Escucha “Wind Down”, el nuevo tema de una hora de James Blake

Una hora llena de paisajes sonoros oníricos.

James Blake ha creado un nuevo paisaje sonoro en colaboración con la aplicación de bienestar de sonido adaptativo Endel. Con el objetivo de ayudar a los usuarios a avanzar suavemente a una efectiva noche de descanso Blake presenta su nuevo tema "Wind Down", composición con una duración de una hora.

"Wind Down" ya se encuentra disponible dentro de la gama de aplicaciones de Endel, la canción se une al creciente abanico de experiencias de sueño y relajación de la compañía. La pieza musical es acompañada por elegantes imágenes y sonidos característicos de Endel, junto con los conocimientos basados en evidencia sobre lo que nos prepara para obtener un mejor descanso.

Escucha y déjate llevar por los sonidos de Blake viajando través de los sueños con "Wind Down".

En aproximadamente dos horas, 'Wind Down' traza un arco desde la vigilia hasta el sueño según los aportes científicos de SleepScore Labs, que se asoció con Endel en este proyecto”, comentó Blake en un comunicado.

Para el músico crear este nuevo tema le permitió explorar el lado más ambiental sobre su música, creando un proyecto para apoyar a la gente a conciliar el sueño de una nueva forma. Por ahora Blake se prepara para su gira por Reino Unido y Europa para los meses de abril y mayo.

 

Escucha “Mismo Amor”, lo nuevo de Julieta Venegas

La cantante mexicana anuncia su próximo álbum y comparte un adelanto.

La espera terminó; después de siete años, al fin tendremos un nuevo álbum de Julieta Venegas, y esta tarde llegó a todas las plataformas digitales el primer adelanto de este proyecto: “Mismo Amor”

El nuevo sencillo de la cantante mexicana, que habla sobre la transformación de una relación con una melodía arrebatadora y una producción brillante, se posiciona como el primer vistazo que tendremos a una nueva etapa de su carrera, la de artista independiente (de la mano de la distribuidora Altafonte).

En el video que acompaña el nuevo tema, participaron un total de 50 personas, entre las que se encuentran Amparo ViauMariano Jaure y Diego Río en la producción; Regina Cei en la edición; y Margarita MolfinoAgustín Barrutia Ursula Benavides en la dirección.

La cantautora confesó, además, que se siente muy bien de poder compartir nueva música, producida por un artista que admira mucho: Álex Anwandter –una de las figuras clave del pop chileno en los últimos años–, y que está iniciando una etapa muy “linda” en su carrera.

Hace ya tiempo que tengo ganas de compartir otro disco, esta es una etapa nueva, y estoy feliz de tener música nueva lista para salir y tocar”, mencionó Julieta Venegas.

“Mismo Amor” llegará acompañado de un videoclip filmado por las creadoras (y hermanas) Anita y Lola Piñero. Puedes guardar por adelantado el nuevo sencillo a través de este enlace

Algo Sucede, el último álbum de Julieta Venegas, se estrenó en 2015 y; aunque desde entonces ha tenido colaboraciones con artistas como Tainy y Bad Bunny (“Lo siento BB:/”) o Sen Senra (“De ti”) y no hemos dejado de verla en los escenarios; este nuevo material será su primer trabajo discográfico desde hace bastantes años.  

Para promocionar su nuevo material, la cantautora ha anunciado Vernos de nuevo, una gira por diferentes ciudades de España (Madrid, Valencia, Sevilla, San Sebastián y Zaragoza) y Andorra. Consulta las fechas y compra tus entradas aquí

Disfruta en Indie Rocks! la entrevista con Julieta Venegas

 

Liam Gallagher anuncia nuevo álbum en vivo

La mágica presentación será inmortalizada.

Liam Gallagher ha compartido detalles sobre su próximo lanzamiento, se trata de un nuevo álbum en vivo que inmortalizará el legendario show virtual que el cantante ofreció el 5 de diciembre del 2020 bajo el nombre de Down By The Rivers Thames, el título del disco llevará el mismo nombre con el que fue presentado.

El concierto fue grabado mientras Gallagher y su equipo navegaban en una barcaza por el río Támesis pasando por algunos lugares famosos de Londres, esta presentación fue la primera respuesta que tuvo el cantante ante la crisis provocada por la pandemia en la industria musical.

Aquí está, el concierto que dijeron que no podía hacerse; justo cuando la pandemia nos tenía encerrados y deprimidos, el rock n’ roll llegó a salvarnos la vida”, comentó Liam.

El álbum incluirá temas como "Why Me? Why not", "Shockwave", "The River", así como los clásicos de Oasis, "Morning Glory", "Cigarettes & Alcohol", "Supersonic" y "Champagne Supernova".

Por ahora el álbum se encuentra en detalles de masterización y esta programado para estrenarse este próximo 27 de mayo a través de Warner Music. La edición física estará disponible en vinilo, CD y un boxset especial que ofrecerá más detalles a la producción del show.

Pre ordena Down By The Rivers Thames aquí.

Liam Gallagher __2022

Nicole Horts presenta “la que calla”

La cantante mexicana sigue construyendo su universo.

Nicole Horts, cantante y multiinstrumentista mexicana, inicia su año musical con el lanzamiento de “la que calla”, sencillo que forma parte de su nuevo álbum entrevayus, estrenado este 2022. Echa un ojo a continuación:

El nuevo tema, de corte R&B, fue producido por Itchy & Buco Sound (de origen ecuatoguineano y ecuatoriano, respectivamente), productores conocidos principalmente por su trabajo con Rels B y por ser parte de la oleada de sonido alternativo en español.

El video musical, bajo la dirección de José MidiMan, trabaja con el concepto de hilo rojo que ha estado presente en lo largo de los últimos proyectos de Nicole, y en donde la vemos enfrentando esa batalla interna.

El sencillo tuvo un estreno exclusivo a través en formato de TV el 3 de marzo y sólo unas horas después, estuvo disponible el EP completo. Sobre la canción Nicole Horts comenta:

“Una canción que habla de la lucha que puedes llegar a tener contigo mismx, en esas veces donde la persona que más nos ataca y más nos hiere, es la persona que está en el reflejo del espejo y te preguntas… dónde quedó la otra versión de ti”

En entrevayus, la artista continúa creando la historia de su universo, y en esta ocasión, las canciones son una especie de espejo con cada historia contada en su material pasado, VAYU (lanzado en febrero de 2021). Se buscó hilar la sonoridad entre discos, manteniendo la esencia, pero mostrando una nueva cara de ésta.

“Temas como el amor, desamor, la depresión, sexualidad, la ansiedad y la simple sensación de dejarse llevar, se narran a lo largo de los minutos y así forman en este EP, un concepto redondo que tuvo su origen con el sencillo ‘Aire’ y que finaliza con el sencillo llamado ‘La Que Calla’

Disfruta el álbum completo:

Escucha “Dale” de Ceci Bastida

La cantautora mexicana regresa con un nuevo tema y también estrena podcast.

La cantante, compositora y tecladista Ceci Bastida, conocida por haber tocado con la banda mexicana de punk rock Tijuana No!, ha lanzado su nuevo sencillo “Dale”, una pista poderosa y bailable que evoca el poder de la esperanza y la naturaleza expresiva de los ritmos inspirados en el caribe. Puedes disfrutar la nueva canción a continuación:

Ceci Bastida, oriunda de Tijuana, Baja California, comenzó a brillar en solitario cuando en 2010 lanzó su álbum Veo La Marea, y desde entonces ha mostrado un gran interés por las problemáticas sociales, particularmente en temas como la migración o la guerra contra las drogas.

“Yo soy originaria de Tijuana, entonces para mí el tema de la migración es algo que ha estado en mi cabeza desde la infancia. No te voy a decir que soy una intensa que solo habla de esto pero para mi es muy difícil ignorar la realidad que vivimos”, mencionó la cantante en entrevista para Indie Rocks! el año pasado. 

Además del estreno de “Dale”, Ceci Bastida inicia una nueva aventura con el podcast Punk in Translation: Latinx Origins, una colaboración entre Audible Original Podcast y Fresh Produce Media. Este proyecto, narrado por la cantante mexicana, cuenta la historia de diferentes artistas latinos y el papel (a menudo ignorado) de la música latina en los orígenes y la evolución del punk.

En el camino, Bastida habla con muchos músicos punk, desde los años 60 hasta la actualidad, incluidos Joan Jett, Dead Kennedys, Jello Biafra o Alice Bag, Victoria Ruiz y muchos más. Y el programa incluye como investigadora a la periodista veterana Nuria Net, a Isabelia Herrera de The New York Times y a otras importantes personalidades del mundo periodístico y musical. Escucha el podcast aquí.

Alex G anuncia álbum y comparte "End Song"

Un repertorio musical que ambientará el filme de Schoenbrun.

Alex Giannascoli,  mejor conocido como Alex G, es un cantante, compositor y multiinstrumentista que no teme en combinar fuertes sensibilidades melódicas con un estilo de interpretación desigual e impulsivo. Una esencia que volvió a plasmar en su más reciente sencillo "End Song" como parte de su siguiente proyecto musical.

Este forma parte de We're All Going to the World's Fair, la nueva película de Jane Schoenbrun, la cual musicalizó con una banda sonora llena de experimentos y ruidos a través de 12 tracks electrizantes, mismos que saldrán a la luz a inicios de la primavera.

Dale play a "End Song"

He sido fanático de los discos de Alex durante mucho tiempo y fue literalmente un sueño hecho realidad poder colaborar con él en mi primer largometraje. No puedo imaginar un acompañamiento mejor o más conmovedor para la película”, indicó la directora del filme sobre la canción.

We're All Going to the World's Fair es la historia de una adolescente que queda absorta por un juego de Internet. Una película que llegará a los cines el próximo15 de abril junto con el soundtrack de Alex G.

Checa el tracklist a continuación.

Alex G- We're All Going To The World's Fair

We're All Going to the World's Fair

  1.  "Main Theme"
    2. "Stitch"
    3. "Casey's Walk"
    4. "You Are In Trouble"
    5. "JLB's Drawing"
    6. "You Can't Stop Me"
    7. "Typing Game"
    8. "Inside the Video"
    9. "Face Dream"
    10. "Morning"
    11. "JLB's Story"
    12. "End Song"

Tool comparte "Opiate²" y publica edición de aniversario

Surrealista y con un paisaje de pesadilla, Tool nos presenta un clip de tres minutos con una nueva versión de "Opiate".

Como parte del 30 aniversario de Opiate, Tool ha lanzado una edición Blu-ray que incluye un cortometraje titulado Opiate². Una versión reinventada de la canción principal del EP que le da un nuevo aire al tema original de 1992, con una nueva producción y secciones extendidas.

Con motivo de este lanzamiento la banda ha compartido "Opiate²", un clip de tres minutos que forma parte del nuevo cortometraje. El video esta acompañado de imágenes oscuras y ligeramente perturbadoras, que al igual que sus videos anteriores proporcionan material audiovisual bastante surrealista e inquietante, mostrándonos un ser alienígena que emerge de las profundidades mientras comienza a caminar en un paisaje de pesadilla.

Mira el clip a continuación.

El cortometraje de 10 minutos estuvo a cargo del guitarrista Adam Jones y el artista visual Dominic Hailstone, quienes después de haber colaborado para el diseño de los escenarios de Tool se dedicaron de lleno a producir esta nueva versión de aniversario.

El cortometraje de "Opiate²" ya se encuentra disponible en formato Blu-ray, edición que cuenta con un libro de 46 páginas con fotos del detrás de cámaras, así como entrevistas y opiniones de invitados especiales. Compra la edición de aniversario de Opiate aquí.

 

 

Denzel Curry estrenará 'Melt My Eyez, See Your Future' la próxima semana

El artista compartió los detalles del lanzamiento de su próximo álbum Melt My Eyez, See Your Future a través de Instagram stories.

El rapero estadounidense utilizó la red social para compartir con todos sus seguidores que su esperado quinto álbum estará disponible el 25 de marzo de 2022 a través de las principales plataformas de streaming.

Además, Curry compartió la cubierta y el tracklist completo, en el que figuran nombres como: Thundercat, T-Pain, Robert Glasper, Jpegmafia, Kenny Beats, Rico Nasty y más. De este material, ya suena “Zatoichi”, con slowthai, una canción poderosa sobre la transición del breakbeat, producida por Powers Pleasant.

Este álbum, a decir del propio rapero es la culminación de una década de carrera en la que logró destacar dentro de la escena del rap underground estadounidense y derrumba las barreras que él mismo había impuesto, para darnos a conocer al Denzel de la vida real y ya lo puedes pre-guardar aquí.

Melt My Eyez, See Your Future está compuesto por 14 temas, estos son los títulos que lo componen:

01 "Melt Session #1" [ft. Robert Glasper] (prod. Robert Glasper)

02 "Walkin" (prod. Kal Banx)

03 "Worst Comes to Worst" (prod. Dot Da Genius and Naz)

04 "John Wayne" [ft. Buzzy Lee] (prod. Jpegmafia)

05 "The Last" (prod. FnZ and HWLS)

06 "Mental" [ft. Saul Williams and Bridget Perez] (prod. JGramm, Mike Hector and Elijah Fox)

07 "Troubles" [ft. T-Pain] (prod. Kenny Beats and DJ Khalil)

08 "Ain’t No Way" [ft. 6LACK, Rico Nasty and J.I.D] (prod. Powers Pleasant, Sucuki and Lo)

09 "X-Wing" (prod. Drtwrk, Clutch George and Darko)

10 "Angelz" (prod. Karriem Riggins and Mickey De Grand IV)

11 "The Smell" of Death (prod. Thundercat)

12 "Sanjuro" [ft. 454] (prod. Cardo)

13 "Zatoichi" [ft. Slowthai] (prod. Powers Pleasant and Jonnywood)

14 "The Ills" (prod. Noah Goldstein and Dot da Genius)

Top 5 con los mejores tracks de la semana

Disfruta el top musical con el que despedimos la semana.

Si hay algo que existe para estar siempre presente y mejorar tus días, es sin duda alguna la música. A través de ella puedes descubrir y conectarte con distintas emociones que te transportan a un mundo único en el que explota la felicidad, tristeza, misterio, alegría o una mezcla de todos estos.

Indie Rocks! sabe que tus gustos musicales cada vez son mejores, es por ello que hoy, al igual que cada viernes, trae para ti las mejores cinco rolas que se estrenaron esta semana para que las conozcas, escuches es un infinito loop y las compartas con tus personas favoritas. En este top te vas a topar con el agradable regreso de Arcade FireWeezer, Hollie Cook y mucho más.

Recuerda que estos, y más nuevos tracks destacados, puedes encontrarlos en nuestra playlist especial dando clic aquí (te recomendamos escucharla en aleatorio). No olvides seguirnos en nuestras redes sociales y dejarnos en los comentarios que canción fue tu favorita del top.

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A 45 años del 'The Idiot' de Iggy Pop

El álbum debut nada «idiota» de Iggy Pop.

Después de no ser alcanzada la fama con The Stooges y no tener partes interesadas en producir sus futuros discos debidos a adicciones, nace el sonido solista de James Newell Osterberg (o mejor conocido como Iggy Pop) con The Idiot.

El ingreso de la década de los setentas, como cualquier hito histórico, trajo consigo nuevos sonidos para la música ante la aparente caída del rock psicodélico y prog. Los 70s son bien conocidos por acuñar el género punk con bandas de importante interés del género como MC5 o Kick Out the Jams -para los Estados Unidos- pero sólo fue Detroit el lugar que le dio cuna a Iggy Pop and the The Stooges.

The Stooges fue muy conocido entre el polvo de los edificios de Detroit que vibraban al ritmo de los violentos sonidos y donde más adelante ganó interés en la escena debido a las exorbitantes puestas en escena de Iggy Pop. Sin embargo, este reconocimiento no llegó más lejos que las ocasionales presentaciones de la banda por la ciudad motor.

Los comportamientos de Osterberg no sólo estuvieron evocados por lo que nos suele generar a los fanáticos de la música bajo los efectos de un concierto en vivo, sino que también se empezaron a ligar por su incrementada adicción a la heroína. Después de tres discos -que ahora representan una piedra angular en el género y la historia musical-, la banda se desintegra en el año 1975. Pero Iggy siempre tuvo un as bajo la manga: Bowie.

Bowie había conocido a Pop en el año 1971 y su amistad se hizo tan íntima que permeó los trabajos musicales de cada uno de estos personajes. Luego de la separación de The Stooges y un consciente desprendimiento de la adicción a la heroína de Pop, ambos artistas decidieron compartir un apartamento en Berlín donde producirían colectivamente The Idiot: el álbum debut como solista de Iggy Pop.

Con una onda totalmente ajena a la conocida en los álbumes The Stooges, Funhouse y Raw Power; Iggy Pop se aventó a la crítica musical con una notable influencia y guía de David Bowie como productor de sus discos en solitario. Aunque la percepción del álbum debut estuvo lejos de ser importante para la época, Bowie siempre confió en lo consignado dentro de esas canciones y como adentro a su época -futurista-, el álbum empezó a cobrar solidez e influencia en artistas posteriores (especialmente, en los ochentas).

El merecido conocimiento público sólo fue posible hasta Lust for Life, en el año 1977; pero como todo principio: nada es posible de lo que existe ahora sin lo que pasó antes e Iggy Pop con The Stooges son la relación causa-efectivo que ejemplifica lo mencionado. The Idiot está lejos de ser el álbum “idiota” al demostrar el desprendimiento de esa zona de comfort en la cual Osterberg se encontraba y sobrevivir así, hasta la fechas, los cambios drásticos que conllevan las sucesiones que las épocas.

Celebramos la adoración que existe detrás de este álbum por albergar el inicio de la unión musical de dos mentes maestras que mantiene perecedera hasta el punto de compartir una clásica canción entre dos diferentes discos y seis años de diferencia: “China Girl”.