Ciudad: Londres, UK

Tyler, the Creator, A$ap Rocky y Burna Boy en el Wireless Festival 2022

Wireless Festival llega para llevarse a cabo en tres diferentes sedes.

Tras volver después de una larga espera y una edición en el 2021 con un cartel conformado por Future, Skepta y Migos, el festival Wireless 2022 esta listo para celebrarse con una nueva edición y con tres diferentes sedes en Londres y en Birmingham del 1 al 3 de julio. Parte de los venues que forman parte de esta edición son el Crystal Palace, Finsbury Park y NEC de Wireless.

Con artistas de la talla de Tyler, the Creator y Cardi B, la edición de este año presenta headliners como A$ap Rocky, SZA, Dave, Megan Thee Stallion, Doja Cat y Burna Boy. Los artistas mencionados solo actuarán en uno de los tres sitios de Wireless durante el festival de este año, el desglose completo de los artistas que actuarán en cada una de las tres sedes la puedes encontrar dando clic aquí.

La cobertura de Wireless 2022 se transmitirá a través de BBC Radio 1Xtra, la cual se asocia por primera vez con Wireless. La estación estará transmitiendo entrevistas y presentaciones exclusivas, mientras que los DJ's de 1Xtra presentarán escenarios y tocarán sesiones especiales durante los nueve días del festival.

¡No te lo pierdas!

Two Door Cinema Club, The Wombats y Pale Waves encabezan el Community Festival

Lo más destacado del verano está de vuelta en el Community Festival.

Después de una larga pausa debida a la pandemia de COVID, regresa el festival Community, el último festival de indie-rock que se celebra en Londres contando con una fecha única para el sábado 16 de julio en el Finsbury Park.

Los 45,000 fanáticos de la música se reunirán en una gran celebración bajo el sol de la capital, encabezada por Two Door Cinema Club, The Wombats y Pale Waves. El festival contará con los shows masivos de Sam Fender quien tocará junto a Blossoms y Holly Humberstone. Otros grupos que aparecen en el cartel son Alfie Templeman, Nothing But Thieves, Circa Waves y Abby Roberts.

¡Estamos muy contentos de encabezar el Community Festival! Han sido un par de años difíciles para la música en vivo, así que estamos muy emocionados de volver a hacer lo que mejor sabemos hacer", comento Two Door Cinema Club.

Las entradas se encontrarán disponibles a partir del viernes 25 de febrero a través del sitio web del festival.

 

 

 

The Smile en el Magazine London

Una velada de jazz, rock, progresión y poesía.

Durante el último fin de semana de enero se llevó a cabo la presentación del álbum debut de The Smile, el nuevo proyecto de Thom Yorke, Jonny Greenwood y Tom Skinner. Minutos antes de las 19:00 H del sábado (hora CDMX) un público virtual y presencial, ávido de música en vivo se reunió para contemplar la fusión de sonidos etéreos provenientes de otro universo.

¿Cómo logró la banda transmitir una sensación de intimidad desde el Magazine London para diversos espectadores del mundo? Pues bien, gracias al trabajo del reconocido director británico Paul Dugdale quien resolvió la situación a la perfección con planos a detalle de los instrumentos musicales, así como con la realización del singular efecto “ojo de pez” en sus tomas, las cuales nutrieron al evento de increíbles panorámicas.

Definitivamente, una de las ventajas de los conciertos virtuales es observar las expresiones y movimientos de los músicos con mayor claridad, lo cual se agradece en shows como este cuyas interpretaciones, especialmente las de Jonny Greenwood, son extraordinarias. 

El escenario adornado con luces LED simuló la silueta de una araña gigante, mientras arriba una plataforma hexagonal con pantallas transmitía el concierto. La interpretación del poema "The Smile" de William Blake grabada por el actor Cillian Murphy se escuchó en los altavoces abriendo el espectáculo. En el último verso, el trío entró a escena y los aplausos no cedieron a la voz grave y ostentosa de Murphy. El vitoreo fue inevitable.

“There is a Smile of Love 

And there is a Smile of Deceit 

And there is a Smile of Smiles

In which these two Smiles meet…”

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Thom Yorke comenzó a tocar el piano y a cantar “Pana-Vision”, el primer track del disco. Todos callaron. El bullicio cesó. Solo el bajo de Greenwood y la batería inquieta de Skinner rompieron con la interpretación desesperanzada y sombría del cantante. Con dicha canción, la banda mostró su carta más densa y misteriosa envuelta en tonalidades claro-oscuras. 

Luego de que Yorke agradeció y envió saludos a los amigos de América, la batería de Skinner y el bajo de Greenwood tomaron el protagonismo con "The Smoke". Las luces rojas y azules alumbraron el lugar tal como si se tratara de un clásico club de jazz: la gente reunida en círculo sorprendida con cada cambio de ritmo. 

Risas, risas, risas: Sonrisa. Realmente Thom Yorke estaba muy contento de interpretar nueva música. Y ¡cómo no! si su colega Jonny se lució al tocar simultáneamente el arpa y el piano en una versión mágica y celestial de "Speech Bubbles". 

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La cuarta canción: "Thin Thing" subió la adrenalina de forma progresiva y delicada. Los hipnóticos movimientos de las cámaras correspondieron al frenesí de las guitarras que emitían destellos en medio de una noche profunda. Espirales de distorsión describieron la desesperación y misterio que apenas comenzaba a predominar en el ambiente. 

1, 2, 3, 4, 5, 6. Un conteo que dio inicio a la experimentación electrónica de "Open The Floodgates", una pista tranquila cuyo punto de partida fue la concentración minuciosa y precisa de Skinner en los sintetizadores: suave, sublime y encantadora sin igual. 

Ahora, las luces se transforman en color azul para entrar a un mundo onírico. Thom Yorke toma los sintetizadores y crea un aura hermosa para “Free in the Knowledge”. Es la guitarra acústica un consuelo para las mentes de quienes escuchamos con atención y conmoción. Sin embargo, la batería no tarda en irrumpir la tranquilidad. Un ambiente peligroso se apodera de tus oídos, mis oídos. 

“And this is just a bad moment…”

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Experimentación más no improvisación. Cada decisión sonora de la banda lleva a la locura y  desesperación las cuales se reflejan en “A Hairdryer” cuyo verso “Look it all the pretty lights” se repite sin cesar. No obstante, ¿acaso el show se trata de una película de terror y suspenso? “Waving a White Flag”, la siguiente canción, lo confirma con su interesante guiño al trabajo de John Carpenter

¡Ojo aquí! Se viene una de las mejores partes del concierto y del álbum con "We Don't Know What Tomorrow Brings", un título que seguramente será coreado y celebrado en los grandes festivales.

Posteriormente, Greenwood da inicio a "Skirting on the Surface", la canción de la perdición cuyo delicado acorde de guitarra invita a tomar un respiro: inhala, exhala, contempla. Con "The Same" el piano y la batería provoca cierta ansiedad que poco a poco se combina con el eco de la voz de Yorke repitiendo: “We are all the same…”.  

Por su parte, "The Opposite" y "You Will Never Work In Televisión Again" provocan el punto más álgido del show. ¿El responsable de tremenda emoción? Jonny Greenwood y la locura de los movimientos de sus dedos al tocar la guitarra, los cuales responden a los versos incompletos del cantante y a la enérgica batería de Skinner. Y de repente: aplausos, gritos, todos en el venue se ponen de pie. ¡Bravo!

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Luego del encore, The Smile regresó para interpretar “Just Eyes and Mouth”, una pista para avivar los ánimos, agitar aún más el corazón contento y bailar con los hermosos ritmos de jazz envueltos en un azul eléctrico. Antes de irse, la banda toca un cover de la canción "Different For Girls" de Joe Jackson, se despide e invita a todos los presentes a celebrar la noche mágica e inigualable que acaba de acontecer. 

Finalmente, de la nada y del todo se dibuja una sonrisa entre los espectadores.

Setlist:

  1.  "Pana-Vision"
  2.  "The Smoke"
  3.  "Speech Bubbles"
  4.  "Thin Thing"
  5.  "Floodgates"
  6.  "Free in the Knowledge"
  7.  "Hairdryer"
  8.  "Waving a White Flag"
  9.  "We Don't Know What Tomorrow Brings"
  10.  "Skirting on the Surface"
  11.  "The Same"
  12. "The Opposite"
  13.  "You Will Never Work On Television Again"
  14.  "Just Eyes and Mouth"
  15.  "Different for Girls" (cover Joe Jackson)

 

The Smile 

Peggy Gou y Squarepusher se unen al Field Day 2022

Field Day ha anunciado la última ola de actos para la edición 2022.

El festival Field Day está listo para un glorioso regreso, se llevará a cabo en Victoria Park en el este de Londres presentado como el lugar para el espectáculo anticipado de este año. El festival, que tendrá lugar el sábado 20 de agosto de 2022 como parte del programa APE Presents, presentará a algunos de los artistas más venerados de la música electrónica.

Presentando a The Chemical Brothers y Kraftwerk como headliners del festival, los organizadores han dado a conocer los nuevos nombres que se agregan al cartel para la edición de este 2022. Agregándose al festival se encuentra Peggy Gou quien se une como invitada especial junto a Squarepusher, seguidos de proyectos como FJAAK, Helena Star, Artwork seguidos con CC:DISCO!, Carl Craig con Moodymann y Denis  Sulta con Mella Dee.

Estos actos se unen a los ya anunciados durante el año pasado, tales como Daniel Avery, Eliza Rose, Erol Alkan, Floating Points, HAAi, Logic1000 y Tourist.

Para más información vista el sitio web del festival. Field Day ya tiene todo listo para tocar en la fiesta al aire libre durante todo el día.

 

 

 

 

 

Wide Awake Festival regresa para 2022 

Y ahora con doble dosis de música alternativa. 

Después de un exitoso debut este año, el evento londinense mantuvo bien despiertos a todos los asistentes con una alineación repleta de propuestas de la escena underground, diversión y muchísima fiesta. Ahora se preparan para su segunda edición para este 2022 pero con una dosis doble repleta de indie post punk, electrónica, techno, jazz y mucho más. 

Wide Awake Festival regresará con dos días de actuaciones musicales para este 27 y 28 de mayo del próximo año, en el Brockwell Park de Londres. Con ello se unirán headliners como Bicep para el día viernes y Primal Scream en sábado, mismo que tocará su tercer álbum de estudio, Screamadelica (1991), de principio a fin.

Ahora se unirán al cartel bandas como The Horrors, Dream Wife, Alex Cameron, Grove, Harry James, Katy J Pearson, KEG, Sorry, The Golden Dregs, The Lounge Society, The Umlauts y más: Croatian Amor, Elena Colombi, Fulu Miziki, Identified Patient, Kiara Scuro, Marcus Harris, Melts, Modern Woman y Vladimir Ivkovic.

 

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Mismas que se añadirán a las previas confirmaciones de Caribou, Floating Points, Connan Mockasin, Boy Harsher, Working Men’s Club, Yard Act, Fat White Family, Leon Vynehall, Billy Nomates, Faye Webster, Sweeping Promises, Elkka, entre otros.

WideAwake_2022_2021

La edición del 2021 llevó a cabo con éxito después de que en 2019 la emergencia sanitaria entorpeciera la realización de este. Sin embargo, el pasado 3 de septiembre decenas de artistas se presentaron en la misma localidad para miles de personas, entre estos IDLES y Black Midi como cabezas de cartel, The Murder CapitalshameBlack CountryNew RoadDaniel AveryTropical FuckstormAltin Gün, The Mauskovic Dance BandErol AlkanGoat GirlLazarus Kane, y muchos más.   

 

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Los organizadores pretenden unir en seis escenarios con lo mejor de la escena alternativa, “un crisol musical de sonidos aclamados por la crítica, en el que cada día tendrá su propia identidad”. De esta manera divide para el primer día de actividades con bandas allegadas al género electrónico, como CaribouOptimo Working Mens Club 

Nos esforzamos por conseguir una distribución equitativa de los géneros en nuestro cartel y en 2022 continuaremos con nuestra ‘Política Positiva’, creada para ayudar a cambiar la forma en que los eventos de música en vivo se responsabilizan de las acciones hacia nuestro planeta”, menciona el festival en un comunicado.  

Los accesos Earlybird ya están disponibles a través del portal oficial del Wide Awake Festival. Ingresa a través de este enlace y consulta toda la información necesaria para adquirirlos.  

  • Boleto por día: £39.50 - $935.00 MXN  
  • Abono general: £69.00 - $1,633.54 MXN 

New Order transmitirá su concierto en The O2 de Londres

La banda anunció por sus redes sociales que el concierto que ofrecerán en Londres podrá ser visto en vivo en todo el mundo a gracias a Live Here Now.

¡Bendita tecnología! Hace medio siglo, se transmitió el primer concierto en vivo por televisión, en aquella ocasión fue Elvis Presley quien llegó a hogares de todo el mundo simultáneamente gracias a la inovación de la transmisión satelital.

 

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Hoy gracias al Internet y la revolución tecnológica que ha traído desde su apertura a la sociedad en general, podemos disfrutar de conciertos a través de cualquier dispositivo que se conecte a la red. New Order, que se ha caracterizado por siempre mantenerse fresco y al tanto de nuevas tecnologías, hará uso de las herramientas del siglo XXI y transmitirá su concierto del próximo 6 de noviembre en vivo desde The O2 en Londres.

Así es, no será una retransmisión o una grabación, podrás disfrutar lo que estará pasando en Londres desde la comodidad de tu sala, cuarto o trabajo. El show está pensado para iniciar a las 8pm, para la Ciudad de México eso vendría siendo las 14:00 H. Ojo con eso, la diferencia de horarios entre México e Inglaterra es de 6 horas.

Los boletos ya están a la venta a través de axs.com y tienen un costo aproximado de $462 pesos, ajustado al tipo de cambio vigente a la hora de estar redactando esta nota. Este precio puede variar. Así que si nunca has visto a New Order en vivo, esta es tu oportunidad, bueno no de manera presencial pero esto es mejor que no verlos ¿No?

Damon Albarn ofrecerá livestream mundial

El músico inglés presentará su próximo álbum solista.

Si aún no has tenido la oportunidad de ser parte del universo musical de Damon Albarn desde sus entrañas, esta es tu oportunidad para presenciar una de las tantas vertientes de su carrera como artista. 

Es bien sabido que el multiinstrumentista británico no ha parado de crear para varios de sus proyectos tales como Gorillaz y su más reciente EP, Meanwhile , pero en esta ocasión presenta su tercer álbum solista y un livestream mundial que eventualmente no podrás perderte. 

El frontman de Blur se presentará en el Globe Theatre de Londres junto su banda en vivo y un cuarteto de cuerdas para interpretar su nuevo disco The Nearer The Fountain, More Pure The Stream Flows, el cual estará disponible el próximo 12 de noviembre a través de Transgressive Records.

La plataforma doors.live transmitirá este gran concierto el próximo 20 de septiembre, a las 19:30 H MDT (17:30 centro de México); además de en el Reino Unido, Europa, Asia, Norte y Sudamérica. Los boletos ya están a la venta a través de este enlace

  • Solo boleto: $90.00 MX 
  • Boleto + playera unisex edición limitada: $990.00 MX 

El concierto podrá ser visto en vivo y en los horarios establecidos solo a nivel regional, y no estará disponible previo al evento. 

Para este próximo LP, Albarn recientemente compartió los sencillos “Particles”, “Polaris” y el tema homónimo; Este compilado de 11 tracks, titulado a razón de un extracto del poema de John Clare, Love and Memory, fue originalmente pensado como un pieza orquestal e inspirado en la fragilidad, pérdida, emergencia y renacimiento, 

No la oportunidad e ingresa al protal de doors.live aquí para adquirir tus entradas y escuchar el nuevo disco de Damon Albarn, The Nearer the Fountain, More Pure the Stream Flows

No te despegues de Indie Rocks! para conocer más conciertos y novedades. 

Celebra 25 años de 'Traveling Without Moving' de Jamiroquai

El álbum como nunca antes lo habías escuchado.

Traveling Without Moving, el mítico álbum de Jamiroquai que irrumpió en la escena de los 90 con una mezcla de funk, soul y acid jazz, estará cumpliendo 25 años en el mes de septiembre y para celebrarlo, el proyecto inglés ha preparado una listening session in the dark del disco completo en colaboración con Pitchblack Playback.

El evento tendrá lugar los días 2 y 7 de septiembre en The Castle Cinema de Londres en punto de las 21:00 H. La primer fecha se agotó en tan solo 24 horas, por lo que te recomendamos consultar la disponibilidad de los boletos con anticipación en el sitio web de Pitchblack Playback.

El formato de album listening session in the dark o sesión de escucha del álbum en la oscuridad, es una experiencia única e inmersiva en la que podrás sumergirte por completo en temas como "Virtual Insanity", "Cosmic Girl",  "Alright"  y más, gracias a un audio envolvente de alta definición (24 bits) y una atmósfera oscura compartida con un grupo de personas. Cada entrada al evento incluye una máscara para los ojos para que puedas disfrutar de una mayor oscuridad.

El año pasado Jay Kay de Jamiroquai compartió en sus redes sociales una especie de cover del éxito de David Bowie, "Let's Dance", en donde invitaba a los escuchas a permanecer en casa durante la pandemia. Échale un vistazo aquí.

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Jungle presentó su nuevo álbum 'Loving Stereo' en streaming

Los sonidos de la jungla han cambiado, y más allá de la lluvia, los ríos, las aves y demás  animales salvajes, encontramos la ferocidad del neo-soul y el dance.

En la actualidad, muy pocas agrupaciones han alcanzado tal nivel de identidad como el de Jungle, este colectivo británico liderado por Tom McFarland y Josh Lloyd-Watson, que a través de sus producciones innovadoras y completamente bailables, forjaron uno de los actos en vivo más emblemáticos hasta la fecha; Esta vez se hacen justicia, pues el pasado viernes 13 de agosto (en punto de las 19:00 H BST - 14:00 H tiempo de México) presentaron su más reciente material de larga duración, Loving Stereo, en un livestream único y totalmente renovado. 

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Por motivos de la reciente contingencia sanitaria y por el gran alcance del dúo londinense, la presentación de lanzamiento se realizó vía plataforma en vivo, donde miles de espectadores interactuaron con la banda y corearon desde casa los últimos éxitos de este disco. En un escenario escalonado, con un diseño lumínico estroboscópico, de grandes reflectores de tonalidades cálidas y frías, cinco músicos de apoyo e instrumentistas rodearon la parte posterior de la gran tarima para enaltecer la los teclados, sintetizadores y voces de ambos fundadores de la banda, que interpretaron con fervor en el centro de la escena. 

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Conformados con una nueva alineación, que exceptúa al mismo baterista que los ha acompañado desde 2014 (LP homónimo), los siete elementos tomaron posición con el tema de apertura “Dry Your Tears”, un conjunto de cuerdas que abrió paso al primer tema de la noche “Talk About It” y el sencillo inaugural del álbum “Keep Moving”. De esta manera y entre la potencialidad de los elementos setenteros de la pista de baile, que se alían con los tintes de hip-hop, funk y soul, el conjunto presentó un set híbrido que catalogó tracks de su compilado de 2018, For Ever, tales como “Beat 54 (All Good Now)” y “Casio”, además de otros pertenecientes a su LP debut, “Lucky I Got What I Want”, “The Heat”, “Busy Earnin’” y “Time”.  

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Con un vestuario veraniego y elegante, la copla alienó con su energía y baile dentro del escenario para dar seguimiento con la potencialidad de las percusiones, los coros femeninos, la poderosa batería y los estandartes musicales para los solos de guitarra. Esta presentación conjuntó lo mejor de Loving Stereo, con canciones destacadas como “Truth”, “All Of The Time”, “Can’t Stop The Stars”, entre otras. A lo largo de una hora de duración, Jungle mantuvo una vara muy alta con la que no permitió que la pista se dispersara ni el taconazo terminara. Sin duda el colectivo reafirmó su poderío en directo y rindió un gran homenaje a otro de sus estandartes discográficos. 

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Gorillaz ofrecerá concierto gratuito para el personal de salud y sus familias

El evento exclusivo tendrá lugar en The O2 Arena de Londres.

Gorillaz ha agendado otro espectáculo en The O2 Arena de Londres para el próximo mes, se trata de un concierto gratuito para los trabajadores del National Health Service (Servicio Nacional de Salud) y sus familias, como una muestra de agradecimiento al personal que ha trabajado incansablemente durante la pandemia.

El evento tendrá lugar el martes 10 de agosto, un día antes de su concierto público que fue anunciado el año pasado y que actualmente se encuentra con entradas agotadas. Sobre el concierto, Steve Sayer, el vicepresidente y director general de The O2 comentó:

Este es un gran momento para nosotros. Nuestro primer show en vivo en más de 500 días, con una de las mejores bandas del Reino Unido tocando para una audiencia compuesta por personal del NHS y sus familias. Hemos extrañado tanto a los fans y las actuaciones en vivo, no podríamos estar más orgullosos de reabrir con este evento y dar la bienvenida a una audiencia tan grande ".

Por otra parte, el baterista de la banda, Russel Hobbs, compartió en Twitter:

“Cosecha lo que siembras, ¿sabes lo que estoy diciendo? No solo queremos agradecerles, queremos agradecerles a ustedes también, porque nos preocupamos por las personas que nos cuidan ".

Para más información sobre los conciertos consulta el sitio web oficial del recinto aquí.

No olvides seguir atento a Indie Rocks! para más novedades.