Hijos de Iron Maiden y Radiohead comparten canción

Noah Yorke y Dylan Gers graban un tema con aires de rock clásico.

Mostrando parte del talento heredado y adquirido, Noah Yorke y Dylan Gers, hijos de Thom Yorke (vocalista de Radiohead) y Janick Gers (guitarrista de Iron Maiden), respectivamente, compartieron su primer sencillo en conjunto: Red Skies.

El tema llega en solitario bajo la producción de Michael Smith y editado bajo el sello independiente Sly-Tone, por ahora sin intenciones de llegar a algo más que un tema colaborativo entre los jóvenes músicos. La canción juega con el rock acústico de una forma ambiental, que nos recuerda a clásicos del género en los 70's.

La canción fue escrita y cantada por Dylan, conmigo en las 12 cuerdas, bajo, armonías vocales, piano y otros arreglos. Estamos orgullosos de ella y esperamos que la disfruten.

Comentó Noah en una publicación en sus redes sociales. Por su parte, Gers también usó los medios sociales para indicar: "Espero que disfrutan los trabajos internos de nuestras mentes".

Sin duda alguna, una muestra del conocimiento musical que ambos chicos tienen al alcance de sus manos. Noah Yorke es un artista ya probado desde hace un par de años, pues en 2020 editó el disco L.E.T.H.A.L. bajo el alias de Alec Owen, y en 2021 la canción "Trying Too Hard (Lullaby)" ya bajo su nombre, además es parte del dúo Hex Girlfriend junto a James Knott.

Larry Mullen Jr. no se irá de tour con U2 en 2023

El baterista de la banda requiere de una cirugía después de tanto años tocando.

Larry Mullen Jr., baterista de U2, ha dado a conocer que, en caso de que la banda decida realizar un tour para 2023, él no podría formar parte de ello. Desde su formación en 1976, cada uno de sus fundadores se ha mantenido fiel a la agrupación, sin embargo, Mullen compartió durante una entrevista con The Washington Post que requerirá de una cirugía después de tantos años de performances, lo que le impedirá involucrarse en los shows.

Solo haces esto si te lo estás pasando en grande”, dijo Mullen. “Y no todos van a lograrlo porque el precio es muy alto. Así que creo que el desafío es más de generosidad. Más apertura al proceso. Soy autónomo y valoro mi autonomía. No canto de la misma hoja de himnos. No rezo a la misma versión de Dios. Así que cada uno tiene sus límites. Y solo haces esto si lo estás pasando muy bien, ¿sabes?".

No obstante, Mullen no ha dado entender que se separará de la banda, sino que lo ha expuesto como una pausa para dejar que su salud y su cuerpo lastimado se recuperen. El músico también expresó que, una vez haya atravesado su proceso de sanación, no duda en volver a los escenarios, pues disfruta estar frente a una audiencia y convivir con personas creativas. Puedes leer la entrevista completa que U2 tuvo con The Washington Post aquí.

Horsegirl, se une a serie de espectáculos benéficos

La banda de chicago formará parte de un show benéfico en pro del aborto.

Ground Control Touring en colaboración con Noise For Now, la organización sin fines de lucro que es una iniciativa nacional la cual permite a artistas a conectarse y apoyar financieramente a organizaciones de base que trabajan en el campo de la justicia reproductiva, incluido el acceso al aborto.

Como parte de su misión, realizarán un evento benéfico que contará con la participación de Horsegirl, la banda de rock estadounidense de Chicago, formada por Nora Cheng, Penélope Lowenstein y Gigi Reece, la cual tuvo su origen en 2019, formara parte de este evento en pro del aborto, así como muchas otras bandas en las cuales están incluidas Ian Sweet, Downtown Boys, Weeping Icon, Liz Cooper, Discovery Zone, sesiones de DJ de Beach Fossils y Yumi Zouma, Automatic, Ah-Mer-Ah-Su, Hunx And His Punx, Akenya, Bnny, VV Lightbody, y más.

Aquí te dejamos una rolita de Horsegirl

Dicho evento, tendrá lugar el próximo 28 de enero en diferentes sedes, en Nueva York será presentado en Bowery Ballroom, mientras que en Los Ángeles será en Lodge Room, por su parte en Chicago se dará el show en Schubas.

A continuación, te dejamos la cartelera y espectáculos que se darán por ciudad, los boletos estarán a la venta este miércoles 7 diciembre.

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Rob & Jack Lahana estrena video junto a León Larregui

“Contour” fue lanzado el verano pasado y ahora vuelve con un video dirigido por Ida Cuéllar.

Hace algunos meses, Rob & Jack Lahana revelaron detalles sobre su nuevo material discográfico SUMMERCAMP, en donde indicaron que trabajaron con colaboraciones de amigos de todo el mundo para crear música nueva. Dentro de los invitados especiales, se encuentra el mexicano León Larregui, quien dio letra y voz al sencillo “Contour”.

“Contour” es un sencillo donde se muestra a León Larregui cantar un ritmo más movido, a comparación de sus sencillos en solitario,  que se genera gracias a las diferentes texturas que ofrecen los sintetizadores. El video cuenta una historia moderna e inquietante que se desarrolla en la ciudad de Abraxas, entre escenas en el gimnasio y tomas al exterior mediante un viaje en motocicleta.

El clip está dirigido por Ida Cuéllar y está grabado en 35 mm, sus protagonistas son la actriz Julie Ledru (ganadora del premio Un Certain Regard en Cannes Film Festival 2022) y el también ganador de Cannes en 2018, Victor Polster. El video para “Contour” muestra una historia de amor joven que juega entre la realidad y los espacios oníricos.

Rob & Jack Lahana ya habían trabajado con León Larregui anteriormente, como productores de los discos Solstis y Voluma. En esta ocasión ya era el turno de los parisinos de invitar al cantante mexicano para crear un sencillo sensual e hipnótico.

Mira a continuación el video para “Contour”:

John Frusciante editará dos discos para 2023

El guitarrista de Red Hot Chili Peppers no para de componer y ya tiene en camino dos nuevas grabaciones como solista.

Para los fanáticos de los RHCP es bien sabido que John Frusciante (guitarra) tiene su propia carrera de solista, en 2020 entregó su onceavo disco Maya, en 2023 sube la apuesta y editará dos álbumes que van por el camino de la electrónica.

Aún sin fecha fija de salida, estarán bajo el sello de Avenue 66 y llevarán los títulos de I y II, uno y dos, donde I tendrá alrededor de siete melodías tranquilas y relajantes, mientras que II será movido y tendrá más tracks en su lista.

Luego de grabar y componer discos de rock, tenía que aclarar mi cabeza.

Comentó Frusciante respecto a hacer discos de electrónica a la publicación británica Mixmag. Continuó, "escucho y hago música donde generalmente las cosas suceden de forma gradual y no tan de repente", esto refiriéndose a la forma de componer, en la que iba escuchando las grabaciones y añadiendo nuevos elementos a las melodías.

La música existiendo como una escultura dentro de un espacio sónico fue el pensamiento que me dio una mayor motivación. Veía cuadros sobre esculturas y trataba de hacer música que simultáneamente llevara tanto movimiento como quietud.

Estaremos a la espera de poder escuchar estas piezas que Frusciante está esculpiendo. De momento, se prepara para la próxima gira mundial de Red Hot Chili Peppers, donde hasta ahora se anunciaron fechas para Norteamérica, Europa y su visita a México dentro de Vive Latino 2023.

St. Vincent será host del podcast 'History Listen: Rock'

El podcast profundizará en momentos clave que dieron pie a movimientos legendarios dentro del género.

La cantautora y multiinstrumentista estadounidense St. Vincent ha sido anunciada como anfitriona del podcast History Listen: Rock, una producción de Audible Inc. y Double Elvis que se enfocará en narrar la historia del rock, deteniéndose en momentos clave dentro del género. La serie estará disponible a partir del 12 de enero y destacará a artistas como Big Mama Thornton, Sex Pistols, Patti Smith, Jimi Hendrix, Bad Brains, entre otros.

Ha sido muy divertido volver a la historia del rock y volver a visitar algunos de mis artistas y canciones favoritas, incluido un grupo que no recibe el reconocimiento que debería”, expresó St. Vincent en un comunicado. "Cuando pones todo junto, puedes ver cómo la historia se repite y resuena a través de generaciones, cómo la música vincula el pasado con el presente, de artista a artista. Y algunas de estas historias son absolutamente salvajes”, añadió.

Asimismo, Brady Sadler, cofundador de Double Elvis, asegura que este podcast no sólo funcionará como forma de entretenimiento, sino también como una forma de provocar a aquellos que piensan diferente, todo esto a lo largo de una travesía histórica en donde podrán ahondar en los recovecos de la progresión cultural de la música. History Listen: Rock no será la primera vez para St. Vincent encabezando un podcast, pues anteriormente ya había trabajado para St. Vincent: Words + Music, una serie exclusiva de Audible Original.

Checa el tráiler del podcast a continuación:

 

El sello discográfico Reverberation Appreciation, lanza una tornamesa junto a U-Turn

Una tornamesa customizable de edición limitada para apreciar de cerca el diseño de tus viniles

The Reverberation Appreciation Society es un sello conocido por crear festivales de música psicodélica como Levitation Austin, Levitation France, Chicago y Vancouver. Además de esto, como sello discográfico han producido ediciones especiales en vinil para King Gizzard & The Lizard Wizard, Fuzz, The UFO Club, Holy Wave, entre otros. Y las conocidas Levitation Sessions. Ahora se unen con U-Turn para crear Orbit Custom Turntable, una tornamesa análoga, lista para escuchar su colección de vinilos. 

La tornamesa tendrá una edición de dos colores, limitada a 50 de cada uno. Entre sus características está un sonido más nítido y una velocidad consistente, un stylus cónico con cartucho Audio-Technica AT91B, ajuste manual de la velocidad de entre 33/45 RPM y otras especificaciones que puedes encontrar en su página. 

A la par generaron una lista de reproducción, dedicada a los vinilos que han producido como sello discográfico y que podrás adquirir en el checkout. La marca U-Turn se ha especializado en la manufactura de tornamesas en Estados Unidos y esta es su primera colaboración con Reverberation Appreciation. El costo de la tornamesa es de $389.98 dólares e incluye un adaptador AC, cables RCA, un guardapolvos, un tapete de fieltro y su manual. 

Adquierelo ahora y mejora tu experiencia musical, en el siguiente link.

Entrevista con Kim Gordon

En exclusiva para Indie Rocks! una leyenda del rock alternativo.

Una mujer decidida, con carácter, ícono del girl power y leyenda del rock: Kim Gordon. Podemos hablar tantas cosas de esta artista que ha dedicado su vida a la música y nunca terminaríamos de entenderla, ni a ella, ni sus procesos. En su última visita a México, y con motivo de presentarse en el último capítulo del Corona Capital, tuvimos la oportunidad de ser uno de los medios afortunados que asistió a su camerino para platicar con ella. Te invitamos a descubrir lo que la artista nos contó en esta charla exclusiva para Indie Rocks!

Mira la entrevista completa en TikTok, por primera vez en Youtube y en Instagram.

Mala Rodríguez en House of Vans

 Mala Rodríguez convierte el aniversario de House of Vans en una noche de baile y tequila

Pareciera que fue ayer cuando House of Vans MX abrió sus puertas como un espacio multidisciplinario en el que el arte, el skate y la música han sido la bandera ondeante de este increíble proyecto que aterrizó en la capital de nuestro país; no obstante, rápidamente ha pasado un año desde su brillante inauguración de la mano de artistas como Hot Chip, Molotov y Japanese Breakfast.

Por lo que en el marco de su primer aniversario, la cartelera musical no se podía quedar atrás, trayendo consigo para esta ocasión el show de una de las voces femeninas más influyentes del rap en español, como lo es Mala Rodríguez; quien después de su presentación en el Quitofest y casi casi bajada del avión, arribaría con todo su poderío al mítico recinto del barrio de Mixcoac para deleitar con sus canciones a todos los asistentes al evento.

Tal y como la cita lo marcaba, el público comenzó a ingresar a las instalaciones desde una hora temprana de la tarde, algunos para ir ocupando el mejor lugar posible, otros para tomarse unas cervezas frías e ir agarrando ambiente, pero todos con el mismo objetivo de pasarla en grande. Los minutos transcurrieron, los espacios para acomodarse se hicieron cada vez menos, y el momento  tan esperado por fin llegó.

“La Niña”, “Caja de Madera” y “Tengo un Trato” fueron las primeras piezas musicales que María Rodríguez Garrido soltó de su arsenal sonoro para hacer vibrar un House of Vans que en un instante retumbó de gritos y vitoreos con la aparición en escena de la cantante española.

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El recital apenas comenzaba y la energía desbordante que caracteriza a la Mala no tardó en hacerse presente, que con microfono en mano se paseó de extremo a extremo del escenario, hasta llegar al final de las rampas de patineta, para tener mayor contacto con sus fans mientras se entonaban a todo pulmón temas como “Aguante” y “Yo No Mato el Tiempo”.

Pero entre tanto movimiento y desgaste vocal, la sed se convirtió en una necesidad que la Mala necesitaba saciar, pidiendo a la gente del staff le trajeran algo de tequila para calentar garganta; sin embargo, la solicitud tardó varios minutos en ser respondida, usando la artista esos instantes para sentarse y tomar un respiro, puesto que, en cuanto la botella del destilado jalisciense llegó a sus manos procedió a darle un buen trago y repartir shots a los asistentes.

Ya con la hidratación correcta, la música siguió, y como es costumbre en los shows de Mala Rodríguez, las vistosas coreografías salieron a relucir de la mano de canciones como “Dame Bien”, y varios samples correspondientes a canciones de Daddy Yankee, que por si alguien se sentía deprimido por no haber ido a alguna de sus presentaciones en el Foro Sol, estaba siendo compensado en el House of Vans; sin embargo, las sorpresas no pararían ahí, al hacerse un llamado a algunos afortunados asistentes para que subieran al escenario y participaran en un concurso de baile en equipos, mostrando con ello sus mejores pasos y teniendo un claro ganador que fue recompensado sorprendentemente con la cadena de la Mala.

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La velada siguió avanzando, los shots de tequila llegaban a más y más bocas, y el DJ Unai Muguruza continuaba lanzando las bases para que la rapera española nos mantuviera cautivos de una encantadora voz que no solo nos incitaba al calor del movimiento, sino que tocaba las fibras más sensibles con el resonar de “Peleadora” .

El cierre del show estaba próximo, pero antes de despedirse la Mala Rodríguez quiso recalcar la felicidad que le causaba el estar de regreso en un país que siempre la recibe con los brazos abiertos, como lo es México; pasando a dar la estocada final con el tema “Contigo”, para una vez más poner a todos los presentes a bailar en esta celebración de un exitoso año en el que House of Vans MX se ha convertido en un espacio de reunión y disfrute musical.

 

Caroline Polachek estrena video para “Welcome to My Island”

Junto a su nuevo single revela el título de su segundo álbum, disponible el 14 febrero

Antes de que acabe el año, Caroline Polachek vuelve a hacer acto de presencia, después de habernos traído “Sunset” en octubre, su último release. Ahora lanza “Welcome to My Island”, producida por ella misma, Dan Nigro, Danny L Harle y Jim-E Stack, como un anticipo de los sencillos de su próximo álbum Desire, I Want to Turn Into You

 

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“Welcome to My Island” es una canción llena de energía que sobresale de sus sencillos en Pangs, entre una introducción a capela y las subsecuentes apariciones de la guitarra eléctrica, se convierte en una canción para bailar entre sintetizadores.  Polacheck, nos da la "bienvenida a su isla" con un video donde se aprecian tomas que parecen haber sido sacadas de una película de terror, es oscura y a la vez atractiva a la vista. El clip estuvo dirigido por Matt Copson, en colaboración con la cantante, quien luce un estilo gótico durante todo el visual.

La sensación de escuchar esta canción es la que rodea a su nuevo lanzamiento, synth-pop con vocales casi operísticos, lo que la suele caracterizar debido a su formación clásica, así como un momento en el que puedes sentirte como una diva, asentada en el deseo. Aunque su nuevo álbum estará disponible hasta el 14 de febrero del próximo año, se trata de un trabajo largo y arduo, ya que su lead single “Bunny Is a Rider”, pudo escucharse en julio del 2021, cuando aún no se planteaba la existencia de Desire, I Want to Turn Into You

Sobre el título de su segundo álbum comentó: 

‘Puede ser leído como si fuera sobre el “tú” (“you”)... Todos sabemos lo que es enamorarse, querer aprender obsesivamente sobre la persona y convertirse en esa persona. Pero por otra parte, quizá el deseo es la cosa en la que quieres convertirte’.

Sus últimos sencillos, “Billions”, “Bunny is a Rider” y “Sunset” aparecerán también en su segundo álbum. Su trabajo en este proyecto fue realizado mientras realizaba su propio tour y el de Dua Lipa, llevándola a crear Desire, I Want to Turn Into You, como un compilado de sentimientos que rodean tu cuerpo, un espectro físico inspirado por la primera vez que escuchó al grupo de pop italiano Matia Bazar y su canción “Ti Sento”.