Porches anuncia nuevo álbum y comparte el sencillo “Okay” 

El norteamericano trae un segundo track a su lista y vaya que está “Okay”.

Después de un buen rato de silencio, el neoyorkino trae para ti una muy buena noticia: Porches presenta su nuevo single “Okay” y con ello anuncia su quinto álbum de larga duración, All Day Gentle Hold !, el cual estará disponible este próximo 8 de octubre vía Domino

Aaron Maine trae una melodiosa pieza con brillantes arpegios de guitarra, mismos que entran como una balada de rock con su beat sesentero, y una voz cruda pero muy certera. Junto a ello, comparte un visual dirigido por él mismo, donde interpreta la canción durante tres cambios: el terrenal, celestial e infernal. 

Con la antesala de su disco Ricky Music, liberado a principios del año pasado, el compositor estadounidense compartirá esta producción realizada durante la emergencia sanitaria, como una respuesta empática ante dicha situación. Por ello comenta: 

Grabé este álbum en mi habitación entre octubre de 2019 y abril de 2021. El mundo estaba volteado y quería hacer algo inyectado con tanto amor, urgencia y lujuria por la humanidad como fuera posible".

Previo a este lanzamiento, Maine compartió el año pasado “I Miss That”, con un videoclip grabado en Super 8 por Dev Hynes. Échale un vistazo aquí: 

Tracklist de All Day Gentle Hold !

Porches_2021

  1. “Lately”
  2. “I Miss That”
  3. “Okay”
  4. “Swimming Big”
  5. “Back3School”
  6. “Swarovski”
  7. “Watergetsinside”
  8. “In A Fashion”
  9. “Inasint”
  10. “Grab The Phone”
  11. “Comedown Song (Gunk)”

Pre guarda el disco aquí.

The Umbrellas comparte “Near You”

La agrupación de San Francisco presenta un segundo avance de su álbum debut.

The Umbrellas ha compartido "Near You", un nuevo sencillo de su debut homónimo que saldrá el 6 de agosto a través de Slumberland Records.

El sencillo es una joyita del pop que llega acompañada por un video que simula a una antigua película casera de monstruos grabada con Super 8. Velo a continuación.

Esta entrega sigue al sencillo brillante y pegadizo "She Buys Herself Flowers", que fue publicado en el mes de junio. Este tema que corresponde al sexto corte del material de larga duración, toma diferentes elementos del indie-pop para crear un sonido nuevo y fresco. Aquí te lo dejamos por si todavía no lo has escuchado.

El álbum está fuertemente influenciado por clásicos del indie pop, desde The Byrds hasta Orange Juice, The Pastels, Comet Gain y Belle & Sebastian, junto con un notable sabor a garage-pop. Ya puedes pre ordenarlo aquí.

The Umbrellas_2021

The Umbrellas Tracklist:

  1. "Lonely"
    2. "Near You"
    3. "Autumn"
    4. "Happy"
    5. "It’s True"
    6. "She Buys Herself Flowers"
    7. "Pictures"
    8. "Galine"
    9. "Never Available"
    10. "Summer"
    11. "City Song"
    12. "A.M."

No olvides seguir a la banda en sus redes sociales para conocer más detalles de su próximo material discográfico.

Sigue atento a Indie Rocks! para más novedades.

Deerhoof estrena “Department of Corrections” y anuncia disco

Dulzura que guía a la experimentación con miras al nuevo disco.

El cuarteto firmado por la Joyful Noise Recordings ha sorprendido con el estreno del primer adelanto rumbo a Actually, You Can. El futuro lanzamiento llegará como el nuevo larga duración para la banda, llegando a nuestras manos el próximo 22 de octubre.

“Department of Corrections” fue el track elegido por Greg Saunier (baterista del proyecto) y compañía para empezar a definir la línea sónica sobre la que se moverá el anunciado material. Deerhoof nos entrega un corte envuelto en estridencia psicodélica y caos instrumental endulzado por las melodías de la vocalista Satomi Matsuzaki.

La canción trata sobre los maravillosos misterios de la vida que no se encuentran en una hoja de contabilidad o algoritmo de inteligencia artificial. Trata sobre como la especie humana por sí misma es insignificante sin un planeta en el que habitar”, compartió la banda sobre la nueva pista.

“Department of Corrections” llega apoyado en lo visual con un videoclip en animación de técnicas mixtas a cargo de Jess Joy, complementando a la perfección el frenesí sonoro de la canción.

Te dejamos el tracklist y preorder ya disponibles para el nuevo lanzamiento, masterizado por el mismo Saunier, acompañado del arte de Paul Wackers y Ryan Hover en la portada.

Deerhoof (Actually, You Can)

  1. “Be Unbarred, O Ye Gates of Hell”
  2. “Department of Corrections”
  3. “We Grew, and We Are Astonished”
  4. “Scarcity Is Manufactured”
  5. “Ancient Mysteries, Described”
  6. “Plant Thief”
  7. “Our Philosophy Is Fiction”
  8. “Epic Love Poem”
  9. “Divine Comedy”

Escucha “Hot Summer”, tema inédito de Prince

¡Prepárate para un verano morado!

Hace un mes recibimos la primer probadita del el álbum póstumo de Prince, Welcome 2 America, con el sencillo "Born 2 Die", ahora llega hasta nuestros oídos otra canción inédita titulada "Hot Summer", acompañada por el primer episodio de la nueva temporada del podcast oficial de Prince, en la que se explorara la historia detrás de su álbum "perdido".

La temporada que lleva por nombre The Story of Welcome 2 America, fue estrenada el día de hoy con un episodio en el que se habla de la nueva canción. Elisa Fiorillo, una cantante que participó en las grabaciones del disco, detalló cómo Prince llevó a los colaboradores del álbum a dar una vuelta mientras escuchaban "Hot Summer" en su auto.

Había gente afuera y era pleno día, pensaba que lo iban a ver —a Prince— Pero no nos importó. Teníamos las ventanillas cerradas y estábamos tocando 'Hot Summer'. No hay nada como conducir en un automóvil y escuchar música y creo que él estuvo de acuerdo".

De igual manera, la cantautora Shelby J. expresó que la canción la hace sentir como si estuviera en la playa: “Me hace pensar que estamos todos en la playa haciendo el twist, como Annette Funicello” —y agregó — “Eso es lo que siento cuando escucho esa canción. ¡Así que digo que será un verano morado! "

Sin más preámbulos, escucha "Hot Summer" a continuación.

Sobre el álbum, el cual aborda temas raciales y políticos, Prince compartió en el 2010: “El mundo está plagado de información errónea. La visión del futuro de George Orwell está aquí. Necesitamos permanecer firmes en la fe en los tiempos difíciles que se avecinan."

Después de permanecer en una bóveda durante una década, Welcome 2 America será lanzado finalmente el 30 de julio a través de Legacy Recordings. Ya puedes pre ordenarlo aquí.

Benjamin Walker ofrecerá IG Live desde Indie Rocks!

Este martes 27 de julio, el cantante chileno estará platicando con sus fanáticos en una transmisión en vivo. No te lo pierdas. ¡Sintoniza en punto de las 17:00 H!

Este 2021, Benjamin Walker ha estado trabajando en compartir música nueva. Hace poco liberó “La Vuelta de los Días” y “Quiero Verte Hoy”, en colaboración con la cantante mexicana Vanessa Zamora. Estas melodías, entre otras sorpresas también llegarán al concierto que ofrecerá el próximo 6 de agosto en el Foro Indie Rocks! Previo a su presentación el cantante chileno estará conversando con todos sus fanáticos a través del Instagram de Indie Rocks!

La cita para esta charla está programada para suceder el próximo martes 27 de julio en punto de las 17:00 H. Es importante que te sintonices puntual para que no te pierdas ningún detalle, además así tendrás la oportunidad de que nuestra conductora María Letona lea todos las dudas y comentarios. ¡No te lo pierdas!

Benjamín Walker está listo para retornar a los escenarios. Puedes preguntarle sobre las sorpresas que tiene preparadas para este show. Mientras sucede el live, te invitamos a escuchar su tema en colaboración con Vanessa Zamora y cheques el video que Broja V. Conde trabajó para este proyecto. ¡Disfrútalo a continuación!

Sneaker Pimps comparte video oficial para “Fighter”

Casi 20 años después, la banda británica presenta los primeros adelantos de su próximo disco.

Recientemente, los miembros originales de Sneaker PimpsChris Corner y Liam Howe— anunciaron vía sus redes sociales que en otoño podremos escuchar su cuarto álbum de estudio titulado Squaring The Circle. Es el primer lanzamiento de la banda desde 2002, año en el que fue publicado su disco Bloodsport.

El nuevo material de estudio saldrá vía Bandcamp y fue grabado en Sawtooth Studios y The Tower Studios, ubicados en Pioneertown, California y Londres, respectivamente; está conformado por 16 pistas, escritas y producidas por la misma agrupación, y la cantante Simonne Jones colabora en las voces principales junto a Chris Corner.

Han sido necesarios muchos años y muchos comienzos en falso para que Sneaker Pimps vuelva al juego. A veces necesitas respaldar la follada y dejar que el universo tome el control", escribió Corner en Twitter.

Para darnos una probadita del próximo LP, la banda liberó los dos primeros temas promocionales que estarán incluidos en Squaring The CircleEl primero de estos es el track principal, lleva el mismo nombre que el álbum y a través de su sonido logra envolverte en un estado de paz y tranquilidad.

Por otra parte, el segundo sencillo fue titulado "Fighter" y es con el que el disco estará abriendo. Desde el primer segundo muestra un ritmo agradable, fresco y pegadizo que se puede disfrutar en todo momento. Ya cuenta con un video oficial dirigido por Chris Corne y tiene una estética bastante limpia con colores pastel en la que el ser protagónico mantiene la atención del espectador todo el tiempo.

Sin más, te dejamos con el visual para "Fighter", dale play y disfruta.

Squaring the Circle será liberado el 10 de septiembre pero ya está disponible, de forma limitada a 250 copias, para pre ordenar en formato vinilo y digital a través del siguiente enlace. Checa la portada y la lista completa de canciones, a continuación.

sneaker-pimps-squaring-the-circle-2021

Tracklist:

01. "Fighter"
02. "Squaring the Circle"
03. "Love Me Stupid"
04. "Pink Noise"
05. "No Show"
06. "Stripes"
07. "Child in the Dark"
08. "Black Rain"
09. "Alibis"
10. "Lifeline"
11. "The Paper Room"
12. "Immaculate Hearts"
13. "So Far Gone"
14. "Come Like the Cure"
15. "SOS"
16. "The Tranquility Trap"

Películas Geniales comparte el video de “Alegría” junto a AJ Davila

"Rufis" está listo para abrazar tu corazón y rodearte de pura buena vibra.

Sin temor a enamorarse, Películas Geniales presenta el cuarto adelanto de LP debut (aún sin fecha de lanzamiento). El sencillo se titula "Alegría", y no podría haber un mejor nombre para describir la melodía amorosa que la banda comparte vía COSMODEMONICA. Además, en esta ocasión, el proyecto originario de la Ciudad de México se unió al músico puertorriqueño, AJ Dávila, quien aporta su buena onda y espíritu relajado a la canción.

