Rey Pila estrena el video de "Surveillance Camera"

Ya puedes disfrutar de "Surveillance Camera", el nuevo videoclip de Rey Pila.

Las buenas noticias con Rey Pila no paran. Después de una exitosa presentación el mes pasado en el Lunario del Auditorio Nacional, la banda liderada por Diego Solorzano continua cosechando los éxitos que les ha dejado su segundo disco de estudio The Future Sugar, como el estreno del video para "Surveillance Camera".

El audiovisual fue dirigido por Warren Fu, quien ha trabajado con gente de la talla de Daft Punk, Snoop Dogg, Weezer, entre otros. El mismo Fu escribió en un comunicado que "Surveillance Camera" es su corte favorito de Rey Pila, y sobre la temática del video comentó que le gustan los clips donde el vocalista tiene un papel además de su rol musical. Fue así como vio la oportunidad para que Diego se convirtiera en un obsesivo stalker en la historia, llevada a cabo con una fotografía atractiva, un poco creepy y tenebrosa.

Sumándose a las buenas noticias que rodean a la banda, Rey Pila abrirá esta noche el concierto de The Strokes en el Capitol Theatre de New York, y el día de mañana dará un show en solitario en el Baby's Alright de Brooklyn.

HOLYCHILD anuncia nuevo EP

Más electrizante que nunca, HOLYCHILD regresa con una artista invitada para la canción "Rotten Teeth".

Hace un año, los californianos debutaban con The Shape of Brat Pop to Come, su primer álbum de larga duración, el cual les valió su presencia en el famoso Festival Lollapalooza en la edición del año pasado. Ahora, Liz Nistico y Louie Diller, mejor conocidos como HOLYCHILD, están de vuelta para enamorarnos aún más con el estreno de "Rotten Teeth", tema donde el dúo se unió a Kate Nash y para el que estrenaron un video. El audiovisual está lleno de colores, tomas divertidas y sarcásticas y mucho baile.

La dirección estuvo a cargo de la vocalista Liz Nistico y, aparentemente, es una fiesta realizada en la Ciudad de México en colaboración con algunas personalidades del país muy allegadas a la agrupación. Esto no es gratuito: la banda pasó una temporada en la CDMX grabando en Phi Studio su siguiente entrega.

HOLYCHILD portada

"Rotten Teeth" es el primer adelanto de lo que será el nuevo EP, American Oil Lamb, que aparecerá el 24 de junio vía Glassnot. El material contará con las colaboraciones de RAC, MS MRTkay Maidza Mereki. Definitivamente, este nuevo trabajo demuestra su evolución inmejorable.

Aquí les compartimos "Rotten Teeth", de HOLYCHILD.

Escucha "Dime", primer sencillo de Ruzzi

Marian Ruzzi lanza su primer tema como solista.

Marian Ruzzi es una compositora, arreglista y multiinstrumentista nacida en Chihuahua. Desde los 21 años comenzó tocando con la banda de Julieta Venegas, colaboró en las últimas dos placas de Natalia Lafourcade y formó parte de la gira de Café Tacvba con motivo de la celebración de los 20 años de Re. Ahora, la chihuahuense se lanza en solitario bajo el nombre de Ruzzi, y nos comparte un adelanto de lo que será su trabajo discográfico con la canción "Dime",  bajo el sello Animal Minimal.

Ruzzi 2

Hace poco la pudimos ver como telonera en la presentación de la chilena Javiera Mena, llevada a cabo en el Lunario del Auditorio Nacional. De igual manera, ha tenido la oportunidad de trabajar con artistas internacionales como Maria Rodés –España–, Alex Anwandter –Chile–, Gepe –Chile–, entre otros. Actualmente, Ruzzi está de gira con León Larregui y abre los shows del que fuera vocalista de Zoé.

Para que conozcas más a esta talentosa mexicana, síguela en Twitter, y aquí abajo de dejamos "Dime" para que la escuches y compartas.

 

The Boxer Rebellion - Ocean by Ocean

El sutil poder de un sentimiento.

The Boxer Rebellion tiene 15 años de carrera. En este transcurso, desafortunada o afortunadamente, no ha creado el revuelo de otras bandas, como The National o Editors. Sin embargo, logra definir su sonido y se conserva completamente independiente. A tres años de su último disco Promises, The Boxer Rebellion está de vuelta con Ocean by Ocean: un álbum bien pensado, bien elaborado y con alta sofisticación, al igual que profundidad.

Este viaje de introspección comienza con “Weapon”. Con una cubierta ecléctica y una tranquila cadencia, se atreve a hablar de los sentimientos más humanos, aquellos que nadie se atreve a abordar de forma tan directa. Le sigue “Big Ideas”, que al igual que “Firework”, son las más parecidas a lo que ya conocíamos de The Boxer Rebellion. Ambas destacan por el falsetto delicado de Nathan Nicholson y van creciendo en potencia y sentimiento hasta convertirse en pequeños himnos sobre el romanticismo.

“Let’s Disappear” aparece como algo simple pero, al desarrollarse, se convierte en un puente de guitarra delicioso con un final rítmico que combina perfecto con los primeros acordes de “Pull Yourself Together”. Mientras que la primera llama a la aventura, la segunda llama a la vida y a la resurrección.

“Keep Me Close” se sale completamente del molde mientras que “Redemption” se convierte, sin ser cursi, en un relajado poema del corazón para el corazón y la salud mental. “The Fog I Was Lost In” es plenamente sincera, y funciona como una preparación para “You Can Love Me”: el tipo de carta de amor musical que debe escucharse y sentirse con los ojos cerrados.

El viaje termina con “Let It Go”, que podría tomarse como la segunda parte de su predecesora y la cual engloba todos los elementos de Ocean by Ocean: realidad esperanzadora en la misma cantidad que realidad cruda, acompañadas de coros angelicales y ritmos impecablemente fusionados.

Ocean by Ocean es el tipo de placa que, como un todo, es simplemente maravillosa. Es cohesiva, emotiva y sin tener rupturas de tema o ritmo está bien llevada, además de ser elegante y completamente disfrutable. Ocean by Ocean, me atrevo a decir, es la mejor entrega de The Boxer Rebellion hasta la fecha, y será difícil de superar.

Death Grips estrena canción con Les Claypool

"More Than a Fairy": una decidida, intensa y complicada entrega.

Estos últimos meses han estado cargados de la energía experimental del trío de hip hop Death Grips. Desde que la agrupación anunció su nueva placa Bottomless Pit el año pasado, no ha parado de entregar de manera poco convencional el material de su proyecto. Primero las letras de las canciones quedaron libres en la red para quien las quisiera. Después, compartieron su sencillo "Trash" por medio de una hotline –al igual que The Avalanches hizo hace unos días– y, finalmente, compartieron en sus redes las piezas instrumentales y a capella que conforman este trabajo.

Botomless Pit llegó a nuestros oídos a principios de mes, y pensamos que sería todo lo que escucharíamos de Death Grips por el momento. Sin embargo, ahora llega un corte que no está incluido en el álbum. Su nombre es "More Than a Fairy" y cuenta con la colaboración del mismísimo Les Claypool -Primus- en el bajo.

Aquí te dejamos esta decidida, intensa y complicada entrega.

Les Claypool no es alguien a quien hubiéramos asociadado con Death Grips a la primera, pero el músico se ha diversificado últimamente. Por ejemplo, trabajó con Sean Lennon en el proyecto llamado The Claypool Lennon Delirium.

Pantha du Prince – The Triad

La energía espontánea del jam aplicada al meticuloso electro de Pantha du Prince.

Ahhh, el jam, ese ritual que tienen algunos músicos de solo juntarse e improvisar sobre ideas preexistentes o generadas en el momento. Pocas bandas lo usan como la fuente principal para sus composiciones, y quizá esto es mucho menos frecuente en el mundo de la electrónica. En un género donde la mayoría de los actos constan de productores armando tracks en estudios -otras veces desde sus propias recámaras-, el resultado final se consigue más por largas sesiones de edición que por creatividad espontánea generada en colectivo.

Escuchar The Triad, el más reciente álbum del productor Hendrik Weber, quien graba como Pantha du Prince desde 2002, fue una experiencia refrescante. Se puede sentir un poco esa vibra despreocupada, inherente al jamming. Nadie sabe lo que está tocando en ese momento, y todo podría cambiar en un instante, aunque eso no importa. No se trata de llegar a un lugar en particular, solo de "pasar el rato".

No es de sorprenderse entonces que el titulo de la placa aluda a la colaboración de Weber con Scott Mou -Queens- y Bendik Kjeldsberg -presente en el proyecto The Bell Laboratory, también de Weber-. Con la interacción de estos tres compositores, The Triad llegó a su forma final. Un sustancioso texto en la página oficial del productor detalla cómo el proceso partió con los tres compartiendo un departamento en Swabia, Alemania del Este. Improvisaron con sintetizadores análogos, campanas tubulares -una obsesión constante de Weber-, cajas de ritmos e incluso guitarras sobre composiciones que el alemán había trabajado desde 2012.

Aunque se sigue sintiendo como excelente techno, adecuado tanto para bailar como para agarrar un ritmo y dejar de procrastinar, ese elemento humano está presente The Triad. Al hablar sobre la intención del álbum, Weber buscó “abrir la estructura a formas más tangibles… Quería cortar a través del polvo digital que nos rodea”.

Para los músicos, el jam siempre será una de las formas más naturales de encuentro. Escogiendo esto como la base de su última producción, Hendrik Weber ciertamente cumplió su cometido. El resultado se siente comunal y vivo, reminiscente a Kiasmos o al primer EP de Darkside

Escucha la nueva canción de I Can Chase Dragons

I Can Chase Dragons estrenó "Gold Coast", primer sencillo de su nuevo disco.

Luego de tenernos un poco abandonados sin lanzar música nueva, el proyecto mexicano I Can Chase Dragons está de regreso con un nuevo sencillo y el anuncio de un disco con el que promete adueñarse del verano y de los mejores momentos de las fiestas.

"Gold Coast" es el nombre del nuevo track de Julio Gudiño, mente maestra detrás de I Can Chase Dragons, el cual vendrá incluido en este material que llevará por nombre Entropía, mismo que verá la luz el próximo mes de agosto bajo el sello Arts & Crafts.

Este sencillo fue producido por el mismo Julio Gudiño y mezclado por el productor colombiano Mateo Lewis: es toda una invitación a disfrutar de los buenos tiempos mientras nos dejamos llevar por los ritmos del dance floor.

El tema viene acompañado de un videoclip en el que se muestra la alegría, amor e inocencia que se vive en una fiesta cuando se es niño.

Para más saber más información sobre I Can Chase Dragons, visita su página oficial.

"Gold Coast" ya está disponible en iTunes, Spotify, Google Play, Deezer, etc.

Beaty Heart: un coctel de psychedelic drum pop

Beaty Heart es una mezcla de ritmos alegres y éxoticos que te volarán la cabeza.

Formada en 2010 en el corazón de Londres, Beaty Heart es una agrupación que probablemente no hizo mucho ruido en nuestro país con su disco debut, pero gracias al gran trabajo que mostró en su aclamado Mixed Blessings de 2014, es un buen momento para conocer a la banda antes de que lance su segundo material discográfico.

Conformada por Charlie Rotberg, Joshua Mitchell y James Moruzzi, tres chicos que se conocieron en el Goldsmith College, Beaty Heart retomó todas sus influencias musicales, las cuales resultan tan variadas como el gusto por el folclor africano, el pop, sonidos tropicales, algo de psicodelia y un poco de electrónica. El producto final es una exquisita mezcla de ritmos alegres y un tanto exóticos, esto los llevó en algún momento a ser comparados con proyectos como Vampire Weekend y MGMT.

La banda se encuentra trabajando actualmente en lo que será su segundo álbum, y ya mostró un adelanto. El material está siendo producido por David Wrench, mismo que ha trabajado con gente como Jungle, Caribou y FKA Twigs. También está a cargo Dave Eringa -Manic Street Preachers-.

El trío ha comentado que, para esta placa, sus influencias musicales las tomaron de artistas como Lee Scratch Perry, Arthur Russell, Roots Manuva, Floating Points y Pharoah Sander: toda una variedad ecléctica de sonidos, o como ellos mismos lo llaman, un psychedelic drum pop.

"Flora" es hasta ahora la más reciente canción de Beaty Heart, y ya se puede escuchar la evolución en el sonido, lo que nos deja con muchísimas ganas de que llegue el 29 de julio para poder escuchar por completo al sucesor de Mixed Blessings.

Escucha un adelanto de lo nuevo de Phantogram

Phantogram comparte unos segundos de su nuevo sencillo "You Don’t Get Me High Anymore".

Después de haber trabajado a lado del rapero Big Boi -en lo que dio como resultado un EP firmado bajo el nombre de Big Grams, el cual incluía el éxito "Fell In The Sun"-, el proyecto Phantogram se encuentra listo para dar un paso más en su carrera.

Luego de dos años de nos sacar material inédito bajo el nombre de Phantogram, el dúo neoyorquino lanzará el próximo 16 de junio su tercer álbum de estudio, siendo este el sucesor de su aclamado Voices. Con lo poco que han dado a conocer sobre este nuevo material, parece que se avecina un ligero cambio en el sonido de la banda.

En un video en blanco y negro de tan solo 33 segundos, podemos apreciar a Sarah Barthel cantando a capela parte de la letra de lo que será "You Don’t Get Me High Anymore". Bajo una secuencia de imágenes catárticas en las que también aparece Josh Carter, la música y las imágenes que acompañan a los dos integrantes de Phantogram dejan ver y escuchar un poco el lado oscuro hacia donde tal vez se dirige el nuevo trabajo.

Ve y escucha parte de "You Don’t Get Me Hight Anymore":

Nick Cave & The Bad Seeds estrenará película y álbum

¿Es este el regreso de Nick Cave & The Bad Seeds?

Desde Push The Sky Away (2013) –último álbum de Nick Cave & The Bad Seeds– los integrantes de la banda han estado concentrados principalmente en la realización de soundtracks para películas, por ejemplo: Mustang (2015), Loin des Hommes (2014) y la más reciente 20,000 días en la tierra. También han realizado temas para series de televisión -"All The Gold In California" para True Detective-. A su vez, Nick Cave incursionó en el diseño de patinetas.

Así ha pasado el tiempo sin que se escuche nada nuevo... Hasta ahora. El sitio de la casa de arte Laemmle Theatre en Los Ángeles publicó un evento que se llevará a cabo en sus instalaciones: se trata de la proyección de una película de Nick Cave & The Bad Seeds. El 8 de septiembre será estrenada esta cinta que mostrará a la agrupación interpretando las canciones de su próximo álbum, cuyo lanzamiento será el día siguiente de la proyección.

Ni la película ni el disco tienen título. La página web no da muchos detalles, excepto que el visual contiene imágenes en blanco y negro, color y 3D, en lo que pretende ser un experiencia inmersiva pero también elegante. Dentro del anuncio, se establece que Nick Cave & The Bad Seeds no pretende liberar ningún sencillo o teaser de este nuevo material antes de la proyección de la película con la que viene acompañado.

No se ha comentado nada en las redes sociales del grupo ni se ha realizado un anuncio oficial, así que solo queda esperar que esto no sea un rumor mal llevado.