Con una melodía simple pero capaz de encerrar a la nostalgia el sencillo formará parte de su nuevo álbum.
Después de su último álbum After the Curtains Close el cantante neozelandés Jonathan Bree y quien fuera integrante de la banda The Brunettes, se prepara para su más reciente material discográfico Pre-Code Hollywood y lo hace con el lanzamiento de su sencillo “Miss You”, un tema en donde su voz se encuentra con la nostalgia nebulosa de Princess Chelsea y Nile Rodgers.
Apegándose a su familiar estilo Jonathan Bree hace caer en una ensoñación con su nuevo tema, pues el comienzo de “Miss You” trae consigo los sonidos de lo que parece una vieja película futurista y a los que se adhieren las cuerdas del guitarrista Nile Rodgers, mientras su voz y la de Princess Chelsea flotan en el aire creando un ambiente de nostalgia que cierra con un sorprende solo a cargo del guitarrista.
Si bien “Miss You” cae en la monotonía de Bree no deja de ser un tema agradable y se muestra como un susurro capaz de consolidar toda una atmósfera a través de una letra que se convierte en una súplica para los corazones heridos.
Con una fecha de estreno prevista para el 14 de abril y bajo el sello de Lil’ Chief Records, Pre-Code Hollywood cuenta ya con cuatro sencillos, entre ellos “Destiny” y “You Are The Man” los cuales llevan la etiqueta inconfundible del neozelandés, misma que se haya en el romanticismo.
El dúo chileno Mecánico estrenó este 09 de marzo el videoclip de la canción “Último Adiós” junto a Goyo Degano de Bandalos Chinos.
El proceso de duelo, tras una inevitable ruptura amorosa, se puede acompañar con la melodiosa canción de Mecánico y Goyo Degano, que ya cuenta con un videoclip al estilo vintage.
“Último Adiós” habla de la experiencia del fin del duelo, ese último momento cuando la herida ha sanado y a través de la fuerza de familiares y amigos, logramos volver a sonreírle a la vida y al amor. Es ese respiro después del caos y la tranquilidad que evoca un proceso de liberación.
En este nuevo videoclip, Nico retrata este proceso personal, donde vuelve a su espacio como individuo. Un espacio abandonado por el tiempo, y en donde toma la decisión de levantarse, tomar un avión, y volar a Buenos Aires para visitar a su amigo en busca de nuevas experiencias, compañía y seguir adelante con la vida… y si este amigo es representado por Goyo, imposible dejar fuera a ambos cantando juntos. Cantar y vivir la música siempre será una de las mejores formas de volver a conectar con uno mismo y vivir el presente”, comentó Nacho Ramírez, bajista de Mecánico.
En el videoclip se puede observar la estética característica de Mecánico: sonidos orgánicos, elementos que remontan a décadas pasadas y postales emblemáticas, bajo la dirección de Juan Maturana.
Nico Parra y Nacho Ramírez demuestran el porqué son uno de los grupos indie en español más influyentes del momento.
Déjate llevar por un viaje sensorial a través de ciencia y misticismo, al puro estilo del post rock de la banda mexicana.
Sin duda un regreso que rememorar y así como sus fans lo han añorado, Austin TV ha regresado con mucho y más para todos ellos en vísperas del clamado Vive Latino y del retorno de la banda al escenario de este, la agrupación mexicana ha lanzado "Lattice".
Con esas singulares notas que te transportan completamente a otra dimensión en la cual se conectan la música y tu ser, Austin TV, nos trae "Lattice”, una rolita que va inspirada en la teoría sintérgica de Jacobo Grinberg, la cual más o menos dice que los cerebros distorsionan la lattice, que es la estructura fundamental del espacio, una red o matriz energética hipercompleja de absoluta coherencia y total simetría.
¿Estas listo para ponerte los audiófonos y dejarte llevar?, sin duda esta rolita así como el video nos explaya por un viaje sensorial a través del ser y el universo en donde se alinean los componente de la creación para demostrarnos que todos estamos unidos.
Dale play a "Lattice"
“Lattice”, ya esta disponible en todas las plataformas digitales así que corre a descararla y empieza a calentar motores para la presentación de Austin TV en el próximo Vive Latino.
"Wake Up", "Mil Flores" y "Simple" fueron los tres primeros singles que salieron de este material.
La cantante y compositora argentina, Cielo Pordomingo, llega una una vez más con su fusión electrónica-orquestal una vez más, vaciado en su nuevo álbum de estudio, BLINKERLAND. El trabajo incluye nueve canciones en su totalidad, a las que Pordomingo, en comunicado de prensa, afirma que están llenas de emociones: amor, aceptación, desesperación, inquietud y esperanza, reafirmadas todas por beats electrónicos acompañados de arreglos orquestales.
Los primeros tres sencillos que se usaron para adelantar los sonidos de BLINKERLAND, fueron "Wake Up", "Mil Flores", y "Simple". Esta triada estuvo acompañada por videos musicales animados, donde Pordomingo buscaba enmarcar emociones fuertes, derivadas de la pausa que puso en sus viajes para encerrarse en su estudio para la creación de canciones íntimas e introspectivas.
A 10 años de su álbum debut, D FRET, Cielo Pordomingo ha evolucionado y ahora está dispuesta a mostrar una faceta mucho más íntima de su vida. Todo esto, en pro de exponer ese reencuentro constante y personal consigo misma y con la música -la cuál ella describe como su alma-, y también con sus propios afectos que le han ayudado a moldearse como la persona que es hoy.
BLINKERLAND ya está disponible en todas las plataformas desde este 9 de marzo.
Una denuncia ante la violencia en el mundo, una petición a respetar a las personas.
Con tres fechas en México y un nuevo disco en el firmamento, Depeche Mode comparte el segundo sencillo de ésta próxima producción discográfica: "My Cosmos Is Mine".
Una melodía que empieza lenta y que tiene una vibra industrial en sus arreglos, una letra directa en la que Dave Gahan nos narra casi como recital, en la que pide un alto a la violencia y llama a respetar la vida de cada individuo. Los coros entran a forma de loop entre arreglos de sintetizadores.
Don’t play with my world. Don’t mess with my mind. Don’t question my spacetime. My cosmos is mine".
Ésta pieza es la segunda muestra a Memento Mori, luego de "Ghosts Again", disco que saldrá este 24 de marzo y marca el regreso del ahora dúo desde Spiritdel 2017. El anuncio del regreso del dueto rompió las redes y mostró que siguen estando en la cima de la popularidad musical.
Depeche Mode apunta a lo alto con su próxima gira mundial, que marca su regreso a los escenarios, tendrá tres fechas en el Foro Sol de la Ciudad de México los días 21, 23 y 25 de septiembre, con un sold out ya confirmado para el 21.
Se trata de “Glory Box”, quizá la canción más emblemática del grupo británico y con la que finaliza el álbum Dummy(1994).
Este 8 de marzo St. Vincent estuvo en el famoso programa estadounidenseThe Tonight Show Starring Jimmy Fallon. Durante la velada, la multipremiada artista, Anne Erin "Annie" Clark y el reconocido grupo de hip hop, The Roots, presentaron juntos una versión en vivo de “Glory Box” que cautivó a Jimmy Fallon y a la audiencia.
“Glory Box” es el éxito comercial que convirtió a Portisheaden un grupo conocido internacionalmente. Se realizó con un sample de “Ike’s Rap II” (1971) del compositor de soul, Isaac Hayes.
El álbum debut de Portishead, Dummy, posicionó las bases del trip hop y se opuso a la corriente de britpop que predominaba en la década. En 1995, fue ganador del Mercury Prize a Mejor Álbum del Año.
Sin duda, St. Vincent hizo justicia a la voz de Beth Gibbons y The Roots al estilo de Geoff Barrow. La última vez que Portishead tuvo una presentación en vivo fue en 2022 en el O2 Academy de Britsol, después de 7 años de inactividad, como parte de un evento benéfico a Ucrania.
La llegada de un nuevo LP, en el cual tendrá las colaboraciones de Madonna y 070 Shake, además de Mike Dean como productor adicional.
Después de su ultimo lanzamiento, Redcar les adorables étoiles, Christine and the Queens, regresa bajo este mismo nombre, para regalarnos un nuevo sencillo el cual lleva por título; "To be honest", esta canción es el primer adelanto el de lo que formara parte de su nuevo LP, Paranoia, Angels, True Love.
El nuevo material discográfico, sin duda promete mucho pues con el primer avance ha dejado mas que satisfechos a sus fans y por si fuera poco, el álbum contara con colaboraciones magnificas como Madonna que se incorpora en tres canciones, así como 070 Shake en otras dos y el productor Mike Dean en otra.
Escucha aquí "To be honest"
Al respecto del disco Christine, ha compartido:
Este nuevo disco es la segunda parte de un gesto operístico que también incluyó a Redcar les adorables étoiles de 2022. Tomando inspiración de la dramaturgia gloriosa de la obra icónica de Tony Kushner, Ángeles en América, Redcar se sintió colorido y absurdo como Prior siendo enviado a su loco espacio de ensueño. La continuación, Paranoïa, Angels, True Love, es una clave para la transformación de apertura del corazón, una oración hacia uno mismo, que respira a través de todos los amores de los que está compuesto”, Compartió la artista francesa, en un comunicado de prensa.
Paranoïa, Angels, True Love, el cuarto material discográfico de Chris, estará disponible a partir del 9 de junio, así que no olvides estar al tanto del lanzamiento.
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La compositora brasileña nos envuelve entre percusiones, carnaval y reggaetón con su primer tema cantado en español.
Las raíces y experiencias de Larissa Conforto, mejor conocida como ÀIYÉ, se mezclan y evolucionan en su nuevo sencillo "Diablo XV", un tema que nos habla sobre las relaciones tóxicas, ya sea de pareja, amistades o hasta laborales.
Para éste trabajo, ÀIYÉ canta por primera vez en español, mientras que la melodía incorpora percusiones brasileñas, tambores, bombos y cajas de ritmos al reggaetón y al funk carioca, resultando en un oscuro carnaval gracias al ambiente que la compositora imprime en ésta ocasión, haciendo una alianza con el productor Diego Poloni.
Si Rosalía puede poner el samba en el reggaetón, ¿por qué yo no puedo poner reggaetón en un bloque de carnaval?”.
Por su parte, el video para "Diablo XV" está inspirado en cintas de terror, recordándonos escenas de brujería y encantamiento, donde vemos a Larissa quemar su pasado y abrazar un nuevo futuro lleno de santería y misticismo, fue codirigido por Anne Santoro y Matheus Fractal.
Es para invocar nuestro poder interno y decir basta".
"Diablo XV" es un adelanto de su siguiente producción discográfica en a que escucharemos canciones en portugués, inglés, español y, por supuesto, yoruba, envueltas en ritmos peruanos, brasileños, uruguayos y africanos.
Las fechas en Ciudad de México y Sudamérica siguen en pie.
El grupo de fans de Tame Impala se paralizó el día de hoy, pues resulta que nuestro querido Kevin Parker, líder de la banda sufrió una fractura de cadera recientemente y fue a parar hasta el hospital. El accidente sucedió en un intento del músico por correr un medio maratón y comenta que se quedó a solo un kilómetro de alcanzar la meta.
Con la publicación de las fotos y videos que nos muestran la fractura que sufrió Kevin dejaron a muchos pensando en si se cancelarían las fechas planeadas para Ciudad de México. Sin embargo, la misma publicación el músico confirmó que las fechas en México seguirán en pie.
Todos los espectáculos en México y Sudamérica van adelante como lo planeé, no voy a renunciar a ustedes❤️ ".
En pocas horas después del anuncio Kevin ha logrado derretir el corazón de sus fans, pues por lo que vemos no fue un procedimiento nada sencillo, ya que incluso tuvieron que ponerle unos cuantos tornillos para mejorar la condición del hueso fracturado. Si has experimentado una fractura sabes que es un dolor insoportable y se necesitan semanas e incluso meses para el proceso de recuperación, pero el rifado de Parker dejará todo esto de lado por no fallarle a su público.
Este viernes y el sábado ya están más que apartados para ver en vivo el espectáculo psicodélico de Tame Impala y que contará con Cuco como invitado especial en el Palacio de los Deportes, así que haz los planes necesarios para no perderte de este show que hipnotizará tus sentidos.
Florence + The Machine comparte un cover de la canción "Just A Girl" de No Doubt para la segunda temporada de la serie Yellowjackets.
En un video en la cuenta de instagram de Florence Welch, se puede observar cómo, de entre algunos vestidos, la cantante encuentra una chamarra con la palabra Yellowjackets.
Al momento de tomar la singular chamarra de la serie, comienza a sonar un cover de la canción de la vocalista Gwen Stefani, "Just A Girl" del álbum Tragic Kingdom (1995).
Con este indicio y el comentario de la cuenta oficial de Yellowjackets: "hacemos un gran equipo", se confirma la participación de Florence + The Machine en la serie.
La serie Yellowjackets tuvo una exitosa primera temporada, donde la premisa se basó en la vida de las integrantes de un equipo de fútbol femenino después de sobrevivir a un accidente aéreo. En la segunda temporada, se unirá al reparto el aclamado actor Elijah Wood, conocido por interpretar al personaje Frodo Bolsón en la trilogía The Lord of the Rings.
El estreno de la segunda temporada será a finales de marzo, mientras tanto, Florence Welch concluyó su publicación con la frase: "Muy feliz de haber sido elegida para el equipo este año".