El estilo garage y lleno de potentes riffs que caracterizan a Películas Geniales se mantiene de nueva cuenta; la pista ya está disponible en todas las plataformas digitales y llega tras el estreno de los sencillos: "Qué Bueno", "Quédate" (en compañía de Kirnbauer) y "TV"; ésta última se lanzó en colaboración con Justo Antes de la Guerra con los Esquimales, agrupación originaria de Argentina.

Mira el video de "Alegría", a continuación.

La semana pasada, Películas Geniales se presentó en el Festival Marvin Gateway. Si no pudiste sintonizar su presentación, te recomendamos verla a través de su canal oficial de YouTube.

Para más novedades de la banda, quédate pendiente de sus redes sociales, así como del sitio oficial de Indie Rocks!

Peliculas_Geniales

Chet Faker — Hotel Surrender 

Un antídoto para el desánimo generalizado.

El lanzamiento que se perfila como un estandarte enérgico y terapéutico para encontrar luz en la época más oscura. 

A seis años de un descanso indefinido con este pseudónimo, Chet Faker presenta su segunda producción de larga duración Hotel Surrender, un disco que consagra el alter ego del músico australiano Nick Murphy como una sucesión inesperada, festiva y recargada de líneas funk, soul, R&B con backgrounds de jazz; Escrito, grabado y producido por sí mismo, y mezclado por Dave Fridmann (Tame Impala, Flaming Lips).

Casi de manera inconsciente, el músico y productor de 33 años reconecta con su último disco Built On Glass (2014), y a través de diez canciones da seguimiento con una aproximación menos cruda, mucho más apartada de la nostalgia y extrapolada con reflexiones e inquietudes personales que vibran en la positividad. 

Si bien la música siempre ha fungido como un espacio catártico, el productor y multiinstrumentista ha encontrado una manera de identificar todo un amplio espectro emocional más allá de la tensión y las energías negativas, las cuales tienden a ser las protagonistas líricamente.

Cuando era joven y estaba triste la música era lo único que podía aliviar ese sentimiento y ayudarme a sentirme mejor, así que siempre hice esa conexión. Pero creo que a medida que he crecido me he dado cuenta que la música está en todos lados, en todas las emociones”, comenta Nick en entrevista para La Tercera. 

Gracias a Music For Silence (2020), su último LP como Nick Murphy, pudo reconectar con este tumulto de consciencia que elevó su viabilidad de expresión y la importancia de encontrar un espacio esperanzador para el mundo. Este hecho se entrevé entre versos tales como: 

  • “Que me sienta decaído ahora no significa que todo lo que tengo se haya acabado” extracto de “Low”, primer sencillo del álbum. 
  • “Y encontraré una manera, cariño, lo suficiente para ser lo mejor que pueda” - “It’s Not You”

A nivel producción, Hotel Surrender no busca compaginar con los clásicos ganchos pop que extreman melodías repetitivas o salpicadas de leads/ riffs que encabezan su estructura, sin embargo, entinta con texturas sutiles que enmarcan los géneros mencionados, en especial una clase de neo soul bien-intencionado hacia el R&B. En pocas palabras, lo suficientemente groovy como para eliminar la palabra ‘quietud’  de tu vocabulario corporal. 

Con este disco parece redescubrir su parte más chamánica  y ciertos aspecto de ella con las que espontáneamente encuentra la felicidad, algo que le haría muy bien a la gente hoy en día. De ahí la posible necesidad de regresar y la "responsabilidad" — según Murphy — de compartirlo con el mundo. 

Entrevista con Nortec: Bostich + Fussible

La travesía musical que contempla, fusiona y experimenta la sonoridad mexicana de sur a norte.

En 2015, Ramón Amezcua y Pepe Mogt anunciaron que daban por terminada una etapa en el sonido de Nortec Collective, una de las propuestas de la electrónica mexicana más importantes de los últimos años. Ambos músicos estaban decididos a continuar con sus proyectos alternos y poner un punto y aparte a la esencia norteña-regional que ha caracterizado a su carrera artística. 

