Escucha lo nuevo de Azain, "Dreamboy"

"Dreamboy", de Azain te transportará a dimensiones y universos alternos.

A poco más de un mes del lanzamiento de su nuevo material discográfico, el proyecto de dream pop, Azain compartió el sencillo "Dreamboy". Como el resto de sus canciones y álbumes anteriores, el sencillo está compuesto por suaves cuerdas, ecos e hipnotizantes sintetizadores, que sin duda te harán viajar a otra dimensión con el simple hecho de escucharlos.

"Dreamboy" tiene una historia sumamente interesante, ya que habla acerca de los fantasmas que creemos sentir, soñar o incluso ver en algún momento de nuestras vidas. Sin embargo, para la agrupación son más que eso. Son seres de universos o dimensiones alternas, que nos visitan o que incluso seamos nosotros mismos desde otro plano.

Comienza este onírico viaje y dale play"Dreamboy":

El álbum Los sueños son portales a realidades alternas se acompaña de otros tres sencillos grabados el año pasado, entre ellos destaca "Morpheus", "Nydia" y "Slow Motion". Todos ellos repletos de sonidos hipnotizantes. El disco saldrá a la luz el próximo 28 de febrero. Además Gibrán y compañía anunciarán en los siguientes días su primer concierto del año para dar a conocer su nuevo material. Quédate al pendiente de las redes sociales de la banda y no dejes de seguir a Indie Rocks! para mayor información.

"Gustándonos", el nuevo single de Odisseo

Odisseo presenta “Gustándonos”, el nuevo track de la banda de Ecatepec.

Así es, la romántica banda formada en lo más recóndito del Estado de México estrena canción. Se llama "Gustándonos" y pertenece a su próximo material discográfico que verá la luz en este 2020.

La agrupación que ha pasado una década compartiendo sus melodías sobre el amor y lo que parece ser la adolescencia, se pone las pilas y nos muestra de lo que son capaces.

La canción tiene estos aires de indie popero y nos habla sobre aquello que es difícil de olvidar. La atracción hacia una persona que está “prohibida” y simplemente te gusta tanto que no sabes como decirlo en palabras. La letra es bastante directa y muestra lo divertido que es perderse por momentos y abandonar todo lo que crees correcto solo para pasarla bien. Aunque después duelan las acciones cometidas durante el momento en el que te dejaste llevar por el SOMA

Tal parece que no importa qué época de tu vida estés viviendo, siempre habrá momentos en los que solo querrás decir: “Es que estamos ‘Gustandonos’”:

Dale play a continuación a este video dirigido por Lariss de la Vega.

Esperemos que lo nuevo de Odisseo tenga la misma calidad que nos presentó en este último sencillo.

¡Arriba el Estado de México!

Ezra Koenig crea su propio Podcast

El mundo del Podcast recibe a un nuevo miembro: Ezra Koenig.

Ezra Koenig, líder del proyecto neoyorkino Vampire Weekend, está explorando nuevas áreas para expresar su ser y en esta ocasión el medio que eligió para manifestar su opinión es nada más y nada menos que los programas de radio en línea.

El vocalista recientemente publicó en su cuenta de Instagram que desde hace unas semanas comenzó un “Tour de Podcast” con el fin de compartir su opinión sobre diversos temas y por supuesto, promocionar su propia producción llamada Time Crisis que está disponible a través de Beats 1 de Apple Music.

Estilo, cerveza, comida y por supuesto música son solo algunos de los temas que abordó como invitado en distintas producciones como Menswear podcast Throwing, Bon Appetit Foodcast, Song Exploder y Under The Scales del letrista Phish Tom Marshall.

Te dejamos con el enlace para que escuches los comentarios que ha tenido como invitado estas últimas semanas.

El regreso de Rammstein a México y sus memes

Rammstein se presentará en el Foro Sol el próximo 27 de septiembre.

Todo inició cuando la banda de metal alemana Rammstein anunció en redes sociales su regreso a la Ciudad de México el 27 de septiembre de este año como parte de su gira North Amerika Stadium Tour 2020. Sin embargo, el caos se desató cuando sus seguidores encontraron los costos de las entradas para la única fecha que ofrecerá Till Lindemann y compañía.

Checa algunos de los divertidos memes con los que seguramente te sentirás identificado.

Rammstein

Para los seguidores que no quieren perder la oportunidad de ver este espectáculo alucinante, tal vez pensarán en recurrir a su sugar daddy o suggar mommy con tal de asegurar esa entrada.

Rammstein

 

También hay personas que se preguntarán por qué los boletos están tan caros. ¿Acaso Till y compañía escupen fuego durante sus shows, vuelan o hacen cosas peligrosas?

Rammstein

Y tampoco olvidemos a los que esperan un milagro divino para poder comprar su boleto, o los que deben trabajar y esforzarse demasiado para alcanzar la gloria.

Si aún no estás al tanto de por qué estos memes, ponte al día y lee ahora mismo nuestra agenda para revisar los detalles y costos de este alocado concierto, y recuerda que ya puedes adquirir tus entradas para ver a Rammstein a través del sistema Ticketmaster y en las taquillas del Palacio de los Deportes.

@WarNymph, el Twitter del bebé de Grimes

Grimes abre Twitter de su hijo nonato.

Como ya muchos sabemos, Grimes y Elon Musk han estado ocupados. Además de hacer soundtracks hiper locos para videojuegos con temática cyber-futuristas y de enviar autos al espacio, la pareja tendrá un bebé próximamente.

La cantante canadiense tuvo una idea excepcional con este acontecimiento humano que es reproducirse, y abrió una cuenta de Twitter en la que ha subido un solo clip en el que aparece un bebé alado animado en gráficos de tercera dimensión que habla sobre un Apocalipsis inminente.

El bebé parece sacado de una película de ciencia ficción y el mensaje apocalíptico que nos comunica nos tiene algo frikeados. Pero hay algo en el que nos hace querer saber más. 

Tal parece que esta movida de la artista de Vancouver es parte de algo más elaborado y misterioso. Tendremos que esperar para ver qué se trae entre manos.

Hasta el momento la cuenta @WarNymph es privada y no se puede ver el video a no ser que seas aceptado para seguir la cuenta. Sin embargo, ya hay varios usuarios de Internet que han logrado subir el video a otras plataformas o a sus propias cuentas de Twitter.

No te pierdas el próximo álbum de Grimes que saldrá el mes que viene.

Pearl Jam presenta “Dance of the Clairvoyants”

Pearl Jam comparte el primer sencillo de su próximo álbum, Gigaton.

El día de hoy la banda de grunge proveniente de Seattle, Pearl Jam, ofreció la primera muestra de su próximo disco titulado Gigaton, material que contiene 12 canciones y que será lanzado el 27 de marzo de este año, bajo el sello de Monkeywrench/Republic.

“Dance of the Clairvoyants” es el nombre del primer sencillo y el bajista, Jeff Ament a través de un comunicado de prensa, describió este proceso creativo como “Una perfecta tormenta de experimentación y una colaboración real”. “Abrimos algunas puertas creativas nuevas y es emocionante”.

El músico también comentó que está sumamente orgulloso del grupo de canciones que contiene esta producción y afirma que el descanso que la banda tomó, les benefició bastante, brindándoles más oportunidades.

Gigaton fue realizado y distribuido por Universal Music Group y es el primer álbum de estudio de la banda desde el álbum ganador del Grammy, Lightning Bolt publicado el 15 de octubre del 2013.

La banda recientemente anunció que, para apoyar el lanzamiento de este material producido por Josh Evans y Pearl Jam, realizará una gira norteamericana que comenzará en marzo de este año.

Mientras esto pasa, nosotros te dejamos con la primera muestra de esta producción tan esperada.

The Smashing Pumpkins está de vuelta en el estudio

El nuevo álbum de The Smashing Pumpkins será "bastante diferente", según Billy Corgan.

Después de dos años de su último álbum Shiny and Oh So Bright, Vol. 1 / LP: No Past. No Future. No Sun., la banda de rock alternativo The Smashing Pumpkins está de vuelta con nueva música. El líder y vocalista de la agrupación, Billy Corgan declaró en una entrevista con la estación de radio de Nashville, 102.9 The Buzz que el décimo primer disco de la banda se compone de un total de 21 temas. También comentó que es muy diferente a lo que han trabajado previamente, en el buen sentido.

Mira aquí la entrevista completa.

El intérprete de "1979" estuvo trabajando durante más de un año para lograr el resultado obtenido, sin embargo, no reveló más detalles acerca del lanzamiento del álbum ni los títulos de los nuevos temas.

Durante la entrevista declaró que es muy posible que emprendan una gira en mayo, pues estarán ofreciendo un show en Atlanta, encabezando el line up del festival Shaky Knees en compañía de The Strokes, The Black Keys, Yeah Yeah Yeahs, entre otros.

No estoy seguro de que estemos tocando en Nashville este año. En realidad, creo que podríamos. Podría estar revelando un secreto. Podríamos estar haciendo un pequeño concierto 'sorpresa' pronto", dijo Corgan a The Buzz.

Si estás interesado en obtener mayor información acerca de las entradas del festival, da clic en el siguiente enlace. Quédate al pendiente de Indie Rocks! para mayor información.

Entrevista con Channel Tres

Channel Tres: Cuando el ser diferente es auténtico las posibilidades son infinitas.

Las entrevistas, generalmente, sirven para resolver las interrogantes que hay entre una persona y otra, o entre una audiencia y una persona, o la combinación que se quiera. Cuando una entrevista es fructífera y se convierte en una charla que trasciende un cuestionario metódico y estudiado, los frutos de la misma se vuelven algo digno de aprecio. Afortunadamente esto último sucedió entre Channel Tres y yo con hace unos días.

Tras hacer una llamada a un número desconocido, con LADA de California, una voz grave sonó en el auricular. La plática comenzó de manera habitual: con una tensión notoria, pero una amabilidad también presente. Lo primero fue despachar el tema obligado. “Me siento genial. Nunca he estado en México antes y fue una sorpresa para mí el que siquiera escucharan mi música allá… estoy muy emocionado”. Todo esto ya que es parte del cartel de la edición 2020 del Carnaval de Bahidorá, en el que se presentará al lado de artistas como Erykah Badú y GoldLink. La carrera de Sheldon Young despegó, aparentemente, de la noche a la mañana; colaborando con músicos de la talla de Duckwrth o Kehlani, además de haber sido reconocido por el mismo Elton John, su figura en el mundo musical creció de manera vertiginosa, pero la realidad es que lleva tiempo haciéndose de un nombre: antes como DJ de EDM, ahora como músico, productor y cantante de house, R&B y g-funk. “Inicié haciendo eso (EDM) porque fue lo que tenía en el momento, pero estaba aburrido en cierto sentido, quería relacionarme más con la gente… no coincidía con mi arte, aunque lo intenté, así que decidí hacer algo nuevo”.

El tono de voz de Sheldon es profundo, incluso cuando no está cantando: recuerda a Barry White o a Isaac Hayes. Pero él es más que su voz, es más que la imagen del músico afroamericano que se vende como afiche. “Recuerdo que cuando era joven encontrar un ejemplo a seguir no resultaba sencillo, ¿sabes? No tuve un padre al cuál ver y las figuras masculinas de mi entorno eran en realidad nocivas, así que tuve que voltear a ver hacia aquellas personas que expandieron mi visión de lo que la masculinidad es y de cómo se supone que un hombre negro tiene que verse. Ahora tengo la convicción de cambiar la manera en la que las nuevas generaciones ven a un hombre negro, esos estereotipos… y ser universal”. Y todo hace mucho sentido si escuchamos la música de Channel Tres, también si entendemos su contexto, que con apenas dos EPs ha sabido hacerse de un espacio en la industria. Es un joven ambicioso. “Quiero ver la paz mundial… no sé hacer otra cosa, quiero decir, podría aprender a hacer cualquier cosa, pero no hay nada que realmente quiera y que me llene como la música lo hace. Quiero conseguir esa paz a través de mi música y contribuir a la cultura y hacer que sea más grande de lo que es”, pero aún con aspiraciones tan altas, mantiene los pies en el suelo y es consciente de que todavía hay camino por recorrer. “No he alcanzado mi mejor versión, no he llegado tan lejos como quiero… tengo que hacer más. Nadie ha visto lo grandioso que puedo ser”.

A la pregunta de si podríamos escuchar un álbum completo en este año, su respuesta fue sencilla.“No lo sé”, pero el músico de Compton nos adelantó que habrá mucha música por el resto de estos meses. “Hago mucha música, todos los días estoy haciendo música nueva, así que puedo asegurarles que van a escuchar muchos temas nuevos”. Ya sea para hacernos bailar, para hacer una declaración o simplemente para sacar ese ritmo de su cabeza, esperamos con ansias esos nuevos tracks con los que podamos presumir un par de pasos en la pista y sentir que, estando donde estemos, el mundo es nuestro… porque lo es.

Como último, recibimos un consejo del talentoso artista. “Sean ustedes mismos y practiquen… no importa lo que hagan, practiquen y lleguen tan lejos como saben que pueden hacerlo”, un consejo que no viene gratis, pues a lo largo de su vida, creciendo en un vecindario peligroso tuvo que afrontar una realidad que no era la suya. “Creo que siempre crecí con la presión de encajar, de ser más grande de lo que en realidad era, más duro… pero crecí con eso y lo transformé en una mentalidad positiva que me hiciera crecer. Estaba asustado porque no sabía en quién me iba a convertir y fue difícil, pero ahora solo quiero divertirme y disfrutar esto mientras sigo adelante”.

Los escasos 15 minutos de entrevista terminaron y con una despedida mucho más relajada terminamos la conversación, ambos con una sonrisa que podía transmitirse aún a través del teléfono. Con fechas en Coachella, además de shows alrededor de Norteamérica, la música de Channel Tres está conquistando el mundo, no sin antes hacer una parada en nuestro país para deleitarnos este 15 de febrero en un festival que le ajusta perfecto.

Dr. Martens lanza una colaboración con CBGB

Dr. Martens anunció su colaboración con CBGB, de la cual saldrán dos modelos diferentes de sus icónicas botas 1640.

La marca inglesa de botas, Dr. Martens, se ha aliado con la marca del extinto venue, CBGB, para crear un par de modelos edición limitada que todo fan del punk querrá tener. Esto con el propósito de “mantener vivo el legado” del famoso foro donde se presentaron actos como The Ramones, Misfits, Blondie y Beastie Boys.

El primer modelo es el más sobrio. Se trata de una clásica bota de piel negra que en las puntas muestra grabado en letras blancas “CBGB & OMFUG”, así como la leyenda “Home of Underground Rock”. Incluye unas agujetas con el logo del lugar a lo largo de la tela para hacer juego.

El otro par del calzado edición limitada presenta un diseño mucho más colorido. También tiene la marca del club en la punta, pero a lo largo y ancho de la bota está impreso un maravilloso arte inspirado en los graffitis que se podían vislumbrar en sus muros hasta antes de su cierre en 2006. Sin duda refleja la locura y el caos que se podía respirar en el emblemático CBGB.

La colección aún no está disponible en nuestro país, sin embargo, la marca confirmó mediante un tweet que pronto llegarán. Pero si ya no puedes resistir y necesitas un par de éstas increíbles Dr. Martens, puedes ordenarlas ingresando al sitio web de Estados Unidos. Tienen un costo aproximado de $3,000 MXN más envío. Recuerda que son edición limitada y estamos seguros que van a volar.

PREMIERE: Juan Moreno presenta video de “Atemporal”

Disfruta del nuevo video de Juan Moreno en exclusiva para Indie Rocks!

En febrero de 2019 se estrenó Diciembre, el primer disco de Juan Moreno. Esta obra retrata distintas historias, las cuales son acompañadas por la voz y las guitarras características del artista. Este álbum ha tomado popularidad poco a poco y hoy día tiene miles de reproducciones en plataformas de streaming.

“Atemporal” es una de las canciones que se han consolidado con mayor fuerza en sus seguidores. Fue el cuarto sencillo del disco y desde su lanzamiento se perfiló como una de las favoritas. Respecto a la historia de la canción el autor comenta lo siguiente.

Es una balada influenciada por el rock folk norteamericano e inglés de los años 60, cuya temática se centra en una reflexión del autor sobre una situación del pasado, vista a través su mirada actual para intentar sanar viejas heridas y cerrar ciclos con ayuda del perdón.

"Fue la sordera joven y nada más...", canta Juan a manera de reflexión y conclusión, después de pedir una disculpa atemporal en esta suerte de carta abierta dirigida a una relación pasada.

El video está protagonizado por Alfonso Dosal y Solana Azulay. Narra la historia de un hombre que hace un viaje de introspectiva a su pasado, donde recuerda una vieja herida que no le permite seguir a gusto en el presente. Solo el perdón de un viejo amor podrá dejar continuar a este hombre que tiene un sangrado que aparentemente el tiempo no ha curado.

La dirección, el guión y edición del video fue llevada a cabo por Rosaura Bichir Pascual y el encargado de producir esta obra audiovisual fue Emiliano Pereda. Este video se grabó en distintas etapas para que el cambio físico del protagonista fuera notorio.

Es una obra en memoria de Erick Castillo. El mensaje es dedicado de los que se fueron y de los que están por llegar.

Te invitamos a que veas el video de estreno de Juan Moreno a continuación: