The New Pornographers anuncia ‘Continue As a Guest’

Nuevo año, nueva disquera y nuevo material inédito.

The New Pornographers está de regreso y acaba de anunciar su nuevo álbum, Continue As a Guest, que estará disponible a partir del próximo 31 de marzo a través del sello discográfico Merge Records. Este disco fue grabado y producido en el estudio de Carl Newman en el norte de Nueva York y cuenta con la colaboración del saxofonista Zach Djanikian.

La idea de Continue As a Guest se sintió muy apropiada para los tiempos. Sentirse fuera de lugar en la cultura, en la sociedad, no sentirse parte de ningún zeitgeist, pero feliz de estar separado y vivir la vida simple, su largo desvanecimiento. Encuentra tu propia pequeña nada, encuentra un espacio para desmoronarte, continúa como invitado”, menciona Newman sobre el nuevo álbum, en un comunicado de prensa.

Continue As a Guest es el primer álbum nuevo de The New Pornographers desde In the Morse Code of Brake Lights de 2019. Como adelanto, la banda ha compartido el primer sencillo, “Really Really Light”, una pieza indie con toques pop que combina juegos de palabras con algunas letras asombrosas. Esta canción fue coescrita por Dan Bejar, Carl Newman usó parte de una canción de Bejar escrita para Brill Bruisers de 2014 y lo remodeló en una nueva pista.

Realmente me gustaba el coro de Dan, y por un tiempo solo estaba tratando de escribir algo que sentía que pertenecía a él. Estaba pensando en la canción de Aloe Blacc "The Man" que interpolaba el estribillo de "Your Song" de Elton John y pensé que sería divertido interpolar una canción que nadie conoce. No trato de sonar como Aloe Blacc, solo hago algunas interpolaciones propias.”, comenta Newman en un comunicado.

Escucha a continuación “Really Really Light”:

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Continue as a Guest tracklist:

  1. "Really Really Light"
    2. "Pontius Pilate’s Home Movies"
    3. "Cat and Mouse with the Light"
    4. "Last and Beautiful"
    5. "Continue as a Guest"
    6. "Bottle Episodes"
    7. "Marie and the Undersea"
    8. "Angelcover"
    9. "Firework in the Falling Snow"
    10. "Wish Automatic Suite"

Nick Cave trabaja en nuevo disco con The Bad Seeds

El compositor espera superar el bloqueo creativo y traernos una nueva grabación de estudio.

Como propósito de año nuevo, Nick Cave prepara un nuevo disco con The Bad Seeds, el proceso es lento y no hay fecha de salida en concreto, pero el músico australiano espera tenerlo listo para este ciclo.

Dentro de una entrada publicada en su blog personal, The Red Hand Files, donde el veterano compositor suele responder preguntas de sus fanáticos, Nick contestó a una duda de un afortunado Fred de Irlanda, en la que la duda era: "¿Qué planes tiene para 2023?"

Dejando un hilo de esperanza, contestó que el primero de enero se despertó con el propósito de hacer un nuevo álbum con The Bad Seeds, algo que catalogó de buena y mala noticia, dejando ver que la buena es que habrá una nueva grabación, la mala es que debe -trabajar en ella.

Comencé el proceso a las 9 A.M. del primero de enero. Ahora es seis de enero -- Ha pasado casi una semana y he escrito algunas cosas, pero no son muy buenas, o tal vez sí, es difícil de decir.

Algo que le tiene en un carrusel emocional pues de momentos siente ese bloqueo de escritor, algo normal cada que empieza a escribir de nuevo reitera Nick, dando ideas que pueden ser absurdas o muy buenas, deja a juicio del lector y comparte las primeras letras para alguno de los próximos temas.

"Ushering in the year he knelt down
And crushed his brothers head with a bone.
Ushering in the new year he knelt down
And crushed his brothers head with a bone.

Its my great privilege to walk you home
In the rain. Hop inside my coat.
The frogs in the gutter are jumping for God
Amazed of love, amazed of pain
Amazed to land back in the gutter again."

Esperamos que pronto se den más detalles de esta futura grabación y que Nick Cave pueda encontrar inspiración en la producción que le dará seguimiento a Ghosteen del 2019.

Belle and Sebastian estrenará 'Late Developers', su nuevo álbum

"I Don't Know What You See In Me" es el primer adelanto y ya puedes escucharlo en tu plataforma preferida.

Belle and Sebastian, el grupo escocés de indie pop, ha revelado el estreno de su próximo álbum de estudio, Late Developers, el cual estará disponible este 13 de enero a través de Matador Records. Como primer vistazo a este nuevo universo sonoro, la banda compartió "I Don't Know What You See In Me", una pieza repleta de sintetizadores coloridos. Dale play a continuación:

El sencillo fue compuesto junto con Pete Ferguson, miembro perteneciente a la banda de Wuh Oh, y llegó acompañado de un video oficial del que podrás disfrutar a través de la página de Facebook de Belle and Sebastian. El video se desarrolla en una pista de hielo, a través de la cual se observa a una persona patinar con una bolsa de plástico en la cabeza.

Late Developers se grabó durante las sesiones de A Bit Of Previous, el álbum que la banda estrenó en 2022, y ya puedes pre-ordenarlo desde ahora en la página de Rough Trade. Conoce el tracklist y el arte de portada de este nuevo LP:

Tracklist de Late Developers

  1. "Juliet Naked"
  2. "Give a Little Time"
  3. "When We Were Very Young"
  4. "Will I Tell You a Secret"
  5. "So in the Moment"
  6. "The Evening Star"
  7. "When You’re Not With Me"
  8. "I Don’t Know What You See in Me"
  9. "Do You Follow"
  10. "When the Cynics Stare Back From the Wall"
  11. "Late Developers"

BelleAndSebastian-LateDevelopers - Editado

Mad Professor en el Foro Indie Rocks!

La leyenda en concierto

Mi madre decía que esa música era de “mariguanos”. Lo que nunca entendió es que la danza corrompe toda informalidad. Ella desconoce la tranquilidad que esos ritmos nos transmiten. Si hubiese venido la noche de ayer, seguro cambiaría su play list a un dub artístico.

Anoche salí mencionando una expresión. Y continuaré diciendo que no hubo mejor forma de comenzar el año que con un concierto tan memorable. ¡Las sonrisas de felicidad que localicé en cada asistente confirman lo volado que se puso en el Foro Indie Rocks! la noche de ayer.

Sin duda alguna, el repertorio que estábamos a punto de gozar era merecedor de una noche memorable. Pero previamente grandes exponentes del arte en las tornamesas se dieron cita para inaugurar esta presentación: Om Mani Padme Hum DJ Set como un dúo musical, SGT Rocka en su incitación a un baile brusco y Xicury Dub musicalizando la llegada de los presentes con un set orgánico y multidisciplinario.

En un momento desesperado ─impaciente por su comienzo─ el maestro Neil Joseph Stephen Fraser, mejor conocido como Mad Profesor, pisó el escenario de uno de mis foros predilectos. Vestía una playera blanca con gorra negra, tan adecuado para lo arrítmico que brotaba de las barras de sonido. No es la primera vez que nos visita; sin embargo, se disfrutaba tal como la leyenda que representa.

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Si bien es cierto que el espectáculo comenzó desde las 19:00 horas, en punto de las 22:10 horas “Mad Profesor Legend”, como encabezó su exposición, hizo girar las circunferencias que nos estremecerían; “Fast Forward Into Dub” como apertura. La legenda del dub se hace acompañar por dos colegas del ritmo: un soldado que cuida su espalda y su porro y un percusionista de lado derecho que vocaliza, aligera y escandaliza cada mezcla presentada.

En un momento cerré los ojos para dejarme llevar por “The lion of Judah”. Cuando reabrí la mirada, a mi redonda el público se encontraba en el mismo mood: la rubia de dreads castañas, el señor de saco sastre y el adolescente que fumaba clandestinamente movían los hombros como una ola marítima, encorvando la cintura y ajetreando los brazos hacia el cielo de acero. El ejemplo de una morena de cabellera china con pipas encendidas y su acompañante de moño rojo en la frente reflejaban la festividad que estábamos viviendo, con un foro repleto he de mencionar.

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La fiesta era plena y con ricura. Es evidente que con un artista con más de cuatro décadas en el ambiente de la música reggae y dub la energía rítmica y sonora, el tiempo se disfruta en una realidad alterna. Sin previo aviso unas luces rojizas anunciaron la llegada de “Welcome To Jamrock” en un sampleo desorbitado, misma que sin dejarla concluir continuo con “No, No, No” alargando los coros, resaltando percusiones y escandalizando con guitarrazos; como un halagador homenaje a Damian Marley.

Por un momento se sentía que el silencio sería eterno, pero cuando el sonidero jamaiquino reprodujo “Dubbing home dub” y “Jail house dub” retumbó el recinto, la energía revivió. El lugar se sentía reventar; al fondo círculos danzando como en un ritual, mientras que solitarias gozaban el entonar de sus sampleos, tan claro como “Fast forward intro dub”.

Los coreos colocados en repetitivas ocasiones de vocalistas con un reggae poderoso se hicieron presentes. “What happened, México? let's dancing! Iztapalapa, Tepito, Neza in the house?” incitaban los músicos entre olas de aplausos. Esto era una fiesta de tarolas potentes y bajeos confusos que despertaban la audiencia.

La noche cerró estupendamente con rebobinajes y scratcheos inesperados que potencializaban el espectáculo. Arriba del escenario la fiesta daba envidia de querer seguir toda la noche. Mezclas añoradas como “Rasta chase” y “Kings of Reggae” fueron los hit que esperábamos bailotear.

La miscelánea de géneros expuestos que plasmaron entre el reggae, el dub y el dance hall produjeron el sentir que añorábamos recibir. La voz del mago Profesor conmovió de magia el entorno, el ambiente y la valentía que se requiere para generar música que recorre las venas, porque éstas aclamaban música de verdad: “Music is love, brothers. I love you Mexico”, conmovía el maestro.

Radiohead anuncia posible regreso

De acuerdo al baterista de la agrupación, la banda se enfocará en las ideas de lo que está por llegar.

Phil Selway, baterista de Radiohead, aseguró durante una entrevista con Spin que la banda planea tener una reunión a comienzos de este nuevo año. Luego del lanzamiento más reciente del álbum triple titulado KID A MNESIA, el cual contiene las producciones de KID A, Amnesiac, y otros temas y rarezas, Selway comentó que la banda se enfocará en buscar nuevas ideas para lo que sigue.

Nos reuniremos a principios de [2023], y estoy seguro de que comenzaremos a buscar otras ideas para lo que viene después. Hail To The Thief: ha pasado mucho tiempo desde ese disco, ¿no es así?", expresó.

Hail To The Thief, el séptimo álbum de la agrupación compartido en junio de 2003, está por cumplir dos décadas desde su estreno, y de acuerdo a lo declarado por Selway, una reedición podría estar en pláticas. Sin embargo, aún no existe información que lo confirme.

Por otro lado, si bien Radiohead tendrá una reunión, esto no asegura que los miembros estén buscando un regreso total de la banda. El verano pasado, durante un podcast de NME, el guitarrista del grupo, Ed O'Brien, explicó que después de tanto tiempo de estar haciendo música juntos, los integrantes están en busca de nuevas experiencias, y que las posibilidades del regreso de Radiohead son ambiguas.

La cosa con Radiohead, es que podríamos hacer algo en un par de años. O puede que no. Pero creo que lo que tiene que ser, es ser cinco personas diciendo: 'realmente quiero hacer esto de nuevo contigo'. Y creo que en este momento, porque lo hemos hecho durante tanto tiempo, todos estamos buscando tener diferentes experiencias. Y eso debería permitirse y alentarse”, subrayó.

Sean cuales sean los planes de la banda, no te despegues de Indie Rocks! y mantente al pendiente de cualquier actualización.

 

Jimmy Page y el ocultismo

Conoce sobre una de las aficiones más extrañas de Jimmy Page.

Cuando estás en una de las bandas más grandes de la historia los rumores, especulaciones, teorías y exageraciones llegan con velocidad. En el caso del guitarrista de Led Zeppelin todo eso giró en torno a su fascinación por el ocultismo, lo que derivó en sospechas de satanismo y hechicería. Incluso se llegó a decir que le vendió su alma al diablo por su talento con la guitarra, tal y como sucedió con el guitarrista Robert Johnson, una de las grandes influencias de la banda.

Jimmy Page en numerosas ocasiones ha aceptado su fanatismo por Aleister Crowley y  la Orden Hermética de la Aurora Dorada. El primero fue un filósofo y supuesto nigromante que ganó fama por practicar magia negra a principios del siglo XX, la segunda fue una secta dedicada a la esotería en la que estuvieron figuras como Bram Stoker, escritor de Drácula y H.G. Wells, creador de La Guerra De Los Mundos y El Hombre Invisible. Otros de los músicos que se consideraban seguidores de las enseñanzas de Crowley fueron David Bowie y los integrantes de Black Sabbath, estos últimos incluso compusieron la canción "Mr. Crowley" en su honor.

La obsesión de Jimmy Page con Aleister fue tanta que incluso en 1971 adquirió su casa, la Boleskine House, una mansión cerca del Lago Ness en Escocia. En este lugar se mantuvieron diversas reuniones de la sociedad Astrum Argentum y el Ordo Templis Orientis. Este sitio ha sido de fascinación para muchos debido a su túnel que se conecta con el cementerio del pueblo y debido a que en una ocasión su capilla fue quemada hasta sus cimientos con gente adentro.

En realidad no hay evidencia de que Jimmy Page fuera Satanista, aunque algunos de los rituales de Crowley pueden ser considerados satánicos y los miembros de la Orden Hermética de la Aurora Dorada deben tener conocimientos sobre distintos tipos de misticismo y ocultismo, algunos de ellos evocaban a la maldad humana.

Lo que es incuestionable es que este peculiar afición del integrante de Led Zeppelin era algo para él y nadie más. Nunca trató de buscar nuevos miembros a su orden o usó a sus llamadas groupies en ritos, como decía la prensa sensacionalista de ese tiempo. Incluso en entrevistas nunca quiso hablar de su relación con el ocultismo ni sobre sus creencias.

Big Thief comparte su soundcheck con estudiantes y maestros

Como ejercicio pedagógico, pretende generar discusión y ofrecer una mirada íntima del proceso musical.

Este año Big Thief, llevará su música al mundo en su próximo tour, el cual dará inicio el 31 de enero. Con esta noticia, la banda incluyó una invitación muy importante, anunciando que durante los soundchecks de sus shows, grupos de alumnos con sus maestros podrán incluirse y así conocer más y de cerca, las tecnicalidades, preparaciones y trabajo previos a un concierto.

Big Thief realizó este anuncio por medio de Instagram, como una iniciativa que espera educar mientras da la oportunidad de echar un vistazo a aquello que no se suele ver. Al respecto escribieron en su post:

‘Big Thief está buscando llevar un componente educacional al proceso del tour ofreciendo invitaciones abiertas a maestros para traer a sus estudiantes a nuestro soundcheck. Nuestra esperanza es que los estudiantes puedan ver el soundcheck y hacer preguntas y compartir en una discusión sobre la creatividad, la música, tocar en shows, escribir canciones ¡o lo que sea!’

En el anuncio se incluye una dirección de correo electrónico, especial para que maestros y maestras de las ciudades donde tocarán, puedan contactarlos y tener la oportunidad de enseñarle a sus estudiantes un componente de la música muy especial:

‘Maestros-nos encantaría escuchar si están interesados en participar y cómo podemos organizar esto para el mayor beneficio de sus estudiantes. Si estás interesado en traer a tu clase al soundcheck y/o tienes alguna idea que crees que pueda ayudarnos a que la bola ruede y hacer esta experiencia lo más accesible organizada que se pueda, por favor no dudes en contactarnos al siguiente correo…’

El tour es parte de la promoción de su último álbum Dragon New Warm Mountain I believe in You, lanzado en diciembre, que consta de 20 canciones llenas de folk e indierock, entre una mirada romántica y melancólica que hace eco a otras bandas que los inspiran. Comenzará en enero viajando por Norteamérica hasta marzo, para después presentarse por Europa del 5 al 29 de abril. Sus tickets ya están disponibles en el siguiente link

Roban estatua en honor a Till Lindemann

Sólo pasaron algunas horas después de su inauguración cuando se reportó el robo.

El pasado 4 de enero el frontman de Rammstein, Till Lindemann, celebró su cumpleaños número 60 y como un presente, el artista Roxxy Roxx erigió una estatua del líder de la banda alemana frente a la casa donde el músico vivió su infancia en el distrito Evershagen de Rostock, Alemania. Lamentablemente la obra se reporta como robada.

 

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El robo, según indican medios alemanes, fue realizado el mismo día de la inauguración, tan sólo unas pocas horas después. Se cree que alrededor de las 10:00 am la estatua fue removida. La policía alemana se encuentra investigando el robo e insta a cualquier testigo a presentarse y ofrecer información.

Esperaba que eso sucediera, pero mi esperanza era que la estatua al menos se quedara después de su cumpleaños", expresa el artista sobre el robo de la estatua, para el medio alemán DW.

Rammstein lanzó en 2022 su nuevo álbum Zeit y finalmente pudo terminar su gira por Norteamérica pospuesta por el COVID. En México, la banda alemana logró que varios fans acamparan días antes de su presentación para verlos lo más cerca posible, además, la agrupación sorprendió a uno de sus fans mexicanos más pequeños con un gesto muy especial.

Low solicita a Universal regrese los derechos de su música

La actual situación por la que atraviesan, les lleva a intentar vivir de regalías.

En un lamentable giro de acontecimientos, la agrupación americana Low le pide encarecidamente a Universal Music que le devuelva los derechos de sus primeros discos.

Noviembre del 2022 fue un momento trágico para el grupo de indie rock, pues su vocalista y fundadora Mimi Parker falleció a los 55 años de edad, derivado del cáncer de ovarios con el que había sido diagnosticada desde 2020, dejando viudo a su no solo compañero de vida, sino también de banda Alan Sparhawk.

Debido a esto, Low no puede tocar en vivo ni salir de gira nuevamente, situación que les lleva a vivir solo de las regalías por su música, pero esto se complica pues actualmente Universal Music tiene los derechos de los discos I Could Live In Hope, Long Division, The Curtain Hits The Cast, así como de los EP's Finally... y Transmission.

Además, Sparhawk acusa a Universal de seguir lucrando con su trabajo sin remunerarles nada por ellos, pues la disquera multinacional concesiona las licencias a otras discográficas que reeditan su trabajo con mala calidad y ninguna recompensa por las composiciones de su autoría.

Universal no nos devuelve los derechos a pesar de que ya se lo hemos pedido. Siguen dando licencias a compañías de mierda para hacer reediciones y nosotros no vemos nada. Mientras tanto, ya no podemos tocar más en directo y las giras eran nuestra única fuente de ingresos.

Para agitar más las aguas, Alan ha pedido a los fans que presionen a través de redes sociales, etiquetando a Universal cada que toquen el tema. Veremos si esto se llega a resolver pronto de forma fortuita para los autores de las obras.

Wet Leg comparte remix a "Chaise Lounge"

Una mezcla realizada por Unknown Mortal Orchestra a su mega hit del 2021.

Si 2022 fue un gran año para Wet Leg, 2023 pinta para seguir creciendo, la joven agrupación inglesa comparte un remix a su exitoso tema "Chaise Longue" realizado por Unknown Mortal Orchestra.

Con un gran disco debut homónimo, editado en abril del año pasado por Domino Recording, no es de extrañarse que otros proyectos con mayor trayectoria quieran sumarle nuevos puntos de vista a las pegajosas canciones del grupo de indie rock. En este caso, UMO dejan las bases garage de la melodía y le dan un vuelco más bailable, con toques de electro-rock.

Esta no es la primer remezcla que se le hace a Wet Leg, en julio del 2022 el legendario conjunto belga Soulwax entregó su revisita a "Too Late Now".

De momento, Rhian Teasdale, Hester Chambers y compañía se encuentran trabajando en nuevos temas y preparando la gira que tendrán en 2023, una apretada agenda que incluye fechas en el Reino Unido, Europa, Japón y, por supuesto, su concierto pendiente para el Lunario del Auditorio Nacional de la Ciudad de México el 11 de abril, uno de los conciertos más esperados.

Por su parte, Unknown Mortal Orchestra ya se está trabajando en un álbum doble, su primer larga duración en cinco años, del que ya pudimos escuchar el primer corte "I Killed Captain Cook".