Seguros de que Motel Baja (2014) sería el último disco de Nortec Collective: Bostich + Fussible, el dúo partió de gira y se despidió de la experiencia de la trilogía de álbumes que inició en 2008 con Tijuana Sound Machine

Sin embargo, en ocasiones la misma música es quien decide el camino a seguir del intérprete. De tal forma, sus mezclas y experimentaciones sonoras llevaron al par de amigos a componer de nueva cuenta y presentar, cinco años después, la canción "Sueño Fronterizo" en compañía de Kinky

El sencillo tuvo su debut en el Festival Vive Latino 2020 y Bostich + Fussible se mostró más que contento de regresar a los escenarios.

Aquí, aquí, seguimos aquí / Perdidos en la línea del ir y venir / Este sueño fronterizo nos hace perder el piso / Pero nada importa cuando…”

Durante el encierro por la pandemia y la primera mitad de 2021, Ramón y Pepe, quienes ahora se hacen llamar solo Nortec: Bostich + Fussible, han compartido cinco sencillos. El más reciente se titula “Vámonos de Viaje” y es la firme intención de salir a bailar toda la noche y divertirse como nunca antes. 

La pista formará parte de su cuarto álbum de estudio titulado De Sur a Norte, en el cual, de acuerdo con Bostich, "hubo muchos cambios". "En este disco se van a ir desde 'Convénceme' que es un tema que habla sobre la bipolaridad y la depresión, que estamos viviendo todos en este tiempo, y ahora nos vamos a 'Vamonos de Viaje' [que es más feliz y optimista]. Ahora sí que se va de un extremo a otro".  

Con motivo del anuncio y los recientes estrenos, Indie Rocks! platicó con Ramón Amezcua, alias Bostich, sobre esta nueva etapa en el proyecto, las colaboraciones incluidas, así como de la escena electrónica actual en México.   

Nortec Bostich + Fussible 2020

Según cuenta Ramón, De Sur a Norte saldrá en un par de meses y será un álbum que reúne sonidos de todo México. Algunas canciones ya estaban hechas antes de la pandemia y otras más se terminaron durante el encierro, el cual también les permitió concretar satisfactoriamente un par de colaboraciones con Rubén Albarrán y Kinky

"Las colaboraciones fueron muy divertidas porque pues obviamente nos permitió tener el tiempo de hacer algo que ya queríamos hacer desde hace muchos años. Tantos años conviviendo y coincidiendo en festivales con Café Tacvba y con Kinky, y siempre era de: ‘¡Ay! Vamos a hacer algo juntos’, pero nunca lo hacíamos porque siempre estábamos ocupados, y pues este confinamiento nos permitió tener ese tiempo, y aparte quieras o no, a todos nos sensibilizó y nos permitió ser muy abiertos a las colaboraciones", menciona Ramón

Tanto “Convénceme” como “Sueño Fronterizo” serán las únicas colaboraciones del disco. Al respecto, Amezcua comenta que ambos temas se crearon de forma natural y sin el objetivo de registrar algún estilo musical en específico. 

En el caso de Rubén Albarrán, él plasmó su sonido tal y como se hizo. De hecho, lo hizo de una manera muy rápida, muy automática, se dio en un solo día. Llegó a tocar aquí a Tijuana en sus DJ sets y le dije: ‘Hey Rubén, estoy haciendo un nuevo tema, ¿te gustaría colaborar?’, y me dijo sí sin haber escuchado el tema. Fuimos a un estudio de grabación acá en Tijuana, lo grabamos el mismo día y puso su código genético en esa canción. Él no trató de hacer una canción Nortec ni nosotros tratamos de hacer una canción Café Tacvba o Rubén Albarrán, sino que todo fluyó.  

En el Vive Latino, tuve que tocar la versión electrónica [de ‘Sueño Fronterizo’] porque no pudo Kinky asistir, pero ahí en este caso, Rubén estuvo puestísimo, y aunque el tema no estaba terminado para el disco, le dije: ‘Rubén, ¿Qué onda? ¿lo presentamos ahí?’ y dijo: ‘Adelante, adelante’, y salimos con toda la actitud a pesar de todos los sentimientos encontrados en ese Vive Latino", agrega Bostich

Si bien el estilo de Nortec es conocido por elementos musicales fronterizos como la banda sinaloense y los acordeones, esta vez quisieron “conectar sonidos” de varias ciudades que van desde Mérida hasta Ciudad de México, y estados como Oaxaca o Puebla. 

Bostich comentó que la música está en un momento en el que ya no se puede hablar de un sonido meramente "local", por lo que su nuevo disco es un ejercicio musical muy diverso que encuentra en Nortec, forma y fondo. Además, las búsquedas sonoras que realizó junto a Fussible les permitió grabar en varios estudios del país. 

Llegas a Tijuana y comes comida de todos los estados e igual vas a Mérida y te encuentras con comida de todos los lugares. Entonces, igual ya lo vimos con Nortec, que no únicamente deben ser sonidos de Tijuana sino que ya es general, ya no se puede encerrar todo en un solo espacio. 

No queríamos que fuera como un remix, ni que sonara tan autóctono o tan maya. Es algo que ya han hecho muchísimas veces, lo han hecho muchísimos grupos y artistas, y está muy padre, muy permitido, pero queríamos nosotros incorporarlo de esa manera".

"El sonido de Nortec es como el soundtrack de Tijuana". 

De Norte a Sur plantea una amalgama de sonidos de otras latitudes, pero no por ello excluye a Tijuana. Al final y al cabo, tanto Ramón como Pepe crecieron influenciados por la radio, la música electrónica de los años 80, la frontera con Estados Unidos y la música del noroeste de México. "En cada una de nuestras producciones es inevitable que lo plasmemos", señala Ramón acerca del papel que toma su ciudad natal en esta nueva etapa.  

En cada uno de nuestros discos, hemos tratado de proyectar nuestro entorno, verdad… como tijuanenses, como lo que estamos viviendo hoy en día y ese disco lo plasma en cada uno de los temas. 

Van a escuchar eso, van a escuchar nuestra música electrónica que son nuestros aparatos, nuevas tecnologías y yo creo que también van a encontrar esos sonidos que a lo mejor no los perciben a la primera escucha de un tema, a lo mejor a la segunda". 

De hecho, entre risas, Bostich juega con la incertidumbre del futuro oyente que, seguramente, intentará descubrir cuántos y cuáles son los instrumentos incluidos en el disco. "Ah caray! ese es un palo de lluvia, ese no es un güiro, es un caparazón de tortuga, o esa flauta realmente no es un clarinete sino una flauta maya o una cosa así. Entonces, ese es el plus que tiene ese disco, y es lo que nos permitió de alguna manera crecer y abrirnos a un sonido nuevo, y es algo que siempre hemos tratado de hacer en cada uno de nuestros discos", menciona Ramón

Bostich asegura que si hay algo que disfrutaron mucho de la realización del disco fue reconocer y desprenderse del ego. "Esos egos han bajado afortunadamente y de eso se trata. Yo creo que eso es algo muy importante en el ser humano ¿no?, de que aterrice, de que sea abierto a otras mentalidades, a otro tipo de música, y pues todo eso se va a plasmar aquí en este disquito”, agrega el músico. 

Hemos estado ahorita produciendo mucho material, o sea yo creo que esta pandemia nos permitió crear más material de todo el que hemos sacado en nuestra carrera en la electrónica, y ahorita siento que estamos teniendo muchas ideas y aparte estamos como muy abiertos a que el sonido de Nortec pues que ya no únicamente sea ese sonido de la frontera, sino que se expanda, se extienda y apostarle no únicamente a lo de Nortec".  

A la par de este nuevo disco, Nortec: Bostich + Fussible continúa trabajando en otros proyectos como es el caso de la presentación con música en vivo de la película silente alemana El Hombre de las Figuras de Cera (1924), la cual será proyectada en la Ciudad de México el 11 de agosto. "Vamos a incorporar muchos sonidos igual de la república, de esos que grabamos con electrónica y alguna que otra tuba", señala Ramón

Estamos en una etapa que me gusta porque es una etapa en donde estamos muy abiertos a diversas sonoridades". 

En cuanto a la escena electrónica mexicana, Bostich afirma que hoy en día hay un buen panorama, en el que la figura del productor toma un lugar clave en la creación musical.

"Algo que nos permitió ver en este confinamiento fue ver al productor. Ver a la persona que está haciendo música. De hecho, había un momento en el que nos aburrimos, nos enfadamos de que todo el mundo estabamos posteando nuestros ejercicios, moviéndole aquí a nuestros aparatos y con nuestros sintetizadores, y todo el mundo empezamos a hacer nuestros streamings, y ya después ya no queríamos hacer nada. Entonces, fíjate que eso ayudó mucho a darle una posición al productor". 

"La música electrónica estaba dominada por el DJ, el cual ha sido una pieza muy importante porque ha sido el comunicador, es el que lleva nuestra música a todo mundo, pero al productor casi no se le da la importancia. Entonces, algo que note mucho en este confinamiento es que el productor ya tiene un espacio. Ya la gente no nomás va a ver nada más al DJ, va también a ver al acto en vivo en donde ya le estás moviendo a las maquinitas, a los botones, y eso es algo muy bueno”, agrega. 

Han surgido movimientos muy interesantes, me gusta mucho, sinceramente, que la mujer esté tomando un lugar en la electrónica... no es que esté tomando sino que se le está tomando en cuenta, porque siempre ha tenido un lugar en la música electrónica. Te puedo hablar de Leslie García o Concepción Huerta, o de Sabina Covarrubias, o sea eso también es algo que me ha dado mucho gusto ver que cada vez hay más mujeres en la música electrónica y no únicamente DJs  sino productoras y eso está muy padre".  

Para finalizar con nuestra conversación, Bostich adelantó que próximamente compartirá el videoclip oficial para "Vámonos de Viaje", además, agradeció a Indie Rocks! la compañía brindada desde el inicio de la carrera de Nortec

Te recomendamos estar atento a los estrenos de Nortec: Bostich + Fussible a través de sus redes sociales, y no dejar de reproducir en bucle su más reciente canción. 

¡Disfrútala!

[FICHA] Live: La Banda Bastön

"Locura sin fin, you know what I mean?".

A pesar de que desde principios de los 90' ha estado ensimismada en la cultura del hip hop, La Banda Bastön formalizó el proyecto cuando, en 1999, Muelas de Gallo Dr. Zupreeme decidieron viajar desde Baja California Sur hasta Ciudad de México para que el duo tomara poder.

Desde entonces se han mantenido presentes y seguramente canciones como "Me Gustas""Haces Mal" "Solo Como Amigos" forman parte de tus playlists favoritas porque el beat que se cargan entra en lo más profundo de tu ser, toma asiento y te hace disfrutar una y otra vez.

Como bien sabes, Vans creó un espacio cultural y amigable en línea en el que desde algunos meses atrás puedes disfrutar de muchísima música. Esta vez es el turno de La Banda Bastön y hoy (22 de julio), en punto de las 20:00 H puedes conectarte a Vans Channel 66 y gozar del conciertazo que se van a aventar.

Oportunidades como esta no se repiten con facilidad, así que ya sabes, da clic aquí o sobre la imagen y disfruta el show desde la comodidad de tu casa. Recuerda que Vans Channel 66 tiene programación diferente todos los días y desde tempranito hay actividades para ti.

BANDABASTON-2021