Explorando la visión de ser el sujeto del arte desde la perspectiva de la cantante estadounidense. ¡Sintoniza su live este jueves 10 de marzo a las 14:00 H!
Quien inició el año con el pie derecho es Mxmtoon, ya que recientemente la artista compartió "Mona Lisa", sencillo que será incluido en lo que será su segunda larga duración la cual prevé llegar próximamente a través de AWAL Recordings. A la par de la llegada de este material, la artista estadounidense prepara una gira por América del Norte. Para conocer más sobre sus planes a futuro te invitamos a conectarte al IG Live que tendremos con ella a través de Indie Rocks!
María Letona será la encargada de moderar esta charla en la que tú también podrás participar mandando tus saludos, preguntas e inquietudes sobre su más reciente lanzamiento o bien, sobre su inspiración y lo que está trazando a corto plazo. La cita para esta charla será este jueves 10 de marzo en punto de las 14:00 H (hora del centro).
Recuerda que es súper importante que sintonices puntual para que no te pierdas ningún detalle de esta charla junto a Mxmtoon. Mientras llega el momento de conectarnos puedes ir repasando "Mona Lisa". Dale play y busca inspiración para lanzar alguna pregunta a la cantante estadounidense. ¡Imperdible!
Déjate llevar con el nuevo sencillo de Surfistas del Sistema y Era de Oro.
Después de su gran éxito con el lanzamiento de su álbum debut Mil Razones, la banda de pop/rock mexicana Era de Oro llega con un nuevo sencillo musical titulado “Dejarnos llevar'' una colaboración con la banda argentina Surfistas del sistema.
Esta canción nos llama a liberar el cuerpo y dejarnos llevar por el ritmo bailable que emiten las suaves guitarras y la base rítmica de la batería para poder disfrutar el swing de este gran tema, pues nos transmite un feeling relajante pero a su vez alegre.
“Dejarnos llevar” es una semblanza al amor verdadero que se muestra capaz de afrontar cualquier dificultad u obstáculo que se le presente, haciendo referencia a un sentimiento que requiere de una gran pasión para conectar con otra persona, así mismo también va dirigida a la vida ya que transmite una calma para olvidarnos de los problemas y disfrutar del momento, de las personas que queremos porque como dice una parte de esta canción “nos tenemos el uno al otro y no hace falta más”.
Este single es interpretado por la vibrante voz de Fran Frione (vocalista y guitarrista de Surfistas del Sistema) que conecta con el peculiar y agudo sonido del teclado dándole un aire de una campanilla sonando, esto hace que se vuelve sensual y enérgica llevándonos por un viaje musical en un ambiente cautivador narrando una conexión tan pura que ni el tiempo ni el espacio podrán separar.
El video es una representación artística de la letra, ya que podemos ver a los integrante de estas dos bandas cantando y tocando la canción en un hermoso paisaje natural, acompañados de una pareja que disfruta de ese ambiente usando vestimenta de una cultura ancestral, representando un amor puro y dos almas que se han conectado de una manera tan profunda, que todo a su alrededor ha quedado en segundo plano. El track fue publicado de forma independiente bajo el sello discográfico de FAUNA y el video fue una obra de la casa de producción audiovisual La Machin Family que te dejamos a continuación:
La jazzista inglesa Emma-Jean Thackray sigue entregando material musical de calidad y después del lanzamiento de su primer material en vivo Yellower Vol.1 y de la presentación del proyecto Talking Therapy, la artista nos revela un remix de su sencillo “Venus”, perteneciente a su primer álbum, Yellow (2021).
Este remix es obra de la leyenda del dance inglés, Black Science Orchestra, proyecto liderado por Ashley Beedle y Rob Mello, famosos por su trabajo en los años 90. Este remix marca el primer lanzamiento de la agrupación desde hace más de 20 años y el estilo de BSO dota al sencillo de una vibra funky añadiendo percusiones graves y repetitivas junto a un bajo más marcado. Sin duda, el track no te dejará quedarte en tu silla. Black Science Orchestra se unen a la lista conformada por Masters at Work, Lisa Stansfield, entre otros, de artistas que trabajan con Emma-Jean. Escucha el remix aquí:
https://youtu.be/sg02_VrPh20
La jazzista comenta sobre el remix: “¿Qué mejor manera de demostrar mi amor por el dance británico, que teniendo un remix de la princesa del dance británico? Sabía que BSO levantaría al sencillo a otro nivel. Ser su primer lanzamiento en décadas, es un honor”
La artista sigue cosechando los resultados de su gran trabajo y su genio musical, con muchos proyectos frente a ella y con las colaboraciones que nos está entregando, en IndieRocks! sabemos que estaremos escribiendo más sobre ella a lo largo del año.
Un nuevo previo a su esperado material Warm Chris.
La cantante Aldous Harding ha compartido su más reciente sencillo "Fever", el segundo adelanto de su siguiente proyecto discográfico que saldrá a la luz a mitad de este mes y es la continuación del tema "Lawn".
El track, es una bendición espiritual que niegan los bordes más oscuros de su obra y que puede iluminar el escenario con una sonrisa y un severo sermón de solemnidad. Una melodía que rebota en un estribillo de piano simple y ofrece una serie de florituras refrescantes como polos de hielo en un día soleado.
Todavía te miro fijamente en la oscuridad, buscando la emoción en esa nada", es la lírica que toma fuerza durante toda la melodía.
Además, "Fever" está extraída de su próximo álbum Warm Chris, que se grabó en Rockfield Studios con la participación de Jason Williamson, H. Hawkline, Seb Rochford, Gavin Fitzjohn y será de nueva cuenta producido por John Parish,
El disco estará disponible el 25 de marzo a través del sello 4AD y en todas las plataformas digitales. Este proyecto seguirá la línea de su pasado álbum debut Designer de 2019 y que puedes reservar desde este link.
Mientras, dale play a el himno alegremente simplista de Aldous Harding.
En este tema el rapero español resalta su carrera y critica a algunos exponentes contemporáneos.
Lo que acaba de soltar Rels B es uno de los temas más directos y explícitos de su carrera y decir eso del rapero es mucho si eres asiduo a sus canciones. En "100 Tracks", Rels B nos trae versos cargados de mensajes en contra de la industria de la música urbana actual y enaltece su figura con todo lo que gana por hacer shows en vivo y grabar nuevos discos.
En el video de "100 Tracks" vemos al rapero español interpretar el tema en lo que parece ser una residencia de súper lujo con mayordomos y ropa fina. Después en una parte de la canción Rels B canta: "Carros nuevos cada medio año. Baby, ya no tengo dónde aparcarlos" y de inmediato vemos una serie de autos de alta gama. Más adelante, al igual que Residente, crítica que hay artistas que no escriben sus propias canciones, mientras que él sí lo hace y, a su parecer, eso es lo que lo ha hecho llegar a lo más alto del rap y el hip hop en español.
En resumen Rels B descalifica a sus "rivales" dentro del género y es que con su gira mundial por estadios que anunció el año pasado, de los cuales varios ya son "sold out", hay muy poco artistas que podrían hacerle frente a la exitosa carrera de "Skinny Flakk".
Además, el cantante anunció su gira por distintas ciudades, entre las cuales se encuentra CDMX.
Cuerdas triunfantes que irradian calidez y encanto
Después de haber anunciado en enero su nuevo disco Emotional Eternal, Melody's Echo Chamber nos deleito con el tema "Looking Backward". Ahora la cantante comparte el segundo corte del disco con su nuevo sencillo "Personal Message".
A diferencia del primer adelanto Melody Prochet nos trae una canción con sonidos más naturales con guitarras acústicas y violines, alejada esta vez de ritmos más rápidos la cantante ofrece una interpretación sublime junto a cuerdas que enaltecen su vos. El video musical que acompaña la canción nos muestra una serie de tomas de un bosque triste y gris que poco a poco se va llenando de colores y vida.
Escúchala a continuación.
Quería estar más conectada a la tierra y consciente durante el proceso. Guié las sesiones con sencillez, en contraste con el maximalismo de Bon Voyage y la naturaleza salvaje de mis delirios." comenta Melody sobre su nuevo disco.
Al igual que con "Looking Backward", la nueva canción fue grabada junto a Reine Fiske de Dungen y Fredrik Swahn de The Amazing. El tercer material de estudio de Melody's Echo Chamber, seguirá de cerca las líneas marcadas por su antecesor Bon Voyage del 2018. Emotional Eternalllegará a través de Domino y estará disponible a partir del 29 de abril.
El nuevo sencillo de Floating Points nos transporta de regreso a la pista de baile.
Después de su colaboración con Pharoah Sanders y la Orquesta Sinfónica de Londres en Promises (2021), -disco en el que experimentó con el jazz por primera vez en su carrera-, el productor y músico Sam Shepherd, mejor conocido como Floating Points, vuelve con una canción titulada “Vocoder”.
Publicado a través de Ninja Tune, el nuevo sencillo de Shepherd se aleja del jazz para regresar al reino de la música de club embriagadora y frenética. Son siete minutos y medio que hacen que tu cuerpo se mueva y tu cabeza de vueltas, como si estuvieras de regreso en las pistas de baile.
Escucha “Vocoder” a continuación:
“Vocoder” también representa el primer material en solitario de Floating Points desde la publicación de su segundo disco, Crush, que vio la luz en octubre de 2019 y que se llevó los elogios de la crítica y el público.
Por el momento se desconoce si Sam Shepherd lanzará más canciones o si se encuentra trabajando en un nuevo disco, ya que comenzará una gira mundial a partir de este mes, misma que lo llevará a visitar países como Australia, Inglaterra, España, Estados Unidos, entre otros.
Mantente al pendiente de Indie Rocks! para más novedades.
La banda alemana de metal industrial está lista para volver a la acción.
Tres años después del lanzamiento de su álbum homónimo(2019), Rammstein anunció el estreno de un nuevo sencillo titulado “Zeit”, el cual llega con un material cinematográfico lleno de simbolismo.
"Zeit" es el sencillo que le da título a su nuevo álbum, que será el octavo en la exitosa carrera de la agrupación y tomó dos años para completar su producción con un total de once tracks. La banda planea presentar otras dos lados B del track, uno siendo un arreglo realizado por el músico islandés Ólafur Arnalds y el otro un remix del productor Robot Koch. El track llega con un material visualmente impresionante y que se une a la narrativa del paso del tiempo y la muerte presentado en la letra. Escucha el track y disfruta del material visual aquí:
Por ahora no se conoce la fecha de lanzamiento del álbum, pero sabemos que se ha estado retrasando por la escasez de papel que afecta a Europa. Christian "Flake" Lorenz, tecladista del grupo, confirmó desde el año pasado que ya habían terminado de grabar el álbum.
"Lo cierto es que el hecho de que no pudiéramos tocar en vivo ha estimulado nuestra creatividad. Hemos tenido más tiempo para dar con nuevas ideas. Como resultado, hemos grabado un disco que no habíamos planeado", explicó en un comunicado.
También Richard Z. Kruspe, guitarrista de la banda, declaró que es muy probable que el álbum sea publicado antes de que empiecen su gira mundial en mayo de este año, cuando se presenten en Praga, República Checa. Te dejamos la portada oficial del disco.
Cabe señalar que esta misma gira los traerá a territorio Norteamericano y finalizará el 4 de octubre en la Ciudad de México. Ya puedes adquirir tus boletos a través de Ticketmaster.
El polemico rapero Kanye West ha lanzado el nuevo video musical de su canción "Hurricane", tema que forma parte de el álbum del 2021 Donda, para la cual colabora The Weeknd y Lil Baby. La canción ha sido nominada a Mejor interpretación de rap melódico en los Grammy.
Kanye presenta un video animado en donde varios prisioneros escapan de una prisión ubicada en una isla, justo antes de que emerja del mar un avatar del rapero para bautizar y pronunciar un discurso justo antes de que todos los presos se eleven al cielo.
Mira el video a continuación.
Recientemente se reveló que el álbum Donda 2 no aparecerá en ninguna lista de Billboard ya que no cumple con los requisitos de elegibilidad que se requieren para formar parte de la lista, el disco se estreno exclusivamente en su Stem Player el mes pasado.
Billboard ha informado que la estrategia del lanzamiento para Donda 2 se basa en su política de paquetes de mercadería de 2020, lo que hace que los álbumes vendidos con mercadería no sean elegibles para la publicación en la lista. Esta estrategia ya se había usado con antelación por otros artistas de renombre, pero la empresa encargada de hacer el conteo de ventas eliminó esta practica, para hacer su lista, lo más objetiva posible.
Una colaboración musical que saldrá en la pantalla grande.
Mitskiy David Byrne han unido fuerzas para el nuevo sencillo “This Is A Life”, una composición que formará parte de la película: Everything Everywhere All at Once, dirigida por Daniel Kwan y Daniel Scheinert. que será estrenada el 25 de marzo.
Entre sonidos suaves y chillantes, la pieza es una balada de moda que casi podrías relacionar con una película de Disney, pues cada nota que la conforma transciende a los terrenos melódicos y sentimentales de la imaginación y el pensamiento.
“This Is A Life” también fue producido por Son Lux, un trío experimental estadounidense que colaboró con artistas y bandas emergentes del momento para elaborar el conjunto sonoro de este nuevo film, que retrata las aventuras de una inmigrante de origen asiatico que está dispuesta a salvar la vida de las personas. El soundtrack llegará el 8 de abril vía streaming para deleitar a los melómanos.
Entre los músicos más destacados del repertorio musical se encuentran: Andre 3000 , Randy Newman , Moses Sumney , Nina Moffitt, Chris Pattishall, Rob Moose, Surrija, Stephanie Hsu y ahora, el dueto de Mitskiy David Byrne que puedes escuchar a continuación:
