Nueva canción de Ezra Koenig

Con "I Promise You", Ezra Koenig forma parte del soundtrack de Peter Rabbit.

Sabemos que el músico británico está trabajando en el nuevo disco de Vampire Weekend y está por iniciar su gira mundial con la banda. Sin embargo, el interprete se ha dado tiempo para revelar una canción por su cuenta.

Lo nuevo de Ezra Koenig se llama "I Promise You", y es un tema que formará parte de la banda sonora de la película animada Peter Rabbit. Este filme para niños está basado en los cuentos de la escritora británica Beatrix Potter.

El sencillo será cantado por el actor y presentador James Corden en el largometraje, ya que le da voz al personaje principal de la historia. Esta versión fue publicada por el sello discográfico Columbia Records la semana pasada.

La película Peter Rabbit fue estrenada en Estados Unidos el 9 de febrero, pero saldrá a los cines el próximo 22 de marzo en todo el mundo. Otros de los artistas que están involucrados en este proyecto son la cantante Sia y las actrices Daisy Ridley, Margot Robbie y Rose Byrne.

Por su parte, se espera que el cuarto álbum de estudio de Vampire Weekend salga durante la primavera, aunque aún no se han anunciado detalles sobre el sucesor de Modern Vampires of the City.

Puedes escuchar "I Promise You" justo aquí:

Kendrick Lamar y compañía lanzan el clip "King's Dead"

Como parte de la banda sonora de Black Panther se dio a conocer un divertido y arriesgado audiovisual con Kendrick Lamar.

En plena euforia por el estreno de Black Panther y su aclamado soundtrack, se ha lanzado el videoclip del track "King's Dead", tema en el que participa Jay Rock, Kendrick Lamar, Future y James Blake.

Bajo la dirección de Dave Free —integrante de The Little Homies— y Jack Begert, estos nos muestran a los raperos en cuestión utilizando algunos escenarios como el techo del edificio Bradbury Building, la punta de algunas palmeras y hasta siendo hombres de negocios en una caótica oficina.

Dale play a continuación:

La rola producida por Mike Will Made-It y Teddy Walton está incluida en el recopilatorio Black Panther the Album Music From and Inspired By, material que también incluye canciones de SZA, The Weeknd, Jorja Smith y Khalid.

A principios de año se dio a conocer que Kendrick Lamar estaría encargado de la curaduría de los temas que formarán parte de la nueva entrega de Marvel, Black Panther que a partir de hoy se puede disfrutar en las distintas salas de cine en México.

Te dejamos el álbum para que nos comentes en redes sociales, si el rapero de Compton sorprendió con su intervención:

"JAJAJA" de Plastilina Mosh ya tiene video

Por Elizabeth Zamora

El sencillo lanzado en enero por Plastilina Mosh ahora cuenta con su material visual.

Después de una larga ausencia, el dúo mexicano dio a conocer su regreso con una reciente canción titulada "JAJAJA", así como el anuncio de su próximo álbum de estudio. Pero ahora la novedad es que el single ya tiene su video oficial. Se trata de una cómica interpretación musical realizada por marionetas y tiene inspiración en los icónicos muppets.

El audiovisual se realizó bajo la dirección de Cruz Lee, quien ha colaborado con  Control Machete y Teen Flirt, por medio de la producción de Victoria Films. El diseño y operación de las marionetas estuvo a cargo de Germán Espíritu y Claudia Rivas de la compañia de teatro Títeres Garabatosos. 

El clip muestra a Alejandro Rosso y Jonas González personificados por muppets y desarrolla una historia a través de un viaje que imparten los vocalistas de Plastilina Mosh ahora hechos marionetas en una cambio de escenarios reales con una mezcla de personas y muñecos que los acompañan a lo largo de su recorrido y que se convierte en toda una aventura.

Mira el cómico video que los regiomontanos compartieron en YouTube y del que están hablando en sus redes sociales de Facebook y Twitter.

Nuevo tema de Manic Street Preachers

Foto tophdimgs.com

Manic Street Preachers estrena "Distant Colours" con un cautivante video.

La banda de Gales pronto sacará su siguiente disco, el número catorce en su exitosa carrera. Mientras se prepara para este lanzamiento, el grupo ha revelado un nuevo sencillo, así como un video que lo acompaña.

El reciente estreno de Manic Street Preachers se titula "Distant Colours" y es un tema que presenta la clásica mezcla entre el rock británico y los tonos de himno, peculiar estilo que los ha acompañado en todos estos años.

El clip estuvo a cargo de Kieran Evans, uno de los directores más destacados en la industria musical británica, quién ha trabajado con múltiples artistas, desde Kylie Minogue hasta Edwyn Collins.

En el metraje podemos ver a una mujer divagando en los impresionantes paisajes naturales de Gales, llenos de verdes colinas e imponentes bosques, así como largas carreteras y viejas estructuras. Por su parte, la banda está tocando en un pequeño escenario, en lo que parece ser un teatro o un foro en la oscuridad.

Resistance is Futile, el nuevo disco de Manic Street Preachers, saldrá el próximo 6 de abril a través del sello discográfico Columbia Records. Este material ha causado mucha polémica, ya que se ha mencionado que podría ser el último lanzamiento de la banda.

Puedes ver el video de "Distant Colours" justo aquí:

Nuevo tema de Muse

Foto soundarts

"Thought Contagion" muestra un lado diferente de Muse.

Hace unos días, la banda británica publicó un teaser que anunciaba una nueva canción, lo que causó exaltación entre su gran cantidad de fans. Ahora, por fin llega este tan esperado tema junto a un video.

La canción que acaba de compartir Muse se titula "Tought Contagion". Este cuenta con todos los elementos característicos de la agrupación, como los temas galácticos y apocalípticos, sin embargo ha tenido comentarios divididos entre la crítica y sus fans. Al parecer, las razones de estos comentarios provienen del uso excesivo de los sintetizadores y la caja de percusión, así como por el sonido de la guitarra y la incursión de los coros que, para muchos, son pertenecientes de géneros como el electro rock.

El clip que acompaña el tema estuvo a cargo de Lance Drake, conocido por su trabajo con Miike Snow y Middle Class Rut. El metraje aborda esa visión futurista de los años ochenta que tanto se vio el año pasado gracias a series como Stranger Things, con luces de neón y referencias a películas de la época como Back To The Future, Footloose y el icónico video de "Thriller".

Aún no se sabe si este sencillo es un adelanto del octavo álbum de estudio de Muse, el sucesor de Drones, pero se espera que esta duda se aclare en los próximos días como lo hicieron con "Dig Down".

Puedes ver el video de "Tought Contagion" justo aquí:

Mira el nuevo video de Royal Blood

Por Elizabeth Zamora

El dúo británico Royal Blood realizó clip para su sencillo "Look Like You Know" de su disco How Did We Get So Dark?.

Es el segundo álbum de la banda, el cual se lanzó en junio de 2017 vía Warner Bros. Records. Luego de estrenar videos para "How Did We Get So Dark?""Lights Out", "Hook, Line & Sinker" y "I Only Lie When I Love You", que también son pertenecientes al LP ahora lo que traen es el visual para "Look Like You Know".

El nuevo material de Royal Blood muestra escenas de las presentaciones que tuvo el 20, 21 y 22 de noviembre de 2017 en tres conciertos que fueron sold out en Alexandra Place de Londres. Así como imágenes detrás del escenario: con sus fans, en el estudio de grabación y momentos personales que vivieron Mike Kerr y Ben Thatcher. Noches intensas llenas de euforia y energía.

Para el lanzamiento de su disco How Did We Get So Dark?, Royal Blood estará de gira por Europa y Norteamérica, donde compartirá escenario con Queens Of The Stone Age de mayo 17 a mayo 25 en Estados Unidos y Canadá.

Esta es una etapa de éxito para la banda, por lo que quisieron compartir toda esa energía incendiaria visceral en su nuevo video musical.

Si aún no has visto el video después de hacerlo vas a entender de qué te hablamos, chécalo.

Brazilian Girls estrenó el clip "Pirates"

Foto cortesía de la banda

El primer single de su próxima placa ya cuenta con un video cuya locación fue Argentina.

Brazilian Girls ha dado a conocer el audiovisual del track "Pirates", rola que formará parte de su nueva placa Let's Make Love, misma que será lanzada luego de 10 años que dieron a conocer el nominado al Grammy, New York City.

El video fue grabado en Argentina, lugar de origen de uno de sus integrantes, Didi Gutman. Bajo la dirección de Juan Gonzs este nos muestra el paso de la agrupación en este país sudamericano en 2017.

“Ya que ahora todos vivimos en diferentes ciudades, nos dimos la oportunidad de grabar el video mientras tocábamos un par de shows en Argentina. No teníamos mucho tiempo así que le pedimos a Juan Gonzs que nos siguiera durante los soundchecks, shows, hoteles y yendo de lugar en lugar. Tiene un gran ojo e hizo un gran trabajo capturándonos en un plano íntimo divirtiéndonos mientras tocamos y pasando el rato juntos”, declaró Gutman en comunicado de prensa.

Dale play a continuación:

Lo nuevo de Brazilian Girls fue producido por Frederik Rubens, cuyo proceso creativo duró varios años debido a que sus integrantes —Sabina SciubbaDidi GutmanAaron Johnston Jesse Murphy —se encontraban repartidos en distintos países.

Este proyecto tocará tópicos como el romanticismo, pero también la decadencia social. El estreno de este LP será el próximo 13 de abril a través de Kartel Music Group.

David Byrne lanza tema con Oneohtrix Point Never

Foto davidbyrne.com

"This Is That" es la tan esperada colaboración entre David Byrne y Oneohtrix Point Never.

El músico británico, ex líder de Talking Heads, está cada vez más cerca de publicar su siguiente álbum, American Utopia, razón por la que ha compartido un nuevo adelanto, el segundo en lo que va del año.

El reciente estreno de David Byrne se titula "This Is That". Este cuenta con elementos muy peculiares como cajas de percusión, instrumentos populares chinos y sintetizadores, logrando un sonido que mezcla la música gospel con una esencia electrónica y experimental.

La canción fue co escrita y producida por Daniel Lopatin, mejor conocido como Oneohtrix Point Never. Debemos recordar que estos dos trabajaron en este tema a mediados del año pasado y que el estadounidense declaró que trabajar con David fue uno de los momentos más destacados de su carrera.

Además de estar pendiente del lanzamiento de su disco, el interprete ha estado presentando y curando en Europa Reasons To Be Cheerful, evento que comparte escritos, fotos, música y lecturas sobre la visión esperanzadora que hay que tener en la actualidad.

American Utopia, el siguiente material de David Byrne, saldrá a la venta el próximo 6 de marzo a través del sello discográfico Nonesuch Records (Robert Plant, Devendra Banhart).

Puedes escuchar "This Is That" justo aquí:

The Neighbourhood anunció álbum y estrenó canción

Por Elizabeth Zamora

Es el tercer álbum de la banda estadounidense The Neighbourhood quien también compartió un nuevo sencillo.

El reciente tema que salió a luz se llama "Void" y ya se puede escuchar por medio de plataformas digitales como Spotify o Apple Music. La otra noticia fue el estreno de su próximo disco, que será el 9 de marzo via Columbia Records. 

El sencillo será el último de la nueva producción discográfica que incluye canciones como: "Scary Love", "Stuck With Me", "You Get Me So High" y "Sadderdaze", lo más destacado de sus EP's Hard To Imagine que vendrán en su nuevo material llamado: The Neighbourhood.

El grupo liderado por Jesse Rutherford se ha caracterizado por su gusto hacia las canciones de amor sintetizadas por bajos de los 80, pero en esta ocasión para "Void" optaron por dejar a un lado las guitarras y enfocarse en los barridos de sintetizadores con ingeniosas rimas.

El combo se completó con la noticia de su gira por Norteamérica que comienza en Denver el 6 de abril y tendrá paso por el Coachella. 

Escucha la nueva canción de The Neighbourhood aquí:

También te compartimos el tracklist de su álbum The Neighbourhood:

1. "Flowers"
2. "Scary Love"
3. "Nervous"
4. "Void"
5. "Softcore"
6. "Blue"
7. "Sadderdaze"
8. "Revenge"
9. "You Get Me So High"
10. "Reflections"
11. "Too Serious"
12. "Stuck with Me"

 

Fischerspooner — SIR

Can I call you Sir?

Fischerspooner comenzó como un proyecto queer de arte vanguardista que buscaba crear una experiencia completa uniendo música, vestuario y performance para el deleite de los asistentes a galerías de arte en Nueva York a finales de los 90, logrando desdibujar los límites de la música y el arte de formas incomparables y sentando las bases para muchos de los artistas más grandes de la actualidad.

Con cinco álbumes ya bajo el brazo y después de nueve años de ausencia, los iconos del electroclash, Fischerpooner regresa con SIR, un álbum que sin duda es el punto ideal entre Nine Inch Nails, Pet Shop Boys y Depeche Mode.

Warren Fischer y Casey Spooner, de la mano del productor Michael Stipe –vocalista de R.E.M.–  y con la colaboración de Boots, –productor de Beyonce y Run The Jewels entre otros–, nos presentan 13 temas que nos transportan a los sueños más provocativos y las fantasías más recónditas con un ligero toque de nostalgia y distopía.

La travesía comienza con “Stranger Strange”, una mezcla de ritmos forzados y la súplica “por favor responde” que recuerda una salida nocturna en la que todo lo que puede salir mal sucede, temática que envuelve casi en su totalidad el resto del álbum.

Le sigue “TopBrazil” con un ritmo más pop y totalmente bailable, uno de los mejores tracks del compilado. La tercera canción es “Togetherness” con la colaboración de Caroline Polachek, siendo esta una de las canciones más experimentales y eróticas que hemos escuchado de la agrupación.

SIR es un viaje por el mundo del sexo, donde casi todas las pistas se centran en la lujuria y los encuentros físicos, tal como dice Spooner en “Everything is Just Alright": “soy un hombre aprendiendo a ser un hombre”, mientras que en “Have Fun Tonight” –primer sencillo del álbum y descrito por el grupo como una balada queer sobre el poliamor–  te invita a salir y divertirte sin tu pareja. “I Need Love” es una muestra del desenfreno de la sexualidad de Spooner en Los Ángeles.

En las siguientes dos canciones “Strut” y “Get it On” se escucha el eco de #1, grabación del 2001 que evoca “Sweetness” y “L.A. Song” y nos recuerda el lado teatral de Fischerspooner.

El cierre del álbum comienza con “Butterscotch Goddam" con Johnny Magee, “Try Again" con Andy LeMaster, “Dark Pink” y “Oh Rio” con Holly Miranda. Éstas aumentan el calor en cada segundo con ritmos pegadizos de R&B y vocales que enmarcan a la perfección las pistas.

A pesar del tiempo de espera para el lanzamiento de nueva música, Fischerspooner no ha perdido su esencia. Con su usual irreverencia, nos da una muestra de cómo mantenerse actuales y emocionantes en el mundo musical.

SIR, no solo es música, también será un libro y una exposición en el museo MUMOK de Viena.