Spotify y FC Barcelona celebran un año del 'Motomami'

Una colaboración musical y deportiva que celebra los logros obtenidos por la cantante española.

Se cumple un año de la salida del galardonado álbum Motomami de Rosalía, en su honor, Spotify y el FC Barcelona lanzaron un jersey conmemorativo y una app interactiva.

Éxitos como "Saoko", "Candy", "La Fama", "Chicken Teriyaki" y "Hentai" hicieron del Motomami un álbum atrevido y exitoso tanto en críticas como con los fans, haciéndose de premios como los Grammy y Billboard latinos.

Pero el mayor reconocimiento es el del público, quienes entre sus 16 canciones acumulan más de un millón 122 mil reproducciones en Spotify, cosa que la plataforma no dejaría pasar y es por eso que se alía con el club de la ciudad natal de Rosalía para sacar una playera conmemorativa con los colores clásicos del Barcelona y el logo de la cantante.

Rosalia_Barcelona

Solo 1,899 piezas serán sacadas a la venta, así que será una pieza muy cotizada entre coleccionistas. Además, el equipo la portará éste domingo 19 de marzo en su partido contra su rival eterno, el Real Madrid. Mientras que la división femenil la usará el día 25 en otro partido clásico que será de antología.

Además, Spotify lanzó una app interactiva que te llevará a la playlist Mi Top 5: Canciones de Rosalía, para redescubrir las canciones que hicieron de Rosalía una de las cantantes más populares de la actualidad.

“Yodo”, lo nuevo de Mitú

Déjate llevar por el ritmo afrolatino y esa explosión de sintetizadores que te harán bailar de pies a cabeza.

Mitad de semana y se necesita algo locochón para sobrevivir el resto de, por suerte Mitú, parece saberlo a la perfección, el dúo colombiano ha regresado con todo y más para sus fans, pues hace unos días lanzaron su primer sencillo "Nene", el single con el que Mitú comenzó a presentar para su retorno triunfal pues tras un tiempo de reposo artístico; el dúo vienen a romperla con "Yodo".

La rolita te hechiza y eclipsa desde las primeras notas con esa sensual voz que no querrás dejar de escuchar todo el día, pues el dúo a logrado iluminar ese lado oscuro para llevar las texturas afrocolombianas a la mística de la oscuridad.

Escucha aquí "Yodo"

Amor y ritmo es una combinación que queda a la perfección en cualquier panorama y la esencia que han logrado concretar Julián Salazar con sus guitarras y melodías en conjunción con las percusiones de Franklin Tejedor, explota eta rolita que entre ritmos que no se saldrán de tu cabeza en un buen rato te envolverán con su misticismo que te enamorará y querrás decir "Baby yo te amo".

“Yodo” ya esta disponible en todas las plataformas digitales así que corre a escucharla, que te encantará.

No olvides seguir al pendiente del retorno de Mitú, por Indie Rocks!

“The Grants”, lo nuevo de Lana Del Rey

Nostalgia que te erizara la piel, ponte los audífonos y dale play a esta joyita.

Lana Del Rey acaba de compartir “The Grants”, su nuevo sencillo que formara parte y abre su nuevo material discográfico Did You Know That There’s a Tunnel Under Ocean Blvd, la rolita habla sobre la familia de la cantante, así como un recorrido por los recuerdos que se han quedado con ella.

Una rolita que desde las primeras notas te hace sentir una nostalgia pura y genuina que recorre de pies a cabeza, sin duda Lana sabe como explayar sus más puros y hondos sentimientos pues nos deja ver la parte mas sensible y vulnerable de la artista, pues podemos ver en la rolita claras referencias a su tío fallecido.

Escucha aquí "The Grants"

Este nuevo sencillo llega después de los lanzamientos del tema que da nombre al LP y "A&W", "The Grants" es el último sencillo lanzad antes de que Did You Know That There’s a Tunnel Under Ocean Blvd, vea la luz, el nuevo material discográfico de la cantante estará disponible el próximo 24 de marzo.

La rolita ya esta disponible en todas las plataformas digitales, así que corre a descargarla, que seguro te encantará.

Courtney Love señala la falta de mujeres en Rock and Roll Hall of Fame

El Salón de la Fama del Rock and Roll fue señalado por Courtney Love Cobain, a través de redes sociales, por la carencia de representación de mujeres: solo 61 de sus más de 700 miembros son mujeres.

En el marco del Día Internacional de la Mujer, diferentes medios expresaron su solidaridad con la conmemoración de la fecha; este fue el caso del Rock and Roll Hall of Fame, quien celebró a las “mujeres que rockean” con una serie de eventos y programas que festejan los logros de las artistas en la música.

Sin embargo, Courtney Love utilizó el alcance de su cuenta de twitter para compartir el hallazgo de Jessica Hopper (escritora y crítica de rock) sobre la representación femenina en el RNR Hall of Fame, pues a 37 años de existencia, las mujeres representan el 8,48% de los miembros. Es decir, únicamente hay 61 mujeres de 719 miembros con tan aclamado reconocimiento en la música.

Además, Courtney Love agregó como ejemplo que Foo Fighters fue nominado poco tiempo después de su primer lanzamiento, mientras que a Nina Simone y Carole King les tomó años. 

La falta de representación femenina en la radio y en los festivales de música también fue denunciado por la crítica Jessica Hopper, quien destacó que el patriarcado nunca es una sorpresa y el negocio de la música no deja de reescribirse; así mismo, agregó como recordatorio que solo el 8.4% de los incorporados al Salón de la Fama del Rock and Roll son mujeres.

En el Rock and Roll Hall of Fame se encuentran artistas como: Chuck Berry, Elvis Presley, Little Richard, Buddy Holly, Marvin Gaye, B.B. King, Bob Dylan y Nirvana, entre otros.

The Mars Volta anuncia disco en acústico

Después de un viaje por los sonidos latinos y caribeños de su álbum homónimo, la banda estadounidense está de regreso. 

Alejándose cada vez más del estilo abrasivo que les había caracterizado tras un ardiente debut en 2003 con De-Loused in the Comatorium, The Mars Volta está de regreso con una nueva versión de “Blank Condolences”, un tema que late de energía y que se desprende como el primer sencillo de su próximo álbum, en acústico, Que Dios Te Maldiga Mi Corazón, que estará disponible a partir del 21 de abril.

Reimaginando su álbum homónimo, la banda originaria de El Paso, Texas, hace de sus sonidos latinos y caribeños una experiencia auditiva única, consolidando una paleta audita que se aleja de los sintetizadores densos de su antecesor, “Blank Condolences”, en esta nueva versión, no pierde el alma y por el contrario la eleva dentro de su trance.  

Con la voz de Cedric Bixler-Zavala como prioridad y la belleza reluciente de la guitarra de Omar Rodríguez-López, The Mars Volta promete encender con imágenes coloridas y dotadas de vida, un álbum que significó un cambio de piel para la banda y que fue, a su vez, un vertiginoso regreso para quienes alguna vez, fueron considerados como los arquitectos del punk progresivo.

Ve el visualizer a continuación

Suavizando su efecto dramático y con una emoción intensa, que acaricia las condolencias en blanco, mismas que caen en sus arreglos meticulosamente ensamblados, “Blank Condolences” capta la atención al instante con sus texturas amables y cercanas al blues, siendo un destello entre su nuevo sonido más orientado al pop.

Con la salida de Que Dios Te Maldiga Mi Corazón y el lanzamiento de esta nueva versión de “Blank Condolences”, The Mars Volta demuestra que es una banda que está para evolucionar y, lo que en un momento fueron los sonidos abrasivos del rock, hoy son una progresión hábil de una mezcla de estilos.

The mars volta Que Dios Te Maldiga Mi Corazon - CD

Unknown Mortal Orchestra — V

Vuelve Unknown Mortal Orchestra con un álbum hecho para estar presente en tus momentos de la rutina diaria.

Unknown Mortal Orchestra regresa este 2023 con V, álbum doble que incluye 14 canciones, cuyo principal objetivo del líder de la banda fue el hacer música y arte que trascendiera las nociones de influencias de los lugares donde fue creado el nuevo material.

V fue diseñado entre las ciudades de Palm Springs y las costas de Hilo, Hawái siendo relevantes estas locaciones ya que están conectados directamente a los orígenes de Ruban Nielson, en este nuevo trabajo se escuchará una mezcla del hapa haole, genero proveniente de Hawái. Esta vez Ruban le dio a su hermano Kody Nielson la tarea de contribuir con las letras de las canciones.

En 2021 Ruban se trasladó a Hawai debido a situaciones familiares pensando que se alejaría de la música para centrarse en su familia pero  Ruban encontró una conexión entre ambas cosas, siendo esto lo que formó el sonido en V, siendo más soleado y animado el concepto se creó un disco con propósito y claridad.

Weekend Run” fue la primicia de este nuevo trabajo, este tema fue presentado desde el 2021 junto con su video oficial, juntos te hacen viajar al pasado, quizá a los 90’s, quizá más atrás, repitiendo en las letras los días de la semana hasta llegar al fin de semana junto una rutina de vida monótona y quizá cansada.

En el mismo año llegó “That Life” un tema más movido el cual Ruban se inspiró en una pintura famosa llamada El jardín de las delicias, en el video aparece un muppet azul en distintos escenarios y facetas , este muppet fue creado  por Laura Manns, fabricante de personajes de Los Muppets y Plaza Sesamo.

I killed Captain Cook” es quizá el tema más noble del disco, una canción con una sutil guitarra acústica, dedicada su mamá, bailarina de hula nativa de Hawai la cual aparece junto al mar bailando en el video el cual el mismo Ruban grabó con una super 8 siendo muy espontaneo el proceso ya que surgió en un momento cálido mientras caminaba por la playa con hija y su madre.

Layla” y Nadja” son dos canciones conectadas entre sí, convirtiéndose los videos en un short film, este trabajo fue producido por The Youth Company, tanto como los videos y las canciones te adentran en la historia de dos personas, sus etapas de vivencias donde es visiblemente el amor, todo se envuelve en el anhelo de querer volver a estar con alguien que extrañas mucho.

Las 14 canciones cuentan una historia que no tiene que ser precisamente interpretativa pero la melodía del groovy con las líneas de guitarra y sonidos entrelazados harán más amenos tus días si llevas a V en tus canciones guardadas.

Días después del estreno de su álbum, UMO ya tiene preparado las fechas para su siguiente tour que comenzará en Estados Unidos y  seguirá en Europa por los siguientes cinco meses.

PLAYLIST: Mujeres al Poder

Rock, electro pop y folk, pero sobre todo, mucho GRRRL Power ¡Así suena Mujeres al poder!

El arte en general siempre ha estado rodeado de muchas mujeres quienes han destacado en las diversas disciplinas. En lo que respecta a la música, podemos mirar a través del tiempo y detenernos a observar la evolución que ha permitido que más chicas se vean involucradas en la industria, no solo como un miembro más del proyecto, sino como la líder del mismo. Eso trajo consigo fortaleza, confianza y sobre todo, independencia para las mujeres. Indie Rocks! celebra este empoderamiento a través de una playlist muy especial titulada: Mujeres al poder que reúne una vasta cantidad de proyectos de México, y el resto de América.

Así como hay una gran variedad de nombres, también abunda una extensa cantidad de finas texturas y sonidos elocuentes por parte de la selección. Rock, folk, grunge, pop, electrónica y muchos tintes de folclore existen en esta lista de reproducción de casi cuatro horas de música. Natalia Lafourcade, Descartes a Kant, Margaritas Podridas, Rubio, Deborah Medrez, Pahua, Ana Tijoux, Daniela Spalla, Juana Molina, Lido Pimienta, maye, Cancamusa y más conforman esta playlist.

No esperes más y descubre toda la magia que fluye con todo este GRRRL Power en Mujeres al Poder:

The Malinche Project: Recordatorio del camino a un sueño

Nostalgia y el regreso a las raíces a través de la música.

The Malinche Project se trata de la vista solista de Alejandra Robles Luna, un espacio donde toma la música como un medio para liberar sus inquietudes, preocupaciones, ideas y sentimientos en temas que toman tintes del regional mexicano adaptándolo a un sonido fresco y memorable. Originaria de México y radicando en Estados Unidos le da a Alejandra la oportunidad de plasmar a través de sus letras la violencia que se vive en México, el racismo en Estados Unidos y los retos de vivir lejos de tu tierra. 

El primer sencillo de The Malinche Project ya se encuentra disponible en todas las plataformas digitales bajo el nombre de “Ciudad Tras Ciudad donde Alejandra se encarga de combinar un adictivo y suave ritmo de batería amarrado con el bajo para que las guitarras decoren el caminar nostálgico de la letra. El sencillo cuenta con la colaboración de Mónica Mendoza quien agrega un sonido armonioso a la canción.  

'Ciudad Tras Ciudad' es una canción que escribí para hablar de la nostalgia que siento por el recuerdo de mi ciudad natal en cada lugar que voy [...] También hablo de lo inadaptada que me siento viviendo en un país que no es el propio y el sentimiento de que la vida pasa y yo sigo comprometida a ser un pez en el océano de soñadores”.

El sencillo está totalmente cargado de un sentimiento de poder regresar a casa para disfrutar de la compañía de las personas que nos quieren y siempre han confiado en nuestros planes. A través del sonido encontramos un espacio de descanso que impulsa a cada soñador a seguir tras sus metas, a pesar de estar lejos de casa. 

The Malinche Project acaba de dar un avance de todo lo que nos espera para este proyecto que está sumergido en raíces mexicanas y liderado por Alejandra Robles Luna.

Te dejamos “Ciudad Tras Ciudad” para que le prestes tus oídos y agregues a tu playlist favorita, además de compartirte los perfiles de Spotify, Instagram, Bandcamp y Facebook para que no le pierdas la pista a las actualizaciones de The Malinche Project, escucha aquí:  

Franc Moody regresa al dance con el estreno de “Move Me”

El dúo londinense presenta el nuevo sencillo “Move Me” bajo su propio sello House of FM.

El pasado 09 de marzo de 2023, Franc Moody, el dúo compuesto por Ned Franc y Jon Moody, se presentó en la CDMX como parte de la gira de su cuarto álbum de estudio, Into The Ether. Dentro del setlist de la noche, destacó la presentación de la nueva canción “Move Me”, misma que ahora ya está disponible en todas las plataformas. 

Es el primer lanzamiento de nuestro nuevo sello House Of FM. Se siente como un momento histórico para nosotros en términos de nuestro viaje continuo como músicos independientes. Esa libertad, espíritu y sentido de comunidad define nuestro proyecto y sentimos que "Move Me" encapsula este momento a la perfección. Es una melodía construida para la pista de baile, con un riff de bajo del tamaño de Godzilla en su núcleo”, declaró el dúo.

Entre los referentes de Franc Moody, se encuentran los legendarios productores que dieron vida a la música funk y dance, como Giorgio Moroder, y los grupos emblemáticos de la electrónica, desde Daft Punk hasta LCD Soundsystem.

Franc Moody fue un proyecto que comenzó tocando en bodas y bares y ahora, además de lograr diversos sold out, se prepara para un Eventim Apollo con capacidad para 5,000 personas en Londres, el próximo 24 de marzo.

Si apuestas por música nueva para mover tu cuerpo, da play a “Move Me” aquí.

Ticketmaster busca ser más transparente

Después de las múltiples controversias que rodean a la compañía, está se pronuncia. 

Luego de ser el tema central de una audiencia reciente en el Congreso de los Estados Unidos tras la polémica por la venta de entradas para la gira Eras Tour de la cantante y compositora estadounidense Taylor Swift debido a los largos tiempos de espera, interrupciones del sitio web y sus precios hiperinflados en los sitios de reventa, Ticketmaster ha informado que buscará mejorar la emisión de boletos.

Fue en noviembre del año pasado cuando la polémica se convirtió en el tema central de múltiples noticias dentro de la industria, esto después de que Swift expresara su molestia tras el falló de Ticketmaster en la venta de los boletos de su gira.

Es realmente difícil para mí confiar en una entidad externa con estas relaciones y lealtades. No voy a poner excusas a nadie porque les preguntamos, varias veces, si podían manejar este tipo de demanda y nos aseguraron que podían.

Por su parte Michael Rapino, presidente y director ejecutivo de Live Nation, la empresa central de Ticketmaster, ha informado a sus inversionistas que buscarán mantener la transparencia en los precios de sus boletos en todos los ámbitos y así evitar que el consumidor crea que se ha agregado una tarifa adicional, “todos queremos saber cuál es el verdadero costo de ver el espectáculo cuando comenzamos a comprar”.

Asimismo, y como respuesta a la audiencia citada por el Subcomité Judicial del Senado sobre Política de Competencia Antimonopolio y Derechos del Consumidor, la cual busca beneficiar no solo a los clientes sino, y también, a los artistas, Live Nation y Ticketmaster han pedido apoyo al Congreso para que apruebe una legislación entorno al mercado secundario de entradas y penalice, de esta forma, y con más dureza a los revendedores.

Si existe alguna posibilidad de mejorar la emisión de boletos para los fanáticos y los artistas, todos debemos centrarnos en los hechos”, Live Nation.

Ticketmaster_Plataforma