Chairlift estrena "Ch-Ching"

¿Formará parte del nuevo EP de Chairlift?

El dúo americano Chairlift, compuesto por Caroline Polacheck y Patrick Wimberly, no solo nos visitará pronto en el Corona Capital de este año, también acaba de estrenar una nueva canción en el programa de Zane Lowe para BBC Radio 1.

La canción se titula "Ch-Ching" y es la continuación de su último álbum, Something, lanzado en 2012. El disco contó con la producción de Dan Carey, productor de Django Django, Franz Ferdinand, Kate Tempest y Alan Moulder, quien también ha trabajado con bandas como Interpol, Placebo, My Bloody Valentine y más.

Polachek estuvo trabajando en su carrera como solista con el proyecto de Ramona Lisa y colaborando con músicos como Delorean, Blood Orange, Sebastien Tellier, SBTRKT y escribiendo "No Angel" para el quinto disco de Beyoncé.

chairlift

Ahora, están de regreso con este nuevo track que, al parecer, habían estado presentado en vivo desde 2013 sin formar parte de algún material anterior o remix o EP.

El arte del single fue pintado por Rebecca Bird, artista que colaboró con el dúo en el video de "Amanaemonesia".

Escucha la canción aquí:

Gary Clark Jr. - The Story of Sonny Boy Slim

Gary Clark Jr. y Sonny Boy Slim, de frente.

“Mi madre solía llamarme Sonny Boy. Y cuando empezaba a tocar, los compañeros de la escena musical me conocían como Slim. Entonces, es esto, es mi historia”, cuenta Gary Clark Jr., mientras una sonrisa se esconde en su rostro y su mirada esquiva a la cámara que lo graba para su canal de YouTube. Cuando termina de explicarse, simplemente alza los brazos para demostrar que no hay más. Es él, de frente.

El primer paso que da para contar su historia, es exponerse. "The Healing" tiene una de las líricas más simples del disco, pero también es una de las más sinceras: “Esta música es mi cura”. Esa introducción también le da tono a la producción discográfica. Sonny Boy va, como siempre, de la mano de su guitarra con ritmos de blues, y el efecto de su voz busca profundidad.

Para crear este álbum, el músico texano se encerró en un estudio con la intensión de traducir todo lo que sonaba en su cabeza hacia las bocinas, al 100%. Clark Jr. dice que lo dejaron hacer todo el ruido que fuera necesario hasta dar en el clavo. Y cuando lo explica, su tranquilidad demuestra que lo consiguió.

En el recorrido que hace The Story of Sonny Boy Slim resalta también la participación de coristas en las líricas de Gary Clark. Ellas cantan suave, provocando ecos. "Star" y "Church" son ejemplos de estos coqueteos con el soul y el góspel, que también dan vida a la música de Slim.

Aunque las temáticas de las canciones varían, hay dos constantes: la fe y la esperanza. Hace poco, Sonny Boy Slim se convirtió en padre y ese regalo resignificó, entre muchas cosas, su profesión. Además, la intensidad del disco proviene del mundo y atraviesa al autor. Los versos más duros tienen trasfondos como los conflictos raciales en Ferguson y Baltimore o las crisis económicas, los desastres naturales y la violencia. Entonces, la fe y la esperanza son las aspiraciones de este artista.

En la portada del álbum, el más pequeño Sonny Boy Slim sube a un camión escolar, que no tiene destino. El trayecto comenzó hace casi 20 años y sigue rodando. Sobre su última parada, este álbum, la satisfacción más grande para Gary Clark Jr. sería “unir a la gente”. Al reverso, ya que acabó el disco, se ve al camión partir.

Todd Terje y AlunaGeorge en El Plaza Condesa

Todd Terje y AlunaGeorge: … y la radio sigue ahí.

Ibero ha estado presente desde hace más de 20 años. A lo largo de su historia, se ha establecido como la única radio universitaria en México capaz de llevar vanguardia y discurso más allá de los muros académicos. Para 2015, la radiodifusora ya es una realidad, siendo una de las consentidas del público juvenil, por su bien cuidada curaduría y propuesta. Para celebrar un año más al aire, Ibero celebró en El Plaza Condesa con Todd Terje y AlunaGeorge, procurando lo imposible: detonar la celebración en martes.

El ambiente estaba contemplado a ser de fiesta, pero desgraciadamente a las ocho de la noche pocas almas simulaban una. Bailando solos, con el teléfono o el vaso de cerveza, el público presenciaba a Rodrigo Cassarín, quien hizo lo suyo mezclando como si fuera la medianoche en un bar de la Condesa, lleno de sudor. Una selección fina suplió los espacios que dejaba la gente; tracks desde Caribou, Phoenix, Two Door Cinema Club, New Order, y hasta Blur, complacieron al que llegó temprano y supo disfrutar el set. Claro, para estas horas del evento, las demás opciones eran mirar los stands de los patrocinadores o echarte una partida en los PlayStation y XBox de demostración.

Rodrigo mezcló con calma por más de una hora, en la que la gente fue llegando sin prisa alguna, demostrando una vez más que al público capitalino poco le interesa los actos teloneros. El cambio de set fue veloz y en pocos minutos el escenario estaba listo para recibir a AlunaGeorge. El dúo británico, conformado por Aluna Francis y George Reid, es una muestra de la escena londinense pop, que en los últimos años ha apostado por proyectos de voz femenina que meten en juego el synthpop y el R&B.

Los ingleses salieron a escena y desde que Aluna comenzó a bailar con su provocativo pero elegante outfit, un nuevo sabor corrió por El Plaza Condesa. La calidad del acto hizo que algunos olvidaran que la fiesta hasta ese momento tenía un ritmo flojo, quizá por el día de la semana, quizá por la ausencia de tragos gratis. AlunaGeorge puso finura al asunto con “Attracting Flies” y “Supernatural”, para después pasar al hit que Disclosure puso en el mapa hace más de un año: “White Noise”.

El set fue impecable, aunque el mood de los británicos no motivó mucho a aquellos que se tomaron muy en serio lo de “fiesta”. “Kaleidoscope Love”, “Heartbreak Horizon” y “One Touch” tan solo demostraron que la mayoría desconocía al dúo, con unos cuantos coreando los temas y bailando, generalmente las chicas. La presentación llegó a su final con “You Know You Like It”, que ayudó a despertar a uno que otro distraído y dejó las aguas listas para Todd.

Finalmente, llegó el turno de quien muchos esperaban. Por primera vez en México, Todd inició su set pinchando beats de fiesta. El ánimo comenzó a calentarse y quienes ya andaban pasados de tragos, arribaron al dancefloor para sacar sus mejores pasos con temas de su debut discográfico, It's Album Time. Aunque corta, la presentación del noruego puso en alto el nombre de Ibero, regalándole a los asistentes un martes de diversión, pasitos tru-cu-tu, sonrisas y un sabor de boca que terminó con el súper hit “Inspector Norse”, el cual nos dejó queriendo más.

Bobby Caldwell y Jack Splash forman Cool Uncle

Su álbum debut, Cool Uncle, saldrá en noviembre con la participación de Cee-Lo Green, Jessie Ware y Mayer Hawthorne.

Vale la pena introducir a este nuevo proyecto. Jack Splash es un músico americano, principalmente productor, que ha trabajado en canciones para Missy Elliot, Kelis, Solange, Groove Armada, Lupe Fiasco, Kendrick Lamar y más artistas de R&B. El productor ha tenido 10 nominaciones al Grammy; ganó tres, y las últimas fueron por Good Kid, M.A.A.D. City de Kendrick, como Álbum del año y Mejor Álbum de Rap. Splash también es frontman de la banda PlantLife, que ha lanzado tres LPs desde 2003.

Bobby Caldwell también es un músico americano con 30 años de carrera, recordado por la canción "What You Won't Do for Love", que ha pasado por covers, remixes y samples de artistas como Goldie, 2Pac, Gym Class Heroes y Janelle Monáe.

El álbum debut del dúo tendrá la presencia de artistas característicos del soul actual —al menos vocalmente—, como Cee-Lo Green, Mayer Hawthorne y Jessie Ware, quien hace un dueto con Caldwell en "Break Away", su primer single: una canción melancólica con muchas referencias retro.

Su álbum estará disponible el 13 de noviembre por Fresh Young Minds.

Tracklist de Cool Uncle:

  1. Intro
  2. Game Over [ft. Mayer Hawthorne]
  3. Breaking Up [ft. Deniece Williams & Eric Biddines]
  4. Never Knew Love Before
  5. Mercy [ft. Cee-Lo]
  6. Destiny
  7. Embrace the Night
  8. My Beloved
  9. Break Away [ft. Jessie Ware]
  10. Miami Nights
  11. Lonely
  12. The Cat Came Back
  13. End of Days
  14. A Dream…
  15. Outro [ft. JD8]

 

Tyler The Creator estrena "Fuck It"

¡Saca al nigga que llevas dentro y súbele a tu reproductor, que ya está aquí Tyler The Creator!

Una serie de puñetazos sonoros que te harán despertar de tu sueño más profundo: así es como suena "Fuck It", lo nuevo de Tyler The Creator. Después de lanzar en abril pasado su más reciente disco, Cherry Bomb, el rapero y productor estadounidense nos comparte un nuevo track lleno de energía.

Cherry Bomb es el cuarto disco de larga duración de Tyler The Creator, el cual contó con la colaboración de Schoolboy Q, Charlie Wilsin, Kali Uchis, Kanye West, Lil Wayne y Pharrell Williams.

Tyler the Creator

Recordemos que ya hemos tenido la oportunidad de escuchar algunos cortes de este material, como “Buffalo” y “Find Your Wings”. Asimismo, Tyler fue recientemente expulsado de Australia y Reino Unido debido a su singular comportamiento y lenguaje florido. Es así como "Fuck It", su nuevo tema, habla acerca de dicha situación y expresa lo que verdaderamente siente.

"Fuck It" fue escrito hace un par de semanas y en la letra se puede leer: “Tell Australia I’m sneaking in with a mic in my damn hand”, algo así como: "Díganle a Australia que voy a entrar a escondidas con un micrófono en mi maldita mano". Todo esto debido a que en julio pasado, el rapero afirmó que fue expulsado de aquel país y que además cancelaron su gira programada para el mes de agosto.

Pero Tyler The Creator no parece estar molesto, pues ha dicho que preferiría regresar a Australia cuando no esté lleno de controversia. "Me encantan mis fans de allá y espero estar muy pronto de regreso", aseguró el músico.

¿Censura o rebeldía? Serán peras o serán manzanas, pero por lo pronto tal parece ser que dentro de tres o cinco años, Tyler no podrá pisar territorio australiano. Estaremos al pendiente de lo que sucede. Por lo pronto escucha aquí abajo "Fuck It" y súmate al llamado.

Unknown Mortal Orchestra hace remix a Silicon

El frontman de Unknown Mortal Orchestra, Ruban Nielson, hizo un remix a su hermano Kody.

El disco debut de Kody Nielson como Silicon, Personal Computer, se estrenó en agosto por la disquera Weird World y ahora uno de los tracks fue reconstruido por Ruban Nielson, hermano de Kody y frontman de Unknown Mortal Orchestra. La canción en cuestión fue "Cellphone".

Definitivamente se nota la aportación de Ruban en el track de Kody al sentirse una vibra completamente más funky. De hecho, escuchar el remix antes de oír "Can't Keep Checking My Phone" de Unknown Mortal Orchestra suena bastante bien.

Unknown Mortal Orchestra

En otras noticias, Unknown Mortal Orchestra anunció que una vez que cierren el año con su tour mundial, la banda se unirá a Lower Dens para una gira por Norteamérica a principios de 2016.

Te dejamos el remix de "Cellphone" y el tracklist de Personal Computer:

Tracklist de Personal Computer:

  1. Personal Computer
  2. Cellphone
  3. Sumarine
  4. God Emoji
  5. Burning Sugar
  6. Little Dancing Baby
  7. I Can See Paradise
  8. Love Peace
  9. Blow
  10. Dope

Salón Acapulco comparte "Las Sirenas"

Ve preparando las botanas, los tragos y demás parafernalia, que la fiesta está a punto de iniciar con lo nuevo de Salón Acapulco featuring Morenito de Fuego.

El verano ya se fue, pero eso no es motivo para dejar la fiesta a un lado y sacar nuestros atuendos más playeros, gafas de sol y sobre todo la actitud festiva que llevamos dentro, pues Salón Acapulco se encargará del resto.

“Las Sirenas” es el tercer sencillo que se desprende de su primer material de larga duración titulado Fandango, mismo que fue lanzado este año a través de Sicario Music. Este disco cuenta con una gran cantidad de colaboraciones, entre las que podemos mencionar a Priscila González de Quiero Club, Caloncho, Dan Solo, Yogui de Technicolor FabricsMorenito de Fuego.

Su estilo electrónico tropical hace de Salón Acapulco un proyecto único que, con tan solo tres años de creación, ha recorrido lugares como Europa, Sudamérica y Estados Unidos; recientemente se presentó en las Islas Canarias poniendo en alto el nombre de México.

salon acapulco

Playa, cocos y piel tostada es la definición del primer disco de Salón Acapulco, un álbum que mezcla house, ritmos tropicales, un poco de Giorgio Moroder y versos pegajosos; "Las Sirenas" es ejemplo de ello.

En el video que acompaña a su tercer sencillo podemos ser testigos de las aventuras de Salón Acapulco y Morenito de Fuego, quienes se adentran en una isla en forma de sirena perdida en el Caribe tropical. Algo así como las aventuras de los personajes del videojuego Metal Slug pero tipo CSI Miami.

Si eres de los que se quejan porque apenas va comenzando la semana, no te preocupes. Desconéctate un rato de tus actividades, apaga el estrés y prepárate un trago para disfrutar de lo nuevo de Salón Acapulco a lado de sus sirenas.

together PANGEA estrena "Blue Mirror"

La banda oriunda de California nos da un adelanto de su nuevo EP con el tema "Blue Mirror".

Después de presentarse hace un par de meses en la CDMX, together PANGEA regresa pero ahora con nuevo álbum bajo el brazo. Se trata de su próximo EP titulado The Phage, el cual será lanzado el próximo 16 de octubre vía Burger Records.

Recordemos que lo último que habíamos escuchado de la banda oriunda de California fue Badillac del 2014. Ahora vuelven con un nuevo material que fue producido por Tommy Stinson, bajista de la banda The Replacements. The Phage está conformado por seis tracks y su primer sencillo es "Blue Mirror".

together PANGEA

"Blue Mirror" es un corte que se agradece para comenzar bien la semana, pues transmite una dosis suficiente de energía, riffs melódicos y vocales que nos remontan a los años de esplendor del garage rock en el país vecino. The Phage EP fue grabado en los estudios King Size North en Los Ángeles, California, y contó con la participación de Phillip Broussard Jr. y Andrew Schubert.

Respecto al título del disco, el líder de la banda William Keegan ha dicho que se debe a ese momento cuando estás atrapado por mucho tiempo en una cabina o en una furgoneta y es entonces cuando ese encierro te llega a enfermar.

Durante su pasada visita a nuestro país, Danny Bengston confirmó que se encontraban trabajando en un nuevo EP, el cual vería la luz en otoño próximo, y tal parece ser que ya es un hecho. Finalmente, together PANGEA se irá de gira por diferentes ciudades de Estados Unidos para promocionar su más reciente álbum.

 

Tracklist de The Phage EP:

  1. Looked In Too
  2. If You’re Scared
  3. Blue Mirror
  4. My Head Is on Too Tight
  5. Awful
  6. She’s a Queen

Purity Ring presenta "Begin Again" con Jimmy Kimmel

Purity Ring también estrenó el video musical del single.

El dúo originario de Ontario, Purity Ring, es conocido por sus increíbles presentaciones. Mientras Megan James luce su voz, Corin Roddick se encarga de crear la pequeña atmósfera que los caracteriza. Acompañados de sus construcciones innovadoras de luces multicolores, fácilmente convierten un escenario en planeta Purity Ring.

Anoche, crearon ese mismo ambiente para el escenario de Jimmy Kimmel, presentando su single más reciente, "Begin Again", parte de su segundo álbum de estudio Another Eternity, que estrenó video ayer.

Purity Ring

Aunque el single se estrenó desde enero, apenas tiene video. Parece ser que fue por la temporada que se aproxima, ya que el video cuenta cómo un cuerpo muerto regresa a la vida en lo que parece una aldea puritana. El video fue dirigido por Young Replicant, quien creó "First Fires" de Bonobo, "Team" de Lorde y "Coronus, The Terminator" de Flying Lotus.

Te dejamos el video musical y la presentación en Jimmy Kimmel.

Tracklist de Another Eternity:

  1. Heartsigh
  2. Bodyache
  3. Push Pull
  4. Repetition
  5. Stranger Than Earth
  6. Begin Again
  7. Dust Hymn
  8. Flood on the Floor
  9. Sea Castle
  10. Stillness in Woe

Django Django estrena "Hold the Line"

La banda británica nos comparte "Hold the Line", un nuevo tema que se extrae del lado B de su disco Born Under Saturn.

Tras el éxito de su álbum debut homónimo del 2012, Django Django regresó este año para entregar su segunda producción discográfica titulada Born Under Saturn. Este disco fue lanzado en mayo pasado bajo el sello Ribbon Music.

De este material ya hemos escuchado temas como "Shake and Tremble”, “Reflections“ y "Pause Repeat". Asimismo, la banda británica contribuyó en un tema para la película de John McLean que lleva por nombre Slow West. El track, que se llama igual que el filme, fue grabado por el grupo especialmente para la cinta protagonizada por Michael Fassbender.

Django Django 2

Ahora, los de Django Django nos vuelven a sorprender con un tema que forma parte del lado B de su disco Born Under Saturn, el cual será lanzado en formato de 7". Los integrantes del grupo han dicho que no se trata de algún cover, es más bien "un repuesto y tembloroso postpunk que recuerda al álbum debut de la banda".

Tal parece ser que este año le pinta bien a los miembros de Django Django, pues además de lanzar su más reciente álbum, también se encuentran de gira por diferentes países. Recordemos que se presentaron en la pasada edición del festival Lollapalooza en Chicago y próximamente se presentarán en el Vooddoo Fest en la ciudad de Nueva Orleans, donde compartirán el escenario con Florence and the MachineModest Mouse, Giorgio Moroder y más.

Si eres fan del cuarteto inglés, entonces escucha aquí abajo este track que no viene en su segundo LP, pero que próximamente verá la luz.

Tracklist de Born Under Saturn:

  1. “Giant”
  2. “Shake and Tremble”
  3. “Found You”
  4. “First Light”
  5. “Pause Repeat”
  6. “Reflections”
  7. “Vibrations”
  8. “Shot Down”
  9. “High Moon”
  10. “Beginning to Fade”
  11. “4000 Years”
  12. “Break the Glass”
  13. “Life We Know”