Posted on septiembre 28, 2020 by practicas -
Para celebrar el inicio de una larga trayectoria musical, la banda formada en Berlín presenta una nueva versión de Herzeleid.
Hace 25 años, el mundo fue participe del lanzamiento del álbum debut de Rammstein y para celebrarlo la banda ha anunciado su remasterización, la cual saldrá a la venta el próximo 4 de diciembre. En su momento, el disco no alcanzó las ventas esperadas y fue gracias a las presentaciones en vivo que Herzeleid alcanzó el número 8 en las listas de popularidad de Alemania.
Ahora bien, al igual que en 1995, el diseñador Dirk Rudolph es el encargado de realizar las ilustraciones correspondientes. De acuerdo con la banda, Herzeleid (Edición XXV Aniversario - Remastered) estará disponible en todas las plataformas digitales, en formato CD y vinilo. Puedes pre ordenarlo, dando click al siguiente enlace.
Recientemente, la agrupación confirmó que se encuentra trabajando en música nueva y si el año próximo es más amable con los seres humanos, sus seguidores mexicanos podrán escucharlos en vivo en las dos fechas que tienen preparadas para el Foro Sol de la Ciudad de México.
Te recomendamos estar pendiente de Indie Rocks! para más información, además de visitar la página oficial de la banda en donde encontraras imágenes de la edición limitada.
Tracklist:
01. "Wollt ihr das Bett in Flammen sehen"
02. "Der Meister"
03. "Weisses Fleisch"
04. "Asche zu Asche"
05. "Seemann"
06. "Du riechst so gut"
07. "Das alte Leid"
08. "Heirate mich"
09. "Herzeleid"
10. "Laichzeit"
11. "Rammstein"
Posted on septiembre 28, 2020 by practicas -
Este es el segundo tema estrenado de Music, el soundtrack del filme debut de la cantante como directora.
"Courage To Change" es un extracto de la banda sonora del próximo debut como directora de Sia, la película llevará por título Music, largometraje protagonizado por Kate Hudson, Leslie Odom, Jr. y su colaboradora habitual Maddie Ziegler.
La película se anunció por primera vez en el Festival de Cine de Venecia de 2015 y originalmente estaba programada para estrenarse en octubre de 2019, pero luego se retrasó hasta este mes. La primera canción liberada para la banda sonora fue "Together", co-escrita por Sia y Jack Antonoff. Este tema llegó con un colorido video musical en mayo. Chécalo a continuación:
Ahora, la artista libera "Courage To Change", donde presenta una letra inspiradora que transmite un mensaje de empoderamiento.
Ahora más que nunca necesitamos pelear por un mejor mañana. Ser valientes, ser audaces y trabajar por cambios positivos que queremos ver en el mundo”, comentó Sia mediante Twitter.
Escucha a continuación la nueva canción realizada por Sia:
Por otra parte, a principios de mes, David Guetta y Sia colaboraron juntos en un nuevo single titulado “Let’s Love”. El dúo ha lanzado temas exitosos como “Titanium”, “Flames”, “She Wolf”, “Bang My Head”, entre otros.
Posted on septiembre 28, 2020 by practicas -
Del pop suave, a la melancolía y cruda realidad.
Natasha Khan, mejor conocida como Bat for Lashes, nos sorprende con algo diferente. Se trata de un cover de “We’ve Only Just Begun”, canción original de la banda The Carpenters, lanzada en 1970. Esta versión es un poco diferente ya que tiene un toque de mayor melancolía, gracias a la participación de la London Contemporary Orchestra.
A pesar de que esta canción ya había sonado en varias presentaciones de Bat for Lashes en 2016, la compositora británica quiso sorprender a sus fans con esta nueva versión de estudio. Impregnándole esa voz tan única y su piano que transmite una realidad más cruda y distinta a la versión alegre y centrada en el género pop suave.
Está versión de “We’ve Only Just Begun” fue producida en conjunto a TJ Allen, y se grabó en Los Ángeles durante el confinamiento, posteriormente se añadieron los instrumentos de la London Contemporary Orchestra,
Dale play a continuación y disfruto de los toques diferentes que no le quitan su esencia a la versión original de The Carpenters.
Posted on septiembre 28, 2020 by practicas -
El nuevo video de la cantante colombiana es un extracto de su más reciente álbum Cuatro veces 10.
El pasado 1 de mayo Elsa y Elmar develó su EP titulado Cuatro veces 10, un trabajo bastante interesante que está apegado a lo pop. La artista colombiana sacó el mejor provecho de este aislamiento, por lo que desde el 24 hasta el 29 de abril lanzó por día cinco de los temas que compondrían a su nueva producción.
Ahora como parte de esos tracks, Elsa revela el metraje hecho para "Haciendo Discos". La dirección estuvo a cargo de Mateo González y quien le da vida al papel protagónico es la fisicoculturista Michelle Fuentes. El video muestra de una manera creativa cómo los discos de vinilo deben de ser plantados y regados en un jardín, además de mostrar los ingredientes principales para elaborarlos dentro de este mundo creado para el visual. Dale play aquí abajo:
Sobre la letra, nos habla de las diferencias entre las relaciones en pareja, cómo hay quien puede aportar más, mientras que la persona contraria no está segura de lo que quiere, generando un vaivén entre el quedarse o no.
No te pierdas Cuatro veces 10 y escucha a continuación lo más reciente de Elsa y Elmar:
Posted on septiembre 28, 2020 by Ana Rodríguez -
Música para reflexionar y mejorar.
Para este año, la agrupación mexicana Islas, tenía previsto un show muy especial en la CDMX. Lamentablemente debido a la situación actual, el concierto tuvo que posponerse hasta nuevo aviso. No obstante, en los últimos meses, Ricardo Castillo, Israel Caballero, Juan Pablo Bolio y Guillermo Sánchez continuaron trabajando en la producción de su nuevo extended play, Fugaces (2020), el cual se encuentra disponible a través de tu plataforma de streaming favorita.
A comparación de su primer entrega, Sonido de Ultramar (2019), este material no contiene ninguna colaboración especial. Sin embargo, sigue conservando en las cinco pistas que lo componen, su ya conocido mix de dream pop, shoezage y downtempo que tanto los caracteriza.
La cordialidad con la que Islas te acoge en Fugaces es incomparable. Su sencillo "Básica", da apertura a este EP con riffs enérgicos de guitarra y batería; mientras que el cierre es más bien sutil al ritmo de "Cómodo", una pieza gentil y atrevida, que encaja a la perfección con lo que la misma banda denomina como "música contemplativa para almas melancólicas". Esta entrega cuenta con los Hermanos Hino en la producción y se grabó en los Estudios Topetitud, La Planta Estudios y Ojo Rojo bajo el sello de Amatista Records.
'Básica' habla sobre las amistades donde la confianza es profunda y por lo tanto las charlas y los argumentos también lo son, provocando que en muchas ocasiones se digan cosas en extremo honestas y por lo tanto, hirientes", expresó la agrupación.
Te compartimos a continuación Fugaces ¡Disfrútalo!
Posted on septiembre 28, 2020 by practicas -
El frontman de Wilco ha compuesto música para acompañar un video que muestra la nueva colección de fotografías de Gregory Crewdson.
El proyecto de Gregory Crewdson, titulado An Eclipse of Moths, tuvo su debut la semana pasada en la galería Gagosian de Los Ángeles, el cual tendrá una duración extendida hasta el 21 de noviembre.
Estas imágenes son una meditación sobre el quebrantamiento, una búsqueda, un anhelo y un anhelo de significado y trascendencia. Las figuras están rodeadas por vastos paisajes industriales en descomposición y la naturaleza impactante, y hay una cierta sugerencia subyacente de ansiedad. Pero espero que al final el tema de la naturaleza persistente y de las figuras que buscan la luz ofrezca esperanzas de renovación, incluso de redención", comentó Crewdson.
Por su parte, el fotógrafo lanzó el video para An Eclipse of Moths el viernes pasado (25 de septiembre), con el contenido de música original de Jeff Tweedy, en donde podemos ver cómo las imágenes convergen con la melodía hecha por el líder de Wilco. La música consta de una base armónica de batería y la melodía de una guitarra que marcan un susurro y un tiempo perfecto para la visualización de cada fotografía que muestran la crudeza de un mundo actual que parece desolado consumido por lo industrial. Chécalo a continuación:
De acuerdo con Pitchfork, Tweedy también ha escrito la edición limitada del libro An Eclipse of Moths. Puedes pre-ordenarlo a través de este enlace. Las contribuciones del músico al nuevo proyecto de fotografía de Crewdson llegan inmediatamente después del anuncio de su álbum en solitario Love Is The King. Hasta ahora ha compartido dos temas del LP: "Guess Again" y "Love Is The King".
Posted on septiembre 28, 2020 by practicas -
Será un largo camino el de la recuperación pero el guitarrista de Queen se encuentra optimista.
Recientemente, Brian May ofreció una entrevista para el periódico The London Times en el que habló sobre su recuperación después del severo ataque al corazón que sufrió el pasado mes de mayo. De acuerdo con el artista, el problema surgió luego de que los médicos descubrieron que tres arterias de su corazón estaban congestionadas y en peligro de bloquear el suministro de sangre a su corazón. Ahora bien, debido a los medicamentos y el tratamiento que lleva, hace poco el guitarrista tuvo series complicaciones con su estómago que casi lo llevan a la muerte.
He tenido complicaciones debido a las drogas que estoy tomando, una de las cuales fue una explosión de estómago que casi me mata.
El infarto era un símbolo de una enfermedad arterial, pero no bebo, no fumo, no tengo colesterol alto y estuve haciendo ejercicio durante el recorrido, entonces ¿por qué sucedió? Al menos ahora tengo un corazón que funciona mucho mejor de lo que estaba”, expresó.
Por supuesto, las muestras de afecto y aliento por parte de sus seguidores no hicieron falta. Tras enterarse de lo sucedido, la bandeja de entrada del correo de May se llenó de mensajes positivos y buenas vibras. "Estoy abrumado y realmente, más que conmovido por el torrente de amor y apoyo que me ha regresado después de toda la increíble cobertura en la prensa, realmente no esperaba todo eso", agradeció.
Esto va a sonar realmente extraño, pero me siento como si hubiera muerto y, sin embargo, pude ir al funeral y ver todos los tributos. A menudo pienso que en los funerales, todas estas personas vienen y dicen estas cosas maravillosas sobre la persona que se ha ido, pero no puede oírlas.
Tengo suerte, pude escucharlo, así que mi vida está completa. Sí, lo siento si eso suena raro, pero no puedo compararlo con nada", añadió en el video que compartió a través de su cuenta de Instagram.
Aunque el proceso es lento y el guitarrista de Queen ha dicho que se siente como "un largo camino hacia atrás", el compositor se encuentra optimista y entusiasmado por seguir trabajando. ¡Pronta recuperación Brian!
Posted on septiembre 28, 2020 by Ana Rodríguez -
Paul McCartney, The Who y Muse también se suman a la recaudación de fondos.
Con motivo de apoyar a la organización benéfica Teenage Cancer Trust, cada año se celebra un evento que a partir de presentaciones en vivo, se busca recaudar fondos para apoyar a los jóvenes que sufren del cáncer. Este año debido a la pandemia del COVID-19 es imposible celebrar como se tenía previsto, no obstante, la organización anunció que en su lugar ofrecerán una serie de conciertos online.
El programa de este 2020 está conformado por grandes artistas como The Cure, Paul McCartney, The Who, Pulp, Muse, Noel Gallagher, Stereophonics, entre otros; quienes compartirán presentaciones inéditas en vivo desde el Royal Albert Hall. Todas estos conciertos los podrás disfrutar a partir del jueves 8 de octubre a través del canal de YouTube oficial de Teenage Cancer Trust.
Cada concierto se transmitirá de manera gratuita en punto de las 14:00 H (hora del centro); no obstante, los organizadores del evento te invitarán a donar. Si está en tus posibilidades apoyar, puedes consultar cómo hacerlo a través del sitio web de Unseen.
A través de Teenage Cancer Trust, Reino Unido ha liderado el mundo en el reconocimiento de los problemas específicos que sufre este grupo de edad con cáncer. Por favor, done generosamente para asegurarse de que este trabajo vital continúe en estos tiempos difíciles", expresó Roger Daltrey, patrocinador del evento.
Posted on septiembre 28, 2020 by practicas -
Las nuevas figuras de Neil y Chris ya están disponibles para pre-ordenarse.
El icónico dúo de synth pop, Pet Shop Boys, formará parte de los personajes Funko POP, siendo inmortalizados como figuras de vinilo coleccionables. Los miembros de la banda Neil Tennant y Chris Lowe han sido transformados en sus contrapartes de plástico por la marca de figuras, luciendo de esta manera la cabeza de gran tamaño, grandes ojos negros y nariz triangular como características principales.
Respecto a su indumentaria, el personaje de Tennant está vestido con una gabardina negra que sostiene un micrófono, mientras que Lowe agarra un teclado, luce una gorra de Pet Shop Boys y gafas de sol negras. Este estilo está basado en la época de su álbum Please de 1986, en donde tuvieron una sesión de fotos en Nueva York realizada por Bob Egan y que posteriormente se inmortalizaría en el video para "Love Comes Quickly". Sin embargo, la caja corresponde a los colores plasmados en la portada de su álbum Introspective.
Las figuras de Pet Shop Boys están disponibles para ser pre-ordenadas aquí, pero su envío oficial será hasta noviembre. De esta forma, la banda se une a otros artistas que también han sido inmortalizados en Funko POP, incluidos Ozzy Osbourne, Gerard Way, Slayer, Iggy Pop, The Notorious BIG, Lil Wayne, Salt-N-Pepa, ZZ Top, Willie Nelson y Johnny Cash, por nombrar solo algunos.
Checa aquí abajo los modelos de Pet Shop Boys:
Posted on septiembre 28, 2020 by Ana Rodríguez -
A partir del jueves 1 de octubre podrás disfrutar de la primera colaboración de la agrupación británica con la marca de calzado.
En los últimos años hemos visto como Dr. Martens ha compartido distintas colaboraciones con legendarias agrupaciones de rock, pero nunca antes se había unido con una mítica leyenda del heavy metal. Esta es la primera vez que Black Sabbath y la marca de calzado anuncian una colección, que ellos mismos describen como "su primera colaboración con los padrinos del heavy metal".
Esta colección surge con motivo de celebrar el lanzamiento del álbum homónimo de la banda, así como de Paranoid, ambos materiales lanzados en 1970.
Antes de que existiera el metal, existía Black Sabbath. Han pasado 50 años desde que sus revolucionarios discos debutaron en la escena musical. Y cambió el curso de la historia del rock", explica Dr. Martens.
La colaboración estará compuesta por el tradicional modelo de botas 1460, el cual tendrá impreso en toda su superficie el artwork del álbum Black Sabbath (1970), que realizó el fotógrafo Keith McMillan’s "Keef’s". Por otra parte, los zapatos 1461 tienen un pequeño estampado alusivo a Paranoid en el talón.
Esta colección estará disponible a partir del próximo jueves 1 de octubre a través del sitio web de Dr. Martens y en algunas tiendas seleccionadas. Los precios aún no han sido revelados, pero se estima que vayan de los $4,700 hasta los $5,500 pesos. Para más información te recomendamos mantenerte al pendiente de las redes sociales de la tienda.
