The Lemon Twigs estrena “Every Day Is The Worst Day Of My Life”

Posted on abril 13, 2023 by -

Un melancólico recuerdo de la época de los 70.

Después de que sus tres últimos lanzamientos hayan sido elogiados por la crítica, el dúo de rock nos sorprende con la cuarta canción de su próximo disco Everything Harmony, que estará disponible a partir del 5 de mayo de 2023.

Su nueva canción sigue el estilo que ha definido a la banda a lo largo de su trayectoria, y es lanzado a la par de su nuevo video filmado por Hilla Eden, que muestra de manera melancólica la estadía de los hermanos en Nueva York, y algunos clips del zoológico de la ciudad, con el clásico instrumental de fondo.

Brian D’Addario y Michael D’Addario, ambos hijos de Ronnie D’Addario, son una banda de música estadounidense inspirada en los géneros que tocaba su padre en la década de los 60 y los 70, que en 2016 a los 17 y 19 años estrenaron su álbum debut Do Hollywood, seguido de éxitos como “In My Head” y “Corner Of My Eye” que lograron cautivar a la juventud con su sonido instrumental y antiguo. Este 2023 después de 3 años de inactividad regresan a la música con Everything Harmony y su canción “Every Day Is The Worst Day Of My Life”.

 

“NeverStop”, lo nuevo de Alison Goldfrapp

Posted on abril 13, 2023 by -

La canción formará parte del álbum The Love Invention a través de Skint Records/BMG.

La cantante británica Alison Goldfrapp lanzó "NeverStop", un adelanto de su álbum debut como solista The Love Invention disponible a partir del 12 de mayo de este año.

El concepto de Alison Goldfrapp está influenciado por la tecnología, las máquinas y la inteligencia artificial. Como resultado, el nuevo sencillo presenta un videoclip que mezcla visuales y arte relacionados al synth pop futurista bajo la dirección de Mat Maitland.

Esta es la continuación del sencillo "So Hard So Hot", que fue lanzado el mes pasado, y presentó el estilo que vendrá dentro del álbum junto a colaboradores con Richard X (Pet Shop Boys, M.I.A.), James Greenwood (Daniel Avery, Kelly Lee Owens) y Toby Scott (The Gossip, Annie).

'NeverStop' trata de sentir siempre el asombro. Comprometernos a conectar con los demás, con la naturaleza y con lo que nos rodea mientras intentamos navegar por las contradicciones y complejidades de la vida", Alison Goldfrapp.

Goldfrapp está por comenzar una gira que incluirá festivales de relevancia internacional como Primavera Sound y Glastonbury, pero aún no hay fechas confirmadas para México.

Déjate envolver por el groove de Alison Goldfrapp aquí.

Mira a Dave Grohl tocando la batería a los 16 años

Posted on abril 13, 2023 by -

No fue Nirvana, ni siquiera Foo Fighters, en donde el talento de Dave Grohl explotó para jamás soltarlo.

David Eric Grohl, el multiinstrumentista, estadounidense, ha tenido un andar arduo y exitoso dentro de la música pues fue en aquel 1990 cuando Dave se incorporaba a una de las bandas más emblemáticas y representativas del rock de todos los tiempos, Nirvana.

Para después dar paso a uno de los más ambiciosos proyectos musicales, así como uno de los que ha seguido marcando historia hasta la fecha, siendo Dave fundador de la banda de rock Foo Fighters.

Si de algo no cabe duda es del potencial talento que este hombre desprende arriba de un escenario, pues las composiciones que ha lanzado se han consagrado para la historia, así como la complicidad que ha logrado consolidar con los fans.

Claro ejemplo de su talento nato ha sido registrado a través de una cinta que fue documentada en aquel 1985, donde Dave apenas tenia 16 años, pero se le podía ver el futuro prometedor dentro de la música, pues en el clip podemos ver como destroza la batería de lo que fue la primera banda a la que perteneció, Mission Impossible, una banda de punk originaria de Springfield, Virginia.

Checa aquí el clip.

Sin duda Dave puede decir que ha nacido con el talento y que no ha sido cuestión de suerte su exitosa carrera dentro de la escena musical.

Blink-182 se reunirá en Coachella 2023

Posted on abril 13, 2023 by -

Un acto sorpresa llegará al festival, será el regreso del trío de punk rock.

