Maynard James Keenan de Tool participó en una historia de horror para un podcast.
Mientras seguimos a la espera del nuevo álbum de Tool, Maynard James Keenan nos sigue sorprendiendo con sus colaboraciones. Esta vez, lo podemos escuchar en Darkest Night, una serie de podcast de historias de horror.
Los primeros cuatro episodios de la segunda temporada cuentan con la participación de Lee Pace (Ronan en Guardianes de la Galaxia), Denis O’Hare (American Horror Story), RuPaul, Jeffrey Bowyer-Chapman y Michelle Visage (RuPaul's Drag Race), Howard Jones (vocalista de Devil You Know y ex Killswitch Engage), Johnny Ferro, Callie Schuttera, Miguel Lopez, y por supuesto Maynard James Keenan (vocalista de Tool, Puscifer y A Perfect Circle).
Según sus creadores, Darkest Night está hecha para dar "un rico efecto de realidad virtual de 360 grados al escuchar con audífonos". ¿Quieres comprobarlo? Escucha los primeros cuatro episodios de la segunda temporada aquí:
Los siguiente episodios de la temporada 2 de Darkest Nightserán publicados exclusivamente a través de Shudder, una semana antes que en otras plataformas. Lamentablemente Shudder no está disponible en la CDMX así que tenemos que esperar un poquito más.
Actualmente Maynard James Keenan se encuentra de gira con Tool y visitará algunas ciudades de Estados Unidos como Vancouver, Washington, California y más.
Para Kevin Morby la ciudad suena contemplativa y, oscura.
¿Qué oportunidades sonoras presenta una ciudad? ¿La brisa fresca que aliviana el rostro mientras paseas por cada avenida? ¿Los innumerables puestos callejeros que llenan de matices y contrastes cada esquina? ¿La práctica de deambular solo al caer la medianoche? Kevin Morby se dio a la tarea de canalizar todas esas experiencias y el bagaje emocional que conllevan en 12 temas amenos, contemplativos y oscuros. Apropiadamente, City Music se aprecia mejor al realizar travesías por la megalópolis de la elección del escucha.
Comenzamos con “Come to Me Now”, una entrada lenta y seductora que invita a uno a abrocharse el cinturón para la jornada que vendrá. “Crybaby” recuerda en su fluidez y relajación a Mac DeMarco, mientras que “1234” raya en el punk, para cuando aprovechas realmente la palanca de velocidades. “Dry Your Eyes” es para los paseos llenos de melancolía, mientras que “Flannery” hace una breve pausa con una voz en off femenina que relaja antes de volver a emprender el camino.
La pieza central del disco es el tema que le da nombre y con justa razón. Entre el folk eléctrico que le da inicio y el revuelo setentero que ocupa gran parte de la canción, Morby logra combinar a Wilco, Bob Dylan y a Broken Social Scene en un mismo ciclo sónico. El vaivén de ánimos y ritmos continúa a través de la tierna “Caught In My Eye” y la interesante “Pearly Gates”, donde hace uso de vientos, cuerdas y melodías deliciosas. Sin embargo, ninguno de estos temas mantiene el frenesí caleidoscópico de la parte medular y deja un sabor a medias.
El texano exbajista de Woods ha mostrado una fascinante madurez musical desde que dejó el conjunto de indie folk y se aventuró a ser solista. Desde su disco debut, Harlem River, hasta su tercer LP, el sorprendente Singing Saw, Morby no escatima en lucir sus bien estudiadas influencias de Bruce Springsteen, Lou Reed, M. Ward y Pavement. Para este cuarto material de estudio, Morby coloca el freno de mano ligeramente; irónico para tratarse de un compendio de himnos al enigma urbano. Eso no significa un paso hacia atrás, sino un contrapunto oscuro y sereno a sus otras ofrendas, y son temas que serían más apreciados en un bar desolado, en las entrañas de la vida nocturna o el albor del día siguiente. Pudo haber dado para más, pero todos nos quedamos sin gasolina en algún punto.
La banda de space rock, Kasabian, presenta el clip que da imagen a su sencillo "Bless This Acid House".
El 5 de mayo del año en curso, los de Leicester (Inglaterra) lanzaron a las calles su sexto material de estudio, For Crying Out Loud. De este álbum se desprendieron cinco sencillos: "You're in Love with a Psycho", "Comeback Kid", "Are You Looking for Action?", "Ill Ray (The King)" y, "Bless This Acid House". Éste último ya tiene narración visual.
Ataviados con viejos y desgastados uniformes de reclusos, Tom Meighan y su equipo tocan en lo que parece una fiesta clandestina. Las tomas tamaño widescreen en blanco y negro, muestran a los exóticos personajes que departen en esta tocada marginal. Tanto las secuencias visuales como la letra de la canción contrastan de manera inevitable con el melodioso sonido que la banda maneja actualmente.
Mira "Bless This Acid House" aquí debajo:
For Crying Out Loudes un disco que ha dividido opiniones. La crítica especializada considera que sus últimos tres lanzamientos de estudio no han podido superar a los tres primeros. Su destacado álbum homónimo de 2004 los apuntaló como una de las propuestas más interesantes de la primera década del siglo XXI. De apoco fueron perdiendo el desparpajo y la crudeza de su sonido.
Da clic en la imagen si deseas leer la reseña de Indie Rocks! sobre For Crying Out Loud (2017):
Su nuevo material de estudio tendrá como nombre The Echo of Pleasure.
Después de tres años, la agrupación neoyorquina The Pains of Being Pure at Heart está de vuelta con el lanzamiento de dos sencillos; "Anymore" y "Dance With You". Estos dos nuevos temas formarán parte de su siguiente producción de estudio, que saldrá el siguiente 14 de julio bajo su propio sello Painbow, y tendrá como nombre The Echo of Pleasure.
A continuación, disfruta de los dos nuevos sencillos:
El líder del grupo Kip Berman, menciona que existe la posibilidad de que este nuevo LP sea el último, pues recientemente tuvo su primer hijo y no está seguro de poder seguir haciendo música y tampoco salir de tour por algún tiempo.
The Echo of Pleasure cuenta con diversas colaboraciones de artistas como Kelly Pratt, quien ha trabajado con Beirut y LCD Sound System. También participó Jena Goma de A Sunny Day in Glasgow, además de Jacob Danish Sloan (bajista de Dream Dairy). Para la producción se involucró a Andy Savours, quien ha trabajado con The Killers, The Horrors y Sigur Rós.
Mira aquí abajo el arte de The Echo of Pleasure junto con el tracklist:
01. "My Only"
02. "Anymore"
03. "The Garret"
04. "When I Dance With You"
05. "The Echo of Pleasure"
06. "Falling Apart So Slow"
07. "So True (feat. Jen Goma)"
08. "The Cure for Death"
09. "Stay"
Pharrell participa en el soundtrack de Despicable Me 3.
En el 2013 Pharrellsorprendió con el lanzamiento de "Happy", hit que se mantuvo durante diez semanas consecutivas en las listas de Estados Unidos y que se convirtió en una de las canciones más exitosas de 2014. Además, la canción fue incluida en el soundtrack de la película Despicable Me 2 (en México llamada Mi Villano Favorito 2).
Ahora, el cantante, productor y compositor estadounidense Pharrell, nos comparte una nueva canción a la que titula “There’s Something Special”, realizada especialmente para la tercera parte de Despicable Me.
“There’s Something Special” de Pharrell es mucho más tranquila, como una balada de los años 60.
Dale play aquí:
El soundtrack de Despicable Me 3 estará disponible el próximo 23 de junio a través de Entertainment/Columbia Records y la película la podremos ver hasta el 30 de junio.
Hace unos días Pharrell reveló otra canción que también formará parte de este soundtrack, se titula "Yellow Light”, y en el video podemos ver a un Pharrell muy animado, caminando por las calles de Hollywood con los famosos Minions en 8 bits.
El nuevo material de Washed Out se titulará Mister Mellow.
Washed Out, proyecto solista de Ernest Greene está oficialmente de vuelta con el anuncio de su próximo material de estudio titulado Mister Mellow, que estará conformado por 12 nuevos tracks con influencias de géneros como el jazz, house, psych y hip-hop.
Esta nueva producción estará lista para salir este 30 de junio bajo el sello de Stones Throw Records. Mira el trailer lleno de visuales para Mister Mellow a continuación:
Algo peculiar e innovador de este nuevo LP de Washed Out, es que contará con una pieza llena de animaciones, visuales, collages y plastimaciones.
Además, dentro de Mister Mellow, se incluirá el tema que recientemente publicó Washed Out titulado "Get Lost". Escucha aquí abajo:
Tracklist de Mister Mellow:
1. "Title Card"
2. "Burn Out Blues"
3. "Time Off"
4. "Floating By"
5. "I've Been Daydreaming My Entire Life"
6. "Hard to Say Goodbye"
7. "Down and Out"
8. "Instant Calm"
9. "Zonked"
10. "Get Lost"
11. "Easy Does It"
12. "Million Miles Away"
Da clic en la imagen para leer la entrevista que le hicimos a Washed Out hace cuatro años:
El nuevo video de Wavves es para "Stupid In Love".
La agrupación liderada por Nathan Williams nos complace con el estreno de un nuevo video musical para uno de los temas de su más reciente disco titulado You're Welcome. Este nuevo video se hizo para "Stupid In Love", donde nos muestra la historia de un agradable e introvertido adolescente en su búsqueda fallida por su primer amor. Este nuevo metraje fue dirigido por Rocco Rivetti con la ayuda en la producción deGiles O'Kane.
Disfruta del video a continuación:
You're Welcome se publicó bajo el sello de Ghost Ramp y puedes leer la reseña que le hicimos dándole clic a la portada del LP.
You’re Welcome es el viejo sonido de Wavves, pero proyectado hacia la novedad. En esta sexta producción de estudio, la banda californiana liderada por el talentoso Nathan Williams, cuyas bases radican esencialmente en géneros como el punk-pop, el surf rock y el rock alternativo, experimenta —en esta entrega— con el grunge y el pop sesentero.
Con este álbum, la agrupación se muda a su propio sello discográfico (Ghost Ramp). Esto les permitió tener mayor control sobre su contenido; quedó salvada la preocupación de disputas con disqueras más grandes y, también, excluidas las amenazas legales. Estas razones me hicieron elevar mis expectativas y esperar algo bueno sobre el disco.
Luego de tres años, The Horrors estrena material de estudio: "Machine".
Faris Badwan y compañía están de regreso con un single. Desde el "So Now You Know" y el "I See You", temas que se desprenden del álbum Luminous (2014), no teníamos novedades sonoras de la banda de Essex, Inglaterra.
"Machine" es un corte que hace pensar que un nuevo disco está próximo. Este nuevo track de The Horrors fue grabado en Church Studios. Y, lo produjó Paul Epworth, quien ha trabajado con Adele, FKA twigs, Thurston Moore, entre otros.
"Machine" tiene un intro industrial-orgánico semejante a "Closer" de Nine Inch Nails. Con sintetizadores que aumentan de intensidad y abren paso a la voz reverberante de Badwan; la batería cruda y la guitarra interestelar transitan el tema del clásico sonido gothic shoegaze hacia uno más del tipo punk dreamy.
Escucha "Machine", aquí:
Arte de "Machine":
El pasado mes de abril, el vocalista de la agrupación ofreció un dj set en Rhodesia, club social de la Ciudad de México. Dentro de un par de meses, la banda completa se estará presentando en el Hellow Festival en Monterrey. LCD Soundsystem, Steve Aoki y Kendrick Lamar son los otros head liners.
Queen of the Stone Age comparteun teaser de su nuevo LP.
Los estadounidenses han terminado la producción de su nuevo álbum o eso parece, la agrupación compartió el teaser de un video que revela será su nuevo disco. Sin embargo aún no se conoce la fecha de lanzamiento, ni el título.
En este pequeño clip es un acercamiento al proceso creativo y grabación de esta nueva placa. Entre imágenes en blanco y negro, podemos ver los miembros de la banda tocando y charlando en el estudio, una especie de sesión y ensayos previos a la grabación. El video también evidencia los primeros minutos de algún tema perteneciente al disco, en el cual se puede escuchar la voz lenta de Josh Homme, acompañada por el ligero sonido de los violines.
Dentro de la página oficial de Queen of the Stone Age podemos encontrar más pistas: un televisor viejo tirado en medio del desierto, el cual está decorado con estampillas, en las que se pueden leer algunas frases como: "Mumbo Jumbo", "Tutti Frutti" o "It's a Beautiful Day in the USA" que podrían ser los títulos para las nuevas canciones.
En algunas semanas podremos conocer el primer corte del sucesor de ...Like Clockwork (2013), el cual promete ser un disco más experimental y oscuro.
The Cribs compartió el metraje de "In Your Palace", su último sencillo.
Los británicos causaron gran exaltación cuando anunciaron su regreso con un nuevo disco. Ahora, para mantener el entusiasmo de sus seguidores, la banda ha revelado el video de su más reciente tema.
El clip que compartió The Cribs es para la canción "In Your Palace", primer adelanto de su quinto álbum de estudio, el sucesor de For All My Sisters, publicado en 2015. Este sencillo fue estrenado hace un par de semanas por medio de algunas tiendas de discos independientes, hasta que fue lanzada oficialmente y en formato digital días atrás.
En el metraje podemos ver a los integrantes de la banda, Ryan, Ross y Gary Jarman, jugar con humo y goma de mascar, todo con un estilo en blanco y negro, así como un efecto de slow motion. Aparentemente no hay una trama ni significado, solo una escena que busca impacto visual.
Esta cinta de The Cribs fue dirigida por Simon Lewis, quien hizo la película Jackals en 2011 y Andy Knowles, que ha trabajado para bandas como Franz Ferdinandy Hot Chip, además de que fue baterista de Skuta y The Fiery Furnaces.
