.
Con una base en batería y bajo, el tema nos va enredando en su mezcla de jazz, funk y hip-hop, los arreglos en instrumentos de viento terminan de endulzar la melodía, con letras que enaltecen el libre albedrío y el amor por la música.
Por su parte, el video dirigido por Douglas Bernhardt nos muestra una fiesta estilo 70's, donde el baile y la bola disco son el centro de atención del ambientado club.
"No Confusion" será parte de Where I Meant To Be, tercer álbum de Ezra Collective que saldrá este viernes 04 de noviembre con Partisan Records. Una colección de 14 temas que celebran la vida, también tendrá colaboraciones de Sampa The Great, Emile Sandé, Steve McQueen y Nao.
Posted on noviembre 1, 2022 by practicas -
¡Por fin llegó el día! El tercer álbum de la banda italiana más prometedora está en camino.
A raíz del lanzamiento de Teatro d’ira: Vol. I, Måneskin, la banda italiana de rock, fue catapultada a la fama y desde entonces se ha convertido en una sensación musical alrededor del mundo. Debido a ello, el anuncio de Rush!, su próximo álbum por llegar, resulta una grata sorpresa entre las noticias dentro del universo musical.
El álbum estará disponible en plataformas a partir del 20 de enero de 2023, y se podrá encontrar en distintos formatos análogos, desde su presentación en CD, hasta en vinilo en los colores negro, blanco, rojo y un picture disk, esto sin mencionar los box sets especiales que también estarán a la venta. La banda ha dado a conocer un solo adelanto hasta el momento titulado "The Loneliest", un track que desborda melancolía y devastación. Puedes escucharlo a continuación:
No te pierdas de este lanzamiento y mantente al pendiente de todas las actualizaciones en torno a ello aquí en Indie Rocks!
Posted on noviembre 1, 2022 by practicas -
La cantante mexicana comparte nuevo material previo a su presentación en el Teatro Metropólitan.
Julieta Venegas estrenó el pasado 30 de octubre a través de Facebook su más reciente video, “La Nostalgia”, donde revisita su pasado a través de un lenguaje simbólico y fantasioso. “La Nostalgia” es el quinto sencillo de Tu Historia, álbum que está por lanzarse en noviembre, al respecto, la cantante mencionó que este sencillo la compuso pensando en la tierra que la vio nacer.
Empecé a componerla pensando en Tijuana. En ese momento me sentí distante y quise abrazar a mi familia. La canción creció y tomó vida propia", explicó Julieta a través de un post de Instagram.
La canción presenta el sonido de instrumentos de cuerdas como guitarras y violines, una melodía que te envuelve en un sentimiento de nostalgia. En este video sobresalió la participación mayoritaria de mujeres.
Vengo trabajando con mujeres directoras y me parece una manera ideal, porque nos acercamos desde la incertidumbre. Buscamos la historia, pensando en la canción, haciendo diálogo, y eso creo que nos llevó a un trabajo personal, en donde la visión de Nico se junta con mi propio lenguaje, igual de personal", menciona la cantante en un comunicado.
El video fue grabado en Baja California, a cuadro predominan viajes en carretera y mujeres de distintas generaciones que acompañan a la cantante, así como clips y fotos de archivo que lo dotan de un toque biográfico.
Yo estaba con ganas de filmar el video en Baja California particularmente, algo me jalaba a ir a filmar a mi ciudad, a mi estado. Ese paisaje me parece importante para la temática de la canción. Y el paisaje es tan importante en el video, esas piedras, esos cerros."
Mira a continuación el video dirigido por Nicolasa Ruíz:
