Posted on agosto 7, 2020 by practicas -
En el 2009, el instinto bestial de Juan Son se transformaba en un álbum que marcaría a toda una generación.
El músico experimental originario de Guadalajara, lanza de nueva cuenta su primer disco como solista, está vez sin ningún sello discográfico de por medio.
Estoy muy feliz de relanzar mi álbum Mermaid Sashimi, el cual ahora es nuevamente mío (Master) después de 10 años en manos de la disquera", expresó el artista en su página oficial de Facebook.
De igual forma, ha comentado que a lo largo de este mes podremos disfrutar de un EP en colaboración con transgresorcorruptor, del cual compartió el arte de la portada de los sencillos "Ojos tristes" y "Alien Wedding".
En 2009, Juan Son nos compartió su proyecto en solitario mientras trabajaba con Porter. Hace unos meses liberó en compañía de Simone Pace, el baterista de la agrupación Blonde Redhead, el sencillo "Morning Shine" y el año pasado compartieron el tema "Libertades".
Puedes escucharlo aquí:
Posted on agosto 7, 2020 by practicas -
El lanzamiento incluye una docena de grabaciones inéditas que se tocaron en aquella presentación
Parlophone Records anunció el lanzamiento digital de Something in the Air (Live Paris 99), álbum en vivo del concierto que David Bowie ofreció el 14 de octubre de 1999 en el venue Elysée Montmartre de la capital francesa. El material será liberado el próximo 14 de agosto.
A través de un comunicado de prensa, la discográfica reveló que el compilado contiene 15 pistas con 12 grabaciones inéditas y otros tres temas que en su momento sirvieron como lados B para los sencillos extraídos de Hours... (1999), álbum de estudio que Bowie promocionaba en aquel momento.
Este estreno además incluirá canciones como "Can't Help Thinking About Me", single que el músico no volvió a tocar hasta 1999; "Word On a Wing" (Station to Station, 1976) que regresaría al setlist tras 23 años de ausencia; "Drive-In Saturday" (Aladdin Sane, 1973) que no se había tocado desde 1974; y "Something in the Air", sencillo promocional de Hours... que se presentaba en vivo por primera vez.
De acuerdo con lo que especifica Parlophone, durante la tarde de aquel día previo al concierto, David Bowie recibió la distinción honorífica como parte de la Orden de las Artes y las Letras por su contribución significativa al enriquecimiento de la herencia cultural francesa, uno de los reconocimientos artísticos más importantes que Francia puede otorgar.
Something in the Air (Live Paris 99) es la tercera entrega de una serie de lanzamientos digitales en los que se registran algunos de los conciertos más emblemáticos de David Bowie durante la década de los 90: Ouvrez Le Chien (grabado durante su presentación de octubre de 1995 en el Anfiteatro Staplex de Dallas, Texas) y LiveAndWell.com (grabado durante el Earthling Tour de 1997).
Posted on agosto 7, 2020 by Rubén Ortega -
El nuevo single de Ramona te invita a dejar del lado las presiones de la vida y recordar luchar por lo que en verdad quieres de la mano de Little Jesus.
Recientemente ha salido a la luz la nueva pieza audiovisual de Ramona. Este clip es para su nuevo sencillo "Los Esclavos" el cual es el tercer tema que la agrupación estrena a lo largo de este 2020 y cuenta con la participación de Little Jesus. Esta canción procede a "Calidez", donde la banda participó también con Bandalos Chinos, y a su sencillo estrenado a principios de año "Mujer".
En este video podemos ver Jesús Guerrero con un maletín en medio de la playa, el vocalista camina con estrés por la costa mientras narra desesperadamente una historia por la que todos hemos pasado. Las deudas, el trabajo, la rutina y todas esas cosas que nos alejan de nuestros seres queridos es narrada de forma irreverente por la agrupación en un video bastante colorido, donde la participación de Little Jesus a la distancia igual refleja esta situación de tensión.
"Los Esclavos" te invita a no dejarte reprimir por la rutina y a que te animes a buscar esos momentos para compartir con aquella persona especial. Con un coro bastante particular, Ramona te invita a salir de esa presión por un momento para agarrar fuerzas y seguir.
Te invitamos a descubrir el video musical dirigido por Santiago Martínez Palos a continuación.
Posted on agosto 7, 2020 by Ana Rodríguez -
Si te encontraras a Dios ¿Qué comida le pedirías?
Después de permanecer tantos meses en confinamiento, ya se empiezan a extrañar los antojitos callejeros, y alguien que viene a recordar ese amor por la comida de la Ciudad de México es Instituto Mexicano del Sonido, quien presenta su nuevo single "Dios".
Recurriendo a su tradicional sonido, Camilo Lara vuelve a generar una conexión entre el pasado y el presente a través de un divertido y ameno tema, ideal para estos tiempos difíciles. El músico, pone en alto el nombre de México y de su peculiar y deliciosa gastronomía, profanando a través de su canción unos cuantos platillos que le pediría en momentos muy específicos tanto a Dios, como al Chamuco.
Lo más cercano a Dios es una gordita”, expresó Camilo.
Para acompañar la melodía, Instituto Mexicano del Sonido presenta un videoclip en el que el cantante aparece en las calles de una ciudad asiática interpretando el tema y bailando. La particularidad de este videoclip cae en los visuales de comida y de elementos prehispánicos que aparecen como si fuera un videojuego. Te lo compartimos ahora para que lo veas:
"Dios" continúa a la publicación de “Yemayá” junto a Gaby Moreno, "Se Compran" y "Cruzando el Río", temas que conformarán a su nueva producción discográfica DF, la cual llegará en octubre de este año. Para este material, Camilo Lara contó con la colaboración de proyectos como Graham Coxon (Blur), Dan The Automator (Gorillaz), Cuco, entre otros.
Posted on agosto 7, 2020 by practicas -
El músico mexicano lanzó este homenaje a la amistad y la camaradería.
Gastón Espinosa, mejor conocido como Lng/SHT, compartió una canción titulada “Amigos Y Conocidos” a través de Universal Music. Este tema proviene de la nostalgia surgida este año por el distanciamiento indefinido que todos estamos viviendo, derivado del confinamiento por el COVID-19.
En medio de este encierro global extrañamos mas que nunca a nuestra familia y amigos. No sabemos cuando sea la próxima vez que podamos vernos cara a cara para reír o tomar una cerveza pero esperamos que este video nos haga sentir como si estuviéramos un poquito mas cerca”, señala Gastón al inicio del clip.
Lng/SHT se desahoga con sus escuchas en este homenaje a la amistad y la camaradería que nos remite a las interminables aventuras y anécdotas que hoy solo pueden ser revividas en recuerdos atrapados bajo habitaciones de cuatro paredes.
“Amigos Y Conocidos” se une al listado de canciones que nacieron como producto del cúmulo de emociones contenidas, frustraciones o sentimientos que salieron a flote por la monotonía que ha alcanzado a más de uno en esta interminable cuarentena.
Dicha entrega viene acompañada por un collage de clips caseros grabados por la familia y amistades más cercanas de Lng/SHT. Disfrútalo aquí.
Posted on agosto 7, 2020 by Ana Rodríguez -
La agrupación mexicana le canta a la incertidumbre que te puede generar estar enamorado.
Fue a finales de mayo cuando Camilo Séptimo compartió "Gris" su sencillo dedicado a todos aquellos que se encuentran viviendo un amor no correspondido. Con este single, la agrupación dio pie a lo que parecer ser la continuación de Navegantes (2019), material que promete retratar los buenos y malos momentos que se viven en una relación.
Para conocer más de su nuevo proyecto, Manuel Mendoza y compañía liberaron un sencillo doble, "No te Reconozco" y "Señal", ambos en compañía de su video musical dirigido por Marcelo Quiñones, y producido por Fer Casillas en colaboración de Vertov The Noise.
"No te Reconozco", es una pieza muy al estilo de Camilo Séptimo, en la que mantiene su tradicional sonido y abordan la incertidumbre que vive una persona cuando su pareja se aleja constantemente sin dar explicaciones y sin importar el daño que le está haciendo a su ser amado. El metraje que lo acompaña cuenta con unos visuales alusivos a las constelaciones, y al espacio. Da play y disfruta:
Por otra parte, "Señal" es una melodía mucho más suave, en la que la banda se arriesga, y apuesta por otros sonidos para poder hablar de la angustia que siente una persona, al no poder expresar el amor que siente hacia alguien por miedo a que esta no sienta lo mismo. Para el videoclip, una bailarina guía la canción en compañía de unos visuales en tonos cálidos.
Camilo Séptimo estará ofreciendo un concierto online el próximo sábado 15 de agosto. Si estás interesado en ser parte de este show puedes adquirir tus entradas en el siguiente enlace.
Posted on agosto 7, 2020 by practicas -
La película sobre la icónica tienda de discos ya tiene fecha de estreno digital.
El próximo 25 de agosto a través de Amazon Prime, iTunes y Google Play, podrás ver el documental sobre uno de los centros culturales de música más influyentes en Nueva York. El estreno mundial se realizó en el Festival de Cine de Tribeca 2019, sin embargo, las proyecciones que se tenían programadas para este año fueron canceladas debido a la emergencia por COVID-19.
Ubicada en Manhattan, Other Music, más que un negocio, se convirtió en un semillero de bandas, sellos discográficos y carreras musicales en medio de los comienzos de la era de Internet. Cerró sus puertas en 2016 pero puedes visitar su tienda en línea en el siguiente enlace.
La película fue dirigida por Puloma Basu y Rob Hatch-Miller, quienes han trabajado en videoclips para artistas como Sharon Van Etten, Sharon Jones & The Dap-Kings, Martin Courtney, entre otros. Además, la edición corrió a cargo de Greg King y Amy Scott.
Mira el trailer aquí.
Esperamos que nuestra película consolide aún más el legado de Other Music como uno de los hitos musicales más importantes de la ciudad de Nueva York e inspire a personas de todo el mundo a mantener vivo su espíritu", expresó la pareja de directores.
Other Music también presenta música en vivo exclusiva de artistas como Neutral Milk Hotel, Vampire Weekend, Animal Collective y Yo La Tengo. Te compartimos algunas canciones que conforman la banda sonora.
Posted on agosto 7, 2020 by practicas -
El grupo lanza este material de forma digital tras el estreno de su reciente álbum, NO.
La banda japonesa de stoner metal, Boris, compartió en Bandcamp una colección de rarezas musicales que conforman la serie Archive. Este material se compone de seis volúmenes que recogen las primeras grabaciones en la carrera del grupo, algunos conciertos, sesiones en vivo, ensayos y más
El volumen cero, titulado Early Demo, introduce los primeros demos que la banda grabó entre 1993 y 1994, además de una canción presentada durante su primera gira por Estados Unidos en 1996. El volumen uno, Live 96-98, contiene algunas grabaciones en vivo de la época en la que comenzaban a componer Amplifier Worship (1998), su segundo álbum de estudio. El volumen dos, Drumless Shows, incluye tres tracks de más de 12 minutos cada uno que se grabaron sin batería. El volumen tres, 2 Long Songs, muestra las versiones extendidas de los sencillos de 1996 "Absolutego" (15 min) y "Flood" (22 min). El volumen cuatro, Evil Stack Live, reproduce una sesión en vivo realizada en una estación de radio del gobierno japonés en la que tocaron temas de los discos Heavy Rocks (2002) y Akuma no Uta (2003). El volumen cinco, Pink Days, incluye grabaciones de un concierto en Nueva York como parte de la gira estadounidense del disco Pink (2005).
Este significa el debut en formato digital de los seis volúmenes, pues originalmente habían sido lanzados en ediciones limitadas de CD. Los volúmenes uno, dos y tres vieron la luz en 2005 y posteriormente fueron reeditados en 2014 para un lanzamiento del que solo existieron 1000 copias físicas. Tras esa reedición, el grupo libero también en 2014 los volúmenes cuatro, cinco y cero en formato CD exclusivamente, también solo 1000 copias disponibles.
La colección Archive llega luego de que Boris lanzó a principios de julio pasado el álbum NO, junto al sencillo "Loveless". Este LP fue producido por la propia banda y que solo se encuentra disponible para su descarga en Bandcamp.
Posted on agosto 7, 2020 by Rubén Ortega -
El clásico de Zoé es presentado bajo un nuevo horizonte sonoro por Morat, como parte de lo que será el álbum tributo Reversiones.
Recientemente ha sido presentado un nuevo adelanto de lo que será el álbum tributo a la trayectoria de Zoé, Reversiones. Esta ocasión la banda colombiana Morat es la encargada de compartir una nueva versión adaptada a su estilo de "Labios Rotos".
También es el quinto registro que se tiene previo a la entrega de este disco, después de "Love" con Mon Laferte, "Arrullo de Estrellas" por parte de Alejandro Fernandez, "Soñé" realizada por Bronco y la participación de Rawayana para "Últimos Días".
Morat crea con sus herramientas características una canción tensa, donde es posible escuchar referencias a la versión original de "Labios Rotos" ubicada en el material Unplugged de la banda mexicana. La adaptación de la agrupación colombiana le da un toque más eléctrico y le acompaña con instrumentos como el banjo y los sintetizadores.
Para nosotros es un honor poder participar en este proyecto. Zoé es un gran ejemplo de trayectoria y de creatividad", señaló Morat.
La historia de "Labios Rotos" es adaptada a un nuevo contexto, donde su letra genera un impacto similar a la versión original, pero con un poco más de tensión y drama. Te invitamos a escuchar esta nueva versión y a que descubras el video lyric que sigue la estética de los anteriores covers a Zoé.
Zoé se encuentra celebrando más de dos décadas de historia y este año saldrá a la luz su nueva producción discográfica. La banda de Cuernavaca será homenajeada por su exitosa trayectoria con Reversiones, disco que tendrá la participación de los artistas ya mencionados y también de referentes como Juanes y Andrés Calamaro.
Posted on agosto 7, 2020 by practicas -
La colaboración de Esteman con Daniela surge como un tema que evoca sonoramente a la nostalgia.
Después de tres años de amistad y el hecho de haber compartido escenarios en varias ocasiones, Esteman se ha reunido con Daniela Spalla para colaborar en el tema “Te Alejas Más de Mí”. La canción fue co-escrita por Esteman y producida por Adan Jodorowsky, asimismo, ya cuenta con un metraje dirigido por Andrés Kenguan grabado en la Ciudad de México.
Producir esta canción ha sido un reto muy interesante. Decidimos meter pocos arreglos, solo los necesarios, y lograr un minimalismo que sonara abundante. Lo grabamos casi todo analógico. Con instrumentos y gear vintage para darle lo máximo de calidez”, comentó Adan Jodorowsky.
Respecto a la sonoridad de la canción, nos remite inmediatamente a las baladas hechas en la década de los 70, como si se tratara de himnos nostálgicos con una influencia muy marcada en la música francesa de ese entonces. Con ello y el estilo particular de cada uno de los artistas, lograron converger mezclas de música que nos da como resultado melodías suaves y bailables. Por otro lado, el videoclip tiene una combinación de colores brillantes en donde predomina el amarillo o marrones y que, es bastante notorio al ver los vestuarios coordinados de Esteman y Daniela.
Dale play a continuación a “Te Alejas Más de Mí”:
