El grupo de indie rock lanzará una edición especial de su disco Reflektor para coincidir con su nuevo documental.
Arcade Fire, nos sigue dando de qué hablar. Y es que luego de sorprendernos con el lanzamiento de su propio documental, ahora la banda oriunda de Canadá estrenará una edición especial de su cuarto material discográfico, Reflektor.
La nueva edición será lanzada al mercado el próximo 25 de septiembre, misma que contará con cinco temas inéditos además de un remix junto a las canciones originales. Cabe señalar que el lanzamiento de este nuevo material coincide con la llegada a la pantalla grande de su documental titulado The Reflektor Tapes, el cual sigue a la banda durante el rodaje de su disco Reflektor y su gira mundial posterior.
La edición deluxe de su cuarto álbum de estudio será lanzado en formato de siete pulgadas y será sólo por edición limitada. Algunos de los cortes que se desprenden de este nuevo disco son "Get Right" y "Crucified Again", los cuales ya hemos podido escuchar en algunas presentaciones que ha tenido la banda recientemente. Ambos temas fueron grabados durante el proceso de edición de Reflektor, pero no fueron incluidos al final de éste.
Así mismo, la banda ha dicho que lanzará únicamente los temas inéditos en formato de cassette, The Reflektor Tapes, el cual será lanzado el próximo 6 de noviembre. Tanto el cassette como el vinyl de edición especial pueden ser pre ordenados a través de su página oficial. The Reflektor Tapes llegará a las salas de cine a partir del 24 de septiembre y también se proyectará por tiempo limitado con la idea de crear una experiencia cinematográfica única, siendo una mezcla de documental, música, arte y una historia personal.
Los nuevos temas que se incluyen son:
1. "Apocrypha"
2. "Women Of A Certain Age"
3. "Flashbulb Eyes" (Dennis Bovell remix ft. Linton Kwesi Johnson)
4. "Soft Power"
5. "Get Right"
6. "Crucified Again"
Blink 182 anunció su regreso formal a los escenarios a través de Instagram.
El fin de semana pasado, Mark Hoppus subió a su cuenta de Instagram algunas fotografías desde el estudio donde se puede ver el proceso de grabación del tan esperado nuevo disco de Blink 182, en colaboración con el nuevo integrante Matt Skiba.
Recordemos que tras la salida de Tom DeLonge, exguitarrista de Blink182,un nuevo miembro ocupó su lugar. Se trata de Matt Skiba, líder de la agrupación Alkaline Trio, quien reconoció que tenía muchas ganas de componer nuevo material junto a Mark Hoppus y Travis Barker. Ambos integrantes del grupo anunciaron la salida del ex líder de Blink182 cuando el cantante supuestamente se negó a entrar en el estudio y grabar un nuevo álbum con ellos.
Después de declarar que tenía intenciones de componer más música con la nueva alineación, Hoppus subió un par de fotografías desde el estudio. En la primera imagen se puede ver a Skiba sentado en un sillón y tocando su guitarra; mientras que en la otra se puede apreciar una nota de Hoppus en la que dice: "feedback at the beginning".
Una foto publicada por Mark Hoppus (@markhoppus) el
Recientemente, Tom DeLonge ha dicho que él aún quiere ser parte de Blink 182, sin embargo, necesita tiempo para concentrarse en sus otros proyectos incluido un material en solitario, el trabajo con su otra banda Angels & Airwaves, una novela e incluso una cinta de ficción.
"Me encanta esa banda, yo la comencé. Ese soy yo, yo puse el nombre a la banda. (Estar en Blink) no puede ser la única cosa en mi vida o puede ser la prioridad absoluta, pero ¿puede ser parte de mi vida? Absolutamente. Yo no podría hacer nada de lo que estoy haciendo ahora sin los fans de esa banda. Si no tuviera los fans de Blink, yo no existiría", dijo Tom DeLonge en entrevista.
El músico estadounidense lanzó un nuevo disco de covers inspirado en el álbum 1989de Taylor Swift.
Tal como lo oyes. El músico y productor estadounidense Ryan Adams lanzó un nuevo material discográfico compuesto por covers del último disco de la cantante estadounidense Taylor Swift, uno de los más importantes que ha tenido la artista.
Fue hace un par de semanas cuando Ryan Adams confesó su intención de hacerle un cover al disco 1989 de la cantante pop. Aunque muchos se burlaron de la idea, Adams fue bastante serio en su postura e incluso fue documentando el proceso creativo a través de imágenes que iba subiendo en su cuenta en Instagram.
"Bad Blood" es el primer sencillo que se desprende de esta nueva versión extra sensorial de 1989a cargo de Adams. Desde los primeros segundos de la canción, se nota el toque personal que le da al tema de Swift con un aire indie pop, además de capas infinitas de guitarras y unas vocales etéreas. Cabe mencionar que el nuevo álbum del músico estadounidense ya se encuentra disponible en iTunes vía Pax Americana Records.
Por su parte, Taylor Swift publicó en su cuenta de Twitter que la música de Ryan le ayudó a dar forma a sus composiciones y calificó su trabajo como surrealista y onírico. Es así como la letra de una canción se puede tratar de cualquier manera, sin importar el género o el artista que la interprete. Aquí abajo te dejamos con su más reciente sencillo "Bad Blood" y la pregunta en cuestión sería, ¿con cuál te quedas?
Tracklist 1989:
1. Welcome to New York
2. Blank Space
3. Style
4. Out of the Woods
5. All You Had to Do Was Stay
6. Shake It Off
7. I Wish You Would
8. Bad Blood
9. Wildest Dreams
10. How You Get the Girl
11. This Love
12. I Know Places
13. Clean
Joanna Newsom estrenó otro adelanto de lo que será su siguiente material, Divers.
El mes pasado, nos enteramos de que la cantante e instrumentalista de origen californiano Joanna Newsom regresaría este 2015 con un nuevo material de larga duración bajo el brazo. Dicha producción lleva por nombre Divers y espera su lanzamiento oficial para el 23 de octubre a través de Drag City.
Cabe mencionar que este álbum es el sucesor de Have One Me, disco que se lanzó hace ya cinco años. Divers corrió a cargo de la producción de Steve Albini y Noah Georgeson, está conformado por 11 temas, de los cuales hemos escuchado solamente un corte. Asimismo, tendrá colaboraciones de Nico Muhly y Dave Longstreth de Dirty Projectors.
Estamos hablando de la segunda canción del álbum, "Sapokanikan", una melodía que se dio a conocer hace algunas semanas junto con su video. En el clip pudimos ver a la cantante caminando por las calles de la gran manzana, en donde traía puesto un gran abrigo que la cubría del frío invierno. Dichos visuales fueron dirigidos por Paul Thomas Anderson, quien ya había trabajado con Joanna Newsom para la cinta Inherent Vice.
Pero el estreno de hoy es únicamente de audio. Se trata del track número tres de lo nuevo de Joanna Newsom. "Leaving The City" comienza con acordes medievales, más tarde se cuela un piano y un acordeón para adornar la dulce y aguda voz de la cantautora.
Escucha aquí abajo "Leaving The City" y quédate pendiente para que seas el primero en escuchar el resto de las nuevas canciones de Joanna Newsom.
Tracklist Divers:
1. "Anecdotes"
2. "Sapokanikan"
3. "Leaving the City"
4. "Goose Eggs"
5. "Waltz of the 101st Lightborne"
6. "The Things I Say"
7. "Divers"
8. "Same Old Man"
9. "You Will Not Take My Heart Alive"
10. "A Pin-Light Bent"
11. "Time, As a Symptom"
Tras revelar su nuevo disco, la cantante británica Ellie Goulding estrenó el video de su más reciente track.
Fue hace cinco años cuando conocimos a Ellie Goulding, una cantante originaria de Herefordshire, Inglaterra, quien con su álbum debut logró conquistar los oídos de los fieles seguidores del pop electrónico.
Este material fue uno de los mejores vendidos en todo el país británico. Y fue con el sencillo "Lights" que Ellie Goulding se puso en los primeros lugares de las listas musicales de todo el mundo, haciendo así que distintos medios especializados en música la voltearan a ver.
Un par de años más tarde, la artista lanzó Halcyon, una producción de la cual destacaron temas como "Anything Could Happen" y "I Need Your Love", que contó con la participación del DJ Calvin Harris.
Desde esta entrega, no habíamos escuchado mucho de Ellie Goulding, a excepción de su colaboración en el último material de Major Lazer para el track "Powerful", y también su aparición en el filme 50 Shades Of Grey con la canción "Love Me Like You Do".
Pero la espera terminó, pues hace pocos días Ellie Goulding anunció que pronto regresará con un nuevo disco bajo el brazo. Delirium es el nombre de dicha producción, la cual contará con interesantes colaboraciones, tales como Max Martin,Greg Kurstin,Ryan TedderdeOne Republic,Klas AhlundyGuy LawrencedeDisclosure.
El único tema que se ha revelado es "On My Mind", y hoy podemos conocer su video. Se trata de un clip que fue filmado, en su mayoría, en la ciudad de Las Vegas. Mira el nuevo video de Ellie Goulding aquí:
Tracklist deDelirium:
1. "Intro (Delirium)"
2. "Aftertaste"
3. "Something In The Way You Move"
4. "Keep On Dancin"
5. "On My Mind"
6. "Around U"
7. "Codes"
8. "Holding On For Life"
9. "Love Me Like You Do"
10. "Don’t Need Nobody"
11. "Don’t Panic"
12. "We Can’t Move To This"
13. "Army"
14. "Lost And Found"
15. "Devotion"
16. "Scream It Out"
El más reciente álbum de Foals se llama What Went Downy se lanzó hace pocas semanas a través de Warner Music. Dicho material estuvo compuesto por 10 temas, y no sólo significó el sucesor de Holy Firedel 2013, sino que también fue el cuarto disco de estudio de la banda.
Sabemos ya que la composición y grabación de la nueva producción de Foals se realizó al sur de Francia, donde en los estudios de La Fabrique James Ford fue quien se encargó de la producción.
“What Went Down es la representación más cercana a cómo tocamos en vivo. Los extremos están más lejos de cualquier cosa que hayamos hecho antes. Hay canciones más ‘sucias’, mientras que ‘Give It All’ está ahí con algunas de las cosas más bellas que hemos escrito. Nos hemos dado cuenta de que el disco suena simplemente a nosotros, entonces es muy bueno tener el coraje para proponernos llegar más lejos con nuestro sonido, de otra manera, sería simplemente una auto-parodia”, compartió Foals.
Se trató de un video interactivo en 360º que corrió a cargo de la dirección de un colaborador del grupo llamado Nabil. Pero resulta que el director editó su propia versión y es muy distinta a la que ya vimos. Mira aquí los nuevos visuales de Foals, eso es "Mountain At My Gates":
Tracklist de What Went Down:
1. "What Went Down"
2. "Mountain at My Gates"
3. "Birch Tree"
4. "Give It All"
5. "Albatross"
6. "Snake Oil"
7. "Night Swimmers"
8. "London Thunder"
9. "Lonely Hunter"
10. "A Knife in the Ocean"
Jamie Woon regresa con un nuevo LP titulado Making Time, del cual comparte 2 canciones; "Message" y "Thunder"
Mirrorwritingfue lanzado en 2011 y fue lo último que supimos de Jamie Woon como solista, ya que en proyectos colaborativos estuvo mucho más ocupado, apareciendo en el explosivo debut de Disclosure,Settle,y haciendo remixes para Lana del Rey.
Ahora, Jamie Woon finalmente regresa con su nuevo proyecto titulado Making Time, un LP que cuenta con la colaboración de artistas como Willy Mason (músico de blues/folk que ha abierto conciertos para Radiohead y Death Cab for Cutie), Royce Wood Junior (con quién trabajó en gran parte de la producción de Mirrorwriting) y Robin Hannibal (ha producido para Kendrick Lamar, Rhye y Little Dragon).
Teniendo un grupo de colaboradores así, es aún más irresistible la espera del nuevo disco de Jamie Woon, que será hasta el 6 de noviembre.
En una rueda de prensa, Jamie Woon habló de los 4 años que esperó para lanzar este disco: "Cada proyeco debe tardarse lo que deba tardarse. Es muy común para mi empezar una canción y esperar dos años para acabarla. Habia veces que me sentía culpable por tardarme tanto en hacer algo, pero ahora ya hice las pases con ese aspecto de mi. En parte, me tardé tanto porque quería sentirme como una nueva persona lanzando su nuevo trabajo".
En agosto, Jamie Woon adelantó el track "Sharpness", pero no sabíamos que formaría parte de un nuevo disco.
Acompañando al primer track se unen "Message", que fue presentada en una sesión en vivo (te dejamos el video abajo); y "Thunder", que se estrenó en el programa de Giles Peterson para BBC Radio 1 el fin de semana (escúchala aquí, empieza en el minuto 4:50).
Hace un par de años, Kurt Vile sorprendió a todos su fanáticos con un disco que muchos medios especializados en música describieron como "el álbum más hermoso de su carrera". Las canciones que integraban Walking On A Pretty Daze colocaron al músico en los primeros lugares de las listas en países como Estados Unidos, Inglaterra, Noruega y Suecia.
No conforme con esto, Kurt Vile anunció hace algunos meses que regresaría este 2015 para entregar el material número seis en su discografía como solista. Y según el ex-integrante de The War On Drugs, su nueva producción b'lieve i'm goin down incluirá el mejor track que haya escrito en toda su vida.
Aunque el lanzamiento oficial de lo nuevo de Kurt Vile se esperaba para finales de esta semana, el cantautor originario de Pensilvania nos ha dejado escuchar hoy en su totalidad el nuevo disco.
De b'lieve i'm goin down hemos escuchado ya algunos adelantos. Primero conocimos el tema "Pretty Pimpin", una melodía que fue dada a conocer junto con su video. Más tarde Kurt Vile compartió un trailer que mostraba el detrás de escenas en el proceso de grabación del disco.
En este video pudimos escuchar los tracks “I’m An Outlaw” y “Lost My Head There”, y finalmente oímos "Life Like This" mientras veíamos su psicodélico clip. Pero hoy, es momento de escuchar el resto de las canciones del nuevo material de Kurt Vile. Esto es b'lieve i'm goin down. Disfruta:
Tracklist deb’lieve i’m goin down:
1 “Pretty Pimpin”
2 “I’m an Outlaw”
3 “Dust Bunnies”
4 “That’s Life, tho (almost hate to say)”
5 “Wheelhouse”
6 “Life Like This”
7 “All in a Daze Work”
8 “Lost My Head there”
9 “Stand Inside”
10 “Bad Omens”
11 “Kidding Around”
12 “Wild Imagination”
13 “Less Talk (More Walkin Away)” *
14 “Nicotine Blues” *
15 “Bad Omens (No Edit)” *
16 “No Stranger to the Ball Bust” *
17 “Sax Omens (J Turbo)” *
Después de tanta espera, ¿a qué suena lo nuevo de Beirut?
Beirut regresa a nuestros oídos a través de un nuevo álbum de larga duración llamado No No No, cuatro años después de su último disco, aunque cabe decir que con tan solo 29 minutos de duración, parecería más un EP.
Teniendo como canción inaugural, "Gibraltar", invita a aquellos que han sido decepcionados por alguna pérdida en su vida a que continúen adelante, así como Zach Condon lo hizo. Después de varios momentos difíciles en los que Zach la pasó bastante mal luego de un divorcio, retomó los ánimos y las ganas por darle continuidad al legado musical de Beirut, gracias a un nuevo amor que tocaba a la puerta. Con ello vinieron nuevas sesiones de grabación y en unas cuantas semanas, el disco quedó grabado finalmente, situación que dejaba mucho qué pensar sobre el porvenir del disco.
Podemos percibir en canciones como "At Once" que no se necesita una lírica tan profunda para tener tracks de calidad, sin embargo, por alguna extraña razón, las canciones no terminan por convencer en su totalidad, no conmueven, no llenan.
Beirut se escucha claramente reinventado, teniendo mayor protagonismo el sonido del piano, percusiones, cuerdas y metales, donde tintes de pop resaltan sobre ese sonido folk que nos enamoró a muchos en sus producciones anteriores. Por ello, muchos de los fanáticos que tiene a lo largo del mundo muy probablemente se sentirán ligeramente insatisfechos, ya que después de tanto tiempo de espera para tener nueva música de esta banda norteamericana solamente se obtuvieron 9 nuevas canciones, varias de ellas sonando más como un intermedio entre los temas principales del disco.
Un disco que podría ser disfrutable como música instrumental que ambiente algún restaurante o café, en un clima gélido, con una taza de té chai y un libro de Bukowski en mano; sin embargo tiene una salida en verano, donde se busca disfrutar de inolvidables vacaciones de la mano de una bebida refrescante y con un fondo musical que nos alegre y haga memorables nuestros mejores momentos. Estaremos al pendiente de escuchar en vivo estas canciones, ya que próximamente tendremos nuevamente a Beirut en nuestro país como uno de los actos del Corona Capital 2015.
“Delusions of Saviour” y su estructura introductoria instrumental disipa las dudas sobre la subsistencia de Slayer después de la pérdida de JeffHanneman, “Repentless” comienza su sádica marcha con su tema homónimo y el ángel de la muerte vuelve a volar sobre nuestras cabezas y a su acostumbrada usanza: intrincados solos dobles de guitarra que parecen enfrentarse, el riff mandatorio y siniestro que los envuelve, la batería rápida y precisa que los guía, ese sonido característico que los ha forjado como el más sanguinario de los 4 grandes del metal.
“Take Control” diría Kerry King después de despedir a DaveLombardo, volver a reclutar a PaulBostaph y de bautizar con sangre y jägermeister a GaryHolt como integrante definitivo, TomAraya imbatible en la voz y en sus letras sigue radicando la verdad absoluta sobre un mundo enfermo: “Vices” como una oda ligera a la violencia como forma de entretenimiento, “Cast the first Stone”, arrójala y espera respuesta, esas siniestras introducciones que llevan al caos.
“When the Stillnes Comes” y su aciago arpegio de vieja escuela, “Chasing Dead” e “Implode” en el ojo del huracán que retoma su andar destructivo con “Piano Wire”, el último tema que compuso JeffHanneman y en el cual aunque no incluya su presencia denota su legado. “Atrocity Vendor” para volver a las altas velocidades, “You Against You” y sus evoluciones en las 6 cuerdas cada vez más difusas y agudas, “Pride in Perjuice”, un lento final a la masacre.
Repentlesspor momentos nos recuerda los viejos tiempos de God Hate Us All, disco que curiosamente también fue estrenado un 11 de septiembre y que también incluía la participación de Paul Bostaph, la gran diferencia es que en esta ocasión la portada no fue censurada a pesar de su contenido que atenta clara y brutalmente contra el cristianismo y que TerryDate se encargó de la impecable producción avalada por su experiencia, como bien sabemos y después de ciertas disputas monetarias con la banda, Rick Rubin ahora solo prefiere ser nombrado “productor ejecutivo” en discos de Shakira.
40 minutos para que Slayer vuelva a arrastrarnos en su espiral de sana catarsis y doble bombo con canciones breves pero salvajes y contundentes, más de lo mismo dirán algunos, pero el renovado espíritu de la banda que no ha dejado de estar presente en el inconsciente de los fans y del panorama musical gracias a sus constantes giras, hace que renovemos el voto salvaje y sangriento que nos atrae a sus bestiales composiciones.
