Ecos sonoros con tintes que rememoran a los grandes de los 90.
La banda de Reino Unido, The 1975, estrena oficialmente un nuevo sencillo titulado “About You” perteneciente a su álbum Being Funny in a Foreign Language, que fue estrenado el 14 de octubre a través de Dirty Hit.
La canción ronda el tema de un amor fallido que espera encontrar el camino de regreso a una relación que, tal vez esta vez y con mucha suerte pueda resultar si se dan una segunda oportunidad, habla del recuerdo de alguien que se fue y de la esperanza de que el destino vuelva a unirlos.
Si bien, “About You” tiene todos los elementos para poner melancólico a cualquiera, también posee ese aire esperanzador, casi como si habláramos de “The Scientist” de Coldplay, con esos toques de tristeza que terminan dando a su oyente ese pequeño ánimo y quizá pueda ayudarlos a sanar.
Los ritmos son ligeros, con una base característica del pop rock, con toques frescos y un saxofón que termina de enamorar a su escucha, The 1975, nos hace llorar y recordar con “About You”, el décimo tema de su nuevo álbum. Es melancólicamente perfecta para las almas melómanas y nostálgicas.
El tema adquirió mayor empuje en TikTok formando parte de más de 80 mil videos y acumulando más de 60 millones de streams.
Una nueva producción del single de su álbum debut “Nymph”
Shygirl es una artista indudablemente experimental, su música y sus lanzamientos parecen performances que cubren de un halo místico a su autora. Dentro de un género hyperpop, en conjunto con elementos de hip-hop industrial y música club deconstruida, vuelve a la escena con una versión reimaginada de “Poison”, “Poison (Club Shy Mix)”, trabajada en conjunto con Danny L Harle y acompañada en un video psicodélico.
La canción original pertenece a su álbum debut Nymph, y se trata de una canción escrita con Sega Bodega y el mismo Danny L Harle. Trabajar una nueva versión de la canción proviene del acercamiento de Shygirl a su público, pues al ser DJ y poder experimentar de cerca el recibimiento de su canción, quiso replicar la misma sensación que “Poison” generaba en sus shows, trayendo una nueva versión que pretende llenarnos de esta misma energía que sucede en la pista de baile. Al mismo tiempo, nos presenta un video musical perfecto para este mix, donde aparecen acercamientos a su rostro, entre figuras microscópicas que encapsulan la música de esta artista imprescindible. Su nuevo mix fue producido en su firma disquera Nuxxe, de la cual participan otros artistas como Coucou Chloe y Sega Bodega.
Con su primer EP, presentado en el 2018, Shygirl se ha posicionado como la artista preferida para pasarelas, donde diseñadores le han encargado música para acompañar sus colecciones como la de Rihanna con Fenty x Puma, Calvin Klein, Burberry, Mugler por mencionar algunos. Ha colaborado junto a Rosalia, Björk, Arca, Blackpink y Lady Gaga, por lo que su carrera musical está repleta de grandes referentes musicales que se transportan a su propia música.
A la par de su nuevo mix, Shygirl anunció las fechas para su tour por Norteamérica, el cual comenzará en marzo y finalizará en abril. Los tickets ya se encuentran disponibles en el siguiente link.
Escucha ahora “Poison (Club Shy Mix)” y cuentanos que te parece esta versión para la pista de baile.
Entre festivales y shows en solitario, se verán acompañados de grandes como The Strokes, Iggy Pop, St. Vincent, The Mars Volta y más.
El cuarteto californiano está viviendo sus momentos más prolíficos desde su regreso con John Frusciante a la guitarra,Red Hot Chili Peppers dieron a conocer las primeras fechas para su gira mundial del 2023, que les llevará a Norteamérica y Europa de marzo a julio.
Anthony Kiedis (voz), Flea (bajo), Chad Smith (batería) y John, recorrerán el mundo partiendo el 29 de marzo de Vancouver, Canadá, tocarán en nueve ciudades de los Estados Unidos y partirán hacia Europa en mayo para participar en festivales como Pinkpop, Tinderbox, Rock Wertcher, NOS Alive, Mad Cool y algunos shows en solitario en el Reino Unido.
Recordemos que antes serán parte del Vive Latino 2023, que se celebrará el 18 y 19 de marzo.
Su gira contempla invitados especiales como The Strokes, Iggy Pop, St. Vincent, The Mars Volta, The Roots, Thundercat, City and Colour y King Princess.
Red Hot Chili Peppers se encuentran editando música como hace mucho no veíamos, con dos discos publicados el mismo año: Unlimited Love en abril y Return Of The Dream Canteenen octubre, bastante diversos entre sí. El primero muestra una evolución de sus últimas producciones, el segundo mantiene una línea más experimental, dando nuevos matices a la agrupación que celebrará sus 40 años de vida en este 2023.
“Didn't Even Know What I Was Looking For" forma parte de su nuevo EP homónimo
Jaws The Shark es el proyecto del artista que reside en Londres, Olly Bailey. El misterioso cantante alternativo acaba de lanzar el pasado 2 de diciembre su EP homónimo a través de So Recordings (Enter Shikari, Placebo). Como parte de este nuevo material, el artista estrena su primera canción de amor, que resalta sobre las demás por su sonido innovador, “Didn't Even Know What I Was Looking For".
Este nuevo sencillo presenta un sonido lo-fi mezclado con fuzz. Inicialmente, el cantante había escrito esta canción acompañada de una guitarra acústica pero gracias a un accidente en donde había dejado encendido su pedal de sobremarcha creó esta combinación suave y distorsionada que habla sobre el amor y deja al descubierto los sentimientos de Bailey.
Hasta este punto, siempre había dudado un poco en hablar desde el corazón y llevarlo en la manga en un sentido lírico, pero creo que desde el principio es bastante obvio que esto fue escrito sobre alguien que significa mucho para mí. Me gusta escribir más lento, es una ligera desviación en el sonido de lo que la gente puede haber llegado a esperar de mí con base en lanzamientos anteriores, pero quiero que la gente también vea otro lado de mi composición”, comenta Bailey en un comunicado.
El EP homónimo fue producido por Larry Hibbitt (Nothing but Thieves, Don Broco, Sea Girls) y ya se encuentra disponible en todas las plataformas de streaming. A continuación escucha “Didn't Even Know What I Was Looking For":
Un largometraje de ensueño junto con el rey del mambo.
El director de cine franco-mexicano Emilio Maillé ha anunciado el estreno de su más reciente largometraje titulado El sueño de ayer, una película en donde Rubén Albarrán, frontman de Café Tacvba, dará vida a Dámaso Pérez Prado, el músico cubano considerado como el "rey del mambo".
Esta producción será presentada este ocho de diciembre en cines selectos de la Ciudad de México, tales como la Cineteca Nacional, Cinemanía y Casa del Cine, para luego ser proyectada en otros foros cinematográficos del país. Sin embargo, si eres de las personas que prefiere quedarse en casa, ya puedes encontrarla en la plataforma Amazon Prime Video Latam.
La trama de El sueño de ayer da inicio con Dámaso Pérez Prado despertando en el año 2020, dando pie a la búsqueda de Magdalena, la mujer que amó y perdió, sin ser consciente de que lleva muerto más de 30 años. Durante su travesía se encuentra con Lázaro, el personaje que lo guiará a través de la Ciudad de México en una atmósfera de ensueño y complicaciones que desembocará en su reencuentro con Magdalena y una muerte en paz.
El sueño de ayer, fantástico viaje con Dámaso Pérez Prado, es una película contemporánea, donde las memorias del personaje principal llegan por oleadas confusas, en un desgarrador y melancólico viaje por la ciudad de México que se entrega como un set fantástico y mágico", comenta Maillé. "No se trata de un biopic de Pérez Prado (...) es más bien una película que tiene que ver con la memoria y la nostalgia. Es tocar al pasado, pero en el presente Pérez Prado es un personaje perdido en el tiempo que la música y la noche guían hasta encontrar lo que busca".
Producida por Alebrije Producciones y el Caimán, y co-producida por Simplemente, North Films, Cluster Studio y Estudios Churubusco Azteca, El sueño de ayer es una experiencia mágica que no te puedes perder.
La banda británica estrena canción que será parte de la serie de televisión, HouseBroken
La navidad ya esta a la vuelta de la esquina y sin duda no pasa desapercibida para nadie, con motivo de dichas festividades, el programa de televisión estadounidense HouseBroken cuenta con la participación de la banda independiente Superorganism, la cual ha hecho una canción navideña para dos de los episodios, del programa animado de Fox.
Por otra parte “Woofin' and Meowin'” es el primer material nuevo del grupo británico desde que lanzaron su álbum World Wide Pop que se lanzó en julio de este año y se firmaba como el segundo álbum de la banda, el cual sería lanzado nuevamente en octubre, como un EP de remixes.
Escucha aquí la rolita de Superorganism
Estábamos tan emocionados cuando HouseBroken se acercó a nosotros para escribir una canción para sus especiales de vacaciones. A todos nos encanta el programa, y teniendo en cuenta que algunos temas de dibujos animados y bandas sonoras dieron forma a nuestra infancia y, en última instancia, a nuestros gustos, fue muy inspirador. para involucrarse. Escribimos "Woofin' and Meowin'" comento Harry, integrante de Superorganism, para los medios.
Los episodios ya fueron estrenados, así como la canción ya se encuentra disponible en plataformas, no olvides descargarla.
Bratty continua con estrenós, esta vez llega con “¿Y Cómo?”, sencillo resultado de una colaboración conHinds que marca una nueva etapa en el sonido de la cantautora, donde explora y se permite experimentar con ideas, experiencias y emociones que conectan con su presente. Un material que sorprendió a través de redes sociales cuando se anunció, pues representa la unión del garage rock de Hinds y el bedroom pop de Bratty conviviendo en una atmósfera donde los instrumentos abren de forma suave llevando poco a poco al clímax de la canción.
Jenny Juárez es la mente creativa detrás del proyecto, donde explora sonidos y temas que sumergen a sus oyentes en experiencias nostálgicas. Sin embargo, en esta entrega existe un giro de emociones que impregnan la canción y que continúan la línea del concepto de Es mi fiesta y si quiero hago un EP vol.1que se estrenará en enero.
El proceso de ruptura llega acompañado de retos en los que nos negamos a pensar cómo sería nuestra vida sin alguien a quien amamos, pero que sabemos que ya no es sano continuar. A través de “¿Y Cómo?”Bratty se encarga de recordarnos que a pesar de que esta etapa pueda ser confusa, al final todo estará bien y podremos decir “Sin ti la paso bien"
El estreno del sencillo se acompaña de un liryc video con fotos de la fiesta de Bratty, material que se encuentra disponible en todas las plataformas digitales. Esto es “¿Y Cómo?” el nuevo sencillo de Bratty, escucha:
Disfruta de la época decembrina con alegría, buena onda, la mejor vibra y por supuesto con una excelente selección musical. Indie Rocks! te desea Merry Xmas!
Las personas ya comienzan a hacer las compras de sus intercambios, una que otra decoración decembrina le da vida a las calles, plazas y casas; eso solo significa una cosa: la navidad está a la vuelta de la esquina. Es por esta razón que en Indie Rocks! te queremos compartir una selección de canciones que podrás disfrutar durante la época navideña. Escucha Xmas Rocks! y ambienta tus reuniones, posadas y celebraciones que tendrás durante estas fechas al lado de sus seres queridos.
Podemos asegurar que los típicos villancicos ya te tienen un poco cansado y es que todos los años es lo mismo. Y aunque temas como "Los peces en el río" y "Ven a cantar" le ofrezcan a la época esa ternura y nostalgia que tanto la caracteriza, llegó la hora de escuchar algo más en voz de tus artistas favoritos. Desde Ramones, pasando por The Flaming Lips, Queen, Rebel Cats, Centavrvs hasta Sia; en esta lista de reproducción encontrarás un sinfín de propuestas ideales para todos los gustos.
Dale play a continuación y ¡esperamos que te gusten!
No hay excusa para no disfrutar de buena música en tus celebraciones navideñas. Si está dentro de tus posibilidades lanzarte a una reunión pequeña, triunfa con esta selección rockera.
Una poderosa dupla que celebra a los que se mantienen fieles a su estilo.
Tras una exitosa presentación en el Coca Cola Flow Fest en la Ciudad de México y una última parada en Monterrey, Bad Gyal, revela un nuevo sencillo titulado “Real G”, mismo que cuenta con la colaboración del popular reggaetonero Quevedo.
“Real G” cuenta con la producción de Taiko, Sky Rompiendo el Bajo y Marca Bae. También cuenta con un video musical que busca plasmar la personalidad de los dos artistas, cuyo éxito se atribuye a ser ellos mismos, sin falsedades.
Bad Gyaly Quevedo terminan convirtiéndose en jueces para escoger al futuro Real G, (aquel que se ciñe a su estilo) dirigido por Javier Peralvo y producida por el estudio barcelonés Belledenuit.
Esta canción está pensada para convertirse en una de las favoritas de los clubs nocturnos, pues posee una esencia que se inclina al género electrónico, dance fusionado con la base del reggaetón. Es bastante ágil y rítmica, además cuenta con un estribillo que se vuelve bastante pegadizo al paso de la canción.
“Para mí colaborar con Bad Gyalha sido una experiencia muy divertida. Aunque somos cantantes con estilos diferentes y la gente no espera que nos juntemos, estoy seguro de que la canción va a gustar mucho”, explicó Quevedo en un comunicado.
Este tema es un pequeño guiño a Ñengo Flow, quien es una influencia de los dos artistas y además es autor del álbum Real G 4 Life.
Una canción vibrante de pop-rock que promete hacerte bailar y dejarte esperando más.
La banda de rock chilena, 1960, presenta su tercer sencillo de este año que podrá encontrarse en su próximo álbum debut, se trata de “Me voy del país”, grabada en Estudios Bilbao y producida por Francisco León y Sebastián León. Su nuevo sencillo representa fielmente los sonidos más clásicos de la banda, remontándonos a la época dorada de la música rock chilena. Sobre su realización comentan los integrantes:
‘“Me voy del país’' es una de las canciones donde mejor hemos logramos plasmar nuestra identidad como banda… La mezcla del rock y el pop es una plataforma donde nos sentimos ampliamente cómodos tocando y experimentando’
La agrupación se conformó en el 2019 con tres integrantes, Sebastián Rivera en la voz y guitarra, Benjamín Núñez en el bajo y Felipe Quezada en la batería, quienes formaban parte de otras bandas pero decidieron juntarse para crear 1960. Aunque la pandemia interrumpió parte de sus planes y atrasó su debut, desde el 2020 comenzaron a trabajar en lo que será su primer álbum. Si te preguntabas por el nombre de la banda se trata de un año histórico para la ciudad de Valdivia, Chile de donde proviene la banda, ya que fue el año del gran terremoto y tsunami que ocurrió en su ciudad y que los integrantes deciden honrar tomando su nombre.
Anteriormente habían presentado “No tengo ganas de entenderte”, su single debut del 2021, y “Camino”, sencillos que apostaron por un carácter ecléctico y más tranquilo, jugando con géneros musicales que irrumpen con el sonido del saxofón de Franz Mesko y melodías más oscuras. Con esto nos adelantan un poco de lo que podremos escuchar en su primer álbum, al respecto comentaron:
‘Los singles fueron escogidos por lo diferentes que eran el uno del otro. En ese sentido, “Me voy del país” viene a cerrar un espectro sonoro que nos advierte lo que se puede esperar del disco... muchas guitarras, ritmos bailables y melodías memorables’
La colección de sencillos de este nuevo disco, fue grabada entre el 2020 y el 2022, dos años de una producción cambiante que se expresa en los sonidos por venir. “Me voy del país” está lleno de ritmo, entre guitarras y bajos nos invita a bailar sobre una letra que aunque contraste con el sonido vibrante y animado de la canción, nos invita a decir adiós mientras nuestra cabeza se mueve al ritmo del coro.
Escucha ahora “Me voy del país” y conoce de cerca el proyecto de 1960, en sus redes:
