The Kills anuncia nuevo álbum, 'God Games'

Los esperamos desde 2016, escucha su más reciente sencillo.

El dueto americano estrenó “103”, un nuevo sencillo, que oficialmente nos acerca a su nuevo material de estudio, God Games. El álbum estará disponible el 27 de octubre, publicado por Domino, 12 tracks que traen de vuelta el blues-punk de The Kills.

El lanzamiento de “103” hace de la canción el tercer sencillo del próximo disco. Una canción marcada por la guitarra áspera de Jamie Hince, sin perder de vista los sintetizadores y la esencia electro, con un beat reducido que nos da la bienvenida al fin del mundo.

El título del sencillo retoma la temperatura en la que el mundo sería inhabitable, mientras se destruye, escuchamos la melodiosa voz de Alison Mosshart. Se estrenó con un video musical dirigido por Steven Sebring, en el que apreciamos mejor la destrucción del mundo. El dueto viaja a través de las estrellas y las almas se queman en la tierra.

Prepárate para el nuevo álbum de The Kills, God Games, en donde también encontrarás el primer sencillo doble “New York”/”LA Hex”, ya disponibles. Un álbum lleno de blues, distorsión, la base electro del dueto y un concepto definido en cada track.

Preordena el vinyl aquí. Escucha “103”:

thekills_coverart

 

  1. “New York”
  2. “Going to Heaven”
  3. “LA Hex”
  4. “Love and Tenderness”
  5. “103”
  6. “My Girls My Girls”
  7. “Wasterpiece”
  8. “Kingdom Come”
  9. “God Games”
  10. “Blank”
  11. “Bullet Sound”
  12. “Better Days”

King Krule estrena “You'll Never Guess What Happened Next...”

El estreno cuenta con video y grabación en vivo ¡y tienes que verlo!, pues va relatado en una historia interpersonal del artista, sus triunfos y sus altibajos.

A King Krule lo podemos recordar en estos días con su álbum más reciente Space Heavy, el cual ha sido muy aclamado por la crítica, pero en esta ocasión, regresa con "You'll Never Guess What Happened Next...", que viene con un video dirigido por la cineasta Ana Pollack, ¡mira con mucha atención!:

El video comienza con una grabación en un fondo de mar donde se mira a varios personajes (entre ellos al rapero y compositor), escribiendo unas palabras en la arena, como si fuera el comienzo de una video película en misterio esperanzador, pero no sabemos hacia dónde va. La recopilación cuenta con un tiempo alrededor de 27 minutos, donde nos vamos dando cuenta que va sonando una cinta de película, ahí se va percibiendo una lista de canciones de las sinuosas giras de King Krule.

Interesante el estreno de hoy, ¿lo ves atractivo? No tan fácilmente se puede hacer selección una recopilación en media hora de una carrera musical, donde sobre todo, el público vaya siguiendo los momentos de la ingeniosa secuencia.

Así que ya lo sabes, si eres súper fan de King Krule no te puedes perder estos minutos que te van a llevar por una línea del tiempo rimbombante.

Morras mexicanas haciendo rap

Aquí no hay lugar para Billboard solo raps de morras mexas en estado puro.

Históricamente las diferentes industrias de cualquier género musical a nivel global como local, han sido saturadas por exponentes masculinos. Puesto que la voracidad del machismo es un tema recurrente en las diferentes manifestaciones sonoras y artísticas.

Siendo los raperos unas de las figuras más señaladas por ser frontales o explícitos en su contenido y protagonismo desmedido frente a sus similares mujeres.

Una particularidad contradictoria para un ritmo que nació como una manifestación creativa donde las comunidades marginadas del mundo crearon oportunidades mediante la escritura y la palabra para auto validarse como personas inventivas/talentosas frente a un mundo que los rechazaba (o con el que no se identificaban).

Y México como un país abiertamente machista no se libra de padecer este fenómeno dentro de sus industrias culturales y/o musicales. A pesar de ello, cada vez hay un mayor número creciente de mujeres que integran y crean miles de proyectos propositivos alrededor del rap.

Es por ello que, revalorando al rap como una diciplina derivada del ecosistema Hip Hop y que este 2023 cumple 50 años brindando un espacio para todxs hice un listado −descentralizado− de morras que resisten todos los embistes de la industria (y sociedad) para construir una trayectoria como raperas en nuestro país.

Erre Tres

Uno de los nuevos rostros a tomar en cuenta es Erre Tres, surgida en 2019 desde su natal Ciudad Victoria, Tamaulipas donde se juntaba con sus amigos para jamear trip hop y rock experimental; pero no fue hasta 2021 que lanzó su primer tema “Sekia” seguido de una tanda periódica de tracks sueltos de los que destacan “amnesia” o “Dátiles”.

Sus influencias dentro del gremio figuran Heather B, Las Ninyas del Corro, Griselda Records y TiaCorine. Actualmente integra parte del K1DZ Crew colectivo que tiene como meta crear mayor comunidad entre raperxs emergentes. De manera paralela, Erre Tres ha desarrollado un perfil como actriz de cine independiente, pero ha sido la música la que ha tomado más protagonismo en sus inquietudes artísticas.

Erre Tres

Ana Mc a.k.a. Beretta Bronze

La identidad musical de Beretta Bronze ha sido construida a partir de su amor por el rap noventero de la costa este de Estados Unidos (Mobb Deep, Nas, Biggie), su vida que transcurre desde la periferia de Naucalpan de Juárez, Estado de México y su paso por los sellos Hipnozys y Escuadrón de Ataque donde comenzó a crear sus primeras canciones en 2003.

Durante su trayecto ha editado dos materiales discográficos; Zona Arrabal, su álbum debut lanzado en 2020 a través del sello Empiriko y Realidades un EP publicado en marzo del 2023 vía Mil Cortes Recordings.

Si buscas raps duros sobre beats de boom bap inspirados en la golden era del rap; creados desde las entrañas del underground capitalino/mexiquense sigue pendiente de Ana MC que actualmente ya trabaja en su tercera referencia discográfica.

Ana MC - Beretta Bronze

Nefftys

Directo de la ciudad fronteriza de Nogales, Nefftys goza de una trayectoria respaldada por una sólida discografía Merodeando la acera (2009), su brillante álbum debut; Más raíces que frutos (2010), En el torbellino (2013), The Natural Series Vol.1 y Vol.2 (2016 y 2018 respectivamente) y Neph (2020).

Nefftys comenzó a sus 11 años donde solía escribir para expresarse. Y durante su adolescencia vació su identidad personal en Nephthys; la diosa egipcia del inframundo. En sus raps destaca una escritura muy pulida proveniente de escuchar a gente como Lauryn Hill, Rah Digga, Erykah Badu y Mos Def.

Actualmente lanzó el sencillo “Despreocupada” el pasado marzo de 2023. Y se ha enfocado a crear espacios para su comunidad con sesiones de micro abierto para alentar a lxs jóvenes a cantar/tocar y escribir sus canciones. También escribió un libro de poesía bilingüe sobre la historia de la frontera de Nogales titulado Nogaleria Poetry Series.

nefftys

Astrid Cruz

Astrid Cruz es una rapera originaria de Guadalajara, Jalisco. Spot donde previamente desarrolló sus habilidades como cantante y compositora desde los 13 años; pero fue hasta 2018 que inyecto seriedad y profesionalidad a su proyecto.

De esta manera, en 2019 concretó su primer EP de nombre Room, posteriormente liberó "En el Aire" un tema que logró gran alcance en YouTube y encaminó a que Astrid mantuviera una constante oleada de tracks sueltos.

Hasta 2023 que editó su álbum debut llamado Distante; un material donde sus raps exploran sónicamente sobre beats de boom bap fusionados con jungle y drum and bass. Una propuesta por demás arriesgada pero que revitaliza las posibilidades y alcance de su proyecto.

.

Astrid Cruz

Dilema

Dilema nativa del Estado de Zacatecas incursionó en el rap desde que tenía 16 años, siendo desde 2013 que en su canal de You Tube mantiene un ritmo constante de sesiones en vivo donde presenta los tracks que va lanzando en streaming.

Hasta que en 2022 logró lanzar su primera referencia discográfica titulada El Dilema, del cual se desprende una presentación oficial grabada en video y publicado con gran acierto en su canal de YT que ha contribuido a enriquecer su delivery escénico y a la distribución de su disco debut en redes.

De manera paralela, ha participado dentro del circuito de batallas escritas de la liga Barras de Sangre donde se ha enfrentado a otras battle cats y cuenta con una live session en la plataforma de Cypher Effect en español. Actualmente tuvo una breve estancia en CDMX como la onceava invitada a las sesiones Directo de la X que produce el sello capitalino Sonido Liquido.

 

Dilema

 

 

“Atención Sobrada”, lo nuevo de Andrea Franz

Entre sonidos futuristas y letras poderosas, la cantante hace un llamado a enfrentar el acoso sexual.

Andrea Franz nos presenta su más reciente sencillo titulado "Atención Sobrada". Esta canción aborda el tema del acoso sexual y lo transforma en un poderoso llamado a la autodefensa y al empoderamiento femenino. La pieza viene cargada con una notable presencia de sintetizadores que complementan su mensaje.

 

View this post on Instagram

 

A post shared by ♥ Andrea Franz ♥ (@frau_franz)

Además de ser la compositora de esta pieza musical, la artista también desempeñó un papel fundamental en la producción y los arreglos de la canción. Colaborando junto a Andrés Arzate en el estudio de Lucerna Records, lograron dar vida a la melodía. La portada del sencillo fue creada por la fotógrafa Kim Winderman e intervenida por la propia cantautora.

Asimismo, Franz se prepara con entusiasmo para unirse a León Larregui como corista en su próximo Prismarama Tour. Este recorrido incluirá diversas fechas en distintas partes de la República Mexicana, así como cuatro actuaciones repartidas entre Ecuador y Colombia.

La Virgencita: música para aliviar tu último evento canónico

Que el desarrollo de personaje no te derrumbe, mejor reza a tu nueva VIRGENCITA.

Kate Licea es una cantautora emergente nacida en Tucson, Arizona que habita la Ciudad de México que ha creado una camaleónica identidad musical bajo el seudónimo de LA VIRGENCITA.

Durante su niñez y adolescencia con un gusto natural por cantar, la música y los instrumentos, hasta que alrededor de sus 20 incursionó en estudios de canto y teoría musical. Fue hasta 2020 durante el estallido global de la pandemia que empezó a componer y grabar sus propias letras y melodías desde su casa.

Consiguiendo materializar Reminiscencias en 2021, su primera referencia editada de manera independiente, material que logró junto al productor Dyrelle del sello Que Truene. Figura que ha sido vital para la construcción sonora de toda la música que han editado en conjunto y de quien ha fijado como productor de cabecera.

 

Ver esta publicación en Instagram

 

Una publicación compartida por LA VIRGENCITA (@lavirgencitta)

Debido al buen entendimiento de esta dupla fue inevitable la llegada de su álbum debut Ciudad Terremoto; un disco lanzado en octubre 2022 y nacido de la fragilidad de un alma que se convirtió en escombros.

Donde la asfixia, el dolor y la tristeza que padeció esa temporada fueron procesadas para detonar multifacéticos cantos que se deslizan sobre una fusión de ritmos pop, r&b, neo soul, lo-fi, trap, house reggaetón y rap.

 

De este álbum se desprenden temas imperdibles como “Tiempo”, “El Azul”, “120mg” o “Tus Lunares” que hoy son emblemas coreados por su pequeño pero nutrido y creciente público.

Este 2023, LA VIRGENCITA liberó “Llévame a” un primer adelanto de Capricornio, el EP que dará continuidad a su catálogo musical. Un track que va dejando atrás las ruinas de Ciudad Terremoto y se encamina en su búsqueda por reconstruirse con el amor, la confianza en sí misma y la complicidad de tener personas a tu alrededor; reflorecer.

Actualmente, ha incorporado una banda en directo con la que se ha presentado en pequeños foros de la Ciudad de México inyectando gran personalidad y ejecución a sus conciertos. Perfilándola como uno de los actos más propositivos de la nueva escena independiente que debes tener en tu radar.

Reza a tu nueva virgencita.

Nuevos discos agosto 2023

Consuelos musicales para mejorar tus días. 

Land Of The Hearth_Saccades

Saccades, The KVB  — Land Of The Hearth

Por Cynthia Flores 

  • Label: New World Recordings 

"Para sentirte comprendido en una noche oscura."

Yeek

Yeek Future Reference

Por Ana Rodríguez  

  • Label: Valencia House 
  • Tracks: “Searching For Yourself” // “Last Night in Town” 

“Hechizos y destellos que te servirán de consuelo.”

delusions

Kibi James Delusions

  • Label: Bayonet Records 
  • Tracks: “Fuerza” / “Testament” 

“Sorpresas sonoras del pasado que mejoran el fin de semana.”

voir dire

Earl Sweatshirt, The Alchemist VOIR DIRE

Por Monserrat García

  • Label: ALC, Tan Cressida
  • Tracks: “Vin Skully” / “All The Small Things”

"Hyper garage canadiense para acompañarnos en la introspección."

LUTALO_AGAIN

Lutalo AGAIN

Por Blues Araiza

  • Label: Winspear Records
  • Tracks: "PLPH" / "WAR"

"Un motor sintiente de tres cabezas neón y distorsión."

The Armed

The Armed Perfect Saviors

  • Label: Sargent House
  • Tracks: "Clone" / "Burned Man"

'Polifonías Modernas', el nuevo álbum de Sundarbans

El dúo electrónico nos entrega su segundo trabajo discográfico cargado de sonidos avant-garde.

 Sundarbans vuelve con un segundo disco, Polifonías Modernas, una manifestación de resiliencia humana, y prueba sobre lo efímera y confusa que puede ser la existencia. Este álbum incluye los sencillos “Otro día en Oceanía”, y “Retroavangarda”, el cual fue lanzado a mediados del 2022.

Tal y como sugiere su título, Polifonías Modernas es una simultaneidad de sonidos electrónicos experimentales, con letras afables y vanguardistas que convergen en este maravilloso álbum de pop electrónico.

Las diez canciones del disco son un reflejo de quiénes somos en este momento y cómo convivimos con nuestro entorno. Nos inspiramos en vivencias, miedos y esperanzas. En ese sentimiento de brevedad que acompaña a la humanidad”, dice la banda en un comunicado de prensa.

El arte de la portada del disco fue creada por Gabriel Carrillo de Icaza, en el que retrata un paisaje montañoso deconstruido y contó con las participaciones musicales de Yamil Rezc (Transgresor Corruptor), Alex Bruckner y Marcos Herrera, entre otros.

Francisca Valenzuela estrena el álbum, 'Adentro'

La cantautora se encuentra en una gira que pronto tocará México y agotó fechas en Chile.

La cantautora, poeta, intérprete y activista chilena, Francisca Valenzuela, estrenó el álbum Adentro, una producción de Francisco Victoria en conjunto con Valenzuela, que se corona como el sexto álbum de estudio de la artista.

El álbum Adentro, es un viaje sonoro conceptual que le canta al proceso de duelo derivado de una ruptura amorosa. En las 11 canciones que lo componen, el álbum hace un recorrido por la lluvia de emociones que conlleva una despedida.

Las canciones de este disco fueron un refugio, fueron un espacio para poder enfrentar lo que estaba viviendo, resolverlo, conectar, entenderme mejor”, comentó Francisca Valenzuela en un comunicado de prensa.

Adentro es el álbum más personal de Valenzuela. En sus palabras, es un álbum "tan cercano, tan íntimo, tan confesional, tan desnudo", en el que se reúne el espíritu versátil y amoroso de Valenzuela.

El duelo de la ruptura amorosa es un tema del que se ha hablado a lo largo de los años ya que, el amor, es de los sentimientos más complejos del ser humano y romper con él, es similar al proceso de la pérdida de un ser querido.

FranciscaValenzuela_album_2023

El poeta chileno Pablo Neruda escribió el Poema XX sobre el dolor de la pérdida de un gran amor. La escritora argentina, Alejandra Pizarnik, describió el vacío del desamor en La enamorada y el poeta mexicano, Jaime Sabines, habló de la distancia entre dos personas que se dejaron de amar en diferentes escritos.

Ahora, en tiempos donde la posmodernidad abraza al amor, Francisca Valenzuela hace su propio manifiesto, dispuesto a consolar y acompañar los procesos de cada persona que lo escuche.

Próximamente, las canciones del nuevo álbum podrán escucharse en vivo en nuestro país como parte de la gira ADENTRO - Tour Américas 2023, que llegará a Ciudad de México el próximo 22 de noviembre en el Auditorio BB. 

Dale play al álbum Adentro de Francisca Valenzuela aquí.

'Noches de Salón', el nuevo disco de Enjambre

El álbum promete ser una experiencia para los oyentes a través del tiempo.

La espera ha llegado a su fin, para los seguidores de Enjambre. La reconocida banda ha anunciado el lanzamiento de su nuevo disco Noches de Salón, el cual estará disponible en diversas plataformas digitales a partir del 1 de septiembre.

Noches de Salón es un álbum que rinde homenaje a los encantadores bailes de salón que marcaron la época de los años 40 y 50. La banda ha dado una nueva vida a sus éxitos más icónicos al revestirlos con ritmos tradicionales como el danzón, el bolero y el son cubano. Este enfoque promete llevar a los oyentes en un viaje a través de la nostalgia y la alegría de la música de esa época dorada.

 

View this post on Instagram

 

A post shared by ENJAMBRE (@enjambremx)

El LP fue grabado en el emblemático Salón Los Ángeles, acompañados de ocho músicos en escena y de fans de la banda que participaron en una dinámica para ser parte de la grabación, añadiendo un toque especial a la grabación y permitiendo que sus fanáticos fueran parte de este gran proyecto.

Para conmemorar este lanzamiento, el álbum se estrenará en exclusiva este jueves 31 de agosto a las 22 H a través de su canal de YouTube, @enjambretv.

Además de estrenar su nuevo disco, la agrupación originaria de Zacatecas, tendrá una gira de 19 fechas que recorrerá la República Mexicana, incluyendo dos actuaciones sold out en el Auditorio Nacional y posteriormente se expandirá a Estados Unidos, Perú y Uruguay.

Aterciopelados y Rubén Albarrán estrenan “Mujer Gala” en vivo

La mítica banda colombiana y el vocalista de Café Tacvba estrenan versión en vivo del clásico “Mujer Gala”.

En un impresionante y memorable concierto en el mítico Palacio de los Deportes en Bogotá, Colombia a casa llena, se graba y se filma El Dorado en Vivo a 28 años de conmemoración de su disco insigne, El Dorado. Ahora, Aterciopelados lanza como primer sencillo “Mujer Gala” en colaboración con Rubén Albarrán. Dos de las voces más emblemáticas de Latinoamérica se juntan en esta nueva versión con un toque más punk.

Hace 28 años grabamos una segunda versión de mujer gala en el disco El  Dorado. A esa canción le debemos nuestro primer número 1 en la radio nacional, nuestro primer contrato discográfico, ganarle al 'El Amor Después del Amor' de Fito en un duelo radial, y ahora, 28 años después, le debemos recuperar nuestra esencia punk junto al rey tacubo. Que vivan las ánimas solas, las brujas malas y las disipadas”, comentan Andrea y Héctor en un comunicado de prensa. 

El video estuvo a cargo de la productora colombiana Velouria Media bajo la dirección de Liliana Andrade y Simón Hernández y fue masterizada y mezclada por los galardonados ingenieros José Blanco y Jorge Corredor. Este potente show llevado a cabo el pasado 22 de abril en Colombia, dio inició a El Dorado Tour que los ha llevado a recorrer Inglaterra, Francia, Alemania, España, México y Ecuador y que los llevará a continuar su extensa gira por Estados Unidos, Canadá, Australia y el resto de América Latina.

Aterciopelados es una de las bandas más influyentes de la música latinoamericana que ha fusionado su estilo de rock y punk con ritmos y sonidos del continente, siendo así una de las agrupaciones con una trayectoria que abarca más de dos décadas dejando una huella indeleble en la escena musical internacional.