"Yankee and the Brave" simula ser un show de TV con las aventuras animadas de Killer Mike y El-P.
El canal para adultos Adult Swimen alianza con la dupla norteamericana de rap Run The Jewels compartieron el video de “yankee and the brave (ep. 4)” tema de apertura de su último disco RTJ4, publicado en junio de este año, a través de Jewel Runners / BMG Recordings.
El audiovisual dirigido por Sean Solomon y animado por la casa productora independiente Titmousepresenta a Killer Mike y El-P en su versión animada —como los protagonistas de una caricatura— mientras son perseguidos por policías nazis robóticos.Dicha persecución retoma la premisa al más puro estilo de Robocop; donde unos humanoides ciber modificados se encargan de establecer el orden a través de la brutalidad y represión policiaca.
Una sátira humorística (bastante realista) que ilustra el descontento social que se mantiene en Estados Unidos y que es retomado por Run The Jewels dentro de la línea discursiva de RTJ4. ¿Les gustaría ver un show real con la dupla de raperos como protagonista? Coméntanoslo en nuestras redes.
Checa el episodio de “yankee and the brave (ep. 4)" y su cardiaco desenlace aquí.
Como parte del aniversario del álbum Mellon Collie and the Infinite Sadness, la banda dio a conocer la secuela de este, la preparación de una gira mundial y una plática en vivo con fans.
Luego de un total de 10 meses de grabación y composición lírica, llegó en 1995 el aclamado y legendario tercer álbum de los estadounidenses The Smashing Pumpkins, Mellon Collie and the Infinite Sadness. Este está a punto de cumplir 25 años desde su lanzamiento y con esto vienen distintas sorpresas que la banda dio a conocer recientemente.
Billy Corgan, líder de la banda, confirmó un álbum conceptual secuela de Mellon Collie and the Infinite Sadness (1995) y Machina(2000), que en su interior tendrá nada más y nada menos que 33 canciones que no sabías que necesitabas y estarán liberadas a finales del 2021.
El lanzamiento de esta secuela será acompañada por una gira mundial que The Smashing Pumpkins tenía planeada anunciar hoy pero las consecuencias de la pandemia lo impidieron, así que darán detalles de esto hasta el próximo año.
Como recompensa a esto, Billy Corgan y Jimmy Chamberlin tendrán una plática vía ZOOM el próximo 23 de octubre, aquí hablarán sobre este gran álbum y responderán algunas preguntas de los fans.
Tú puedes ser partícipe de esta plática en vivo, únicamente debes registrar tus datos en este enlace.
La película recorre una nueva faceta artística de la banda estadounidense bajo el ojo del Todd Haynes.
Recientemente, Apple TV Plus adquirió los derechos del documental The Velvet Underground y el próximo año se estrenará mediante su plataforma. La dirección corrió a cargo del reconocido cineasta Todd Hynes y de acuerdo con un comunicado, el metraje contará con "personajes clave" del ámbito artístico en el que se desarrolló la banda neoyorkina. Además, aseguran que será "un tesoro de actuaciones nunca antes vistas" en conjunto con una vasta colección de grabaciones, imágenes inéditas y películas de Andy Warhol.
La primera proyección del documental ocurrió durante el Festival de Cannes del año pasado. Ahora bien, Polygram Entertainment, Motto Pictures y Killer Films, en asociación con Federal Films son las casas productoras encargadas de lanzar el largometraje, mientras que Christine Vachon, Julie Goldman, Christopher Clements, Carolyn Hepburn y David Blackman fungen como productores principales.
Será una experiencia intensamente visual. Dependerá ciertamente de las películas de Warhol, pero también de una rica cultura de cine experimental, una lengua vernácula que hemos perdido y que no tenemos y de la cual nos alejamos cada vez más", expresó el director en su momento.
Continuando con los estrenos, el pasado 14 de agosto Freefall Records lanzó el álbum When Midnight ComesAround (Live 1969), el cual recopila la presentación que The Velvet Underground ofreció en el club End of Cole Ave en Dallas, Texas. Mientras la emocionante película arriba a nuestras pantallas, te invitamos a escuchar el disco, a continuación.
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Déjate abstraer por el estado mental de Nosaj Thing e incursiona en este viaje sideral digno de algún cortometraje de ciencia ficción.
Jason ChungakaNosaj Thing ha liberado un nuevo EP que lleva por nombre No Mind, material editado durante este 21 de octubre mediante LuckyMe Records.
El músico nativo de Los Angeles, California vuelve al ruedo para entregar está fugaz referencia discográfica plagada de beats y electrónica cercana a la música ambiental y el trip hop. No Mind se trata de un breve y sobrio trayecto musical, que durante 11 minutos te transportará a su atmósfera y realidad casi digital, donde podrás desconectar tu mente y dejar caer tus pensamientos a un blanco y vacío espacial.
Está extracción sonora te permitirá salir momentáneamente de la matrix , darte un respiro, olvidarte de la gravedad y flotar bajo el influjo sonoro de Nosaj Thing, quien se encargó en su totalidad de la composición, producción e interpretación. Si eres adepto o adepta a las texturas auditivas abstractas seguramente encontraras cabida para este Ep.
LuckyMe Records se trata de un label independiente y estudio de diseño enfocado en editar proyectos de vanguardia en torno a la música electrónica, hip hop, pop, rock y dance underground. Escucha, conoce la portada y tracklist de No Mind a continuación.
Los chilenos, Óscar Véliz (voz y bajo), Cristobal Gacitúa (voz y guitarra) y Francisco Gana (voz y guitarra) se unieron para concebir su proyecto musical Buena Memoria, el cual busca a través de sonidos suaves y relajados expresar su descontento hacia temas políticos y sociales. Es en su nueva producción donde fluye con más entusiasmo esta premisa que se ve compilada a través de seis pistas.
Compilado 2020 es el nombre de este proyecto que según indicó Francisco Gana "nace desde las emociones, del poder de algunas personas, la salud pública, y las forestales sobre cómo se han comido el Sur.” "Hospital" da inicio a esta travesía con un poco de bedroom pop con centelleantes toques oníricos que te relajarán al instante aún con la inquietud que derrochan sus letras.
Masterizado por Arturo Zegers, junto a Buena Memoria en Sauce Producción, el material se grabó totalmente en vivo entre junio del 2019 y septiembre del año en curso. Todos los sonidos que envuelven a la producción se acoplan a las circunstancias que los miembros de la banda fueron viviendo y experimentando a lo largo de la entrega.
Los sonidos vienen de distintas músicas que estábamos escuchando y que se ponen de moda. Empezamos a ensayar y crear por separado estas canciones que componen este disco”, explica el bajista
Te compartimos a continuación Compilado 2020 e inicia la revolución:
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Sir Paul concibió este nuevo disco durante el confinamiento por Coronavirus.
Paul McCartney reveló mediante su cuenta de Twitter que su nuevo álbum, McCartney III, está listo para publicarse el próximo 11 de diciembre a través del emblemático sello Capitol Records.
La peculiaridad detrás del proceso creativo de McCartney IIIes que el disco fue escrito, producido y ejecutado totalmente por el propio McCartney durante el confinamiento por COVID-19; mediante instrumentos antiguos como el bajo vertical de Bill Black, un músico norteamericano de rock and roll que integró la banda que acompañaba a Elvis Presley, una batería Ludwig de 5 piezas y una guitarra Fender Telecaster de 1954.
Made in "Rockdown", #McCartneyIII features an array of vintage instruments, including Bill Black's upright bass, a 5 piece Ludwig drum kit and a 1954 Fender Telecaster 🎸
Recordemos que la entrega de McCartney III tiene como antecedente el álbum McCartney de 1970, pieza que significó el debut de la carrera en solitario del ex-Beatle; McCartney II, segunda entrega publicada una década después en 1980. De modo que la trilogía estará completa a finales de 2020, tras 40 años de espera. Mismo que ya puede ser pre ordenado aquí.
Prepárate para despegar al espacio al ritmo de sonidos quiméricos.
Lo que empezó en 2019 como una reunión casual entre amigos, terminó consolidándose como un proyecto musical titulado Carlos Quadro. Rodrigo (Guitarra, Voz), Luis (Batería), Carolo (Bajo) y Armando (Guitarra, Teclados) se encuentran presentando su agrupación, la cual está fuertemente inspirada en la juventud y las vivencias actuales, que se amparan con el sonido de la neo psicodelia, dream pop entre otros géneros y ritmos musicales por los que sienten afinidad al momento de crear.
Después de mucho esfuerzo y días de trabajo, el cuarteto confirma el lanzamiento de su EP debut el cual llegará el próximo 13 de noviembre. Como un adelanto de lo que podremos escuchar comparten su primer sencillo "Aguafiestas"; el cual fue grabado en el estudio casero del vocalista y cuenta con la participación especial de Iván Hernández (Jet Nebula).
Para este singleCarlos Quadro deja fluir con naturalidad el sentimiento de ansiedad y tristeza. La premisa se centra cuando una persona se siente mal por no acompañar a sus amigos a la fiesta debido a que tiene depresión ¿te ha pasado?
Aguafiestas es el inicio del viaje de Carlos Quadro. Fue la primera rola que compusimos juntos como banda, y marcó el inicio de la producción del EP a finales del año pasado. Ésta canción en particular es una introspección desde un lugar un tanto triste por no poder salir con tus amigos de fiesta por sentirte deprimido. Quisimos que el sonido de este EP fuera onírico y espacial y justo Aguafiestas es el despegue a un nuevo espacio conducido por el sonido", expresó la banda.
La pureza de la melodía se enfoca en sonidos galácticos que te invitan a ir directo al espacio. La maestría con la que utilizan los arreglos, hacen de "Aguafiestas" una pista ideal para desconectarte de la realidad.
El proyecto de Emilio Acevedo se pone en marcha para relanzar remasterizadas sus producciones de hace 17 años.
El pasado 14 de septiembre se liberó en plataformas de streaming el álbum The Electric Mass Begins, bajo la firma de Estelaris Records, una producción hecha por Sonido Lasser Drakar, un proyecto conocido por su música electrónica dance y techno con toques de high energy. Cabe destacar que este álbum salió hace 17 años, pero debido a una cuestión coyuntural y avance tecnológico, ahora nos complacen al liberarlo de forma digital.
Emilio Acevedo, también conocido como Sonido Lasser y quien es líder del proyecto, comentó que cuando realizó el álbum tenía poco equipo, por lo que solamente utilizó un sintetizador Juno 106, una caja de ritmos CR8000 y un pedal de efectos Space Echo. El resultado fue editado y producido en computadora.
Como parte del LP se desprende el tema "Pontiac Firebird '82", el cual ya cuenta con su audiovisual remasterizado con una edición de color y aumento de pixeles, bajo la dirección de Alfredo Hubard. Checa aquí abajo el nuevo metraje:
Además, se esperan también los videos de "Two Youngs" y "Visions", por lo que te invitamos a estar pendiente de próximas actualizaciones en Indie Rocks!
Mientras tanto, te dejamos a continuación el LP completo The Electric Mass Begins:
En 1997 Biggie rapeó unas líneas donde hizo alusión a su gusto por la bebida de soda.
Remasterizaron un freestyle que el rapero norteamericano Notorious B.I.G. grabó en el año de 1997 para incluirlo en un anuncio publicitario del refresco Pepsi.
El freestyle fue remasterizado por la iniciativa de Cey Adams, artista visual, creativo de Def JamRecordings y DJ Enuff, locutor y tornamesista de la estación de radio Hot97, quien recuperó las barras que soltó Biggiedurante su ultima visita a la radio hace 23 años. Dicha sesión cobró mayor relevancia debido a que en días posteriores B.I.G. fue brutalmente asesinado en Los Ángeles, California, el 9 de marzo de 1997.
El anunció cuenta con una animación creada por Antnamation donde se incluyeron diferentes easter eggs entorno a la vida y música del rapero e icono de Brooklyn, Nueva York, de modo que podrás apreciar que el clip esta ambientado en las calles de St. James Place y Fulton, lugar donde se encontraba la casa donde Christopher Wallace paso su infancia.
Asimismo, el audiovisual finaliza con la mención a la reciente inclusión de Notorious B.I.G al Rock & Roll Hall of Fame. Sin duda, se trata de un par de hábiles estrategias para seguir capitalizando el legado de una pieza fundamental en la historia del hip hop en Estados Unidos. Checa el anuncio aquí.
La cantante británica se une a Womanizer para hablar en pro del placer femenino.
Desde siempre, hablar del placer femenino ha sido un tema tabú. La reacción de las personas ante este tema han desatado que las mujeres se cohíban al momento de intentar conocer su cuerpo. Aunque la situación ha empezado a mejorar aún no se puede hablar con total libertad, es por ello que Lily Allen se une a la marca alemana de juguetes sexuales, Womanizer, para lanzar liberty, su propio sex toy que es anunciado junto a la campaña #IMasturbate.
Esta misión tiene como objetivo concientizar a las personas sobre la masturbación femenina y la satisfacción sexual. Hablar en pro del placer de las mujeres será mucho más sencillo con este lanzamiento. Mira el teaser promocional a continuación:
La única manera de hacer que los temas tabú dejen de serlo es hablar de ellos abiertamente, con frecuencia y sin vergüenza o culpa. Estoy muy emocionada de revelar algo en lo que he estado trabajando con una de mis marcas favoritas Womanizer... ¡Mi propio juguete sexual! Las mujeres no deberían avergonzarse de su sexualidad, ya que todas merecemos tener nuestro placer. Espero que este pequeño juguete te ayude a hacer eso", expresó Lily Allen.
Liberty ya se encuentra a la venta a través del sitio web de Womanizer, y tiene un precio de £89 ($2,450 pesos aproximadamente). Súmate a la campaña #IMasturbate y genera un diálogo en pro del placer femenino.
