Julia Holter lanza el video de "Les Jeux To You"

Para el clip de "Les Jeux To You", Julia Holter viaja por el desierto, come rosas y se convierte en lienzo.

A finales del año pasado la cantante estadounidense publicó Aviary, su quinto álbum de estudio. El cual, según la crítica, estuvo a la altura de previos materiales como Have You In My Wilderness y Loud City Songs. Ahora la interprete ha lanzado un video relacionado con su nuevo disco.

El clip que compartió Julia Holter fue para "Les Jeux To You", uno de los temas más largos del disco. La canción habla sobre la soledad y la desesperación que surge cuando uno busca amor y consuelo, sobre todo en un mundo en el que la empatía cada vez es más extraña.

El metraje fue dirigido por la también cantante Geneva Jacuzzi, aunque esta interprete también se destaca por plasmar su visión artística en videos musicales, arte audiovisual y performance. Geneva ha trabajado para otros artistas como Frankie Rose, CMON y Vex Ruffin.

En el clip podemos ver a Julia Holter en varios escenarios, como un cuarto lleno de muñecas y un impresionante paisaje desértico. También hay varias imágenes que le dan un tono surrealista a los visuales.

Aviary, el nuevo disco de Julia Holter, salió el 26 de octubre de 2018 a través de Domino Records y ya está disponible en todas las plataformas de streaming.

Puedes ver el video de "Les Jeux To You" justo aquí:

Led Zeppelin anuncia colaboración con Vans

A través de sus redes sociales, la banda de rock anunció su colaboración con Vans para lanzar un par de tenis, gorras y playeras oficiales.

Los dos pares de tenis lucirán en color blanco los símbolos que aparecen en su cuarto álbum de estudio Led Zeppelin IV (1971). La diferencia entre ambos es que unos parecen estar fabricados con cuero negro y los símbolos se distribuyen en la superficie de los snickers; en cambio, el otro par tiene a un costado y en color rojo el nombre de la banda junto con la característica línea inclinada de la marca de Vans.

¡Y eso no es todo! pues también saldrán a la venta dos camisetas y dos gorras de los creadores de Immigrant Song”, cuyo estampado muestra la portada de su primer disco Led Zeppelin, lanzado en 1969.

Recordemos que, anteriormente, la marca Vans ya ha colaborado con diversas bandas y músicos, tales como Metallica, Bad Brains, Millencolin, Suicidal Tendencies, A Tribe Called Quest, Johnny Ramone, Zoé, Public Enemy, Descendents, Bad Religion, No Doubt, IgniteMotorhead, entre otros.

Este año Led Zeppelin cumple 50 años de su formación, es por eso que la banda está preparando una serie de lanzamientos para celebrar como se debe. Da clic aquí y conoce más detalles.

 

Nile Rodgers será curador del festival Meltdown

Con su larga trayectoria, el músico y productor, Nile Rodgers será el encargado de seleccionar a los artistas que participarán en la 26ª edición del festival Meltdown.

En 1996, la revista Billboard nombró a Nile Rodgers como el Mayor Productor del Mundo, un reconocimiento por su gran trayectoria, el equipo del festival Meltdown invitó al músico a curar su 26° edición. El evento se llevará a cabo del 3 al 11 de agosto en Londres y se espera que el line up refleje toda la experiencia del productor.

Cada año, la selección musical para el festival Meltdown está a cargo de artistas que cuentan con una gran trayectoria en la industria musical. David Bowie, Morrissey, Patti Smith, Yoko Ono y, recientemente, Robert Smith de The Cure, han tenido esta importante tarea.

A lo largo de su carrera, Nile Rodgers ha trabajado con artistas como David Bowie, Duran Duran y Madonna. Esto lo ha llevado a pasar por distintos géneros como el funk, jazz, soul, disco y hasta punk rock. Por esta razón, en esta edición se prevé una gran variedad de bandas y eso sí, mucho baile.

Mientras sale el line up oficial del festival, pueden escuchar parte de su trabajo como músico en la siguiente playlist:

¡Two Door Cinema Club está de regreso!

A través de sus redes sociales, la banda irlandesa estrenó un teaser para promocionar el lanzamiento de su cuarto álbum de estudio.

Con una paleta de colores vibrantes, frutas, un horno y muchos relojes, Two Door Cinema Club lanzó un teaser para anunciar su próximo álbum. Después de tres años sin material nuevo, la banda de indie pop regresa con un disco en donde explorará nuevos ritmos.

Este teaser nos deja con más preguntas que respuestas, y es que no revela exactamente qué día será el lanzamiento. Sin embargo, muchos seguidores se han dado a la tarea de buscar los mensajes escondidos entre las horas que marcan los relojes. Lo único seguro es que será este año, así que estén al pendiente. Aquí pueden ver el audiovisual, y sacar sus propias conclusiones.

Two Door Cinema Club recurrió a una serie de clips que van desde abrir un refrigerador para tomar una botella de agua, hasta abrir un microondas y sacar la rebanada de un pan, para anunciar distintas presentaciones que tendrán a partir de mayo. La agrupación encabeza el line up de distintos festivales en países como Tokyo, Osaka e Inglaterra. Además, compartirá escenario con Snow Patrol, SOAK y Foy Vance en Irlanda para Ward Park 3.

Kehlani compartió su nueva canción “Butterfly”

La compositora estadounidense ha escrito un conmovedor EP que habla sobre la vulnerabilidad humana y el amor.

Luego de su álbum debut Cloud 19, lanzado en el 2014, sumado a sus tres materiales discográficos You Should Be Here (2015),  All Have Fallen (2016) y SweetSexySavage (2017)–, la cantante y bailarina originaria de Oakland, California compartió el sencillo Butterfly”, una canción perteneciente a su próximo álbum de estudio While We Wait, el cual estará disponible el 22 de febrero de este año.

“Butterfly” es una canción que aborda el tema de la sensibilidad y el temor, pues Kehlani canta. “Saber que tenemos miedo de nosotros, pensar en lo que esto podría convertirse, ya no hay vuelta atrás, no más, no más”.

Sin embargo, la compositora de “Butterfly” también le atribuye fuerza al amor, ya que se le puede escuchar entonando. “Para que rompas tus paredes y simplemente tomes mi mano, el amor no debe ser contrabando”.

El esperado álbum While We Wait también incluye una colaboración con el rapero Ty Dolla $ygn, la cual lleva el nombre de “Nights Like This”. En total, el LP contiene nueve tracks.

A continuación te dejamos la portada y la lista de las canciones que encontrarás en While We Wait.

1 "Footsteps (ft. Musiq Soulchild)"
2 "Too Deep"
3 "Nunya (ft. Dom Kennedy)"
4 "Morning Glory"
5 "Feels"
6 "Nights Like This (ft. Ty Dolla $ign)"
7 "RPG (ft. 6LACK)"
8 "Butterfly"
9 "Love Language"

Pero mientras llega el día en que saldrá a la luz el álbum de Kehlani, aquí puedes escuchar "Butterfly".

PREMIERE: El Shirota lanza video para "Carreta Furacão"

El Shirota pone a bailar a los presidentes en su nuevo clip.

La agrupación, originaria de Atizapán de Zaragoza, es en la actualidad uno de los proyectos más interesantes y de más impacto creativo en la escena mexicana. Es por esa razón que todo estreno de la banda es algo digno de admirar, como su más reciente sencillo, "Carreta Furacão".

El single lleva a penas unos días en circulación y ya es uno de los favoritos entre sus fans, superando en escuchas a otros tracks. Dado el éxito de su reciente publicación, los integrantes de El Shirota han decidido publicar el video de esta canción y lo hacen a través de Indie Rocks!.

 

Tanto el título de la canción como la idea del video provienen de la tradición brasileña Trenzinho Carrreta Furacão, un baile donde se sale a las calles con máscaras y atuendos que representen a los personajes de la cultura popular. Así que la banda se dio a la tarea de darle vida a presidentes mexicanos.

Durante seis minutos y medio podemos ver a los miembros de El Shirota vestidos como Fox, Calderón, Peña y "El Peje" divirtiéndose de las maneras más bizarras en parques y otros sitios públicos.

Este clip llega previo a su show en el Festival Nrmal, que se celebrará el 2 de marzo en el Deportivo Lomas Altas. El grupo es uno de los proyectos mexicanos que sobresalen en esta edición.

Puedes ver el video de "Carreta Furacão" justo aquí:

Entrevista con The Marías

La feminidad latente de The Marías.

La historia de The Marías comenzó en 2016 y desde esa fecha, no han dejado de detener el tiempo con la sensualidad del soul y la dulzura pop de sus canciones. Las raíces latinas y estadounidenses de esta banda se destacan por su fuerza femenina y es por esto, que visitará nuestro país por quinta vez para ser parte de la segunda edición del festival Grrrl Noise.

Si bien The Marías encuentra su esencia en la delicadeza, atracción y elegancia de su frontwoman María, la banda se conforma de cuatro figuras masculinas más, cosa que a veces no es tan sencillo de llevar cuando se viaja por todo el país, sin comer ni dormir bien, como me contó María por teléfono.

“Me gusta estar al frente porque me siento poderosa, pero a veces al convivir solo con los chicos siento que no me entienden o no me escuchan. Claro que con Josh es diferente porque llevamos mucho tiempo juntos y él me entiende cuando ni yo misma sé qué quiero, pero la primera vez que estuvimos toda la banda de gira viviendo en una van fue difícil. Al no poder descansar, ejercitarte ni alimentarte adecuadamente, tu salud mental se ve afectada y simplemente no tienes la misma energía, eso complica las cosas. Y como mujer quieres tener tu espacio, tu intimidad y hacer algunas cosas cosas sola”.

En su pasada gira por E.U.A la mexicana Girl Ultra, quién se presentó en la primer edición de Grrrl Noise, fue la encargada de abrir algunos de sus conciertos y esto fue un gran respiro para María. “Teníamos diferentes opciones de grupos teloneros, pero la energía de Girl Ultra nos atrapó y simplemente al escucharla sabíamos que tenía que hacer la gira con nosotros. Es una gran cantante, una persona muy amable y muy muy linda. Tener esa otra energía femenina me hacía sentir muy bien”.

Durante este par de años The Marías editó dos grandes EPs, Superclean, Vol. I y Superclean, Vol. II y aunque han pasado mucho tiempo de tour, se ha dado el tiempo para crear nuevos temas que espera estrenar dentro de muy poco tiempo. “Estamos preparando nueva música, regresamos a un departamento que es nuestro home studio, por dos semanas. Nos gusta escribir y componer donde podemos tenemos intimidad y de alguna forma eso se proyecta en nuestra música, no nos veo grabando en un gran estudio apartados de nuestras cosas”.

Girrrl Noise es un festival que se caracteriza por las propuestas femeninas que suben a su escenario y por brindar un espacio seguro, lleno de sororidad para sus asistentes, algo muy necesario en estos días donde la violencia contra las mujeres está alcanzando números preocupantes no solo en nuestro país, como lo platique con María.

“Sabemos lo que está pasando en México, con nuestro presidente en E.U.A también la situación es difícil. Nosotros grabamos en el desierto de California, y me la he pasado muy bien, pero también he tenido miedo. Suelo salir a caminar por las mañanas con mi perrito y aunque sí hay grandes casas en la calle, muchas no están habitadas. Así que un día al salir sentí esa horrible sensación, tome una piedra de buen tamaño y la guarde en mi bolsa, por si necesitaba defendernos y después correr si alguien salía por ahí. Es una situación que me da mucha tristeza, solas o acompañadas deberíamos sentirnos seguras y saber que al salir vamos a estar bien, tener miedo no es nuestra naturaleza”.

Si han estado en algún concierto de The Marías saben que las muestras de cariño entre los asistentes son recurrentes, y no es para menos con las letras llenas de romance y la pasión que cada miembro le imprime a sus instrumentos, las emociones han llegado tan alto que incluso la ropa ha sobrado, me contó María. “Nos gusta que las personas se sientan identificadas con nuestros temas y se den muestras de amor, hubo una vez en Denver que una pareja estaba besándose y la escena comenzó a ser como algo de película, se comenzaron a sacar la ropa y de verdad parecía que eso iba a a otro nivel, todos en el escenario nos miramos para asegurarnos que veíamos lo mismo. No pasó a más de una gran impresión, pero fue algo bonito y lo más sensual que ha pasado”.

El tiempo le ha traído una gran evolución y experiencia a esta banda, sus dos materiales han sido editados en un vinilo de impresión roja, que sigue la delicada paleta de colores a la que nos tienen acostumbrados, y se ha agotado de una forma tan rápida que ni ellos esperaban, por lo que ya piensan en crear algunos combos y la forma en que editarán su próximo material.

“El disco nuevo sí hablará del amor, pero de cómo ha cambiado mi relación con Josh al estar viviendo este sueño, también sobre la salud mental, hubo momentos en los que no me sentí muy bien y también se debe de hablar de eso, estamos muy agradecidos por todo lo que hemos logrado pero quisimos reflexionar por los momentos difíciles. Esta mezcla de sentimiento se va a sentir en la música y la producción, va a ser un disco muy bonito. Pensamos lanzarlo en formato vinilo, es un poco costoso pero hemos tenido un gran recibimiento, no sabemos si llevaremos algunas copias a México, nos gustaría mucho pero es frágil para transportarlo, esperamos encontrar alguna buena forma para llevarlos”.

Ver a María sobre el escenario es viajar a otro época, su voz aterciopelada transmite una gran dulzura y su presencia brilla de un lado a otro con gran sencillez por el escenario, mientras la banda llena de tintes de jazz y soul todo a su alrededor, así que no lo duden y solo déjense llevar con The Marías en Grrrl Noise.

Oh Sees relanzará 'The Cool Deaths of Island Raiders'

The Cool Death Of Island Raiders, el quinto álbum de Oh Sees estará disponible nuevamente.

El álbum estrenado en 2006 y publicado a través de Narnack Records, será relanzado 13 años después por Castle Face Records, sello discográfico independiente fundado en 2006 por Matt Jones, Brian Lee Hughes y el líder de Oh Sees, John Dwyer.

The Cool Deaths of Island Raiders estará disponible el próximo 18 de marzo, pero ya lo puedes preordenar dando clic aquí. Si quieres escuchar un adelanto de lo que será este relanzamiento, puedes hacerlo a continuación con la canción: “We Are Free”.

Te compartimos la portada y el tracklist:

Tracklist de The Cool Deaths of Island Raiders:

"The Gilded Cunt"
"The Dumb Drums"
"Turn Offs"
"Losers In The Sun"
"Drone Number One"
"Island Raiders"
"Cool Death"
"Broken Stems"
"We Are Free"
"Drone Number Two"
"You Oughta Go Hom"

Oh Sees empezará su gira este jueves en Australia, en marzo pasará por EEUU y llegará a Europa en verano. Para consultar todas las fechas visita su página oficial.

Aquí te dejamos "Island Raiders" del Hounds Of Foggy Notion DVD:

Thom Yorke presenta “Pyramids”

En una colaboración con Rag & Bone, la nueva canción de Thom Yorke fue lanzada como parte de un video promocional de la marca.

A Last Supper es la última producción audiovisual de la marca de ropa, Rag & Bone. Más que un video, es una experiencia visual-sensorial que promociona su colección de otoño. Durante ocho minutos, aproximadamente, el espectador se ve inmerso en este producto, musicalizado con “Pyramids” de Thom Yorke. Fue grabado durante una cena organizado por Marcus Wainwright. Además, combina elementos en relación con la inteligencia artificial, la danza y lo visual.

El año pasado, Thom Yorke debutó con su primera banda sonora para la película Suspiria (2018) de Luca Guadagnino. Este año, el artista tiene planeado lanzar un nuevo álbum como solista, por lo que su participación en A Last Supper es el conjunto de estas dos vertientes de su carrera. Si aún no lo has visto, aquí te lo dejamos:

No es la primera vez que Rag & Bone y Thom Yorke colaboran juntos. Para su cortometraje Time of a Day (2018), la producción usó distintas canciones de Tomorrow’s Modern Boxes Project (2014), el segundo disco como solista de Yorke. La marca de ropa apuesta por la calidad y esto se ve reflejado en sus distintos productos audiovisuales. Así que si quieren verlo, pueden entrar a su canal de YouTube, aquí.

Chino Moreno musicaliza la serie 'Into The Dark'

Esta será la primera incursión del cantante en una producción audiovisual.

Tal parece que el líder de Deftones, Chino Moreno, se está tomando en serio el escribir temas para filmes de terror, siguiendo los pasos de artistas como Marilyn Mansony Mike Pattonpues se ha revelado su participación en la serie de Hulu, Into The Dark

El episodio en particular se titula "I'm Just F*cking With You" y según una breve sinopsis, se centrará en un hombre y su hermana que se dirigen a una boda familiar, en el trayecto viven una serie de bromas que cada vez se van tornando más escalofriantes. 

Into the Dark consta de 12 largometrajes de horror, creados por Blumhouse Television junto con la plataforma de streaming. Los episodios se emiten mensualmente, con cada uno inspirado en una festividad de acuerdo al mes en el que se estrena, sugiriendo que la colaboración de Chino será parte del April Fool's Day.

Las canciones las trabajó el cantante junto a Aaron Harris, quien es su compañero en el proyecto Palms.

El capítulo será estrenado en el festival SXSW y a partir del 5 de abril se podrá ver en Hulu"I'm Just F*cking With You" fue dirigido por Adam Mason, quien está a cargo del recién anunciado proyecto cinematográfico de Alice in Chains, The Black Antenna.

Además de componer el soundtrack, Chino Moreno recientemente prestó su voz para el tema "Structure of Love II" del dúo de death pop australiano Vowws. 

Mientras tanto, Deftones está trabajando en su próximo álbum de estudio, del cuál la banda comentó tener suficientes canciones para entrar al estudio. En una publicación a través de su cuenta de Instagram comentaron que llegaría en 2019.