"Hazaña", el nuevo y heroico tema de Meelt

Meelt ha estrenado un nuevo single, posterior a su exitoso material Buscapleitos.

La agrupación mexicana, Meelt, ha estrenado "Hazaña", canción que surge posterior al lanzamiento y presentación de su más reciente material de estudio. La banda continua en activo y prepara nuevas presentaciones, mientras han compartido nueva música procedente de una sesión en vivo con Aire Libre.

"Hazaña" habla acerca de la impotencia que deja una crisis social de inseguridad. Aborda de manera temeraria la condición que vive el país y la relaciona con esa sensación de querer destruir todo buscando algo épico. Es una letra emocionante que se encuentra llena de contexto y de crudeza al mismo tiempo. También muestra en el aspecto musical una serie de cambios que van volviendo a la canción algo intenso de manera gradual, esto con la batería y su sonido ascendente.

Esta canción fue producida por Febe Esquerra, es un extracto de aquella sesión realizada en la estación, dale play a continuación.

Además, Meelt prepara una live session el próximo 20 de marzo en la Ciudad de México, será de manera íntima que la banda realice esta presentación. Conoce más detalles dando clic aquí.

La agrupación fue incluida en el compilado de Burguer Records Latam de 2019 como uno de los proyectos más importantes de la escena.

Escucha "Mess", la nueva canción de SASAMI

SASAMI compartió el lyric video de su nueva canción "Mess".

La artista angelina Sasami Ashworth, mejor conocida como SASAMIliberó una nueva canción acompañada de un minimalista lyric video. Se trata de "Mess", su primer lanzamiento del año después de haber publicado un EP navideño llamado lil drmr bb.

La cantante comentó acerca del track que quería terminar el año de promoción de su álbum debut con una última frase antes de comenzar a trabajar en su siguiente disco. Desde que empezó la creación de su LP hace más de tres años, ha conocido varias personas, pasado por experiencias malas y buenas y ha encontrado ira y felicidad. Justo ahora se encuentra en el desastre emocional que dejó todo eso y con este tema quiere que el público realmente escuche. Razón por la cual decidió publicarla acompañada de la letra y no de un visual más elaborado.

Es un track bastante pegajoso y potente desde el inicio. Contrario al título, está muy bien estructurada y es una buena forma de cerrar el ciclo del primer álbum para emocionarnos por el inicio del segundo material discográfico de SASAMI. Puedes disfrutar de ella a continuación y ordenar su disco mediante su sitio oficial.

"Las Heridas Encomendadas", lo nuevo de Un Rêve

Un Rêve, el proyecto del mexicano Diego Cornejo, compartió "Las Heridas Encomendadas".

Un Rêve significa "un sueño" en francés. Nombre que queda como anillo al dedo para describir la música del proyecto de Diego Cornejo. Enfocado primordialmente en el ambient, su último lanzamiento fue el año pasado. Se trata del disco Como árboles al cielo...encuentro, que incluye 13 bellos temas instrumentales. Ahora, Un Rêve está de vuelta con el sencillo "Las Heridas Encomendadas".

Mediante su cuenta de Instagram, el artista anunció de sorpresa el pasado 27 de febrero la publicación de esta canción. Una pista de casi seis minutos que comienza con tiernas notas de piano. Durante la duración del tema, la melodía nos envuelve delicadamente, mientras la ambientación se va haciendo cada vez más profunda hasta que despertamos del sueño en el que Cornejo nos transporta.

El artista fue parte del talento que integró la edición 2019 del festival MUTEK en la Ciudad de México, donde presentó su entonces fresco material discográfico. A pesar de que no dio detalles acerca de si "Las Heridas Encomendadas" pueda ser algún adelanto de un nuevo LP, siempre es bien recibido cualquier nuevo sonido que el mexicano nos entregue.

Escucha la canción a continuación y tómate seis minutos de descanso de tu día para disfrutar la belleza que guarda esta melodía.

Live Nation planea posponer todos los tours por Coronavirus

Las giras de Billie Eilish, Cher, Kiss, entre otros, podrían posponerse según Live Nation.

La gran compañía de entretenimiento Live Nation Entertainment está pensando con seriedad posponer los tours que ha promovido debido a la pandemia de Coronavirus. Se planean posponer en su totalidad giras nacionales e internacionales. Por el momento algunos de los artistas que podrían posponer sus tours son Billie Eilish, Tool, Kiss, Cher, Post Malone, entre otros.

Los espectáculos más cercanos no podrán cancelarse, como son los shows del día de hoy, 12 de marzo y 13 de marzo. Sin embargo, posterior a este par de fechas, todos los eventos quedarán pospuestos hasta finales de mes. Iniciando abril se hará nuevamente una evaluación para tomar nuevas medidas en el asunto.

El ejecutivo de la empresa mencionó que se está instruyendo a los empleados para que puedan laborar desde sus hogares, ya que las oficinas permanecerán cerradas en su mayoría por lo que resta del mes de marzo. Y aunque las acciones de la compañía tuvieron un decremento del 16. 6%  en comparación con el día de ayer, Live Nation declaró que no hay indicios de recorte de personal por parte de la compañía, pues está preparada para resistir el cierre ante esta desagradable situación.

Mientras tanto, se espera que las giras se reanuden durante el mes de mayo o junio. Quédate al pendiente de Indie Rocks! para mayor información.

 

‘Ultimate Success Today’, el nuevo disco de Protomartyr

Protomartyr, la banda proveniente de Detroit, anuncia nuevo álbum y comparte el primer sencillo.

La banda dirigida por Joe Casey, Protomartyr, vuelve luego de su reciente presentación para mostrar su apoyo al candidato Bernie Sanders, con el lanzamiento de Ultimate Success Today, su quinta producción discográfica que estará disponible a partir del 29 de mayo bajo el sello Domino.

Joe comentó a través de un comunicado de prensa, que la inspiración para crear este material surgió tras escuchar nuevamente No Passion All Technique donde el cantante pudo reflexionar sobre la manera en la que pasa el tiempo y la forma en la que concluye todo.

Escuchar No Passion All Technique otra vez, podía escucharme esperando una introducción y un largo futuro, pero también consciente de que podía haber sido 'uno y no más' para nosotros. Así que, al momento de escribir Ultimate Success Today, recordé esa primera urgencia y cómo era la inversa de mi forcejeo actual con lo terrible que me he sentido últimamente. ¿Era ese sentimiento enfermo el que coloreaba cómo sentirme acerca el estado del mundo o era al revés?”.

Ana Da Silva, amiga de la banda y fundadora de The Raincoats, comentó que "hay una oscuridad en la poesía de Ultimate Success Today. La temática del fin de las cosas, sobre la existencia humana, está presente y recuerda a Cormac McCarthy en la novela, The Road. Nuestro mundo ha alcanzado un punto aterrador: incendios, inundaciones, terremotos, hambre, guerra, intolerancia…Hay llanto de desesperanza. ¿Hay esperanza? La codicia es la enfermedad que pone en peligro la vida”.

Según Da Silva, el material completo crea una armonía que logra complementar de manera perfecta a la guitarra en lugar de luchar contra ella, mezclando exquisitos y sutiles instrumentos que forman un paisaje rico en reverb cálido para la voz del vocalista.

Por ahora te compartimos el tracklist completo, el video de “Processed By The Boys” la primera muestra de esta producción y el enlace donde podrás pre-ordenar el material de manera física o digital.

Ultimate Success Today:

01 "Day Without End"
02 "Processed by the Boys"
03 "I Am You Now"
04 "The Aphorist"
05 "June 21"
06 "Michigan Hammers"
07 "Tranquilizer"
08 "Modern Business Hymns"
09 "Bridge & Crown"
10 "Worm in Heaven"

 

"Se trata de ti", lo nuevo de Vondré

Lo nuevo de Vondré está cargado de oscuros sonidos y seres malignos.

La banda nacional liderada por Ana Espinosa, Vondré, estrenó su sencillo "Se trata de ti", abriendo paso a su próximo material de larga duración, Animal. La oscura melodía llegó acompañada de un tétrico visual dirigido por Marcelo Quiñones, reconocido por trabajar con bandas como Camilo Séptimo, Bengala y Ruido Rosa. Extraños y terroríficos seres se apoderan del clip al envolverse y bailar entre sí en cuartos con poca luz; mientras Espinosa y compañía interpretan con frenesí el nuevo single.

El tema se envuelve en una profunda oscuridad que yace en los lugares más recónditos de la ciudad, como los extraños ruidos provenientes de los túneles del metro, casa de los siniestros seres que cobran vida solo en leyendas urbanas. Asimismo, la letra que compone la canción es un portal que guía al ser humano a enfrentar a sus demonios internos y a convivir con sus propias sombras.

¡Reproduce el video aquí!

Siendo este el primer adelanto de su nuevo material de estudio, se espera que en un futuro no lejano la agrupación grunge revele más detalles acerca de lo que están preparando en el estudio, ya que hasta ahora solo se conoce que son un total de 10 títulos los que compondrán Animal.

Si no quieres perder ningún detalle acerca de tus músicos favoritos te invitamos a seguir a Indie Rocks!

Beastie Boys anuncia documental dirigido por Spike Jonze

Beastie Boys pospone el estreno de su documental en la pantalla grande, hasta nuevo aviso.

Todo parece indicar que los documentales están en su máximo esplendor, pues ahora el trío neoyorkino Beastie Boys también tendrá el suyo. Beastie Boys Story estaba programado para llegar a la pantalla IMAX el próximo 3 de abril. Sin embargo, debido a las medidas de prevención que se están tomando para evitar el contagio del coronavirus, la agrupación ha optado por posponer esta proyección hasta nuevo aviso.

Por otro lado el estreno global en la plataforma Apple TV+ que estaba programado para el día 24 del mismo mes, aún no ha sido modificado.

La dirección de la cinta estará a cargo del director y productor Spike Jonze, quien también trabajó con Horovitz y compañía para la creación de su libro de fotos titulado Beastie Boys, el cual saldrá a la venta el próximo 17 de marzo.

Jonze contó con el apoyo de los integrantes Mike D y Ad-Rock para co-escribir la cinta, debido a que llevan una amistad de hace bastante tiempo, y tanto el director como la agrupación se complementan a la perfección.

Le debo mucho a los Beastie Boys. Una vez, me sacaron de un barco en llamas, y otra vez me ayudaron a hacer trampa en mi examen universitario para ingresar al estado de Florida. Por lo tanto, fue un verdadero privilegio reunirme con ellos y ayudarlos a contar su historia”, declaró Spike en un comunicado.

El documental abordará la historia de los tres integrantes a través de narraciones contadas por los dos sobrevivientes de la agrupación, Adam “Ad-Rock” Horovitz y Michael “Mike-D. Cabe mencionar que tanto el show que se muestra en el documental, como el mismo film, fueron creados en honor a Adam “MCA” Yauch, el tercer miembro de la agrupación que perdió la vida hace 8 años por causa del cáncer.

Mira el trailer a continuación:

PREMIERE: El Búho estrena video de "Nevar"

En exclusiva para Indie Rocks!, El Búho presenta el video musical del primer adelanto de su próximo álbum Ramas.

Fue el pasado 28 de febrero que el proyecto liderado por el artista inglés Robin Perkins, El Buho, compartió el single "Nevar" en compañía de Didacte. Ahora, de manera exclusiva para Indie Rocks!, podrás disfrutar el video musical que ilustra al tema.

"Nevar" muestra un espacio lleno de naturaleza, madera y a una pareja bailando. Conforme avanza la canción el baile se torna cada vez más dramático y agresivo. Mientras esta historia se desenvuelve, una serie de tomas de plantas, árboles y sobre todo del cielo son reflejadas de manera constante, creando una lucidez bastante sofisticada. Las tomas de la coreografía son de larga duración, contienen planos secuencia que brindan una gama de movimientos interesantes, por momentos parecen fragmentos de alguna película.

Dale play a la exclusiva a continuación.

Ramas estará disponible el próximo 27 de marzo en todas las plataformas de streaming y también en formato de vinilo a través de Wonderwheel Recordings. Contará con 19 colaboraciones y mezclará elementos de la vida cotidiana con detalles sublimes de la naturaleza.

Será el tercer material discográfico de su carrera y abordará una nueva etapa en lo artístico. Con este disco, Robin pretende romper sus limites y crear una obra llena de distintos conceptos y discursos fuera de su zona de confort. Da clic aquí para pre-ordenarlo.

Escucha lo nuevo de The Killers, "Caution"

Por fin llegó "Caution" el primer single del nuevo álbum de The Killers.

La banda de Brandon Flowers,The Killers, lanzó el primer adelanto de su nuevo álbum Imploding The Mirage este jueves 12 de marzo. La canción titulada "Caution" llegó a plataformas digitales.

Lo que inicia como una melodía tranquila, de un momento a otro se vuelve un ritmo de pasión y frenesí, cargado de sintetizadores al estilo de los años 80 y un espectacular solo de guitarra hecho por Lindsey Buckingham de Fleetwood Mac lo nuevo de Brandon Flowers y compañía está aquí. ¡Reprodúcelo ahora!

El sexto álbum de estudio de la banda proveniente de Las Vegas, Nevada llegará en algún momento durante la primavera. Comenzará la promoción del mismo con un tour de estadios a lo largo del Reino Unido e Irlanda desde mayo hasta junio. Contará con el apoyo de Blossoms, Sam Fender y Manic Street Preachers para abrirles estos shows.

Por el momento la agrupación no ha revelado muchos detalles acerca del disco o de más fechas alrededor del mundo. A pesar de que ha compartido varios posibles tracklists, ninguno ha sido confirmado para ser el real. Hasta ahora lo único que se sabe es que Flowers y compañía han estado explorando a profundidad los discos que escuchaban en su infancia para la creación de Imploding The Mirage.

The Killers es de las bandas favoritas del público mexicano y seguramente regresará para presentarnos estas canciones nuevas. Revive su último concierto en el Foro Sol dando clic aquí y mantente informado de Indie Rocks! para más información acerca de su nuevo material de larga duración.

Muuk — Bulbuceo

Muuk: entre secuencias y experimentación.

Tras casi seis años de la salida de su material debut, Muuk regresa con un Bulbuceo, un disco del cual tenemos que hablar, pues en un mundo donde el músico parece haber sido reemplazado por computadoras, aparece esta joya que nos recuerda lo mágico de que es escuchar a un grupo de amigos unirse y experimentar con instrumentos mientras rompen las barreras musicales impuestas por el mainstream.

Antes de empezar a hablar de los pormenores de este disco, hay que aclarar que si quieren disfrutar de él, es preferible que se sienten con calma y sin distracciones y lo escuchen completo en el orden en el que están los tracks (nada de aleatorio, por favor). Dicho esto, empecemos.

Bulbuceo comienza con “Devorador”, una canción en la que las atmósferas toman el control. Secuencias y samplers apoyados de vez en cuando por alguna caja de ritmos o un sintetizados. Un inicio que te marca la pauta del disco que es experimentación total y que funciona perfecto como introducción, además de pavimentar el camino para “Balbuceo”, tema que empieza en un mood instrumental similar pero que poco a poco nos va introduciendo instrumentos “tradicionales” que van tomando el control del tema.

En “R'lyeh”, los músicos toman el control por sobre las secuencias, llevando de la mano a las sensaciones y atmósferas que antes solo acompañaban. En este tema cabe destacar la magnífica intervención de Erre Guevara, que nos da una clase magistral de lo que debe ser un baterista en este género: un protagonista, más que un acompañante.

mientras “Migraña” va por un mood similar a su antecesora, “Fusil” regresa al protagonismo a las secuencias, al menos en la primera mitad del track ya que después los músicos retoman la batuta y explotan para transformar el tema en uno de los más pesados del disco.

Acercándonos al final nos encontramos con el que probablemente sea el mejor track de Bulbuceo: “Black Lodge”. Esta canción, además de ser la más larga del disco, se caracteriza por englobar todo lo que la banda quizo transmitir en un solo tema. Los cambios, la ejecución, los matices, en fin, todo es de primer nivel.

“Last On Air”, cierra el disco y lo cierra en lo alto, pesado y sin sutilezas.

Si eres de los que le gusta escuchar música experimental y sigues disfrutando de un disco en su totalidad mientras te entregas a cada una de las notas, este es un disco para ti.