“Adderall”, el nuevo sencillo de Shame

El single es el último lanzamiento antes de que su nuevo álbum salga este viernes.

El anuncio del nuevo álbum de Shame, Food For Worms, nos ha dejado expectantes, pues solo un puñado de canciones se han dado a conocer de los 10 tracks que lo componen. Hoy nos presentan “Adderall”, una canción sobre la forma en que los medicamentos afectan más de una realidad.

El nuevo sencillo presenta una faceta bastante sombría del álbum, mediante un ritmo lento y una melodía melancólica, invitan al público a ser confrontado y conmovido por la letra, que rompe con las vibras que habíamos escuchado con “Fingers of Steel” y “Six-Pack”. Sobre esto comentó Charlie Steen:

'Adderall' es la observación de una persona dependiente de los medicamentos de receta. Estas pastillas cambian su estado mental y físico y alteran su comportamiento, se trata de cómo esto les afecta a ellos y a los que les rodean. Es una canción de compasión, frustración y aceptación del cambio. Es, en parte, aceptar que a veces tu ayuda y tu amor no pueden curar a los que te rodean, pero, por mucho que te desespere, nunca dejarás de intentar ayudar".

Food for Worms presenta una celebración de la vida con todos sus matices, compartiendo experiencias ineludibles y complicadas que conforman una parte de su historia, así como también una oda a la amistad y las relaciones dentro del propio grupo, reflexionando sobre los obstáculos que han superado para estar donde están hoy. El álbum se vuelve una forma de reconectar con su propio ethos y con los estímulos externos. Las canciones fueron grabadas durante sus shows en vivo por Europa.

Escucha “Adderall” y recuerda que podrás tener el álbum completo el viernes 24 de febrero:

Mira “In Lightning”, el nuevo video de Feist

El lanzamiento viene acompañado de las fechas para su tour promocional.

Después de seis años sin que Feist lanzara un álbum, desde Pleasure del 2017, este año anunció su LP Multitudes, del cual ya conocemos tres sencillos, “Love Who We are Meant To”, “Hiding Out in the Open” y finalmente “In Lightning”, del cual hoy nos presenta su video musical.

La dirección del video fue a cargo de Sara Melvin y Julia Hendrickson, en él podemos ver a la cantante bailando en una playa desolada, mientras que la paleta de colores implica cierta melancolía con súbitos cambios de la iluminación, como si un flash la retratara, haciendo eco al nombre del sencillo. Así mismo, “Hiding Out in the Open” es otro de los sencillos que ya tiene video musical.

Las fechas para su tour por Norteamérica también han sido reveladas, constando de 14 shows:

05-02 Madison, WI - The Sylvee

05-03 Minneapolis, MN - First Avenue

05-05 Chicago, IL  - Radius

05-06 St. Louis, MO - The Pageant

05-07 Nashville, TN - Brooklyn Bowl

05-09 Atlanta, GA - Coca-Cola Roxy Theatre

05-10 Raleigh, NC - The Ritz

05-12 Washington, D.C. - 9:30 Club

05-13 Brooklyn, NY - Brooklyn Steel

05-15 Philadelphia, PA - The Fillmore

05-17 Boston, MA - MGM Music Hall at Fenway

05-18 Toronto, Ontario - History

05-19 Montréal, Quebec - M Telus

07-11 Halifax, Nova Scotia - Halifax Jazz Festival

Su nuevo álbum contiene la participación de multi instrumentistas que ya han colaborado anteriormente con la artista, por lo que aparecen nombre como Gabe Noel (Kendrick Lamar, Kamasi Washington) , Shahzad Ismaily (Laurie Anderson, Lou Reed), y los músicos que la acompañan en sus tours, Todd Dahlhoff (sintetizadores y bajo) and Amir Yaghmai (cuerdas y guitarras).

Los boletos para su tour ya se encuentran disponibles en el siguiente enlace. Escucha ahora “In Lighting” y disfruta del video onírico que Feist nos regala: 

Princess Nokia estrena “complicated” y anuncia EP

El sencillo pertenecerá a este nuevo lanzamiento, el cual estará disponible por completo el 14 de marzo.

Princess Nokia ya nos había traído producciones llenas de sentimientos de amor y desamor como lo fue con su álbum debut del 2014, Metallic Butterfly, recordando estos orígenes hoy revela su nuevo proyecto, el EP i love you but this is goodbye, junto a dos tracks, el primero pudo ser escuchado la semana pasada, mientras que hoy llega “complicated”

El sencillo nos lleva por un camino de nostalgia desde su melodía, en la cual el trip hop experimental lo consolida, mientras que la letra nos habla de una relación fallida en la cual la protagonista se da cuenta que ya no puede continuar. Los versos nos anticipan el sentimiento que rodea al EP de siete tracks, pues ya con el primer single “closure”, nos presentaba una historia de amor que había llegado a su fin.

Estos lanzamientos llegan tras sus dos sencillos del año pasado, “Diva” y “No Effort”, mientras que sus últimos álbumes, Everything Sucks y Everything Is Beautiful, que mostraron la dualidad de la rapera neoyorquina, datan del 2020. 

Así mismo, Princess Nokia se estará presentando el 2 de marzo en el Okeechobee Music & Arts Festival, junto a más de 120 artistas, entre los que se encuentran Odesza y Earth Wind & Fire. Por el momento no se tienen noticias de un tour de la artista.

Escucha ahora “complicated” y espera pronto más tracks de i love you but this is goodbye:

Netflix cancela la película de Gorillaz

"El filme nunca se hará", reveló Damon Albarn en una entrevista con la publicación belga, HUMO.

Corría el año del 2020 y se anunciaba que Gorillaz había firmado contratos y escrito guiones para una película sobre la banda virtual, a cargo de Netflix. Hoy, después de tres años de esta noticia, Damon Albarn comparte que el proyecto ha sido cancelado gracias a una serie de recortes presupuestarios de la plataforma de streaming.

La noticia fue revelada vía HUMO, donde Damon lamentó la noticia con las siguientes palabras:

Jamie (Hewlett) y yo pasábamos mucho tiempo en Los Ángeles. Estábamos trabajando en un filme de Gorillaz, el que nunca se hará…Sí. Es decir, y sin dar nombres porque aún no se ha zanjado todo el asunto: la plataforma de streaming para la que estábamos haciendo la película se ha retirado. Entraron en pánico porque estaban haciendo demasiados contenido y decidieron recortar su oferta de películas. Y, como es clásico en Hollywood desde hace décadas, el tipo con el que trabajábamos se ha ido a otra empresa. A partir de ese momento has perdido a tu ángel de la guarda, y parece que te persigue un mal olor. Hollywood es bastante territorial: si llega un tipo nuevo, debe tener y tendrá una opinión diferente, aunque esté secretamente de acuerdo con su predecesor".

El año pasado ya revelaba en un podcast de Apple Music que el trabajo con la plataforma era bastante restringido, ya que controlaban cada aspecto del filme, sin embargo no imaginaba lo que vendría después, ya que entre los meses de abril y septiembre del año pasado Netflix realizó despidos masivos dentro del departamento de animación aunado a los más de 450 despidos en toda su compañía, después de que su valor cayera un 30% en el mercado.

Pese a esta triste noticia, el nuevo disco de Gorillaz, Cracker Island, ya se encuentra próximo a su lanzamiento, el cual ocurrirá el viernes 24 de febrero. 

“Estero”, lo nuevo de Renee Mooi

Entre sensuales movimientos de caderas y todo el poder femenino de Renee Mooi, llega “Estero”.

La cantante mexicana ha sacado a la luz el primer sencillo de lo que formará parte de su próximo material discográfico. Renee Mooi jamás decepciona con sus pop tan singular y que la llena de esa esencia inigualable con las composiciones de letras en conjunción con esa sonoridad singular que hace explotar cabezas.

“Estero” llega con esa singularidad que destaca la mexicana, pop oscuro, con toques singulares con notas electrónicas y novedosas, todo un pop experimental, en esta ocasión Mooi se sumerge en un nuevo abismo inundado de notas sonoras selváticas, tropicales y chamánicas, llevándonos por todo un viaje musical.

Acá te la dejamos “Estero”

Como parte del lanzamiento de “Estero”, Renee Mooi tiene preparando un super show en compañía de invitados especiales, esto el próximo 24 de febrero en Departamento, en punto de las 21:00 H. Una noche que sin duda no te puedes perder, pues podrás cantar a todo pulmón las notas tan magnetizaste de “Estero”, los boletos los puedes comprar en taquilla en $150 pesitos.

Renee_Mooi_

La rolita ya se encuentra disponible en plataformas digitales así que corre a darle play y guardarla en tu playlist favorita.

Unknown Mortal Orchestra comparte “Nadja”

Un nuevo adelanto de su próximo álbum doble, segunda parte de una serie de videos.

Otro adelanto previo a la salida de su siguiente álbum de estudio, Unknown Mortal Orchestra nos muestra "Nadja", una melancólica balada rítmica.

Grabado en su actual hogar en Palm Springs, California, V será un disco doble en el que el músico hawaiano-neozelandés Ruban Nielson revalora los núcleos familiares y su papel en la vida. Bajo el ala de Unknown Mortal Orchestra, el álbum fue realizado por parte de la familia de Nielson, el resultado es una mezcla de sonidos cálidos, abrazadores, sencillos e introspectivos.

En esa línea aparece "Nadja", una balada con un ritmo para bailar lento, el video que le acompaña es la segunda parte de un testimonial de la aventura de dos jóvenes mujeres y su aprendizaje día tras día, una serie dirigida por Vira-Lata que comenzó con el anterior corte: "Layla".

Queríamos combinar la ternura poética de las canciones con un argumento visualmente íntimo que se sintiera extremadamente honesto y mostrara momentos fugaces de una verdadera amistad", Vira-Lata.

V nos llevará a vivir algunos recuerdos de Ruban durante su infancia, acompañado de piscinas y bares de hotel, donde sus padres se presentaban noche tras noche, una melancólica soledad envuelta en una inocente felicidad, así será la siguiente entrega de Unknown Mortal Orchestra.

MIHI NIHIL está de estreno con “So Please”

Cañonazos de luz y country gótico.

Los atardeceres tienen algo mágico. La perfecta combinación de colores que abunda en el cielo resulta impactante; algo que debemos observar con atención y de ser posible acompañar con una canción. Hoy, MIHI NIHIL nos presenta el acompañante ideal para este majestuoso suceso. Se trata de “So Please”; una melodía que captura el momento exacto en el que el cielo se tiñe de brumosos tonos rojizos, para luego alivianarse dejando un velo rosado.

Lo nuevo de la agrupación de Los Ángeles llega tras la publicación de su álbum debut homónimo en 2021, ofreciendo una melodía de cinco minutos que carga con una instrumentación pesada y se suaviza con la voz de Mihi Vox. Sentirás que el sonido de la guitarra te abraza mientras escuchas a la intérprete suplicar una respuesta ante una situación que a muchos de nosotros nos resulta familiar. ¿Debería quedarme o debería irme?

SO-PLEASE-FINAL

(La canción) es nuestra conmovedora oda gótico country a The Clash. Es sobre todo una historia de amor vacilante, pero astillada por la compilación del suicidio... de ahí la referencia gótica”, explica Mihi Vox.

“So Please” de MIHI NIHIL cumple con una secuencia narrativa bien alineada a un estilo cinematográfico. Conforme la escuchas conoces a los personajes, comprendes la historia, sufres y al final aceptas el destino. Definitivamente un clásico que nunca pasará de moda. ¡Disfruta!

Victoria Reed — Even When It’s Night

Even When It’s Night, un viaje introspectivo cargado de emociones.

A través de Devil in the Woods, la cantante Victoria Reed comparte su tercer álbum titulado Even When It’s Night. Tras presentar su primer adelanto de uno de los temas pertenecientes a la producción “Open It”, publica el repertorio nacido de la pérdida. Se trata de la muerte, de la vida y de todo el amor en el medio que hace que ambos sean importantes.

Producido por su amigo y colaborador de confianza altamente sensible, Autre Ne Veut, y grabado en el estudio de su casa en Ciudad de México durante una etapa de su vida de ternura y fragilidad, es un reflejo de su experiencia, de la perdida, del dolor y de la cantidad de expresiones que se pueden adoptar. El álbum es, en muchos sentidos, un cúmulo de emociones. Sus ritmos son a partes iguales pop y experimentales, construidas a partir de sintetizadores giratorios, guitarras furtivas y ritmos hipnóticos, y la inconfundible voz de Reed.

En su departamento se dispuso a escribir temas a los que sumó instrumentos más tarde. La ciudad se ha convertido en su hogar y sus vivencias permiten darle un toque especial a su pop melancólico. Comenta que las canciones las realizó desde la tristeza y la angustia, hasta la paz total, el bienestar total, la psicodelia total e incluso, en algunos momentos, la alegría absoluta;

Cada single ha sido un contenedor que me ha ayudado a darle espacio a todo esto”.

El material discográfico de Reed se percibe como cartas del tarot de la Suma Sacerdotisa, mientras ella es la mano mística que las arroja dentro de los momentos más importantes de nuestra vida. Es un reflejo de mi experiencia de la pérdida y el dolor, y de la miríada de expresiones que pueden adoptar.

Y así, entre melodías de añoranza, melancolía y crecimiento, Victoria le rinde homenaje a su padre con un álbum cíclico al que enfatizó con el poder de las letras - que tanto se inspiró desde que tenía diez años, y, de una u otra manera, porque siente una especie de consuelo al saber que, en algún lugar o en algún nivel cósmico planetario, aún la escucha atentamente, se mantiene pendiente de cada nota cantada y continúa amando hasta la última palabra.

 

El pasado de Reed…

Reed nació en una familia griega e italiana que creía firmemente tanto en el poder de lo místico como en el poder de la música. Su padre, Alto Reed, ascendió a la fama tocando el saxofón en la Silver Bullet Band de Bob Seger.

La intérprete comenzó a escribir sus propias canciones como una forma de superar la revuelta emocional que se generaba durante su adolescencia. Después de dejar la universidad en Chicago y mudarse a Nueva York, lanzó su álbum debut, Chariot, con una recepción altamente positiva en 2016. Noisey describió el disco como "casi mágico", mientras que Paste elogió que "sangra autenticidad" y Popdust lo declaró como "audaz, atrevido y visceral." Su éxito le consiguió conciertos apoyando a artistas como Citizen Cope y Mason Jennings, entre otros, y le aseguró espacios en festivales tanto en Estados Unidos como en Europa. Actualmente es una cantautora estadounidense basada en la Ciudad de México con su esposo y colaborador Erik Deutsch, quien ha trabajado con muchas personas, desde Norah Jones y Leftover Salmon hasta Shooter Jennings y The Chicks.

Con 11 canciones en su haber y un total de 46 minutos, Victoria Reed se destaca por su propuesta musical de pop experimental. Sus temas están construidos con sintetizadores arremolinados, guitarras furtivas y ritmos hipnóticos, mientras que su voz es suave y cautivadora. Este lanzamiento es un proyecto extraordinario que sí o sí debes sumar a tu playlist.

 

Escucha “Cicada”, lo nuevo de Temples

El sencillo anuncia la próxima llegada de su cuarto álbum de estudio, disponible en abril.

Temples ha venido desarrollando un estilo musical que quizá podríamos definir bajo la palabra delirante, siguiendo un curso que nos regresa a sus influencias setenteras con guitarras vibrantes y voces hipnotizantes. Así, nos traen su primer lanzamiento del año, “Cicada”, el cual pertenecerá a su nuevo álbum Exotico.

El single es mezclado por Dave Fridmann y producido por Sean Ono Lennon, al igual que el álbum, con quien ya habían trabajado previamente para el single de este último, “Paraphernalia”. Retomando el nombre del insecto, la canción de rock psicodélico, hace eco al sonido de éste, a través de una meditación en el renacimiento y la renovación, transmitida desde una percusión frenética, con acordes reverberantes. Sobre él comentó Thomas Walmsley:

'Cicada' está inspirada en el sonido de las cicadas y la idea de emerger del suelo tras un largo tiempo de estar reprimido. Estábamos intentado volver al sonido en una especie de ritmo para bailar y una vez que comenzamos a trabajar con Sean pudimos realmente construir la producción rebuscando en su armario de teclados y sintetizadores".

Exotico, marcará el regreso de la banda desde su último y aclamado disco del 2019, Hot Motion. Hace un mes ya pudimos conocer el primer single del álbum “Gamma Rays”, junto a su video oficial, dirigido por Molly Daniel. El nuevo álbum representa la felicidad que los integrantes sintieron al hacerlo, reflejada en las letras y melodías para bailar. El tracklist es el siguiente:

  1. “Liquid Air”
  2. “Gamma Rays”
  3. “Exotico”
  4. “Sultry Air”
  5. “Cicada”
  6. “Oval Stones”
  7. “Slow Days”
  8. “Crystal Hall”
  9. “Head In The Clouds”
  10. “Giallo”
  11. “Inner Space”
  12. “Meet You Maker”
  13. “Time Is A Light”
  14. “Fading Actor”
  15. “Afterlife”
  16. “Movements Of Time”

El álbum estará disponible el próximo 14 de abril vía ATO Records, ya puedes pre ordenarlo en el siguiente enlace.

Nuevos discos febrero 2023

Psicodelia, pop, stoner y más, encontrarás en la selección musical de esta semana. ¡Disfruta!

“Brisa infinita y galáctica que te erizará la piel” 

Turquoise Yachting Club

Turquoise Yachting Club Galaxie Sunliners

Por Ana Rodríguez   

  • Label: Irascible Music 
  • Tracks: "Curly Hair" / "Wild Informations"

“Dulzura dreamy para hablar con sinceridad sobre lo que sientes por esa persona especial”

Strongboi

StrongboiStrongboi

  • Label: Strongboi
  • Tracks destacados: “Cold” / “butter”

“La mejor manera de descubrir que los corazones rotos sanarán en algún momento de la vida”

Sophie Lindinger

Sophie Lindinger Sophie Lindinger

  • Label: Sophie Lindinger 
  • Tracks: "How To Love Somebody Fully" / "Coffee"

"Indie rock pop para hacer del transporte público al atardecer una experiencia dance espiritual"

Glasshead

Tommy Newport Glasshead

Por Blues Araiza 

  • Label: Real Dirty Boy / Silk Ivory
  • Tracks: "Jackpot", "Sunset For The Dead"

"Stoner espeso y moderno desde UK"

Land of Sleeper

Pigs Pigs Pigs Pigs Pigs Pigs Pigs Land of Sleeper

  • Label: Rocket Recordings
  • Tracks: “Ultimate Hammer”, “Big Rig”, Mr Medicine”