Sotomayor presentó 'Salvaje' en el Foro Indie Rocks!

Fulgor salvaje con Sotomayor

No es fácil ser un acto electrónico en vivo (pregúntenle a Javiera Mena), pero con un puñado de presentaciones, el dúo Sotomayor empieza a encontrar su espacio sobre el escenario. Para empezar está la cuestión de trasladar la esencia electrónica de un álbum, como Salvaje, a un espectáculo en vivo; para ello, el grupo compuesto por los hermanos RaúlPaulina Sotomayor, sigue complementando su sonido con Daniel “Topo” Martínez en el bajo y Edi Kistler en guitarra y teclados, misma alineación que hizo su debut hace poco en el Vive.

Y que ahora se presentó este pasado sábado 4 de julio en el Foro Indie Rocks! para develar de manera oficial su primer disco, Salvaje. Raúl hizo los honores de iniciar la noche aventándose un set como DJ en solitario, seguido por Disque DJ; ambos con propuestas electrónicas del llamado global bass, plataforma musical de las fiestas Tribu de la disquera Tropic-All.

Finalmente subió al escenario Sotomayor para entrarle a “Una Linda Mañana”, un pedacito del sensual tropical bass que distingue a la banda, seguida por la más enérgica “Pum Pum” donde Paulina, ataviada en un vestido con símbolos folclóricos fosforescentes, se desquitaba en la voz y pegándole unos redobles al tambor que le habían puesto enfrente. Raúl complementaba la percusión desde la parte de atrás y programaba las secuencias desde su consola, mientras que animaba al público de vez en cuando desde su propio micrófono.

Pasaron por “Pajarito” y “Selva” y los ritmos cuasi-cumbiancheros ya movían a una parte de nuestro querido Foro, aunque algunos de la concurrencia todavía se mostraban algo reservados. El ambiente, que venía en aumento, cambió completamente cuando subieron a Octavio Machetto al acordeón y vocales, antes de iniciar una de las rolas más finas del grupo, “Morenita”. Machetto electrificó a sus compañeros y sobre el escenario ahora si se sentía un conjunto calado y en sincronía, el ritmo delicioso de “Morenita” también era un aliciente, con ese requinto respingón de Kistler en la guitarra, tan singularmente latinoamericano, llenando los huecos entre las vocales de Pauilna. Se había encendido ese fulgor que estábamos esperando.

El público pudo presentir este cambio en el ambiente de la tocada y estalló en baile y coreos al mismo tiempo que la banda cuajaba sobre el escenario. Sería interesante para el grupo considerar la inclusión de Machetto como miembro permanente.

El Foro estaba bien entonado para corear el hit de la banda, “Cielo”, y Paulina y el respetable disfrutaron cantar en sincronía “deja salir la luz que llevas dentro”, en el background se proyectaban imágenes de ídolos pasados de la cumbia como Chico-Che (sin la Crisis) y Selena Quintanilla (sin los Dinos).

Sotomayor cerró con broche de oro la presentación de Salvaje con “Tu Canto”, también última canción del LP y demostrando porqué van con pasos agigantados a emparejar sus presentaciones en vivo con la calidad de sus grabaciones. Cantaba Paulina al final “esta energía se quiere escapar”, esperemos que no.

DJ Cherokee en el Foro Indie Rocks!

Ayer 3 de julio, México recibió a DJ Cherokee en el Foro Indie Rocks!

Los organizadores de Tardes al Sol empezaron haciendo pequeñas fiestas en roofs del centro, y después de un par de años organizándolas, tienen experiencia en traer actos internacionales, como Richard Possa (Suecia) y Fabrizio Mammarella (Italia). El primero a punto de presentarse en el MoMA( Museum of Modern Art / Nueva York). ¿Qué tal?

Así que no estamos hablando de que bookeen a cualquier DJ, estamos hablando de que se encargan de traernos calidad con cada edición, y esta última está muy lejos de quedarse atrás.

Cherokee, miembro de Roche Musique, disquera que se ha encargado de sacar mixtapes y singles de Darius, Kartell y Zimmer, entre otros, es conocidos por su french house groovy, lleno de energía, y que encaja perfectamente con el concepto que Tardes al Sol maneja: ¡no parar de bailar!

Antes de que Cherokee se encargara de mantener al público en trance, hubo cuatro actos, desde un DJ set hasta una banda haciendo live performance (Swing Atoms), inesperados pero divertidos, aún con la mentalidad de que sería una noche llena de house, su performance cuadró a la perfección con el evento.

Miembro de Sicario, Bufi cumplió con ser el warm up final antes de Cherokee. Su actuación y semblante demostraban que mas allá de satisfecho, su habilidad para mezclar habla de que no es sólo un gran productor, sino de que también sabe trabajar muy bien con el repertorio musical de su label.

Una vez que Cherokee subió al escenario, y desde su primera canción, sabíamos que esto iba a ser frenético. Pasó de Jessie Ware (Champagne Kisses Kream Remix) hasta Duke Dumont (Need U 100% Crystals Bootleg Remix), y Aluna George (You Know You Like It Bondax Remix), pero lo que se llevó la noche fue cuando escuchamos el instrumental de "Music Sounds Better With You" de Stardust.

Todos sabíamos de su capacidad para complacernos, pero se llevó la noche con esa canción, por más que la haya dejado unos 10 minutos, para despedirse no hubo mejor decisión.

Una tarde-noche llena de house, de baile, y de sorpresas, que revivió un género que no esta olvidado, pero si oculto actualmente por la gran cantidad de "techno" en nuestra ciudad. Qué mejor manera de resaltar que aún existen buenos productores en el mundo, ¡buena elección! Nos quedamos con ansias de la próxima entrega de Tardes al Sol.

Festival Neutral Día 2

¡Segunda noche andina en el Neutral!

Chile, país sudamericano padre de grandes exponentes musicales, comparte con México por 2a noche consecutiva 3 talentos más, esta ocasión en SALA, nueva sede del Festival Neutral 2015.

Protistas inauguran el concierto con "Rosetta", mostrándose contentos por su primera presentación en la capital mexicana. "Florecimiento", "Ojos Favoritos" y "Hospital Salvador" fueron las primeras muestras de su nuevo material Nefertiti, inundando el venue de pop mezclado con atmósferas folclóricas.

Aunque inicialmente se veían nerviosos ante un público que recién los conocía, al tocar "Tatuaje Conmemorativo" y "Granada" dejaron atrás la estática, soltando riffs sobre el piso o incluso usando el pandero cual baqueta, encendiendo el ambiente, y a medida que más personas llegaban al lugar, se vieron mucho más eufóricos, a tal grado de que el vocalista bajara a la pista a tocar rodeado entre la multitud, para finalizar con "Nefertiti" su acto.

Ya con el lugar abarrotado, Ases Falsos se hicieron presentes, abriendo su acto con "Venir es Fácil", "Ivanka", "Mantén La Conducción" y "La Sinceridad Del Cosmos", causando nostalgia, euforia y gritos de su gran grupo de fieles seguidores.

Al tocar "Nada", seguida de "No Quiero Que estés Conmigo", el clímax del momento llegó, haciendo a todos brincar y bailar, animando a la banda y ejecutando con gran energía "Mi Ejército", donde incluso el vocalista se tiró al piso al cantar.

Con un claro dominio del escenario y pese sus pésimos comentarios sobre la bandera mexicana, "Salto Alto" y "Pacífico" fueron los temas en los que se sintió una vibra intensa entre la banda y el público, cantando todos en perfecta "Sincronía" y cerrando fuertemente con "La Gran Curva".

Dado a la mala organización que generó retraso entre las bandas, Pedropiedra saldría casi 30 minutos después de su hora programada, lo que generó que muchos de los asistentes optaran por salir prematuramente rumbo a sus casas (no les fueran a cerrar el metro), sin embargo, la espera valió totalmente la pena, ya que llegó acompañado de grandes músicos que ejecutaron de manera pulcra temas como "Para ti", "Las Niñas Quieren", "Al Vacío", "Occidental" y "Sol Mayor".

Dado el espacio más amplio, tuvimos espacio suficiente para bailar bastante al sonar de "Guantecillo", "Pasajero" y al estreno de "La Balada de Jorge González", misma que tocaron en vivo por primera vez. El cierre del concierto llegó de mano de "Luna Luna", "Con Razón" y su divertido performance de "Vacaciones en el Más Allá", donde presentó a cada músico que lo acompañó, mismos que desmayaban al ser tocados por Pedro (incluso cuando él mismo se tocó la sien). Al final, la gente pidió una canción más, y la banda nos complació con "Inteligencia Dormida", concluyendo la segunda de las tres noches de este gran festival.

Festival Neutral Día 1

Weónes melancólicos, Neutral en México.

Chile es quizá el país más subvalorado de Latinoamérica. Conocido culturalmente por sus danzas folclóricas, como la cueca, literatos del peso de Pablo Neruda y filmes como La Nana y No, en la independencia, el país sudamericano ha brillado con el sello Quemasucabeza, responsable de actos como Protistas, Ases Falsos, Gepe, entre otros, y por su puesto; del Festival Neutral.

El festín originado en Santiago decidió aprovechar el auge que ha tenido la música independiente chilena en la Ciudad de México para elegirla como sede este año. Para la noche inicial se optó por una mezcla que incluyó dos actos chilenos, uno venezolano y uno mexicano.

Como ya es costumbre, los asistentes que llegaban al Foro Indie Rocks! para la noche inicial, mostraban un arreglo digno de ceremonia nocturna. Al ser un híbrido entre sala de conciertos y recinto independiente, el venue permite una mayor interacción entre la gente por su espacio, siendo idóneo para la fiesta inicial.

Y fue así, que entre un ambiente festivo y relajado, Prehistöricos, joya chilena liderada por Tomás Preuss y Jessica Romo, salió puntual a escena para comenzar las acciones. “Globos Aerostáticos” abrió el set para demostrar que la música suave también puede celebrarse. Los lentos compases llevados de la mano con la voz de Tomás crearon una atmósfera de tranquilidad y dicha.

No es casualidad que Nuestro Día Vendrá, placa de estudio lanzada por los chilenos en 2014, fuera considerada como una de las mejores del año. Sonó “Acampar”, otra canción de este álbum, mientras la gente que previamente ignoraba al acto, se comenzaba a interesar en él. “No está mal, eh”, mencionaban algunos, mientras otros cantaban letra por letra cual rezo eucarístico.

“En Chile cuando algo nos emociona mucho, todos gritamos una palabra al unísono”, comentó Tomás al darse cuenta del increíble ánimo que se vivía. Después de un intento por gritar “¡weón!”, palabra que no todo el foro comprendió, el lugar tembló al grito de “¡chido!”. Continuó la melancolía con “Dos Planetas” y viejitas pero bonitas que hicieron recordar a algunos; “Ya No Te Espero” y “Distintos”, pertenecientes a La Orquesta Oculta, su álbum debut.

En su mayoría, el público fue complacido. “Invéntame un Final” y “Con tu Cuerpo el Huracán” no faltaron. La banda chilena, dio paso a otra joya; Vaya Futuro. Tijuanenses que no gustan de llamar mucho la atención, prefiriendo dejar todo el ruido sobre el escenario. El nuevo track “Auralado” resonó, junto con consentidas como “No Puedo Respirar” y “Dinobaby”.

Por desgracia, tanto el acto nacional como los dj sets fueron victimas de la perdida de público después de que el acto principal abriera la noche. Solo los amantes de la madrugada se mantuvieron a escuchar los beats de Gepe y Algodón Egipcio. Neutral comenzó entre suaves melodías, ruido precioso y cantos a la noche, para ahora seguir con otros dos días de fiesta.

Little Boots comparte "Get Things Done"

Little Boots nos sigue revelando detalles de su nuevo disco.

Victoria Hesketh, mejor conocida como Little Boots, se encuentra a sólo unos días de estrenar su tercera producción discográfica. El material tiene por nombre Working Girl, y hemos escuchado ya dos canciones de éste. "Better In The Morning" y "No Pressure" son tracks que han demostrado que a Little Boots no sólo le trae placer la música, sino también los negocios (lee aquí la entrevista que le hicimos donde habla sobre esto).

Ahora, a estas canciones se le une una nueva titulada "Get Things Done", cuyo beat electrónico es guiado por un bajo que de principio a fin marca la línea sobria de la melodía. En los coros es cuando Little Boots se prende un poco y con un poco de funk provoca ganas de bailar.

littleboots

Estos son los tracks que componen Working Girl, disco que cuenta con la producción de Ariel Rechtshaid y espera su lanzamiento el 10 de julio a través de Dim Mak:

1. “Intro”
2. “Working Girl”
3. “No Pressure”
4. “Get Things Done”
5. “Taste It”
6.” Real Girl”
7. “Heroine”
8. “Interlude”
9. “The Game”
10. “Help Too”
11. “Business Pleasure”
12. “Paradise”
13. “Better In The Morning”
14. “Desire”

Quédate pendiente para ser el primero en escuchar completo lo nuevo de Little Boots en cuanto lo estrene.

Escucha completo 'Ghost Notes' de Veruca Salt

Previo a su lanzamiento, Veruca Salt nos deja escuchar su nuevo disco en línea.

Este 10 de julio, Veruca Salt lanzará su álbum de reunión que lleva por nombre Ghost Notes a través de El Camino Records. Pero como anticipación, el grupo lo ha dado a conocer en forma de streaming por NPR.

La producción, que cuenta con 14 temas, es la secuela de IV del 2006 y también el quinto disco de Veruca Salt. Pero más importante, es el primer material en 20 años en el que aparecen juntos Nina Gordon, Louise Post, Steve Lack y Jim Shapiro, la alineación original de la banda.

Ghost Notes fue producido por Brad Wood, conocido por su trabajo en el debut de Veruca Salt, American Things.

Veruca Salt

"Bueno, todas las estrellas se tuvieron que alinear para que este evento tan poco común transpirara. Nina y yo cenamos en mayo del 2012 después de captar que debíamos superar nuestros antiguos proyectos y volver a tocar música juntos. Supongo que ha pasado el tiempo suficiente para nosotros individualmente para estar abiertos a la idea de una reunión. Para el momento en que los 4 nos juntamos para cenar, ya habíamos desarrollado gratitud verdadera por lo que compartimos y nos pareció la mejor idea meternos a un cuarto y tocar. No mucho después de que Nina y yo cantamos la primera nota, sabíamos que ya estábamos haciendo un nuevo disco" dijo Louise Post.

Escucha aquí completo Ghost Notes, lo nuevo de Veruca Salt:

Pedropiedra rumbo al Festival Neutral

El músico chileno, Pedropiedra, recientemente estrenó el tema “La Balada de J. González, que formará parte de su nuevo disco.

Con motivo de su visita a México para presentarse en el Festival Neutral junto a Gepe, Protistas, Fakuta y más, aprovechamos para hacerle algunas preguntas.

-- ¿Fue un homenaje o agradecimiento al enorme ícono de la música latinoamericana Jorge González (Los Prisioneros)?

“Las dos cosas, él es muy importante para mucha gente, y pasando por su delicado momento de salud, él siempre tomó una postura súper política y se ganó muchos enemigos en Chile, y esos enemigos son muy poco amables al momento de atacarlo, entonces él enfermo, recibió tanta buena onda como mala, como que esto me dio una necesidad de defenderlo entre comillas, ya que él no necesita que nadie lo defienda, pero las ganas de tirar buena hacía su persona, son súper importantes al momento de hacer la canción. No fue algo muy pensado, pero salió, yo creo que él se merece una canción al día, por lo menos, o un par de discos, el videoclip sale en estos días al aire y se empiece a dar una idea de cómo viene la mano del nuevo disco”, dijo.

31 minutos ha sido todo un fenómeno en nuestro país, mismo que se pudo vivir hace unos meses cuando el show tuvo unas presentaciones en el Teatro Metrópolitan y algunas en el interior del país. Ahora el show vuelve con 4 grandes conciertos para la alegría de todos sus fans, mismos que tendrán a Pedropiedra como parte de los músicos que interpretan los clásicos de la serie.

“Yo me quedo aquí hasta las 4 fechas del Metropólitan, que son la otra semana y ya me regreso, recuerdo mucho el toquín de Oaxaca, porque hubo un momento donde estuvimos a punto de suspenderlo, había mucha gente, era un show gratis, invitaron a la gente, habían 1500 personas que no podían entrar, y empezaron a empujar las rejas y se produjo una especie de histeria colectiva, que terminó en casi la cancelación del show. Y finalmente cuando nos subimos a tocar, no sabíamos qué iba a pasar, pero al momento en que salió el primer muñeco una euforia increíble surgió”, aseguró.

Quemazucabeza es una disquera independiente que ha buscado durante todo este tiempo mostrar otro lado de la música de Sudamérica, y que con el Festival Neutral, da la muestra de cómo ha crecido y de la importancia que tiene en nuestro contintente.

“Estoy muy contentísimo por el sello Quemazucabeza, que ellos puedan hacer esta labor titánica, una locura de traer a todo su catálogo aquí al mismo hotel, hacer un festival de tres días dedicado a su catálogo, y creo que es una buena señal de que el que sello está haciendo las cosas bien y estoy muy feliz de estar creciendo con ellos un poco de la mano, como esta idea que tuvo Rodrigo Santi hace algunos años, sin traicionar ningún principio, y todo en base a hacer todo con cariño, y estoy feliz de formar parte de eso y del festival”, dijo.

Y concluyó con lo siguiente: “Me da mucho orgullo que se hable de la música que se está haciendo en Chile, y que se hable de una onda chilena y que vean que existe, y como que es buenísimo para el sello.”

Ty Segall forma nueva banda y estrena canción

Ty Segall regresa con nuevo material y también, con nueva banda.

El último material de Ty Segall se trató de un EP con sólo 4 canciones y se estrenó el primer mes del año. Bajo el título de Mr. Face, el material del joven californiano se lanzó en forma de dos viniles, uno rojo y otro azul que además de poder ser escuchados, funcionaban como lentes de 3D.

Los tracks que conformaban la producción eran "Mr. Face", "Circles", "Drug Mugger" y "The Picture". Desde estas melodías, no habíamos escuchado nada nuevo de Ty Segall... hasta ahora. El músico acaba de anunciar que formará una nueva banda al lado de integrantes del grupo Melvins y OFF!

Ty Segall

Dale Crover de Melvins y Steven McDonald de OFF! se unirán a Segall para crear Broken Bat. Y como primer adelanto, nos dejan escuchar 53 segundos de una canción llamada "Take My Medicine" que han compartido a través de su nueva cuenta de Bandcamp.

Aún no sabemos si Broken Bat planea sacar un álbum debut, un EP, demos o simplemente se trata de 4 amigos haciendo música. Mientras nos enteramos de más noticias de la nueva agrupación, oye aquí "Take My Medicine", un tema donde el bajo es protagonista y que combina hardcore, punk, alternativo y hasta risas:

 

 

 

Fakuta rumbo al Festival Neutral

Fakuta está de regreso en nuestro país para darnos una buena dosis de pop espacial, con el que seguramente será otra de las chilenas que tomará nuestro país como una segunda casa. ¿Será que piense en venir a vivir a nuestro país pronto?, porque si algo amamos en nuestro país, es la música chilena.

“Estoy muy contenta, me encanta la gente, es la segunda vez que vengo y siempre es como llegar a otra casa de un amigo, me siento muy cómoda”, dice Fakuta .

“No sé, aún lo pienso, pero por ahora no es tan concreto el plan, pero de repente sí me doy cuenta que Chile se hace chico a veces, y en algún punto para continuar la carrera debes salir a otro país, y conocer el trabajo de otro país y ser parte de su escena, eso le hace bien a cualquier músico, probar otras escenas, ahora no es un plan, pero podría ser”, aseguró.

El más reciente disco de Fakuta cuenta con varias colaboraciones, entre ellas las de Mon Laferte, Cristobal Briseño, vocalista de Ases Falsos y Coiffeur. ¿Será que los astros se unan y se nos haga ver estas colaboraciones en vivo durante el Festival Neutral ?

“No se me había ocurrido, ¡en realidad no lo había pensado!, pero si va a ver colaboraciones, como del disco, Cristobal no va a poder porque se va a tocar ése día en otro lado, pero Coiffeur va a estar, igual invitamos a Mon Laferte para que por lo menos esté  ahí carreteando con nosotros, porque ella es muy genial, veo que le está yendo increíble acá. ¡Qué bacán! Me da gusto por ella”, compartió.

Suelto los brazos, los pies y me expando como una Tormenta Solar.

“La idea es tocar la mayor cantidad de temas de Tormenta Solar, pero sólo un poco, como es un festival, no los quiero empezar a aburrir muy pronto, pero igual vamos a tocar temas del disco anterior”, dijo.

Para un extranjero la comida mexicana es todo un paraíso nuevo, igual para nosotros ya no es nada extraño comer tacos, salsas y todo aquello que nos hace salivar, y aunque nuestro estomago pareciera de acero, ¿será que los chileno sean valientes para probar toda nuestra comida?

“Todavía sigo un poco en las quesadillas (risas), pero lo que me den siempre se me olvida el nombre, y pero sé que me va a gustar igual, espero no intoxicarme o así, porque he oído que a algunos les ha pasado, por las salsitas picantes, y a mí como que me encanta probarlas, de poquito a poquito voy estudiando el picante”, expresó.

Future Feelings estrena el sencillo "Rite There"

Future Feelings regresa de su descanso y estrena nuevo sencillo.

Tras 5 años en solitario y luego de más de 15 EPs, el proyecto del músico y productor Fernando Dimare, Future Feelings se vuelve banda. Con Juan Soto en la guitarra y voces, Dan Solo en los teclados y Thomass Jackson en el bajo, esta nueva agrupación dará de qué hablar con su primer álbum basado en temas compuestos y producidos por Dimare.

Juntos, estos talentos reconocidos de la escena electrónica mexicana aglomeran un sonido singular, que ha sido diseñado tanto para escuchar placenteramente como para romper la pista de baile en cualquier lado en cualquier momento.

Future Feelings

Sus canciones y lanzamientos fueron apoyados y tocadas por talentos como RAC, Aeroplane, In Flagranti, Luke Million, Hercules & Love Affair, Rayko, Xinobi, Jazzanova, Tesla Boy, Marcus Marr, Jacques Renault, Moonlight Matters, entre otros. Su remix de “I Feel Love” de Donna Summer ha sido “oficializado” por el mismísimo Giorgio Moroder.

Este año es uno muy importante para Future Feelings, ya que saldrá editado en México y Europa su primer disco, del cual se desprende el primer sencillo “Rite There" feat. Juan Soto, que incluye un remix de Teen Flirt.

Asimismo, aparecerán invitados como Shiro Schwarz, Capri, Julián Sanza, Mirror Kisses y más. Escucha aquí el primer sencillo de Future Feelings, "Rite There":