Nick Valensi tiene un nuevo proyecto

Posted on agosto 2, 2016 by -

CRX es el nombre de la nueva banda del guitarrista de The Strokes, Nick Valensi.

A tres años del lanzamiento de su álbum Comedown Machine, The Strokes compartió hace un par de meses su nuevo EP FuturePresentPast, material que la banda ha ido presentando en algunas ciudades de Estados Unidos. Mientras esto ocurre, algunos de sus integrantes siguen componiendo y dedicando tiempo a sus proyectos alternos.

Albert Hammond Jr. se encuentra promocionando todavía su más reciente disco como solista Momentary Masters, Julian Casablancas trabajó con su proyecto Julian Casablancas and the Voidz, Fabrizio Moretti hace algunos años formó su grupo Little Joy al igual que Nikolai Fraiture dio a conocer Summer Mon, y ahora es Nick Valenci quien presenta CRX.

A través de su cuenta oficial de Twitter, CRX dio a conocer los primeros detalles de lo que es este nuevo proyecto:

La agrupación está conformada además de Nick Valensi por Ralph Alexander (The Dose), Richie Follin (Guards), Darian Zahedi y Jon Safley (The Reflections).

Aunque aún no han dado conocer canciones o información sobre lo que será su álbum debut, el quinteto informó que estará abriendo algunos shows de la nueva gira de Beck en septiembre por Estados Unidos.

White Lies estrena el video de "Take It Out On Me"

Posted on agosto 2, 2016 by -

David Pablos dirigió este nuevo video de White Lies.

Después de haber anunciado unas semanas atrás el lanzamiento de su próxima y cuarta producción discográfica, Friends –que estará disponible el siete de octubre vía BMG–, White Lies compartió hoy el material audiovisual del primer sencillo de esta, llamado "Take It Out On Me".

En entrevista para Indie Rocks!, Harry McVeigh, vocalista y líder de la agrupación, sentenció: “Creo que este es uno de los mejores videos de White Lies por mucho. Amo a Tijuana y amé trabajar con David, fue una experiencia asombrosa, probablemente una de las mejores en mi vida.”

Con David, se refiere al cineasta mexicano David Pablos, quien ganó múltiples premios en la pasada ceremonia del Ariel con su última cinta Las Elegidas, misma de la que incluso se habló mucho cuando entró a competencia del Festival de Cannes.

Además, como bien nos comentó Harry, la locación para este clip fue nada más y nada menos que Tijuana, capital de nuestro bello estado, Baja California, y del que se exhiben particulares características de su cultura.

El video tiene claras referencias religiosas y es en extremo cinematográfico. A lo largo de sus casi siete minutos, David Pablos –quien fue contactado por la banda a través de un simple mensaje– retrata, tal vez, una realidad (a través de diferentes protagonistas) que está fundamentada en la creencia hacia Jesucristo –y otros santos– y cómo muchas veces el encontrarlo o no, puede cambiar drásticamente tu manera de ver la vida.

Además, David aseguró en una entrevista que el material tiene elementos de la película Theorem de Pier Paolo Pasolini, y un poco de humor negro.

Visita el Facebook de White Lies para seguir todas sus noticias.

Compass estrena "Crazy Conscius"

Posted on agosto 2, 2016 by -

Escucha lo nuevo de Compass con una de las leyendas del reggae, Toots Hibbert.

El proyecto musical de IMS y Toy Selectah, Compass comparte su segundo sencillo “Crazy Conscious” en colaboración con Toots Hibbert, tema extraído de su nuevo álbum de estudio homónimo el cual ya puedes ordenar en preventa haciendo clic en este enlace.

Esta canción fue grabada en Kingston, Jamaica, con Toots Hibbert, uno de los pioneros en su género. “Toots inventó la palabra ‘reggae’ y nosotros sentimos su contribución a la música pop invaluable”, comentó Camilo Lara, líder del Instituto Mexicano del Sonido.

Cabe mencionar que Camilo y Toy, colaboraron con una gran cantidad de artistas para este disco, cuyos cortes fueron grabados en 10 estudios diferentes con el apoyo de Red Bull a lo largo y ancho del mundo, con el fin de ofrecer una placa que todos puedan disfrutar.

Entre los invitados del álbum de Compass tenemos a Nina Sky, MC Lyte, Gael García Bernal, Cornelius, Eugene Hütz, Rob Birch, Kool A.D., Eric Bobo, Emicida, Maluca, Kelli Ali, Tiombe Lockhart, Tanto Blacks, Crystal Fighters, Bonde do Role, Mercurius, Morais, El Dusty y muchos más.

El álbum lo podremos escuchar a partir del próximo 26 de agosto a través de Warner Music en México y Six Degrees en Estados Unidos y Canadá, y estará acompañado por una serie web de cinco episodios producidos por Red Bull Media House.

No olvides de leer nuestra entrevista con Camilo Lara para más detalles a cerca de Compass.

Insigne Estudios e Indie Rocks! comparten primer capítulo

Posted on agosto 2, 2016 by -

Música, arquitectura y paisaje se fusionan para realizar la primera sesión en vivo desde Chile.

Por si aún no conoces la nueva alianza entre Insigne Sesiones e Indie Rocks!, es una iniciativa audiovisual y cultural chilena sin fines de lucro creada por Insigne Estudios, donde el principal propósito es la difusión e integración de destacadas bandas de Chile con reconocidos profesionales de la arquitectura.

La primera temporada constará de seis capítulos en formato de web-serie, los cuales serán estrenados mensualmente en Indie Rocks! por medio de nuestras diferentes plataformas. El primer capítulo estará a cargo de la chilena Camila Moreno en Casa Shaw, de los arquitectos Elton & Leniz –ubicada cerca de Maitencillo, Valparaíso, Chile– y se estrenará el 10 de agosto.

Aquí abajo te compartimos el listado de artistas, arquitectos y las respectivas obras que participarán en esta primer temporada para que no te pierdas ningún capítulo. Ve el teaser de una de las primeras sesiones en vivo por parte de Camila Moreno.

1. Camila Moreno en Casa Shaw –Maitencillo– de Elton & Leniz.

2. Prefiero Fernández en Casa Raúl –Aculeo– de Mathias Klotz.

3. Niño Cohete en Casa Remota –Pichicuy– de Felipe Assadi.

4. Nano Stern en Refugio La Leonera –Farellones– de Nicolás Del Río Arquitectos.

5. We Are The Grand en Casa La Pendiente –Santiago– de Juan Luis Martínez.

6. Artista por confirmar en Casa Kiltro –Talca– de Juan Pablo Corvalán.

Sigue todos los detalles de Insigne Sesiones en sus redes sociales:

Facebook / Twitter / Instagram

Nick Cave & the Bad Seeds comparte adelanto de su nuevo disco

Posted on agosto 2, 2016 by -

A través de One More Time With Feeling, Nick Cave & the Bad Seeds presentará su nuevo álbum Skeleton Tree.

El próximo 9 de septiembre será la fecha en la que Nick Cave & the Bad Seeds estrene Skeleton Tree, el dieciseisavo álbum de estudio de la banda, mismo que será publicado a nivel mundial a en vinilo, CD y en todas las plataformas digitales.

Antes de que llegue esta fecha, Nick Cave presentará algunas canciones de su nuevo disco a través de filme One More Time With Feeling dirigido por el cineasta australiano Andrew Dominik, quien ha realizado películas como Chopper, The Assassination of Jesse James by the Coward Robert Ford y Killing Them Softly.

Esta cinta fue elegida para ser proyectada en el Venice Film Festival 2016 y también será proyectada en más de 800 salas de cine alrededor del mundo, un día antes del estreno oficial de Skeleton Tree.

Filmado en blanco y negro y en partes a color, One More Time With Feeling muestra parte del proceso de grabación y composición del disco, en donde se presenta también a The Bad Seeds interpretando algunos temas del nuevo álbum, entrevistas y narraciones de Nick Cave.

Aquí puedes ver el trailer:

https://www.youtube.com/watch?v=svru1jNLIK8&feature=youtu.be

 

Exploded View estrena "Lost Illusions"

Posted on agosto 2, 2016 by -

La banda conformada por Annika, Martin Thulin, Hugo Quezada y Héctor Melgarejo: Exploded View, está de estreno con el sencillo "Lost Illusions".

Muy pronto se liberará el nuevo material de Exploded View, de título homonomino, una muy buena producción elaborada desde hace un par de años por Anika en conjunto con varios personajes que conoció a su visita por la Ciudad de México en el 2014: Martin Thulin, Hugo Quezada y Héctor Melgarejo.

Exploded View

Los cuatro hicieron clic rápidamente, mientras trabajaban en las presentaciones de Anika como solista por la CDMX en el 2014 –en Nrmal para ser exactos–. En conjunto descubrieron un sonido nuevo para un proyecto que se dio naturalmente, sin planear. Su trabajó se basó completamente en la improvisación y se guardó en una Tascam 388, en vivo. Todo se mantuvo en silencio en la colonia San Rafael, hasta ahora.

Un track con un sonido inquietante en su ritmo que empata perfectamente con la peculiar voz de Anika. El título de la canción es provocativo, así como el ritmo que tiene. Tal vez no sea el indicado para bailar pero sí para entender en su letra. Espera el 19 de agosto el material completo, editado por Sacred Bones Records.

Busca la entrevista completa en nuestro número impreso 93.

¡En septiembre tendremos la segunda recopilación musical de David Bowie!

Posted on agosto 2, 2016 by -

David Bowie regresará a la vida en su segunda recopilación artística Who Can I Be Now.

Hace seis meses que el artista legendario David Bowie nos dejó en este mundo terrenal para regresar a ser parte del cosmos. Ahora su disquera Parlophone –y en México, Warner Music– le preparó una sorpresa a sus seguidores. Se trata de una compilación de las obras musicales del artista que se llama Who Can I Be Now e incluirá temas editados desde de 1974 a 1976 pero con el extra de un álbum inédito de nombre The Glouster (1974), que fue la base de su disco Young Americans lanzado en 1975. Este es el segundo box set de Bowie y saldrá a la venta el 23 de septiembre de 2016 en distintas plataformas musicales tanto físicas y digitales.

El disco The Gouster para sorpresa del público, y en todos los formatos en los que saldrá, incluye temas inéditos. Fue grabado en los estudios Sigma Sound, Filadelfia en 1974 y lo produjo Tony Visconti. Además fue mezclado y masterizado antes de que David emprendiera su aventura musical junto a John Lennon y Harry Maslin en Nueva York, que se traduciría en el disco Young Americans. El material discográfico contiene tres mezclas nunca antes escuchadas de “Right”, "Can You Hear Me" y "Somebody Up There Likes Me".

En total la caja de Who Can I Be Now incluirá 12 discos, 13 viniles y la descarga digital que contiene todo el material oficial de Bowie durante la fase “americana” de su carrera y que se distingue de las demás por los finos toques de soul y fonk setentero además de su característico toque musical. El disco fue llamado así por un tema grabado en 1974 que se lanzó en 1990 y entre las canciones que contendrá están: "Diamond Dogs”, "Young Americans” y una nueva compilación llamada Re:Call 2, una colección de singles y B-Sides.

DAVID BOWIE ‘WHO CAN I BE NOW? (1974-1976)’

LP Box Set:

84 Page hardback book
Diamond Dogs (remastered) (1 LP)
David Live (original mix) (remastered) (2 LP) *
David Live (2005 mix) (remastered) (3 LP)
The Gouster (previously unreleased as an album) (1 LP) *
Young Americans (remastered) (1 LP)
Station To Station (remastered) (1 LP)
Station To Station (Harry Maslin 2010 mix) (1 LP) *
Live Nassau Coliseum ’76 (2 LP)
Re:Call 2 (Single versions and non album B-sides) (remastered) (1 LP) *

* Exclusive to ‘Who Can I Be Now? (1974 – 1976)’

CD Box Set:

128 Page hardback book
Diamond Dogs (remastered) (1 CD)
David Live (original mix) (remastered) (2 CD) *
David Live (2005 mix) (remastered) (2 CD)
The Gouster (previously unreleased as an album) (1 CD) *
Young Americans (remastered) (1 CD)
Station To Station (remastered) (1 CD)
Station To Station (Harry Maslin 2010 mix) (1 CD) *
Live Nassau Coliseum ’76 (2 CD)
Re:Call 2 (Single versions and non album B-sides) (remastered) (1 CD) *

* Exclusive to ‘Who Can I Be Now? (1974 – 1976)’

Digital download 192kHz/24bit box set:

Diamond Dogs  (remastered)
David Live (original mix) (remastered) *
The Gouster *
Young Americans (remastered)
Station To Station (remastered)

* Exclusive to ‘Who Can I Be Now? (1974 – 1976)’ 

Digital download 96kHz/24bit box set:

Diamond Dogs  (remastered)
David Live (original mix) (remastered) *
David Live (2005 mix)
The Gouster *
Young Americans (remastered)
Station To Station (remastered)
Station To Station (2010 Maslin mix) *

Digital download standard/MFiT box set:

Diamond Dogs (remastered)
David Live (original mix) (remastered) *
David Live (2005 mix) (remastered)
The Gouster (previously unreleased as an album)  *
Young Americans (remastered) (1 CD)
Station To Station (remastered) (1 CD)
Station To Station (Harry Maslin 2010 mix) *
Live Nassau Coliseum ’76   (non MFiT)
Re:Call 2 (Single versions and non album B-sides) (remastered) (non MFiT) *

* Exclusive to ‘Who Can I Be Now? (1974 – 1976)

‘WHO CAN I BE NOW? (1974-1976)’ CD & Vinyl Track listings (showing Vinyl side breaks)

DIAMOND DOGS

Released on RCA APLI 0576 (U.K.) / CPLI 0576 (U.S.) on 31st May, 1974. 

Side 1.

  1. Future Legend
  2. Diamond Dogs
  3. Sweet Thing
  4. Candidate
  5. Sweet Thing (Reprise) 
  6. Rebel Rebel

Side 2. 

  1. Rock ‘n’ Roll With Me 
  2. We Are The Dead
  3. 1984
  4. Big Brother
  5. Chant Of The Ever Circling Skeletal Family 

DAVID LIVE (ORIGINAL MIX)

Visita el Facebook de David Bowie para seguir todas sus noticias.

Systema Solar – Rumbo A Tierra

Posted on agosto 2, 2016 by -

Un camino a la tierra de la fiesta con crítica social.

El nuevo paraíso del folclor moderno es Colombia, que hace valer su escena independiente con propuestas como Bomba Estéreo, ChocQuibTown, o el siguiente colectivo músico-visual con diez años de carrera: Systema Solar.

Su tercer álbum, Rumbo a Tierra, es una fiesta de champeta y vallenato, pero cuyas letras tienen un trasfondo social que aplica para todo el continente.

El material comienza fuerte con un posible himno con dedicatoria para Donald Trump: “Tumbamurallas”, cumbia electrónica ad hoc ante la posible imposición de construir un muro en la frontera en el norte de México.

La energía continua con “Rumbera”, un tema con sonidos caribeños como el guaguancó y el yambú, dedicado a las mujeres fiesteras, que como diría Jhon Pri: “trata de la felicidad de la verbena, de vivir el momento, de disfrutar el gozo que viene de las personas estando juntas”.

En cambio, “Aguazero” es un ritual tranquilo de invocación a la lluvia a través de scratches. Cuenta con la participación del flautista folclórico Pedro Ramayá Beltrán.

Posteriormente viene un momento de conciencia social que refleja las dificultades del entorno colombiano, que es un posible espejo para el resto de Latinoamérica. “Que paso”, con la participación de Nedjim Boizzul, del grupo argelino-quebequés Labess, es un llamado a la unión con batucadas y un coro que cuestiona el entorno. Luego viene una llamada telefónica con “Alo?”, un ritual que invoca a la acción y a desatarse en la pista, que cuenta con la participación especial de Abelardo Carbonó, conocido como el padrino de la champeta, una fuerte influencia para todo el álbum.

Un par de temas para defender la tierra. El primero para usarlo en tiempos de cosecha: “Pa Sembrar”. El segundo es una reflexión sobre el medio ambiente: “Somos la tierra”, un vallenato de datos duros preocupantes, que nació a raíz de un proyecto minero que pone en riesgo una reserva forestal.

También encontramos un lado caribeño en “Mi Caribe”, un tema de barrio colombiano como “Champe Tablúo”, con algo de rap y percusiones, parecido al funk latino.

Para finalizar, la champeta en esplendor con “La Plata”, acompañados con la orquesta La 33, que hace juegos de palabras con “dinero” junto a las trompetas, y luego un dance folclórico para bailar en “El Wuere”.

Definitivamente, un disco contundente con dos lados: la fiesta y la fuerte crítica social, para los amantes del baile con sabor latino, que en eso, Colombia es un maestro de la escena, y sin duda, Systema Solar es un claro ejemplo.

Visita el Facebook de Systema Solar para seguir todas sus noticias.

Entrevista con Night Beats

Posted on agosto 2, 2016 by -

Piensa por ti mismo.  

Si nos ponemos a analizarlo, poco se ha dicho de esta generación. Todo se da por sentado, todo se da por supuesto, el ojo crítico pareciera estar perdido entre una realidad de distracciones. Originarios de Dallas, Texas, Danny Lee "Blackwell" y James Traeger son oradores de nuestros tiempos y es su banda, Night Beats, su principal manifiesto.

Este año su mas reciente producción, Who Sold My Generation, vio la luz, siendo un material que habla por sí mismo. Danny Lee platicó con nosotros para conocer más acerca del trasfondo del álbum, nuestra generación y su próxima visita a México.

Una de las consignas más evidentes en el LP de las banda de garage es la idea de una generación vendida, el baterista habló de lo que existe detrás de estas palabras.

“La idea es plantar una pequeña semilla. La gente debería verse a sí misma y al mundo que hay alrededor de ellos. Si están felices con el estado en el que están las cosas, ¿cómo puede ser posible? Con todo el caos que sucede en el mundo, necesitamos recordarnos que somos dueños de nuestras vidas y nuestros pensamientos. El titulo está abierto a interpretación también. Piensa por ti mismo”, sentenció James.

La placa, estrenada el 29 de enero de este año, es un grito fuerte en contra de la autoridad y la corrupción. Canciones como “No Cops” o “Right/Wrong” ponen estos temas sobre la mesa.

Night Beats - Who sold my generation

“La indulgencia engendra corrupción. Hacen falta más artistas. Hay almas fuertes allá afuera, pero necesitamos tener más voluntad y muchos de nosotros simplemente estamos siendo acorralados por la autoridad”, declaró el baterista.

Dentro del álbum también podemos encontrar historias que se entrelazan con mitos griegos, James aceptó ser seguidor de ellos y el hecho de ser un ingrediente en la forma en que la banda cuenta anécdotas.

“Soy un enorme fan de la clásica mitología griega. Cuando era un niño tenía cierta infatuación por esas historias, así como historias artúricas. Si escuchas con atención, podrás encontrar las referencias (en el álbum)”, aceptó Traeger.

Who Sold My Generation representa el tercer trabajo de estudio de la banda, el primero de ellos con Heavenly Recordings. El resultado fue un sonido crudo y a la vez agresivo que comienza ser el sello de Danny, James y Jakob.

“El álbum tiene su propio sonido y fue un proceso no intencional, no quería cambiar las cosas de una forma tan drástica. Simplemente funcionó y terminé con las canciones indicadas en el momento indicado”, finalizó James.

Night Beats se presentará este jueves 4 de agosto en el Foro Indie Rocks!, acompañados del Mad Alchemy's Liquid Light Show.

Visita el Facebook de Night Beats para seguir todas sus noticias.

The Raveonettes estrena canción

Posted on agosto 1, 2016 by -

The Raveonettes dio a conocer su sencillo del mes de julio llamado "Where Are You Wild Horses".

Después de estrenar lo que hasta ahora es su más reciente material discográfico, Pe' Ahí (2014), The Raveonettes comenzó a publicar a partir de enero de este año, una serie de canciones bajo el concepto de RAVE-SOUND-OF-THE-MONTH! las cuales sin falta, el último viernes de cada mes se han ido liberando una a una.

unnamed (4)

Es así como hemos podido escuchar “The World is Empty (Without You)”, "Run Mascara Run", "Excuses",  “Junko Ozawa”, "Scout", "Won't You Leave Me Alone" y ahora llega el turno de conocer "Where Are You Wild Horses?".

En palabras de Sun Rose Wagner, de esto es lo que trata la nueva melodía de la banda: "Esta canción habla sobre saber cuando salir de algo cuando se sabe que no está funcionando, si las cosas siguen así pueden convertirse en algo doloroso. A veces es muy difícil decir adiós".

Para que no se te pase ninguna de las doce canciones que The Raveonettes irá estrenando hasta que llegue el fin de año, en su página oficial puedes suscribirte a Rave-Sound-Of-The-Month en la plataforma de streaming de tu elección. De cualquier manera, cada mes iremos dando a conocer los nuevos temas del dúo danés.