Matmos — Ultimate Care II

Matmos edita en Thrill Jockey su nueva placa, grabada enteramente con el sonido de una lavadora.

Hasta ahora, la agrupación Matmos ha construido un proyecto cohesionado que se sostiene en una exploración continúa sobre las distintas vertientes del sonido, ya sea desde lo orgánico o lo conceptual. En A Chance to Cut Is a Chance to Cure, por ejemplo, M.C. Schmidt y Drew Daniel abordaron procedimientos médicos (liposucciones, cirugías plásticas) como una posibilidad musical. Por otro lado, su placa The Civil War es una revisión del folclor medieval y estadounidense.

Pero, al contrario que muchos de sus colegas compositores, la dupla no aspira a cierta seriedad inaudible –pensemos en Björk, a quien le falta poco para declarar que, además de cantante, es una científica–. Con un pie en el humorismo y otro en la vanguardia, Matmos lanzó en febrero Ultimate Care II, su décimo álbum grabado enteramente con una lavadora. Schmidt, en entrevista para Pitchfork, habló sobre la motivación para tomar un electrodoméstico como instrumento protagónico. “Soy el amo de casa, así que yo hago la lavandería. Me paro enfrente del armatoste y me pongo a jugar, como cualquier nerd lo haría. Una de mis preocupaciones es hacer que la ropa blanca quede más blanca. Luego, me pongo intrépido y hago ciclos de blanqueado y secado. Uso también el químico que oxigena tus prendas. He hecho esto por cinco años. La lavadora cuenta una historia que puede ser fragmentada en diversas partes, y he mantenido una relación intensa con la máquina. Una relación seria que también es divertida. Cuando me pongo a lavar, pienso en California y en su falta de agua; pienso también en el desperdicio que se genera en Estados Unidos y en las lavadoras old-school que son baldes enormes que se llenan con agua y van uh-uhhhh-hu y que luego tiran el agua para iniciar de nuevo”, declara. 

En el disco, la operación “descontextualizar-objeto-cotidiano-después-convertirlo-en-arte” queda subvertida. No se altera la figura de la lavadora como soporte hogareño. En cambio, se aborda como un material que produce sus propios sonidos: Matmos no hizo más que alterarlos ligeramente con otros aparatos electrónicos. Ultimate Care II es una observación detallada, casi obsesiva, de la lavadora que ocupa un espacio en la casa de la agrupación. En una pieza continua que se divide en nueve partes, el álbum nos narra las distintas fases de un ciclo de lavado, desde el llenado de agua hasta las percusiones de la parte final, cuando la lavadora ha finalizado su trabajo y demanda la atención de sus usuarios a través de sus motores y alarmas. El resultado es la conversión total de la lavadora en un instrumento musical: ahí donde el espectador encuentra muros de sonido, en realidad escucha el movimiento circular del agua. También, las grabaciones del interior metálico de la máquina pasan por sampleos construidos electrónicamente. En Ultimate Care II, la lavadora conserva su “pureza” doméstica, al tiempo que es deconstruida con fines estéticos. El álbum es un gesto excéntrico, ejecutado con una seriedad digna del músico más intelectual. La producción del disco contó con la participación de Dan Deacon y de Jason Willet, miembro de Half Japanesse.

Bufi regresa con "Cosmoattack"

Bufi comparte el primer sencillo de su nuevo EP Revelación.

Mateo González, mejor conocido como Bufi, sabe lo que es vivir en dos países, agarrar un día para empacar todas las posesiones que se tienen y tomar un avión a otro lugar, a otra casa, a lo que parecería otro mundo. Vivir nuevas experiencias y aprender otro modo de vivir es algo con lo que Bufi está familiarizado ya que, aunque es mexicano, tiene ascendencia francesa.

Ya sea como integrante de Neon Walrus, como integrante de The Wookies o como bajista de Rey Pila, Mateo destaca por la calidad musical que aporta en cada uno de sus proyectos. En solitario, Bufi se caracteriza por un sonido que mezcla el dance, bass y electrohouse. Este sonido no sólo lo ubicamos en sus remixes, sino en todo en lo que se encuentra involucrado.

Después de cuatro años de silencio, Bufi estrena "Cosmoattack", el primer sencillo de su nuevo EP titulado Revelación. Este nuevo material se realizó en Francia y México, ahora entendemos por qué el DJ se inspiró en una mirada a su pasado y presente, en lo lejana que se siente la irreverencia y el amor del rock progresivo y la psicodelia que tenía en su juventud y en lo que es ahora como músico.

"Cosmoattack"  va con una dedicatoria intrínseca a su perro, que se llama Cosmo. Está llena de un ritmo pegajoso, sintetizadores y la voz de Bufi que se quedará en tu cabeza todo el día con la frase "no mueres si no quieres". Además de "Cosmoattack", el Revelación incluye un lado B llamado "Sombrero Man" y un remix realizado por Mijo.

Escúchalo ahora, aquí te lo dejamos.

Mogwai comparte el video "Ether"

La agrupación escocesa nos comparte el primer sencillo de su próximo disco, Atomic.

El año pasado, Mogwai musicalizó el documental Storyville – Atomic: Living in Dread and Promise, un trabajo audiovisual que muestra la creación y el impacto que tuvo la bomba atómica. El próximo 1 de abril, la banda escocesa de post-rock estrenará una nueva versión de ese soundtrack para incluirla en su próximo álbum, Atomic.

El primer sencillo que se extrae de esta producción se llama "Ether" y viene acompañado de un video que muestra algunas escenas de la cinta Storyville. También incluye imágenes de células y de cómo se desarrollan para dar paso a una nueva vida. Personas de todas las razas, hermosos paisajes y animales en libertad son el recordatorio que necesitamos para cuidar este planeta.

mogwai

Sobre Atomic, el líder de la banda Stuart Braithwaite comentó: “El soundtrack Atomic es uno de los proyectos más intensos que hemos realizado como banda. El resultado final, los temas de la película y el álbum son piezas de las que estoy extremadamente orgulloso.”

Además de estrenar nuevo video, los integrantes de Mogwai confirmaron su primer tour detrás de Atomic. Para estas presentaciones, que se llevarán a cabo en Europa y Asia, la banda tiene preparado tocar el álbum mientras se proyecta el documental en grandes pantallas.

Tracklist de Atomic:

  1. Ether
  2. SCRAM
  3. Bitterness Centrifuge
  4. U-235
  5. Pripyat
  6. Weak Force
  7. Little Boy
  8. Are You a Dancer?
  9. Tzar
  10. Fat Man

The Big Pink comparte "Decoy"

El proyecto londinense nos comparte un nuevo sencillo de su próximo material, Empire Underground.

Después de que en 2012 estrenaran su segundo material de larga duración titulado Future This vía 4AD, el proyecto londinense conformado por Robbie Furze, Mary Charteris, Free Hallas y Jesse Russell está de regreso con un nuevo material discográfico.

"Decoy" viene incluido en esta nueva producción que lleva por título Empire Underground y es un EP que saldrá a las calles el próximo 3 de abril a través del sello B3SCI Records. La canción explora ese estado de ambivalencia cuando no estás seguro de si lo correcto es buscar el amor o mantener una simple amistad con una persona.

The Big Pink 3

En la letra podemos encontrar algunas frases como "Do you believe in me?/ The way I believed in you?" para rematar con la pregunta “Am I better off alone?” Además de una lírica cruda aunque realista, encontramos en la melodía sintetizadores, guitarrazos con un toque fuzzy y vocales armoniosas.

The Big Pink es otro de los grupos que se suma a la lista de talentos de la próxima edición del festival SXSW 2016 que se llevará a cabo del 15 al 20 de marzo en Austin, Texas. Asimismo, han confirmado varias fechas por diferentes ciudades de Estados Unidos y Canadá.

Chelsea Wolfe comparte "Hypnos"

La cantante estadounidense nos comparte música nueva luego del lanzamiento de su más reciente disco, Abyss.

En 2015, Chelsea Wolfe estrenó su quinto material de larga duración titulado Abyss, vía Sargent House. Este año la cantante y productora originaria de Sacramento, California, regresa con nueva música en forma de un lado B de su más reciente álbum en formato de 7".

El primer sencillo que se extrae de este material lleva por nombre "Hypnos" y posee un sonido oscuro y nebuloso con vocales etéreas que nos envuelven de manera sofisticada y seductora. “Hypnos” y “Flame” son los dos temas que integran a su nuevo material que saldrá a la venta el próximo 1 de abril, así como una versión deluxe de Abyss que incluirá estas dos canciones y los demos de “Grey Days”, “Simple Death” y “Survive”.

chelsea wolfe

“Mientras escribía Abyss vivía cerca de una pipa de agua en Los Ángeles, pero los lagos se secaban y las montañas se secaban por los incendios. Mientras filmamos exploramos los lagos rotos, en un punto me encontré acostada en la mitad de un camino abandonado sin la posibilidad de que un auto pasara. Fue surreal y silencioso”, dijo Chelsea Wolfe.

Wolfe anunció varias fechas para los próximos meses como parte de la promoción de su más reciente álbum, entre ellas podemos mencionar su participación en los festivales Treefort Music Festival, Sasquatch! y Levitation.

Jake Bugg comparte el video de "Gimme The Love"

Un amenazante Jake Bugg aparece en el video de "Gimme The Love".