Este fin de semana se celebrará la primera parte de Coachella 2023, el festival de música y artes está listo para recibir a sus visitantes en Indio, California, y dejó ver los horarios para sus siete escenarios, donde encontramos una grata sorpresa, Blink-182 será parte del evento.

Con una publicación en sus redes sociales, haciendo referencia al álbum del 2001 Take Off Your Pants And Jacket, los organizadores subieron el running order del 14 al 16 de abril, donde encontramos al trío californiano de punk rock tocando un set de 50 minutos en el escenario "Sahara".

Esto fue reforzado por los mismos integrantes de la banda Mark, Tom y Travis, quienes usaron sus cuentas de Instagram personales para mostrar los horarios.

Será la primera vez que toquen juntos desde la segunda salida de Tom DeLonge en 2015, originalmente sucedería el 11 de marzo en el festival Imperial de Tijuana, con una posterior gira por Sudamérica y México, pero un accidente en los ensayos imposibilitó al baterista Travis Barker y se suspendió la parte latina del tour hasta 2024.

Coachella será la primera parada de Blink-182, posteriormente se irán de gira mundial por Norteamérica, Europa y Asia, donde tendrán de teloneros a Turnstile, Rise Against y The Story So Far. Además, preparan un nuevo álbum de estudio, del que podemos escuchar el sencillo "Edging" desde finales del 2022.

Tip: Si en tus planes de fin de semana no está lanzarte a Coachella, puedes seguir la transmisión en su canal oficial de YouTube.

“Fila 14”, lo nuevo de Los Dynamite

Posted on abril 13, 2023 by -

El lado más tranquilo y caótico de Los Dynamite.

En octubre del año pasado Los Dynamite anunciaba su regreso a los escenarios, que, sumado a música y presentaciones, vino acompañado de la duda de los fanáticos acerca de si el proyecto se dedicaría a revivir viejas glorias o vendría con material nuevo. El día de hoy, los intérpretes de “Katatonic”, presentan el tercer sencillo después de su reencuentro “Fila 14”, acompañado de un próximo concierto en el Teatro Metropólitan.

“Fila 14” fue presentado por primera vez en el festival Vive Latino 2023, y nos cuenta una historia de búsqueda y desesperación, acompañada de una guitarra distorsionada que logra envolvernos dentro de la oscura voz que busca clemencia y no encuentra lo que está buscando.

Los Dynamite, agrupación liderada por Diego Sánchez, es una banda de rock creada en Ciudad de México por allá de 2002 y que en 2022 sorprendió con su regreso a la escena musical. Aunque en sus inicios el sonido de Diego, Miguel, Fernando y Felipe, estaban inspirados en las grandes glorias del post punk, actualmente la banda experimenta y se sumerge dentro de un viaje entre onírico y real, con historias y sonidos tranquilos e introspectivos.

Si ya escuchaste este nuevo tema y te quedaste con ganas de más, no te pierdas a Los Dynamite este 27 de mayo en el Teatro Metropólitan. Podrás adquirir tus boletos en las taquillas del inmueble y a través de ticketmaster.

Jonny Greenwood de Radiohead anuncia disco con otro proyecto

Posted on abril 13, 2023 by -

El álbum reúne a varios artistas del otro lado del mundo y enaltece la cultura oriental.

Si el trabajo pendiente con Radiohead y sus actuales labores con The Smile no son suficientes, el guitarrista Jonny Greenwood anunció el lanzamiento de un disco para un nuevo proyecto en el que hace mancuerna con el artista israelí Dudu Tassa.

Bajo el título de Jarak Qaribak, que se traduce como "tu vecino es tu amigo", el disco verá la luz el 09 de junio con la disquera británica World Circuit. Es producido por Greenwood y Tassa, mezclado por el antiguo colaborador de Radiohead, Nigel Godrich (My Iron Lung, Kid A, Amnesiac, OK Computer).

Además, contará con la participación de artistas de distintas partes del medio oriente como Ahmed Doma (Egipto), Nour Freteikh (Palestina), Mohssine Salaheddine (Marruecos), Safae Essafi (Dubái), Karrar Alsaedi (Iraq) y Rashid Al Najjar (Líbano), a quien podemos escuchar en el primer sencillo promocional "Ashufak Shay", imprimiendo el estilo de cada región a sus melodías.

No queremos que parezca que estamos haciendo una declaración política, pero entiendo que cuando haces algo en esa parte del mundo se convierte en político, aún cuando es algo solamente artístico".

Al respecto, Jonny Greenwood recalcó que no trata de hacer un disco con algún sesgo político, se trata de canciones de amor y de expresiones artísticas, aún cuando cada músico tiene sus propios puntos de vista y resuenen en sus expresiones.

Jonny y Dudu ya tienen historia compartida, pues el británico cantó en el álbum del israelí Basof Mitraglim Le'Hakol (2009) y éste, a su vez, abrió para Radiohead en 2017.

Jonny_Greenwood_Disco

“Breve História”, lo nuevo de Estranhos Românticos

Posted on abril 13, 2023 by -

Indie punk, tropical que llega desde Brasil para hacer estallar tus sentidos.

Estranhos Românticos, la banda originaria de Brasil está de vuelta y ¡de qué manera!, pues han lanzado el primer sencillo después de un pequeño receso el cual tuvieron que tomar para realizar unos cuantos ajustes dentro de su alineación musical.

"Breve História", llega como una nueva pauta a lo que será el comienzo de una nueva era para la banda, pues es esta la primera composición de la banda en compañía del nuevo cantante y guitarrista Victor Barros, quien ha llegado a unirse al proyecto musical junto con, Mauk Garcia, Luciano Cian y Pedro Serra.

Hace unos días la banda compartía un teaser de la rolita en donde una animación acompaña a la energética musicalización.

Escucha aquí "Breve História"

Hoy ha salido la canción completa la cual te hará vibrar en un singular indie punk, tropicalón que seguro te encantará pues la energía de las notas musicales de esa batería explota junto con la guitarra y el bajo que hacen una mancuerna espectacular con la voz del nuevo vocalista, "Breve História" fue producido por Estranhos Românticos y el productor argentino Seu Cris y grabado, mezclado y masterizado por Seu Cris en el Estudio La Cueva.

La rolita ya se encuentra disponible en todas las plataformas así que corre a escucharla.

Es oficial: King Krule anuncia nuevo disco

Posted on abril 13, 2023 by -

Space Heavy estará disponible a partir del 9 de junio a través de XL Recordings.

Hace unos días se filtró información sobre un supuesto nuevo material discográfico de King Krule, hoy se confirma el lanzamiento. A 10 años de su álbum debut, 6 feet beneath the moon, el músico inglés Archy Marshall anunció este jueves 13 de abril el lanzamiento del cuarto disco de estudio de King Krule, Space Heavy, disponible a partir del 9 de junio.

Como parte del anuncio de lanzamiento, King Krule estrenó el que será oficialmente el primer sencillo del disco. Se trata de "Seaforth”, una canción que muestra las aventuras de dos perros que tienen una relación padre-cachorro, bajo la dirección de Jocelyn Anquetil, con quien colaboró anteriormente en videos como “Alone, Omen 3”.

El álbum Space Heavy continuará con el trabajo de producción de Dilip Harris después de Mal Alive! (2020) y la música del saxofonista Ignacio Salvadores, la batería de George Bass, el bajo de James Wilson y la guitarra de Jack Towell, los músicos que acompañan cada entrega de King Krule.

SpaceHeavy_2023

A través de 15 canciones, Archy Marshall retratará las vivencias de sus viajes entre Londres y Liverpool después de una pandemia que cambió al mundo. Space Heavy fue escrito en su totalidad en el trayecto de viaje de un lugar a otro en el periodo de 2020 a 2022, lo que vuelve al álbum el resultado de un espacio intermedio que representa amor y pérdida.

La preventa de Space Heavy en versión LP  y CD ya está disponible, al igual que una serie de merchandising que incluye ropa. Por el momento, disfruta de "Seaforth” aquí.

 

 

Tracklist de Space Heavy:

1. "Flimsier"
2. "Pink Shell"
3. "Seaforth"
4. "That Is My Life, That Is Yours"
5. "Tortoise Of Independency"
6. "Empty Stomach Space Cadet"
7. "Flimsy"
8. "Hamburgerphobia"
9. "From The Swamp"
10. "Seagirl"
11. "Our Vacuum"
12. "Space Heavy"
13. "When Vanishing"
14. "If Only It Was Warmth"
15. "Wednesday Overcast"

Proyectos de Baja California Sur que debes conocer

Posted on abril 13, 2023 by -

La magia del pacífico y la energía de la península: Conecta con Baja California Sur a través de sus nuevas propuestas.

Es muy interesante cómo a veces parece que el ecosistema influye en la música y en el arte. Siempre pensamos que en las ciudades la vida no se detiene y la música es enérgica; sin embargo, con el mar es diferente. A veces es peligroso, en otras ocasiones es sinónimo de melancolía o de calma, y las agrupaciones emergentes de Baja California Sur son un claro reflejo de ello.

Hace dos años, apróximadamente, te compartimos algunas propuestas emergentes de Guerrero, entidad ubicada lejos Baja California Sur. Sin embargo, considero importante resaltar a ambos estados, ya que gozan de paralelismos, así como de diferencias que vale la pena mencionar.

En los municipios de Guerrero cercanos al sector turístico, como Acapulco, encontramos propuestas de DJ's que llevaban el electro a otro nivel y que se acomodaban con el estilo de vida.

En Baja California Sur, en contraste, tenemos múltiples propuestas de surf y de metal, algo sumamente llamativo, ya que se trata de dos entidades que tienen entre sus principales industrias el turismo y conviven en las costas del Pacífico.

Sería necesario indagar la influencia del turismo en ambas entidades, ya que Baja California Sur es de las entidades que más extranjeros recibe, y esto se refleja en sus elevados costos, mientras que Guerrero resulta una opción más accesible para los mexicanos.

Otro ejemplo es la población, ya que en Baja California Sur esta no supera el millón, mientras que en Guerrero, una de las entidades con los índices de pobreza más altos del país, su población supera los 3.5 millones de personas.

A pesar de todo, aquí celebramos que las influencias nos dejen propuestas emergentes para descubrir y disfrutar en cada estado de la República, así que sin más preámbulo te recomendamos algunas bandas de Baja California Sur que debes conocer.

KNYA

Un proyecto dream pop colorido para llorar y conmoverse con sonido lo-fi, que es reflejo de aquellas situaciones que nos hacen sufir y crecer. La propuesta de Kenya Doré cada vez es más sólido debido a la capacidad de interpretación y de crear sonidos.

Este 30 de marzo presentó su más reciente sencillo, llamado "Me Gustas Tanto", una pieza empalagosa para dedicarle a tu crush.

KNYA

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Space Mariachi

Si lo tuyo es la electrónica, Space Mariachi es una propuesta llena de texturas interesantes, plagado de sonidos orgánicos que complementan beats, así como samples y loops para romper la pista de baile.

"Busco generar sonidos extraordinarios y cósmicos, traerlos a la tierra, a lo que es tangible. En ese espacio donde la electrónica y el folklore se fusionan", dijo el artista con el lanzamiento de Mictlán, un EP que te recomendamos para conocer dicha mezcla extravagante.

spacemariachi_2021

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Poncho Nómada

¿Qué tal te caerían una canciones nada más para dar el rol? Ya sea en un auto o caminando por la calle, Poncho Nómada, un artista del que se sabe poco, tiene un álbum perfecto para compañarte, se llama Fondo de Caguama y salió en la recta final de 2020.

Representa una serie de sonidos ambientales para pasarla relax y dejarte llevar por las vibras de cada una de las canciones.

Poncho_Nómada

Bandcamp || Instagram

Chalo

Música tranquila para disfrutar del mar, de aquellos días y sentimientos que son tan complicados de entender que solo se pueden vivir. Chalo es un artista joven, que mezcla los ritmos suaves con guitarras limpias para dejar una experiencia agradable al oído.

En 2021 lanzó su EP Azul Peninsular y este 7 de abril lanzó "Girasol", un tema en el que experimentó y se metió a sonidos más agresivos, que alimentan la joven propuesta que vale la pena conocer.

Chalo

Bandcamp || Instagram || Foto: Ana Lugo

Duck Fizz

Psicodélia y electrónica para bailar e impresionarse con una alta gama de sonidos, Duck Fizz es de esos proyectos con personalidad, que hacen las cosas diferentes y que están plagados de canciones divertidas y melancólicas.

La agrupación nacida en La Paz, que actualmente trabaja en Jalisco, experimenta con sintetizadores y cajas de ritmo para dejar canciones que conviven hasta con la cumbia. En 2019 salió "Me Enculé", una de sus canciones más famosas y uno de los testigos de la evolución del proyecto, que el año pasado lanzó GAS.

Duck Fizz

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Desmadre Social Klub

Como te decíamos al inicio de este artículo, Baja California Sur está plagado de surf, y una de sus bandas más representativas es Desmadre Social Klub, que mezcla el género con shoegaze para dejar canciones playeras llenas de color y diversión.

El proyecto creció durante la pandemia por COVID-19, y para enero de 2022 lanzó su primer álbum llamado KLUB, mismo que te invitamos a escuchar para que te contagies de la vibra de la playa.

Desmadre_social_klub

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Vape Mx

Un dúo que clava beats y sintetizadores para volar cabezas, llenos de improvisación y psicodelia. Esta agrupación converge entre temas melancólicos con canciones pegajosas y llenas de sensualidad y drama a lo largo de su discografía.

Especialmente te recomendamos su álbum ONDAS ALFA, lanzado en 2021, que tiene estimulantes canciones y sonidos para sentarte a disfrutar.

Vape MX

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Daughter — Stereo Mind Game

Posted on abril 13, 2023 by -

Transiciones musicales hacia nuevos horizontes.

En 2017 fue la última vez que escuchamos a Elena Tonra y compañía, con el álbum de estudio Music From Before The Storm. Posterior a eso Daughter tomaría una pausa para que Elena pudiese experimentar sonidos en solitario. La paciencia es algo que no todos tenemos, sin embargo tracks como "Run", "Medicine" y "All I Wanted" serían algunos de los que nos ayudarían a que la espera fuese menos miserable. Sin más preámbulos la agrupación está de vuelta con su nuevo LP Stereo Mind Game.

"Be On Your Way" da comienzo al álbum después de un breve intro. En esta ocasión la banda le da mayor peso a sus percusiones, claramente siguiendo la línea rítmica con la que creció. Elena crea el perfecto equilibrio entre ese nuevo horizonte y el pasado que probablemente sabemos que es parte de nosotros. En algún momento el futuro y el pasado se entrelazan, como nuestros dedos al tomarnos de las manos. 

Y sí consideras que has tenido la mejor convivencia o fiesta de tu vida. Tal vez "Party" sea una gran opción para darle el review a las fotos y clips capturados la noche anterior. 

La espera fue buena, todo el proceso valió cada segundo del material. "Neptune",  es sin lugar a dudas el mejor track del álbum, pasando por vastas transiciones rítmicas, y un sinfín de cuestionamientos en la lírica que al llegar al clímax de la melodía provoca de forma sincera y espontánea una catarsis musical. 

El single "Swim Back" comparte la misma incógnita sobre dar marcha atrás, cuando el sentimiento de no poder soltar persiste en lo más profundo del corazón.

Existen personas fugaces o que tienen permanencia en nuestras vidas, y por supuesto ambas tienen algo en común: una enseñanza. Y si el momento de dicha enseñanza llegó y no fue lo que esperabas "Isolation" es ese golpe de aliento que seguramente  hará que la ausencia duela menos. 

"To Rage" es una vuelta al pasado… y no sólo  rítmicamente, sino que, podríamos referirnos a un sentido onírico y más allá de eso, ¿qué sucede cuando nos cuestionamos una y otra vez ¿por qué dejó de existir esa conexión con ese alguien? ¿En qué momento se tornaron diferentes los caminos? "¿Dónde estabas?" Menciona Tonra en más de una estrofa.

Pareciera ser que se acercan a The Whitest Boy Alive e incluso en fragmentos fugaces a Sigúr Rós como en "Wish I Could Cross the Sea". Como si los tracks fuesen energía transformándose, la cual, evidentemente da como resultado ya no una melancolía sonora, sino una sublime pieza que podrías escuchar al atardecer, dando por finalizado el viaje. 

Con el par de interludios que unen a una canción de otra, los oníricos detalles en la música que lo conforman y sus significativas letras, Stereo Mind Game crea una atmósfera apacible con ligeros estruendos a la distancia, creando un álbum que probablemente se desvía un poco sobre la línea que vio crecer a la agrupación británica, dejándose llevar por nuevas variaciones de sonido las cuales permiten que el álbum tome un camino diferente. Ese cambio que probablemente no sabíamos que necesitábamos, pero que en más de una ocasión suplicaba desesperadamente salir a la luz.