Entrevista con NSM PSM

NSM PSM : Efecto Droste, los muros en la actualidad.

De forma asincrónica y de peculiar perspectiva era el año 2007 cuando un grupo de talentosos mexicanos, creó uno de esos videos aclamados por la audiencia internacional gracias a su ingenio y el rompimiento de la idea "con mucho presupuesto se hace una gran producción".

Ante el foco público No Somos Machos esculpió uno de los mashups más difíciles de superar. Esa mezcla/corte “selecta” de cultura y subcultura, se encuentra dentro de sus distintas producciones, las cuales crear un puente de tradición exquisita y creatividad hyper sensorial, término que recuerda la vez que Kanye West los mencionó en su blog. Una explosión en aquellos años el track “Clap your brain off”.

Al ser Kanye West una de las referencias más importantes del mainstream, la convergencia cultural, y el devenir de la vieja escuela del hip hop, es dicha mención que hizo y en cierta forma su precursor en el post-edm, lo que explica parte del sonido de estos DJ, y al mismo tiempo lo excitante que es su regreso a los escenarios.

“Se vienen cosas muy interesantes, a diferencia de lo que hacíamos hace unos años que todo era inspiracional y en el momento, ahora estamos preparando todo”, mencionó K en una charla exclusiva con Indie Rocks!, tras explicar la curaduría del show con Giorgio Moroder, en la apertura del Pabellón Cuervo, misma que abarcará una selección intensa de música disco.  

Al ser picha discos “selecta”, NSM PSM siempre tiene una curaduría específica para la audiencia. “Cada set está escogido depende del lugar, de la gente, de todo. Además de las tornamesas vamos a llevar samplers, unas herramientas al aire que vemos muy interesantes, muchas partes del show las vamos ir armando en vivo a diferencia de los otros que solo era poner discos, ahora tenemos herramientas que nos dan más libertad”, explica K.

No somos machos pero somos muchos, obtuvo la fórmula perfecta para la creación de propuesta, gracias al gran crecimiento en sus proyectos alternos, lo que demuestra su desarrollada técnica y pericia. “Lo que queríamos era regresar a los escenarios, no con lo que estábamos haciendo, sino con un refresh. Hay tantas cosas nuevas, tantas propuestas, que queríamos regresar otra vez a proponer algo, algo distinto a lo que todos los demás están haciendo. No queríamos regresar así como si nada y no aportar nada nuevo”, comparte Kay y describe los múltiples tracks que están produciendo para sacarlos, durante todo el año.

Algo característico de estos productores, es la elaboración de sus tracks que a la fecha –algunos– son difíciles de conseguir, y están producidos con demasiado detalle. Quizá, uno de los paradigmas es conjugar la colaboración de las nuevas generaciones, lo cual para NSM PSM al ser parte de la explosión del MySpace y la blogosfera en la década pasada, nos hace poner en cuestión cómo conviven con las nuevas redes sociales.

“Por un lado está de miedo, y por otro está increíble, un arma de dos filos ¿sabes? Está increíble por el escaparate que es y la exposición que da, pero por el otro lado entrarle a las técnicas de marketing digital demanda demasiado tiempo en redes, y es complejo. Lo que nosotros queremos, es enfocarnos en hacer música y presentaciones de alta calidad y de ahí que la gente nos reconozca, y se tenga un crecimiento más orgánico en las redes, pues hay una generación que no sabe bien que onda con nosotros”, comenta el productor.

nsm psm metal disco

Dentro de su gran noción musical entra su gusto por ese pop mexicano de los 80, del cual Kay entre risas nos ilustra sobre la joyas que contiene Flans en sus tracks. “Tienen muchísimas cosas, 'Las mil y unas noches' contiene un hook muy padre, que se podría hacer en una rolita soul o hip hop increíble. Son una joya, tienen hit tras hit, tras hit, y de eso no te das cuenta hasta que revisas toda su obra, fácil tienen como 20 hits, para samplear hooks”.

NSM PSM revolucionará este año con presentaciones más enfocadas al acto en vivo que al DJ set. “Lo que queremos hacer es dividir el show en dos partes: uno que sea el live set  que sí es con sintetizadores y cajas de programación, para llevarlo tal cual para instrumentación y otro, seguir haciendo los DJ sets en una modalidad más clásica, solo usar tornamesas de vinil, rotary mixer drums en vez de canales normales, irnos tal cual al tema retro de los 80, obviamente con música nueva”, alude y ríe.

Las nuevas tecnologías para masterizar hacen que el trabajo de los productores sea algo irónico y se contraponga, ya que estas al ser herramientas para una producción más sencilla y rápida, hacen que se vuelva mucho más compleja y tarde más el proceso, dentro de un mundo que consume la inmediatez. “Es increíble la variedad y la capacidad que te dan ahora las tecnologías, tener todo en tu ordenador. Las herramientas están allá afuera, pero eso no quiere decir que todo mundo sea un gran músico o un gran productor, alguna vez me mencionaron ‘bueno es que No Somos Machos a veces toca música que toca cualquiera pero lo hacen muy diferente’,  pues sí, por ejemplo si yo le regalo mi colección de música a alguien más y le digo que toque no lo va hacer bien, o igual que Pato o yo. El acto no se basa ni en la música ni en las herramientas que uno tenga a la mano, se basa en la creatividad, la calidad, en el talento. Por lo cual es increíble y positivo que ahora tengamos la posibilidad todos, lo más padre de eso es que se hace una  selección de quienes son los que van a sobresalir y quienes lo hacen amateurmente, solo para pasarla bien un rato.” 

Lo que más atesora un DJ es  su colección de música, y es difícil que textualmente, compartan, sus joyas pero K nos menciona algunos de sus tracks y músicos que le agradan para samplear .“Un track ocupado miles de veces que me encanta se encuentra en 'Maneater' de Daryl Hall & John Oates, también el último disco de Childish Gambino, Awaken, My Love!, una joya que trae  pedazos para hacer nuevas rolas, pero es demasiado pronto como para sampearlo, Yazoo, una banda electrónica de los ochenta, también estaría increíble samplearlos ahorita, George Michael siempre es una gran pieza para samplear y que sean un hit. Hay mucho de donde cortar, pero esos a mí en especial me llaman mucha la atención”.  

Al concluir en un efecto droste donde los muros son tendencia actual, dos productores “mexas” de amplia trayectoria están listos para derribarlos de nuevo y convertirlos en un espiral de actos en vivo de magna curaduría, que serán referencia para futuras generaciones, y marcarán pauta en diferentes venues y festivales: Pabellón Cuervo, EDC México, Pal Norte en Monterrey, Revolution Fest en Guadalajara y el festival de Austin SXSW.

Sigue las noticias de NSM PSM en su Facebook

Totorro estrena el video "Gérard Blast"

Con este video Totorro le pone fin a su tour por México.

La agrupación francesa Totorro, recién concluyó su gira por México donde visitaron diferentes lugares como Tampico, Guadalajara, Xalapa y la Ciudad de México en el marco del Forever Alone Fest, donde compartieron escenario con bandas como Mylets, For Dummies y The Polar Dream, por mencionar algunas.

Para cerrar con broche de oro, los originarios de Rennes estrenaron el video musical para su canción “Gérard Blast”, otro extracto de su último álbum de estudio Come to Mexico. En el visual podemos ver la aplicación de distintas técnicas, como stop motion y montaje en pantalla verde. Las imágenes están en perfecta sincronía con el ritmo de la música, logrando que disfrutemos aún más la canción. Checa a continuación el visual:

En 2014, Totorro lanzó su segundo álbum de estudio Home Alone vía Recreation Center, con el cual ganaron bastante reconocimiento en Francia. Dos años más tarde y a través del mismo sello, llegó Come to Mexico que ha arrojado sencillos como “Yaaaago”.

totorro come to mexico

Joe Goddard le hace remix a Goldfrapp

Escucha el giro que le dio Joe Goddard a la nueva canción de Goldfrapp.

Hace un mes, el dúo de Londres Goldfrapp anunció el esperado sucesor de Tales of Us el cual será llamado Silver Eye y está programado para salir a la venta el próximo 31 de marzo vía Mute.

Para hacer más emocionante la noticia, compartieron “Anymore”, el primer sencillo de esta placa, y ahora ya podemos escuchar un nuevo remix a esta melodía cortesía de Joe Goddard, miembro de Hot Chip. Escúchala a continuación.

“Con esta remix tome canciones como ‘Freak’ de LFO y ‘Two Of Us’ de Supermayer como inspiración y me divertí con mi Eurorack Modular System”, comentó Joe Goddard a The FADER. “Quise hacer algo tenso y caótico”, concluyó.

Goldfrapp confirmó que para este material unió fuerzas con John Congleton, conocido por su trabajo con St. Vincent y Sigur Rós, así como The Haxan Cloak involucrado en las más recientes producciones de Björk y HEALTH. Si deseas preordenar Silver Eye, haz clic en este enlace.

goldfrapp silver eye

HEALTH estrena "Euphoria"

HEALTH hace un viaje al pasado en su nuevo video.

Después de un largo silencio, la agrupación californiana HEALTH regresó con Death Magic, un excelente tercer álbum de estudio con el cual visitaron la Ciudad de México para presentarlo a sus seguidores en el festival Nrmal de 2016.

Ahora, HEALTH lanza DISCO 3 a través de Loma Vista, su tercera colección de remixes que incluye nuevas versiones de canciones de la banda por parte de diferentes proyectos como Purity Ring, The Haxan Cloak, Vessel y, por primera vez haciendo remix, Preoccupations.

Este material también tiene una nueva melodía llama “Euphoria”, un corte bastante amigable con la pista de baile el cual cuenta con un video musical dirigido por John Famiglietti y James Kid. El clip muestra imágenes de la historia de la banda como conciertos en vivo y demás. Finalmente se destaca la salida del miembro de la banda Jupiter Keyes, quien dejó HEALTH en 2015.

A continuación te dejamos DISCO 3 para que lo escuches en su totalidad las veces que quieras.

health disco 3

Clubz estrena la canción "Popscuro"

Apréndete lo nuevo de Clubz antes de su show en Nrmal.

En los próximos meses, el dúo mexicano Clubz tendrá varias presentaciones en su agenda, entre ellas destacan su participación en los festivales Primavera Sound en Barcelona y el Nrmal en la Ciudad de México. Previo a estos shows, la dupla ofrece un nuevo adelanto de su próximo álbum Destellos.

La canción se llama “Popscuro” y llega acompañada de un video musical dirigido por Laura Martínova y que fue grabado una semana antes de que Clubz emprendiera su viaje a España. Checa el clip a continuación:

Para esta melodía, el protagonismo lo lleva el bajo con un estilo muy característico de la década de 1979 y principios de 1980, a través de una mezcla de géneros como el pop, funk y disco pero sin dejar de lado la parte contemporánea.

“Popscuro” nace de la unión de las palabras “pop” y “oscuro” que es un poco de lo que Coco y Orlando buscan plasmar en su música. Abajo puedes ver el arte del sencillo:

clubz pop oscuro

Sigue a Clubz en sus redes sociales:
Facebook // Twitter

Erasure regresa con nuevo disco

Erasure busca mantenerse activo con World Be Gone, su nuevo disco, además el dúo anunció sus primeras fechas en vivo.

El dúo británico reveló los primeros detalles de su nuevo álbum de estudio, el número 17 en la carrera de los músicos. Este será el sucesor de The Violent Fame publicado en 2014 y llevará el nombre de World Be Gone, que saldrá a la venta el 19 de mayo a través del sello discográfico Mute Records (Depeche Mode, New Order).

Este disco fue producido por los mismos integrantes de Erasure con la ayuda del ingeniero Matty Green, quien ya ha trabajado con bandas como TV on the Radio y Duran Duran. El disco estará disponible en diferentes formatos, que van desde un vinilo naranja, hasta el cassette. Igualmente, la agrupación pondrá en la carpeta del álbum el nombre de todo aquel que lo reserve antes del 7 de abril.

Erasure nuevo álbum

Esto fue lo que dijo el grupo sobre este nuevo material: "Obviamente, la actual situación política inspira muchas ideas. Creemos que hay una corriente de opinión latente y que la gente está despertando poco a poco. Espero que esa gente se tome el disco de manera positiva y piense que nuestra música sea algo optimista y excitante".

Además la banda conformada por Andy Ivan Bell y Vince Clarke confirmó sus primeras fechas en vivo, pues dará tres conciertos en mayo; en Glasgow el 27, en Manchester el 28 y en el Roundhouse de Londres el 29.

Tracklist de World Be Gone:

  1. Love You To The Sky
  2. Be Careful What You Wish For!
  3. World Be Gone
  4. A Bitter Parting
  5. Still It's Not Over
  6. Take Me Out Of Myself
  7. Sweet Summer Loving
  8. Oh What A World
  9. Lousy Sum Of Nothing
  10. Just A Little Love

Chicano Batman estrena "Jealousy"

Escucha otro adelanto de lo nuevo de Chicano Batman.

El proyecto musical Chicano Batman ha logrado destacarse en la escena gracias a su particular look y su distintivo sonido, sin dejar de lado su nombre. A través de vestuarios y accesorios, hacen referencia a alineaciones clásicas, como lo son Los Ángeles Azules y los Pasteles Verdes.

Ahora, la agrupación originaria de Los Ángeles estrenó su nuevo sencillo “Jealousy”, tema que formará parte de su próximo álbum de estudio Freedom Is Free. Escúchala a continuación:

Este material estará disponible el 3 de marzo y de él ya hemos podido escuchar un par de sencillos como “Friendship (Is A Small Boat In A Storm)” y la canción que da nombre al disco, además del nuevo “Jealousy”. Si deseas preordenar el álbum de iTunes, podrás obtener estos temas como descarga instantánea. Abajo te dejamos el arte y tracklist oficial.

chicano_batman

Chicano Batman - Freedom Is Free

1. Passed You By
2. Friendship (Is A Small Boat In A Storm)
3. Angel Child
4. Freedom Is Free
5. La Jura (Prelude)
6. La Jura
7. Flecha Al Sol
8. Jealousy
9. Right Off The Back
10. Run
11. The Taker Story
12. Area C

Ride estrena "Home Is A Feeling"

Ride acaba de revelar "Home Is A Feeling", segundo sencillo promocional de su próximo disco.

Todos se sorprendieron cuando la banda de Oxford anunció un nuevo disco, sobre todo porque no habían lanzado nuevo material desde hace 20 años, aún así, la banda demuestra que va en serio, pues ha revelado un segundo sencillo en el corto lapso de 48 horas.

Lo nuevo de Ride se titula “Home Is A Feeling” que, a diferencia de su primer sencillo “Charm Assault”, es una especie de balada con un sonido que se acerca a lo que hicieron con el disco Nowhere, pero con un giro que se inclina al dream pop. También cuenta con una letra que regresa los elementos espaciales que tanto los ha caracterizado.