El cantante y compositor británico Jake Bugg reapareció en el mundo de la música para anunciar su nuevo álbum, llamado On My OneLa nueva producción será la tercera en la carrera de este talentoso chico de 22 años. Si sus primeras entregas alcanzaron doble platino y llegaron a los primeros lugares de las listas de popularidad, esta no tendría por qué ser la excepción.

Una bodega abandonada es la locación donde un Jake Bugg de mirada amenazante y otros individuos aparecen peleando, reclamándose y bailando bajo luces estroboscópicas. Este escenario es el que acompaña al sonido de "Gimme The Love", primer sencillo de On My One. El video fue dirigido por Michael Holyk, quien ha trabajado con Bugg previamente en "Trouble Town" y "Lightning Bolt".

Acerca de la nueva producción, Jake ha mencionado que el título resume en muchas maneras lo que el álbum es porque, básicamente, lo hizo todo él sólo. En el mismo tema dijo que hacer el disco de esta manera (sin colaboradores) ha sido un poco solitario, pero que lo ve como algo que necesitaba hacer para ser mejor cantautor.

On My One saldrá a la venta el próximo 17 de junio, lo podrás encontrar en las tiendas con el tracklist y el arte que aquí te dejamos.

jake-bugg-2Tracklist

1. On My One

2. Gimme The Love

3. Love, Hope and Misery

4. The Love We're Hoping For

5. Put Out The Fire

6. Never Wanna Dance

7. Bitter Salt

8. Ain't No Rhyme

9. Livin' Up Country

10. All That

11. Hold On You

 

PREMIERE: Lydmor & Bon Homme estrenan el video "Missed Out On Disco"

Música electrónica que nos eleva dulcemente a nuevas dimensiones sonoras.

Según un estudio, Dinamarca es considerado uno de los países más felices del mundo. Pero, además de la felicidad, la música es algo que también caracteriza a los daneses. Con el paso del tiempo, se han convertido en un semillero de nuevos talentos que buscan la oportunidad de ser escuchados y llevar su música a lugares inimaginables.

Tal es el caso del proyecto integrado por la cantante Jenny Rossander, mejor conocida por su nombre artístico Lydmor, que significa “madre del sonido danés”, y por Tomas Høffding, vocalista y bajista del grupo WhoMadeWho. Ambos músicos decidieron unir sus talentos bajo el nombre Lydmor & Bon Homme y en 2015 nos presentaron su primera entrega.

Se trata de su álbum debut titulado Seven Dreams of Fire, una colección de canciones que mezclan de manera perfecta la experiencia con la frescura. De este material se desprenden los sencillos "Things We Do For Love" y "Dream Of Fire", piezas musicales que bordean paisajes llenos de electrónica y ambientes oscuros cercanos al new wave.

Este año los daneses están de vuelta y nos presentan el video de su tercer sencillo titulado "Missed Out On Disco", un track que posee un sonido melancólico y oscuro, pero al mismo tiempo romántico y encantador. Una vez más somos testigos del talento irrebatible que posee esta pareja originaria de Copenhague y que está dispuesta a cruzar la frontera para conquistar nuestros corazones.

Lydmor & Bon Homme - 2

Recordemos que el año pasado tuvimos la oportunidad de escuchar en vivo a Lydmor como parte del Festival Días Nórdicos que se realizó en la Cineteca Nacional, mientras que Tomas Høffding también ha visitado nuestro país en repetidas ocasiones junto a su banda WhoMadeWho.

Este nuevo sencillo dará paso a un EP que estará integrado por cuatro diferentes versiones de "Missed Out On Disco". Tendremos la canción original, una versión instrumental y dos remixes a cargo de los artistas Pole Folder y Just Hear. Vocales que cautivan, sintetizadores que resplandecen a merced del ritmo de la noche, música electrónica que nos eleva dulcemente a nuevas dimensiones sonoras: así es como podemos describir lo nuevo de Lydmor & Bon Homme.

Tracklist de Missed Out On Disco EP:

1. Missed Out On Disco
2. Missed Out On Disco (Pole Folder & Just Hear Remix)
3. Missed Out On Disco (Pole Folder & Just Hear Dub)
4. Missed Out On Disco (Instrumental)

Cate Le Bon comparte el video "Wonderful"

La cantante inglesa nos comparte el primer sencillo de su próximo disco, Crab Day.

Es momento de hacer un poco de calistenia al ritmo de la nueva canción de Cate Le Bon"Wonderful". Este tema viene incluido en su próximo álbum titulado Crab Day , disponible a partir del próximo 15 de abril a través del sello Turnstile.

En el videoclip podemos ver a Le Bon haciendo un poco de calentamiento, ejercitando cada uno de sus músculos desde los pies hasta la cabeza, sin movimientos de cámara u otro tipo de encuadre. El clip se grabó en Berlín y contó con la dirección de Casey Raymond.

cate le bon

Su cuarto material discográfico fue producido por Noah Georgson y Josiah Steinbrick y grabado en California el año pasado. “Crab Day se formó con amor en la desembocadura del Océano Pacífico”, comenta Cate Le Bon en un comunicado. “Se creó en el momento preciso con las personas correctas y en un ambiente lleno de sonidos. Es una colisión de sentimientos ineludibles”.

Como parte de la promoción de este nuevo disco, la cantante tendrá un par de presentaciones junto a su banda de acompañamiento llamada Banana. Un equipo integrado por Josiah Steinbrick, Josh Klinghoffer, Stephen Black, Stella Mozgawa y H.Hawkline. “Banana abrirá las presentaciones con sonidos improvisados, temas orientales, bailes, cambios de vestuarios y una actuación especial para Crab Day“, detalló la compositora.

 

Haciendo el Mal — La Revolución en tus Ojos

Haciendo el Mal: la dulzura y regocijo convertidos en amor melódico.

No es coincidencia que en el mes del amor, las chicas de Haciendo el Mal hayan publicado su segunda producción (la primera en formato físico) La Revolución en tus Ojos, un compilado que ve la luz gracias al apoyo de fans y otros involucrados de Fundación Arca, y que llega a nuestros oídos después de dos de años de arduo trabajo de composición y recaudación de fondos. Producido por Andrés Almeida, esta nueva perla que nace del corazón de HEM recurre a la delicadeza para hablar sobre la purificación de los sentimientos. 

Nos introducimos a La Revolución en tus Ojos con “Canción de Amor”, las voces sincronizadas de Paulina Lasa y Karen Ruiz al ritmo de un bombo trastocan la simplicidad con algo profundo que proviene de islas lejanas donde existe la religión al mito amoroso.

La fugacidad es el estandarte de “Pronto Nos Veremos Otra Vez", tema que anuncia la despedida y desprendimiento de alguien, y que a sabiendas de su reencuentro, nos deja el recuerdo y la sensación de que nos llevamos lo mejor.

Después vienen ritmos alegres en “Héroe de la Revolución”, tema que conocíamos desde el año pasado y “Los Necios”, primer sencillo oficial en donde colabora Francisco Martínez de Centavrus en la producción, tema que no deja el sutil encanto de las voces y del acordeón, haciendo de lado el recurso constante del piano. 

El sonido de esta joya del pop independiente recurre al melodrama y a los sonidos de la naturaleza en “Lo Bello y lo Triste” y “Dicen”, usando una base rítmica de balada, panderos y coros llenos de emociones. Es cuando extrañamos la contorsión de nuestros cuerpos al compás de temas publicados anteriormente, como “Mentiritas”, por ejemplo.

El 80% de los temas del álbum so un vals de espiritualidad que permite el hallazgo de lo sublime y de lo que pocos artistas hacen: algo único, fuera de cualquier clasificación. Son canciones que nacen como perlas del corazón, difíciles de encontrar. “El Mapa de Tus Ojos” nos dice con una onomatopeya algo diferente a lo que una letra puede enfatizar. “Camilo” nos lleva por un recorrido de cuerdas y panderos hasta llegar a “El Hilo Negro”, donde reconocemos el amado carraspeo de un vinyl reproduciéndose, la dosis de un piano triste y melódico, y por si fuera poco, la fortaleza del violoncelo. Dulzura, regocijo y desahogo son los ingredientes que dan el toque a este nuevo obsequio que nos manifiesta Haciendo el Mal.

Facebook de Haciendo el Mal.

Crystal Castles confirma nuevo disco

¡Excelentes noticias para los seguidores de Crystal Castles! Un nuevo disco viene en camino para la primavera de este año.

Después de la salida de Alice Glass y la incorporación de Edith Frances al proyecto de música electrónica comandado por Ethan KathCrystal Castles confirma el lanzamiento de un nuevo material discográfico para la primavera de este año.

Su nuevo álbum fue producido por Kath, mientras que la mezcla corrió a cargo de Lexxx.  Los temas "Frail" y "Deicide" vienen incluidos en esta producción, mismos que hemos escuchado con anterioridad con la participación de la vocalista Edith Frances también conocida como Au Vyst.

Crystal Castles 2

Además de anunciar nuevo disco, Crystal Castles confirmó su participación en diferentes festivales de Estados Unidos como el SXSW 2016 que se lleva a cabo en Austin, Texas, así como un par de fechas por Europa como parte de la promoción de su más reciente material.

Lo último que pudimos escuchar de este proyecto canadiense fue III lanzado en 2012, álbum del que se desprenden algunos sencillos como “Plague”, “Wrath of God” y “Sad Eyes”. Escucha aquí abajo “Deicide” y esperemos que muy pronto compartan un nuevo adelanto que nos haga vibrar con sus beats góticos y sonidos desenfrenados.