Iphone crea llamadas accidentales al 911 durante Bonnaroo

La nueva función de Iphone, Crash Detection Mode, realizó múltiples llamadas no intencionales al 911 en el festival Bonnaroo de Tennessee.

La tecnología, en muchas ocasiones, trata de simplificar la vida humana y ser de ayuda para momentos de crisis. Bajo esa premisa surgió una nueva función de los teléfonos inteligentes de Apple, llamada Crash Detection Mode, que consiste en lanzar una alerta automática al 911 cuando percibe movimientos inusuales, bruscos o violentos. La intención del Crash Detection Mode es auxiliar a los usuarios cuando se encuentren en una situación de choque, como un accidente automovilístico. 

Sin embargo, el Crash Detection Mode jugó un papel inesperado en el festival estadounidense Bonnaroo, que se realiza en Manchester, Tennessee. Y es que, se detectó que durante el evento fueron lanzadas múltiples alertas y llamadas al 911 por accidente, es decir, no fueron intencionales. La alerta fue tal que incluso, a través de las redes sociales del festival, se llamó a los usuarios de Iphone a desactivar el Crash Detection Mode.

En Twitter, Bonnaroo compartió el mensaje acompañado de instrucciones para desactivar el Crash Detection Mode: “Invitados de Bonnaroo: MPD ha respondido a múltiples llamadas accidentales al 911. Es probable que estas llamadas sean el resultado del ‘Modo de detección de accidentes’, una nueva función en los iPhone de Apple. Tenga en cuenta y considere desactivar esta función en su teléfono hasta que termine Bonnaroo”.

Los headliners de Bonnaroo fueron Foo Fighters, Kendrick Lamar y Lil Nas X . La presentación de Foo Fighters destacó por acompañar parte de su set con la vocalista de Paramore, Hayley Williamspara interpretar "My Hero". 

Karen y los Remedios estrena “Silencio”

El nuevo álbum de estudio estará disponible el 8 de septiembre y “Silencio” es el segundo sencillo. 

La banda mexicana, Karen y los Remedios, está de regreso con el segundo sencillo de su próximo álbum de estudio. Se trata de “Silencio”, una canción que lleva el mismo nombre del nuevo álbum y que recurre a los elementos de percusión y sonidos frescos característicos de Karen y los Remedios.

La canción fue compuesta por Jonathan García (Jiony) y Ana Karen, dúo que comenzó con el proyecto Karen y los Remedios, al que después se integró Guillermo Berbeyer (Z.A.M.P.A); además, la canción fue producida por el propio Jiony bajo el sello ZZK.

 

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A través de “Silencio”, Ana Karen le canta al desapego y la libertad, a un mundo que avanza a gran velocidad y en el que hace falta poner una pausa, un silencio, un momento de tranquilidad y baile. En la canción se encuentra una fusión de ritmos tropicales, un down tempo con una ligera cumbia que encaja a la perfección con los susurros de la voz de Ana Karen

Este sencillo llegó después de “Mi Gran Dolor”, un éxito cálido e imperdible en la trayectoria musical de Karen y los Remedios.

El video de “Silencio” fue realizado por Guillermo Berbeyer y Ana Karen. En él se retrata la constante búsqueda de identidad y naturaleza de los seres humanos a través de momentos espontáneos.

Dale play a “Silencio” y disfruta de la música de Karen y los Remedios. 

Kourtney Kardashian y Travis Barker anuncian embarazo al estilo de “All the Small Things”

El baterista Travis Barker se enteró de la noticia durante el concierto de Blink-182 en la ciudad de Los Angeles.

Desde antes de su unión en matrimonio en mayo de 2022, Travis Barker y Kourtney Kardashian han sido una pareja bastante mediática y ahora lo acaban de comprobar una vez más. El baterista ha estado de gira con Mark Hoppus y Tom DeLonge, la alineación original de la banda, por primera vez desde hace una década y fue precisamente en uno de los conciertos donde su esposa le reveló que tendrían su primer hijo juntos.

Recreando épicamente un fragmento del video de “All the Small Things”, el clásico hit de 1999 del álbum Enema of the State, la hermana mayor de la familia Kardashian alzó un cartel con sus brazos que tenía escrito “Travis, estoy embarazada”, mientras su pareja se presentaba en el BMO Stadium en Los Angeles, California.

Las imágenes fueron compartidas en una publicación colaborativa entre ambas celebridades por medio de Instagram, en donde se muestra la reacción de Barker al enterarse de la noticia y éste baja del escenario para abrazar y besar a Kourtney.  Esta será la tercera vez que el percusionista se convierte en padre, pues en 2003 nació su hijo Landon Asher y en 2005, su hija Alabama Luella; mientras que será la cuarta para ella como madre, quien tiene tres hijos con Scott Disick, su ex esposo. 

Sin embargo, algunos fans comenzaron a bromear que la temporalidad del embarazo podrían provocar que el concierto de Blink-182 en México vuelva a suspenderse tras la cancelación de sus shows en Latinoamérica programados este año luego de la lesión en la mano y cirugía de Travis Barker. ¿Será que vuelven a dejar colgados a los fans mexicanos?

“Get It B4”, lo nuevo de Moses Sumney

El icónico "regreso" de Moses Sumney.

Integrándose a la serie de sencillos que acompañan la tercera entrega de la polémica serie de HBO: The Idol, Moses Sumney, quien da vida a Izaak, sorprende con su primer sencillo original desde su último lanzamiento en 2020.

"A Lesser Man" y "Take Me Back" son los dos temas que llegan en manos de The Weeknd y que, con la ayuda de "Get It B4" darán musicalización al que promete convertirse en uno de los episodios más fuertes del proyecto que ambos protagonizan.

Marcando una notable evolución en el sonido de Sumney, "Get It B4" es una fusión de ritmos e influencias musicales que en un principio entregan el clásico estilo del cantante, y segundos después nos sorprende con armonías que llenan de sensualidad y fluidez rítmica a los oídos del oyente.

La canción producida por Roman GianArthur y Sensei Bueno llega inmediatamente después de que Sumney fuera anunciado como apoyo directo de Daniel Caesar en la parada canadiense de su Superpowers World Tour. Las fechas compartidas comienzan el 30 de septiembre en Vancouver y abarcan 8 fechas en todo el país antes de concluir el 13 de octubre en Toronto.

https://youtu.be/w__JeJM212U

Fan desaparece tras asistir a concierto de King Gizzard and the Lizard Wizard

Luego de la presentación de la banda australiana en la ciudad de Chicago, el fan fue reportado como desaparecido.

King Gizzard and the Lizard Wizard ha estado de gira por Estados Unidos desde hace algunas semanas para presentar su más reciente álbum PetroDragonic Apocalypse; or, Dawn of Eternal Night: An Annihilation of Planet Earth. A inicios del mes del orgullo encabezaron las noticias al integrarse a las protestas en contra de las leyes que prohibían las presentaciones drag en público en Tennessee, pero ahora forman parte de un nuevo escándalo.

 

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Luego de su presentación en la ciudad de Chicago en The Salt Shed el pasado 11 de junio, un fan llamado Noah Enos fue reportado como desaparecido por su novia, pues él había asistido al concierto con uno de sus compañeros de trabajo, pero su teléfono se quedó sin pila alrededor de las 22:00 H, que fue cuando la presentación en vivo terminó y se separó de su acompañante, según datos de NBC Chicago.

De acuerdo con Nicole Wijs, su pareja, la última vez que tuvo contacto con Noah fue a las 21:00 H y no supo nada más de él. Tras revisar los videos captados por las cámaras de seguridad, hay evidencia de que su novio estaba caminando junto con su amigo dentro del recinto a las 21:30 H, pero había un lapso de media hora sin muestra de él que aún se debía investigar.

Sin embargo, a seis días de la presentación de los australianos, las autoridades encontraron el cuerpo de Enos el sábado 17 de junio en el río de Chicago. Las causas de su muerte aún son desconocidas, pero ya se encuentran bajo investigación del departamento de policía de la ciudad. King Gizzard and the Lizard Wizard no ha comentado nada al respecto por el momento, y aún restan cuatro presentaciones más de su tour de residencia por Norteamérica.

 

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Arctic Monkeys y Miles Kane se reúnen para “505”

Desde 2018 tocaron la pista, y esperaron para una noche espectacular este 2023.

Arctic Monkeys hizo una chispa en el escenario con Miles Kane en su último espectáculo, donde interpretaron juntos el tema "505".

El concierto tuvo lugar en el Emirates Stadium anoche y para la banda británica, marcó el último espectáculo en la gira que hacía en los estadios del Reino Unido. También cerró la fecha final de su residencia de tres días en Londres (del 16 al 18 de junio), la serie más larga de conciertos que la agrupación ha tenido en un solo lugar.

Sin duda, de lo más destacado de este domingo 18 de junio, fue cuando el concierto llegó hacia el final de la lista de sus 21 canciones y Miles Kane hizo su aparición sorpresa para comenzar la interpretación de "505". Tomado de su exitoso álbum de 2007 Favourite Worst Nightmare de Arctic Monkeys, fue el momento que marcó la primera vez la canción en conjunto con el veterano indie, después de cinco años, la última vez que tuvo lugar en el estadio O2 de Londres en 2018.

En su mayor parte, la lista de canciones fue relativamente similar a los espectáculos anteriores que ha dado por Reino Unido e incluyó una serie de favoritos de los fanáticos, como "Do I Wanna Know", "¿Why’d You Only Call Me When You’re High?", "Fluorescent Adolescent" y "Arabella".

El concierto también conllevó la primera actuación en directo de Miles Kane junto al vocalista del grupo, Alex Turner y compañía, desde que anunció su próximo álbum de estudio One Man Band a principios de este año.

¡Dale un vistazo a lo que sucedió en el concierto de anoche!

 

 

 

 

 

¿Qué hacer en el Pride 2023?

Aquí tenemos de todo y para todxs.

Junio, mes del Pride y de sacar todo el amor que tenemos guardado y qué mejor que hacerlo disfrutando de todos los eventos que la CDMX tiene preparados para darle la bienvenida a la libertad, a la expresión y sobre todo al amor.

Checa aquí algunas de las recomendaciones que tenemos para ti, pues ya sea solx o acompañadx, podrás disfrutar de estos eventos.

¿Eres cinéfilo?

La Cineteca Nacional tiene preparado todo un lujito de selección en cuanto a su cartelera, la cual por cierto es gratis y si lo dejas pasar te darás la arrepentida de tu vida. Disfruta del ciclo de cine LGBTQ+ del 10 y hasta el 23 de junio en el foro al aire libre de la Cineteca Nacional, en punto de las 19:30 H.

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Men in tutus

Si quieres experimentar lo bello del ballet, pero con un toque pícaro y lleno de irreverencias llega Men in tutus, un espectáculo de ballet clásico y moderno que aborda un discurso sobre la deconstrucción de los estereotipos de género en la danza desde un lenguaje cómico, irreverente y absurdo, en el cual se combina la técnica del ballet con las experiencias de vida de los bailarines en un repertorio que va desde El Lago de los Cisnes, La muerte del Cisne, El corsario y Go for Barroco.

Podrás disfrutar de este espectáculo el sábado 17 y domingo 18 de junio a las 13:00 H y 19:00 H en el Teatro Esperanza Iris. Los boletos van de los $280 a los $812 y los puedes comprar aquí.

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Latin American Pride

Si lo que quieres es echar fiesta a más no poder, Latin American Pride es en una fiesta que te hará vibrar en todos los sentidos. Desde el jueves 22 de junio y hasta el domingo 25, la fiesta no parará. Habrá talento internacional como DJ Abraham Neri (México), DJ Binomio (España), DJ Chris Turina (Chile), DJ Andrés More (Colombia) y una de las DJ brasileñas más reconocidas a nivel mundial, será una sorpresa. Los precios van desde los $300 hasta los $2,800. Compra tus entradas aquí. 

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Pervert Mx

¿Andas de ánimo para una carrera larga y sin ningún tipo de restricción? Pues échale un ojo a Pervert Mx. Prepárate para echar fiesta tres días seguidos con música en vivo de talentos como Sandrien, una de las DJs queer más importantes de Países Bajos, Victoria Volkova, Naila, Magnolia, Drakhen, DJ Chrysler, Kodemul, Alby Esc, Amanda Mussi, Eliel Capa, Loretta, Paris DLX, Ursula Prawn  Animado x Negraconda, Paco Santander y Dean, y cerrando con broche de oro Lakuti.

Con la fantasía a tope podrás disfrutar de música y, porqué no, las perversiones de las que traigas ganas. La fiesta tendrá un costo de $250, o $300 el día del evento. Puedes comprar los boletos aquí y, una vez los hayas comprado te indicaran la ubicación y horario.

PERVERSO

Pride Together 2023

¡Tremenda fiesta la que se va armar con Pride Together 2023! ¿Estás listx para disfrutar la libertad? celebra con toda la buena vibra con FELIX DA HOUSECAT, Claudio Yarto, Dj Chrysler, Portugal, Eva Blunt, Erika Mena, Veronica Picazo, Miss Voltaghe, Duke Skylocker, Lake Chalco, Enya Botello, Miguel Alanis, Dj Milf, Ivvaan, Vendal, Labios De Glitter

Aún hay boletos y puedes adquirirlos aquí, en un costo de $550 pesos, así que corre a comprarlos.

Recuerda que tienes una cita este próximo 24 de junio a en el Antiguo Hotel Reforma en punto de las 20:00 H.

Pride

Marcha LGBTTTIQ+ CDMX 2023

Por supuesto no podemos dejar de nombrar la marcha LGBTTTIQ+ en la CDMX, la cual será representada por la consigna “Libertad, justicia, dignidad... ¡A nosotres jamás nos borrarán!”. De las cuales las exigencias de este año son dos principalmente:

Visibilidad y atención a grupos históricamente vulnerados, como personas adultas mayores LGBTTTIQ+, personas con discapacidad, personas de pueblos originarios, personas racializadas, personas en situación de calle, personas que viven con VIH, personas trabajadoras sexuales, personas privadas de su libertad, personas adultas mayores.

Así como el reconocimiento legal y social de las identidades trans y no binarias. Pues se busca que se establezcan mesas de dialogo reales con los tres poderes públicos tanto a nivel federal como local, para diseñar y ejecutar políticas que beneficien a todas, todos y todxs.

La marcha se realizará este sábado 24 de junio a las 10:00 H, en El Ángel de la Independencia, para seguir por Paseo de la Reforma y tomar rumbo a avenida Juárez para seguir por 5 de mayo y, finalmente, llegar al corazón del Centro Histórico, donde generalmente se lleva acabo un concierto.

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México de Colores

Si quieres cerrar con broche de oro y disfrutar de algo cultural y más tranqui, te recomendamos disfrutes de México de Colores, donde la danza se fusiona para romper estereotipos y la masculinidad frágil. Esta iniciativa surgió hace ya 12 años donde Carlos y su compañía de 25 bailarines han creado un abanico lleno de posibilidades en donde su mayor objetivo es tratar temáticas como la discriminación, el machismo y las LGBT+ fobias en un espectáculo diseñado para todo tipo de público que les ha permitido romper la temática los esquemas y empezar a insertarse en tópicos más recientes como la vejez LGBT, la visibilidad de la lucha trans y el trabajo sexual.

La cita es el domingo 25 de junio a las 18:00 H en Teatro de la Ciudad Esperanza Iris. Los boletos van desde los $100 a los $350.

¡Sé feliz y disfruta de alguno de estos eventos! ¡Grita, baila, canta y sobre todo, sé tú... No solo este mes, sino toda la vida!

Entrevista con La Bruja de Texcoco

Olvidar el eterno closet y saber quién eres tú, con eso basta.

Como cada junio desde hace 45 años se celebra la marcha LGBTTTIQA+ en la CDMX y el resto del país. Una fecha que recuerda la lucha que en México y otras partes del mundo se continúa llevando a cabo en búsqueda de igualdad de justicia, respeto, reconocimiento y sobre todo: el derecho a existir. Esto último ha sido la piedra angular en la vida la vida de La Bruja de Texcoco quien para abrir las puertas que muchas otras están pasando con más soltura, ha tenido que pisar firme en dónde sea que aparece y el día de hoy es una realidad: ella ha llegado para quedarse.

Más que mostrarte y siempre estar buscando la validación de la gente, es tener tu propia validación, saber tú quién eres y con eso basta… Eso de mostrarse o decir quién es o tratar de salir del closet, como nos lo enseñaron, yo aprendí que no solamente sales de un closet, sales de muchos closets”.

Ya sea parte de una ópera experimental en una fábrica, como parte de una serie, o en cualquier lugar dónde sea necesaria una 'aparición', pues su sola presencia siempre abre paso a la discusión. La Bruja de Texcoco es de origen chilango, pero mucho de ella se puede ver en distintas partes del país. Su carrera se gestó primero en el escenario al que poco a poco la gente fue haciendo suyo; acompañada de un huipil, arpa, violín y por supuesto su voz  ha dado vida a un acto que toma de la feminidad y las transfeminidades y las hace presentes en un mundo dónde las minorías continúan tocando puertas.

La vida es dual, como hay vida y muerte, hay día y oscuridad, hay mar y tierra, ¿sabes? Así es. Entonces, pues de todo eso me ha llevado a darme cuenta que mi voz es parte fundamental de lo que quiero decir… yo empecé a generar mi propia música para mi voz y eso fue como una revelación, que he estado manteniendo y hasta ahorita he estado tratando de llevar de una forma linda”.

Aunque inicialmente se consideraba instrumentista, hoy se reconoce en el canto, luego de un proceso que le llevó años de trabajo, practica e incluso una cirugía de cuerdas vocales y que culminó con la salida de su disco debut De Brujas, Peteneras y Chachalacas en dónde con tan solo 5 tracks es capaz de condensar las raíces mexicanas vistas desde otra arista, una pocas veces representada por los medios de comunicación.

Me gusta más tener la oportunidad de mostrarme siendo quien soy, estando ahí y hacer lo que más me gusta, que es hacer música y mostrarme ahí y decir, 'Vean, yo hago música, soy una persona distinta, mi piel es distinta, mi corporalidad es distinta y tengo un momento chido'”.

Al momento de esta charla, Bruja regresaba de Europa y pese a su cansancio, cuenta orgullosa que no piensa parar (tal vez una pausa por un café) durante 2021 y parte del año pasado la Bruja sumó esfuerzos y por fin pudo terminar su segundo álbum. El disco aún sin nombre tiene ya 3 en sencillos afuera y muchas de las canciones que vienen en él han sido escuchadas por unos cuantos afortunados en los conciertos que han ocurrido estos últimos años. Si bien considera que es un esfuerzo enorme, hacerlo de manera independiente, sabe que con un poco de paciencia la gente tendrá muy pronto nuevo material de la cantante, que espera poder sacar algo en estas fechas próximas de pride.

 La rola, necesitamos subirla, necesitamos hacer esto y estamos planeando muchas cosas para... Porque hay tanta información ya en Internet que es muy fácil de que pase desapercibido”.

La lucha continua, el trabajo constante permanece y la Bruja promete hacerse presente el resto del año y lo que la carrera y vida le de para hacer acto de presencia, desafiando la norma y status quo. Sin duda el éxito de la compositora se debe al constante esfuerzo y lucha por navegar contra corriente, podría parecer poco probable, pero quien piense que el trabajo duro no trae recompensas se equivoca. Aún así la curiosidad puede más y al cuestionarle si alguna vez imaginó que habría un espacio para ella, con una seguridad que impone a cualquiera responde.

Nunca lo dudé, porque siempre he hecho lo que me gusta y nunca esperé, porque siempre lo digo, La Bruja está donde están mis amigos, donde está la gente que quiero y mi música es La Bruja. Entonces, nunca dudé, porque nunca lo busqué. Yo sigo haciendo lo que hacía desde los nueve años, hacer música, pasarla bien y estar ahí. Entonces, el espacio llegó a mí. Si la gente quiere que vaya La Bruja, pues ahí va a ir La Bruja”.

Chingadazo de Kung Fu en el Pabellón Oeste

"La noche en la que el punk rock revivió".

La historia del Chingadazo de Kung Fu no es una tradicional. No fue una banda de adolescentes que quería pegar para ligarse a chicas de su edad. La verdad es que llegaron tarde para los cánones de las bandas. Más bien era el sueño de toda la vida de alguien que siempre se ha mostrado transparente.

Marino no tiene reparos en contar las veces que la ha pasado mal. Es más, hace canciones que todos corean que recuerdan los que son, quizá, los peores momentos de su vida. Alguien que te cuente tan directamente cómo son las cosas, es alguien que, automáticamente, cae bien. Alguien con el que te quieres relacionar. O, por lo menos, quieres seguir escuchando todo lo que tiene por decir. Y vaya que muchas personas están dispuestas a escuchar eso.

Era una noche perfecta para el punk rock. Todo empezó con Barney Gombo, banda que está reivindicando a un género que, según muchos, está muerto… Nada más lejos de la realidad. Los coros característicos del género son tan fáciles e icónicos que todo el mundo, aunque sea la primera vez que las escuchas, las puede corear. Es por eso que se hacen conexiones sin pensar.

Barney Gombo_Pabellón Oeste_Manu Portillo-13

Después vino la nostalgia. Para todos los que escuchamos música en los tempranos 2000, Tolidos era una banda que estaba en nuestro imaginario. Sus videos salían constantemente en Telehit, el canal de referencia de la época. “Te amo, me odias” era una frase que muchas personas ponían como estado de Messenger en esas épocas en donde tu única preocupación era la hora en la que se conectaría la persona que te gustaba. Fue un preámbulo perfecto para todas las personas que esperaban a los grandes protagonistas de la noche.

Una canción de Pxndx fue el anuncio de que ya venían. Ahí estaba Marino honesto como siempre. Emocionado de lo que estaba por suceder. Porque atrás quedaban esas noches en el Caradura o Bajo Circuito, en donde máximo 10 personas coreaban sus canciones. Esto era un evento magno. Y todos estaban preparados para corear y corear.

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Las celebraciones se prestan para prolongarse. ¿Cuántas canciones tocaron? Muchas. Quizá el setlist más largo en la historia de la banda. Había papelitos y humo sobre el escenario. Se veían como una verdadera banda de ese rock de otros tiempos. Entre el público volaron varias cervezas y hasta un líquido caliente que prefiero no enunciar. Pero es que eso era lo que la pasión desbordaba.

Historias de redención, de vergüenza y de perdón. De noches eternas y canciones gritadas hasta perder la voz. Las canciones del Chingadazo resuenan con más fuerza que otras porque son narradas con simpleza y sin esconder nada. Se agradece eso en estos tiempos. Drogas, alcohol y películas de Woody Allen, todas estuvieron presentes para los asistentes que no dejaban de sonreír.

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Ya casi al final, Ale dijo que hace muchos años había ido a ver a Papa Roach en el mismo escenario. En aquel entonces, bandas como la de Coby Dick o Fred Durst eran lo que reinaban en todos los carteles. Imagínense el slam. Pues Ale quiso replicarlo y la gente lo siguió. Un enorme círculo en el que los cuerpos chocaban a pesar del calor. Un compa perdió su playera y prefirió comprarse otra. Eso es lo que genera el Chingadazo: fraternidad, camaradería y buena onda.

Lo que es verdad, es que nadie salió descontento de una noche para la historia. Felicidades Marino, lo mereces.

Petite Amie en House of Vans

Mundos psicodélicos convergen de la mano de Petite Amie y Planeta No en House Of Vans.

Psicodelia es la adaptación al español del inglés psychedelia, un neologismo que de acuerdo al británico Humphry Osmond significa "que manifiesta el alma" y fue precisamente esta la expresión que, de manera colectiva, se percibió la noche del pasado 16 de junio en uno de los espacios en la Ciudad de México con mayor brillo para que la cultura urbana y la música se unan: House Of Vans.

Desde la música, la psicodelia tiene diversas texturas, lenguajes y líneas de acceso a nuestros oídos; en estos caminos, las fusiones son interminables y así lo dejaron claro las dos bandas protagonistas de una vaporosa noche llena de baile y buena vibra. El viaje estuvo liderado en primera instancia por la banda originaria de Chile, pero ahora radicada en México, Planeta No, que se encargó de entretejer el ambiente ideal para los amantes del sonido psicodélico, suave, con corte experimental y atmosférico.

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El viaje musical es interminable cuando hay una destacada presencia de dream pop en español, como es el caso de la agrupación liderada por Gonzalo García, quien se encargó de llenar el stage de HOV con bailes casquivanos y entregados en profundamente a su público: “Para mí esto es mágico, significa mucho, quisiera que mi familia en Chile pudiera ver esto porque es grandioso”, aseguró al tiempo que sus ojos —contorneados sutilmente con glitter— dejaron ver una genuina sensación.

El grupo se encargó de poner a vibrar al recinto que honra a la cultura skate y durante casi una hora de show trazaron un recorrido por los temas icónicos de Planeta No, como "Odio", "El campo", "Señorita", "Piña" y "Sol a sol", este último fungió como broche de cierre y fue engalanado con la presencia de la cantautora Andrea Martínez, mejor conocida por su proyecto musical ANDRU.

Sonido hipnótico y en color púrpura

Minutos más tarde, en punto de las 22:30 H, un viaje envolvente protagonizado por sintetizadores se encendió sobre el escenario, las luces púrpuras cobraron vida una vez más y en esta ocasión los reflectores enfocaron a Carlos Medina, Aline Terrein, Isabel Dosal, Santiago Fernández y Jacobo Velázquez, mejor conocidos por su proyecto de pop-rock psicodélico Petite Amie, agrupación que se formó en la Ciudad de México entre 2019 y 2020.

Petite Amie_House of Vans_Ernesto Pareja (4 of 27)

Bastaron un par de segundos para que esta agrupación pudiera descollar en el ya extasiado público, ante quienes mostraron la excentricidad de su estilo lleno de delay o retraso modulado en cada señal sonora, misma que de inmediato evaporó a las almas presentes con temas que resonaron lo mismo en idioma español como en francés.

Las voces de Aline e Isabel le dan ese toque hipnótico a las instrumentales, que vale la pena resaltar son ejecutadas por Carlos, quien también es bajista en Little Jesus, mientras que Santiago es reconocido por brindar su talento en The Plastics Revolution.

Durante más de una hora, este lisérgico recital encendió a los asistentes con bailables temas como “Vraiment”, para luego brincar a la acústica y  evocar la nostalgia con sus temas más slow, tal es el caso de “Adiós”, vibes con las que cerraron la sintetizada velada mientras que un sutil hálito púrpura aún se percibía entre los muros de HOV.