Ride Ride 2017

Esto fue lo que dijo Andy Bell sobre su segundo sencillo: “De todas las nuevas canciones ‘Home Is A Feeling’ se acerca más a nuestro sonido inicial. Nos sentimos cómodos regresando de manera vintage con esta melodía porque el álbum que estamos haciendo tiene un ámbito sonoro bastante amplio. Es una melodía corta, dulce, melódica y con armonías apiladas, guitarras reverberadas, batería más lenta, y un enorme sonido de bajo distorsionado. Erol Alkan puso su astucia electrónica para probar algunas de nuestras armonías y convertirlas con el sintetizador, que acabamos usando en esta y algunas de las otras canciones. Queríamos que este tema tuviera varios cambios de tiempo, así que todo en ella fue grabado con un varispeed. Es como si The Beatles de 1966 conocieran a My Bloody Valentine de 1988... en otras palabras, Ride.

Moonlander: experimentación musical regiomontana

Nuevamente, Monterrey nos regala una banda con un sonido particular.

La ciudad de las montañas, cuna del cabrito e increíbles propuestas como Quiero Club o She’s A Tease, sigue procreando talento de calidad, como los Moonlander, banda de alternativo con tintes stoner, que desde 2008 anda haciendo de las suyas para llevar su música a otro nivel. Entre cambios de alineación, por ahora la banda se conforma por Rigo León (voz), Angel Arizpe (guitarra), Alex Ledezma (bajo) y Alex Benavides (batería). Bajo esta alineación lanzaron hace poquitos meses su primer material de estudio titulado Spectra IV, el cual se encuentran promocionando.

Producido en Psicofonía Estudio a cargo de Charles A. Leal, el álbum tuvo un proceso bastante extraño ya que el liro y bajista originales se salieron de la banda a media grabación, lo que los obligó a buscar nuevos integrantes para poder terminar con la grabación y darle vida a este material. Ya con los nuevos miembros, se dieron cuenta de que más que suplir, estos se sumaron a la composición, lo que dio como resultado una grabación a manera de live session que pueden escuchar acá.

Lo que es un hecho es la madurez tanto de ejecución como de producción en su música, lo que hace de este álbum un producto macizo y de alta calidad con ligeras pero notorias influencias a The Mars Volta, Deftones y Pink Floyd, siempre cuidando que más allá de eso se note una esencia pura de la banda.

“Supreme”, video oficial que engloba el bien logrado trabajo en este material, se encuentra ya disponible en YouTube. 

Además, tendrán una gira por el centro del país a principios de marzo, así que síguelos en su perfil de Facebook (Moonlander) para estar al pendiente.

Material inédito en el nuevo video de Leonard Cohen

Se ha revelado el video para el tema "Traveling Light", con imágenes nunca antes vistas de Leonard Cohen.

Ya han pasado varios meses desde que perdimos al poeta y cantautor canadiense, pero aún así este ha estado más presente que nunca, sobre todo por el disco You Want It Darker que publicó el mismo año de su fallecimiento. Hoy, él músico sigue siendo noticia con el estreno de un nuevo video.

El clip que se acaba de revelar es para “Traveling Light”, sexto tema de su último álbum de estudio. Este fue compartido por Sammy Slabbinck, amigo y colaborador de Leonard Cohen, conocido por su trabajo como ilustrador y fotógrafo. De hecho, este fue el encargado de la portada de You Want It Darker, aunque también ha trabajado con otros músicos como John Ghost, Zervas & Pepper y Wallace Vanborn.

Leonard Cohen You Want It Darker

En el metraje podemos ver al músico sentado en la entrada de su casa, hablando sobre su salud, así como algunas imágenes inéditas del archivo secreto de Cohen. Este fue editado por el mismo Slabbinck y el hijo de cantante, Adam, quien también estuvo involucrado en la producción del disco.

Por otra parte, Leonard Cohen compitió ayer en la categoría Mejor Artista Masculino Internacional en los Brit Awards, perdiendo contra el rapero Drake.

Puedes ver el video de “Traveling Light” justo aquí: