The Whitest Boy Alive estrena “Serious”

Después de más de una década, The Whitest Boy Alive lanza un nuevo sencillo. Además, el vocalista Erlend Øye sorprende a los mexicanos con una presentación secreta en CDMX.

El día de hoy los seguidores de The Whitest Boy Alive, despertaron con un encuentro de emociones ocasionado por el quinteto noruego-alemán. Por una parte está la alegría y euforia provocada por el lanzamiento de un nuevo sencillo, tras más de una década de no compartir música nueva y por otro lado, está la noticia que causó frustración en la mayor parte de ellos, al enterarse que se perdieron del show secreto que el vocalista, Erlend Øye realizó el día de ayer en las instalaciones de La Roma Records.

The whitest boy alive

El año pasado se difundió el regreso de la banda gracias a las diversas presentaciones que Erlend Øye y compañía realizaron en secreto, pero nunca mencionaron la posibilidad de crear y compartir nuevos éxitos. Es por esta razón que nos sorprende tanto el lanzamiento de “Serious” una pieza que conserva toda la esencia y estilo que la banda proyectaba en los 90.

Los primeros en escuchar este sencillo, fueron las afortunadas 50 personas presentes el día de ayer en el show secreto que, el también vocalista de Kings Of Convenience, ofreció en las instalaciones de la reconocida tienda de discos.

Además de este primicia los afortunados que pasaban por el establecimiento y los limitados fans que se enteraron de dicho evento, pudieron disfrutar de otros reconocidos sencillos de la agrupación como “1517” y “Golden Cage”, entre otros.

Esta presentación fue tan secreta e improvisada que ni siquiera el resto de los integrantes de la agrupación se enteraron. Nos queda claro que a Erlend y compañía les encanta mantener en secreto y sorprender a sus seguidores con cualquier cosa relacionada a su trabajo.

¿Será que la banda está planeando sorprendernos con un nuevo disco? No lo sabemos, pero mientras eso sucede te dejamos con su nuevo sencillo para que lo disfrutes.

Mira qué artistas cancelaron sus presentaciones en SXSW

Nine Inch Nails y Beastie Boys cancelaron su presentación en SXSW debido al gran brote Coronavirus.

A poco más de una semana de la siguiente edición del festival de cine y música SXSW artistas como Beastie Boys y Nine Inch Nails cancelaron su presentación en el reconocido festival debido al brote de Coronavirus. Ozzy Osbourne también se retiró del festival, sin embargo, no fue por el brote del virus, más bien canceló debido a los delicados problemas de salud con los que actualmente está lidiando.

Los músicos tuvieron que tomar esta medida como parte de prevención debido a que el brote del virus se está extendiendo en el país vecino con rapidez. Ozzy planeaba presentar en el festival su cinta autobiográfica The Nine Lives of Ozzy Osbourne, mientras que Beastie Boys hablaría acerca de su cinta autobiográfica dirigida por Spike Jonze. Atticus Ross y Trent Renzor darían un discurso en relación a su trabajo para la serie de HBO, Watchmen.

Una segunda razón por la cual se retiraron del festival los integrantes de Nine Inch Nails y Beastie Boys, fue que las empresas que respaldan sus proyectos como Warner Media y Apple Music fueron las primeras en retirarse con el fin de proteger su salud.

Otras empresas que también se retiraron de SXSW fue la gran plataforma de películas y series en streaming Netflix y HBO.

De acuerdo a un comunicado en la página web del festival, los organizadores están tomando serias medidas preventivas para planificar un evento seguro. Da clic aquí para más detalles.

Mira la agenda del SXSW 2020.

México, la primera sede de los Spotify Awards

La primera edición de los Spotify Awards se llevó a cabo en el Auditorio Nacional.

Las plataformas de streaming son una parte fundamental para impulsar la carrera de un artista, o bien, para medir su popularidad. Spotify es el servicio más importante por ahora, quien anoche incursionó en el ámbito de los premios ofreciendo su primera ceremonia de entrega.

Como primera sede escogieron el país que más escucha música alrededor del mundo de acuerdo con la Federación Internacional de la Industria Fonográfica: México.

Desde noviembre se anunció que la ceremonia de premios tendría lugar el 5 de marzo de 2020 en la capital del streaming, la Ciudad de México. La diferencia entre los Spotify Awards y los demás premios es que, tanto los nominados como los ganadores, están basados en información obtenida mediante la data de la plataforma. Lo que escucha el público, sus hábitos y preferencias, no un jurado compuesto por gente que decide tras bambalinas.

Entre los géneros que predominaban las categorías se encontraban el reggeatón, pop, banda, rock y k pop. Durante la entrega se contó con las presentaciones en vivo de actos como J Balvin, Bad Bunny, Zoé, Karol G, Reik, Alemán y muchos más.

Además, Julieta Venegas estrenó la canción "Mujeres" en compañía de Sol Pereyra, Marian Ruzzi, Silvana Estrada, Yoss Bones, Tessa Ía, Marcela Viejo, Fer Casillas, Marissa Mur, Ensamble Allaire y Carla Sariñana.

La data utilizada en esta ocasión fue la del país sede. Quien se llevó la noche fue Bad Bunny. Ganó el premio a Artista más escuchado, Artista más agregado a playlists, Canción más escuchada y Artista Spotify del año. Otros ganadores son J Balvin (Artista más compartido), la Banda MS (Artista más seguido y Artista de Banda más escuchado), Damián Alcázar por su podcast, Fausto, Tones and I (Artista radar) y muchos más.

Aún no se sabe si la siguiente edición también será en nuestra ciudad. El que Spotify lance su propia entrega de premios con base en lo que escuchan los usuarios es algo que le da un nuevo papel al público consumidor de este servicio de streaming.

Habrá tributo a José José en el Vive Latino

Emmanuel del Real de Café Tacvba será el encargado de dirigir un pequeño homenaje a José José en el Vive Latino.

Como parte de las actividades de Vive Latino 2020, las redes sociales del festival han subido una imagen en la que anuncian un homenaje a José José, el cantante fallecido en 2019. Este se llevará a cabo el primer día de actividades, o sea el 14 de marzo.

Será dirigido por Emmanuel del Real de Café Tacvba y contará con la participación de voces como Mon Laferte, Ely Guerra, Carla Morrison, Ximena Sariñana, entre otros que pueden ver a continuación:

Sobre este homenaje especial en Vive Latino, Emmanuel del Real declaró.

Cuando Vive Latino me hizo esta invitación lo primero que pensamos fue que para hacerle un tributo a José José teníamos que buscar intérpretes que pudieran traducir todo lo que El Príncipe nos dejó con su música, su energía y todo el corazón que ponía en sus grabaciones. También pensamos que sería importante contextualizar musicalmente aquellas épocas donde tuvo sus grandes éxitos ¡Haber visto a José José acompañado de aquella orquesta debe haber sido una experiencia espectacular! Quisimos llevar al público un show que pudiera transportarnos a esa época pero con personajes que son parte de la historia del festival repasando esas grandes canciones que tenemos ya en nuestro ADN como cultura. Fue difícil la selección pero se hizo un muy bonito repertorio. Estamos muy emocionados de poder presentar este tributo dentro del Vive y para el público del Vive. Con estos grandes cantantes creo que será un momento muy emotivo. Porque al final, lo que José José trajo a mi vida fue entender que una interpretación puede mover todas las fibras, y descubrir de qué manera alguien que tiene esta capacidad te puede cambiar la vida".

Conoce los detalles del Vive Latino 2020: Cartel, horarios y precios. 

"Mujeres", lo nuevo de Julieta Venegas

Con "Mujeres", Julieta Venegas creó un himno de justicia y amor hacia todas las mujeres y niñas.

Después de un largo tiempo de ausencia, Julieta Venegas está de vuelta al mundo de la música, y qué mejor forma de hacerlo que con un tema lleno de poder femenino.

El video dirigido por Malu BoruchowiczMiranda Johansen, Lola y Ana Piñero, la compositora muestra una amplia diversidad femenina, donde las niñas y mujeres son las dueñas de todo lo que sucede a nuestro alrededor.

En cuanto a la letra, es un canto de justicia hacia las mujeres y niñas del mundo. Una rebelión hacia aquellos seres malignos que han arrebatado los sueños, las metas y las ilusiones de millones de mujeres y niñas, incluyendo a las que ya no están presentes.

En la descripción del clip, aparecen un listado de organizaciones en apoyo a mujeres con su respectivo enlace. Por lo que probablemente las ganancias que genere el video serán donadas a dichas fundaciones.

Pese a que el tema es de melodía alegre y con enormes cargas de girl power. Se torna melancólico cuando la compositora canta en compañía de voces femeninas "Va por mi hija, va por mis muertas, va por los sueños".

Clubz en El Plaza Condesa

Una noche llena de magia y destellos con Clubz.

A un año del lanzamiento de su reciente material de estudio Destellos, el dúo regio Clubz, visitó anoche El Plaza Condesa por primera vez en su trayectoria musical.

Alrededor de las 19:40 H, El Plaza Condesa comenzaba a llenarse, algunos asistentes esperaban a sus acompañantes, mientras otros compraban bebidas y charlaban sobre lo esperado que era el show.

Exactamente a las 20:00 H salió Películas Geniales al escenario, con los extraños y divertidos disfraces que los caracterizan. Los asistentes recibieron a la banda con emoción, mientras que Rufis y compañía siempre se mostraron animados al tocar temas como "En visto", "Todo o Nada" y su más reciente single "Estar aquí".

Las luces del escenario se apagaron indicando a la multitud que Clubz estaba por iniciar el espectáculo. Daniel Sosa salió al escenario anunciando la llegada del dúo regio, entre algunas bromas el comediante declaró alegremente que el show de la noche anterior fue sold out

Una vez que Daniel se retiró del escenario, las luces de este se tornaron color lila, en ese momento Clubz salió al escenario para interpretar "El Rollo", abriendo paso a lo que sería una noche llena de magia. Todos coreaban la letra mientras dejaban que su cuerpo se guiara por el profundo sonido del saxofón.

Seguida de "Réplica", "Caíle" inundó los sentidos y los cuerpos del público haciendo que danzaran al ritmo de las cuerdas y los sintetizadores.

Justo cuando inició "Épocas" las almas que habitaban El Plaza Condesa se llenaron de energía y frenesí. Todos bailaban al ritmo de la melodía cuando de pronto globos gigantes brincaban de un lado a otro entre la multitud; todos levantaban las manos para poder tocarlos y aventarlos lo más alto que se pudiera.

Conforme avanzaba la noche, la magia se apoderaba del recinto...

El segundo invitado llegó al escenario, Javier Blake, Orlando le dio una bienvenida calurosa. Posteriormente, los músicos originarios del norte del país tocaron "Nudos", una de las primeras canciones que Orlando mostró al líder de División Minúscula. Y aunque no fue muy coreada por el público, los sentimientos seguían a flor de piel.

Ed Maverick fue el tercer invitado de la noche, un poco diferente, más no malo. Ambos tocaron una versión acústica de "Celebrando" y "Golpes Bajos", al final Ed le dio un fuerte abrazo a Coco y se retiró del escenario, para después interpretar el tema de 2014, "Visiones".

Previo a que Vanessa Zamora subiera con el dúo, Coco pidió que todos encendieran las linternas de sus celulares, para crear un ambiente mágico y por supuesto lleno de melancolía, posterior a esto la dulce voz de la compositora acompañó Clubz para interpretar "Nagano".

Hace tres años nosotros estábamos abriendo para Technicolor Fabrics", dijo Coco antes de darle la bienvenida al quinto invitado, para posteriormente tocar "Áfrika".

Los aplausos no se hicieron esperar y a mitad de la canción Orlando decidió aventarse entre todo un mar de gente, para regresar de nueva cuenta al escenario, sin duda alguna fue uno de los momentos más emocionantes de la noche.

Al finalizar el tema el dúo compartió su nuevo tema "PRONTO!", una melodía fresca y despreocupada.

Después de una breve pausa, el dúo y sus músicos volvieron al escenario para iniciar con "Templos". La mayoría cantaba y bailaba al ritmo de la canción, mientras otros aprovechaban para filmar un poco del tema con sus teléfonos móviles.

"Palmeras" y "Popscuro" fueron sin duda los temas más esperados por los asistentes, en ambas canciones se sentía como El Plaza vibraba al unísono de las melodías.

El público sabía que el R&B estaba próximo a apoderarse de nuestros corazones en el momento que Girl Ultra subió al escenario para acompañar al dúo regio en "Súper Visión". Sin duda alguna fue un cierre inesperado, pues es la canción más tranquila de la banda. Miles de papelitos metálicos inundaron El Plaza mientras que Nan de Miguel y Clubz cerraban con broche de oro una noche llena de magia.

Mac DeMarco comparte los demos de 'Here Comes the Cowboy'

El multinstrumentista y productor canadiense, Mac DeMarco, publicará los demos de su disco Here Comes the Cowboy.

El cantante de 29 años de edad, Mac DeMarco, tiene la costumbre de compartir los demos que realiza durante la producción de cada uno de sus discos. Lo ha hecho desde su álbum debut 2 en 2012 y este año continua con esa vieja costumbre compartiendo los borradores de su cuarto material de estudio, Here Comes the Cowboy.

Para este material, el músico canadiense, ha optado por repartir estas creaciones surgidas durante este proceso en dos discos: Here Comes the Cowboy Demos Other Here Comes the Cowboy Demos. El primer álbum estará compuesto por los temas que formaron parte de la selección final para el disco original, más “The Cattleman’s Prayer”; mientras que el segundo compilado compartirá 11 tracks inéditos del cantante.

Ambas producciones saldrán a través de Mac’s Record Label, el sello discográfico que el mismo DeMarco creó, y están programados para ser lanzados el 17 de abril y el 18 del mismo mes. Checa el tracklist completo y las portadas de los discos aquí abajo.

Mac DeMarco

Here Comes the Cowboy Demos:

01 "Here Comes the Cowboy (demo)"
02 "Nobody (demo)"
03 "Finally Alone (demo)"
04 "Little Dogs March (demo)"
05 "Preoccupied (demo)"
06 "Choo Choo (demo)"
07 "K (demo)"
08 "Heart to Heart (demo)"
09 "Hey Cowgirl (demo)"
10 "On the Square (demo)"
11 "All of Our Yesterdays (demo)"
12 "Skyless Moon (demo)"
13 "Baby Bye Bye (demo)"
14 "The Cattleman’s Prayer (demo)"

Other Here Comes the Cowboy Demos:

01 "Eyes on Me"
02 "Powers Back On"
03 "Out of My Head"
04 "Tommy"
05 "Seeing Red"
06 "Yap Man"
07 "Velvet Johnny"
08 "Very Spooky"
09 "Dave"
10 "Amp Rental"
11 "New You"

Mhysa — Nevaeh

Una profunda reflexión de lo que es ser una mujer afroamericana, su sexualidad, amor propio y auto descubrimiento adornado con beats industriales y lo-fi es lo que hizo Mhysa en su más reciente álbum Nevaeh.

A lo largo de 18 tracks, la artista conceptual basada en Nueva York, E. Jane trata de darle una voz a las mujeres afroamericanas y crea una especia de refugio auditivo que ella misma denomina el cielo, o heaven en inglés. Por cierto, el nombre del álbum escrito al revés. 

Esto se nota desde el track número uno. Un fragmento del poema won’t you celebrate with me de Lucille Clifton para dejar en claro que lo que estás a punto de escuchar en su interpretación de lo que es ser una mujer joven y afroamericana. 

La creación del segundo álbum de Mhysa se dio mientras ella estaba de gira promocionando Fantasii, por lo que se apoyó de notas de voz en su iPhone para crear las canciones. Algo que se nota en tracks como “w / me”, en la que es posible percibir los sonidos de los autos pasando, un juego de llaves e incluso un portazo cuyo ritmo está marcado por percusiones digitales. 

Otra de las canciones que llama la atención por resaltar el carácter lo-fi de la música de Nevaeh es “breaker of chains” en la que la voz de E. Jane es la protagonista adornada ocasionalmente con cascabeles; pues como bien dijo la artista, en este disco quería explotar su capacidad vocal y hacer música más demandante para ella como cantante. 

Pero así como juega con el sonido ambiente y los beats industriales, Mhysa logra acoplar sus letras poco convencionales al R&B e incluso el gospel, dos de los ritmos tradicionalmente afroamericanos y que han sido utilizados como portavoces de los obstáculos y logros que esta comunidad ha logrado a través de los años, como “bbygurl” y “no weapon formed against you shall prosper”.

Si bien los tracks con toques experimentales forman gran parte de Navaeh, Mhysa no deja atrás sus raíces de club track experimental como se puede notar en “Sanaa Lathan”, probablemente la canción más explosiva y fuerte del disco con toques de trap y rap para honrar sus raíces sureñas. 

Escuchar este álbum puede ser un poco difícil la primera vez. Pero una vez que entiendes todo el trasfondo y el mensaje que E. Jane quiso transmitir a través de su alter ego musical, poco a poco se convierte en un disco que puedes escuchar una y otra vez.

Escucha "Arrullo de Estrellas" con Zoé y Alejandro Fernández

La nueva colaboración entre Zoé y Alejandro Fernández ya está disponible.

Mediante redes sociales se difundió un pequeño teaser que indica que el jueves 5 de marzo se publicará una colaboración entre Zoé y Alejandro Fernández. Se trata de una nueva versión del tema de la banda, “Arrullo de Estrellas”.

Ahora por fin llegó a YouTube la nueva versión del tema de 2013. Acompañado de un lyric video, Alejandro Fernández adaptó a la perfección el tema de acuerdo al género regional, donde destacan unas melancólicas cuerdas acústicas, mientras que la voz del "Potrillo" canta con sentimiento y pasión la letra del tema.

En cuanto al visual, este se adaptó un poco más al clip original de la banda liderada por León Larregui, por supuesto, sin dejar pasar los íconos característicos del cantante regional como lo es el caballo negro, para finalizar con el logo de la banda originaria de Cuernavaca.

Dale play aquí.

En su documental, Panoramas, se reveló que es un tema acerca del amor incondicional. Larregui escribió la canción mientras atravesaba la dura situación de ver a su mamá luchar contra el cáncer de páncreas. Sin duda es una canción llena de emoción que ahora Alejandro Fernández tendrá que transmitir a su manera.

Zoé se encuentra preparándose para salir en una pequeña gira a lo largo del país celebrando los 10 años de su MTV Unplugged Música de Fondo. Mientras tanto, Alejandro Fernández formará parte de la edición 2020 del Tecate Pa'l Norte, donde se presentará al lado de Tame Impala, MGMT, Milky Chance y muchos más.

Soda Stereo reprograma su show en Tijuana

La agrupación argentina, Soda Stereo, ha reprogramado su presentación del 7 de marzo en la ciudad de Tijuana por aparentes incumplimientos de condiciones técnicas.

Días antes de su presentación debut en México como parte de la gira Gracias Totales, Soda Stereo ha reprogramado su presentación en Tijuana para finales de abril, con fecha a confirmar. La noticia se publicó a través de las redes oficiales de la banda argentina.

 

Los tickets adquiridos para la función original del 7 de marzo serán válidas para la nueva fecha del show a finales de abril.

A pesar del asunto, Soda Stereo no cancelará sus presentaciones en Guadalajara y la Ciudad de México, a realizarse el 10 y 12 de marzo respectivamente. Los artistas que han acompañado en escenario han creado una atmósfera llena de melancolía y han hecho gran conexión con el público. Puedes estar atento a cualquier tipo de información referente, así como la compra de entradas dando clic aquí.

Gracias Totales ha tenido un inicio exitoso en Perú y Colombia, el show con formato virtual ha sido bien recibido por los fans y la puesta en escena ha dejado bien parado el homenaje a Soda Stereo y Gustavo Cerati.

Mantente pendiente de Indie Rocks! para más detalles.