Crumb y Melody’s Echo Chamber colaboran en un sencillo

La creatividad no tiene límites y estos músicos se unen para crear una canción única.

La banda de indie rock estadounidense Crumb y el proyecto de dream pop liderado por Melody Prochet, Melody’s Echo Chamber, unen fuerzas en la creación del nuevo single titulado “Le Temple Volant”, el cual ya está disponible en Crumb Records.

Esta colaboración coescrita por Melody es una síntesis de la instrumentación arremolinada y muy característica de Crumb, pues las voces resultan de otro mundo. “Le Temple Volant” viene acompañada de un video dirigido por Phil McGill quien retoma un estilo casero de índole retro, resultando en una naturaleza íntima.

Este video también documenta el primer encuentro cara a cara entre Crumb y Melody, pues la creación comenzó a distancia. Según la cantante, la primera vez que escuchó la música de Crumb la dejó boquiabierta, asegurando que “el amor era mutuo y una vez abierta esa puerta, teníamos que crear algo juntos, ha sido un bonito flujo de ideas de ida y vuelta".

Crumb y Melody's Echo Chamber_2023

Asimismo Crumb comenta que la música de Melody “es profundamente nostálgica y está tan entrelazada con ese tierno periodo en el que empezamos el grupo. Cuando se puso en contacto con nosotros durante el confinamiento para expresarnos su amor por nuestra música, fue un momento surrealista que cerraba el círculo.” Logrando así, una conexión única.

Pero este vínculo emocional no se queda ahí porque tú podrás experimentarlo, ya que entre las fechas de la gira de Melody’s Echo Chamber dos serán en México.

Para calentar motores, Melody’s Echo Chamber prepara un show increíble el 3 de noviembre en el Foro Indie Rocks! y al día siguiente, el 4 de noviembre transmitirá la misma magia en el Festival Hipnosis 2023 que se llevará a cabo en el Parque Cuitláhuac. ¡Consigue tus entradas aquí! 

Melody's Echo Chamber Road to Hipnosis_2023

Devendra Banhart estrena el sencillo “Fireflies”

El músico venezolano-estadounidense, sorprende con este sencillo que forma parte de su nuevo proyecto… ¡y podrás disfrutarlo en vivo!

El guitarrista y artista visual Devendra Banhart estrena su nuevo single llamado “Fireflies”, un tema que forma parte de su nuevo álbum Flyin Wig, el cual estará disponible a partir del próximo viernes 22 de septiembre y en consecuencia, el 23 de septiembre empezará su tour.

“Fireflies” es una canción que viene acompañada de un increíble visualizer donde el tema principal, según el artista, concientizar el arrepentimiento y nuestras emociones para así, poder trabajarlas.

Es una canción de arrepentimiento… con un poco de aceptación de la naturaleza temporal de todos los fenómenos incluidos. Quería escribir algo sobre la paradoja, el espacio donde dos puntos de vista contradictorios pueden existir y ambos ser verdaderos”, comenta Banharten un comunicado de prensa.

De esa manera, con este sencillo nos lleva por el hilo conductor de Flyin Wig, un álbum grabado en Topanga Canyon, al Sur de California, que realza la aclamada música galesa de Cate Le Bon como productora.

Este álbum es un paisaje de dualidades recurrentes, precisamente un bote de paradojas, una caja de lombrices. Lo que sube, eventualmente bajará, pues siempre "se trata de transmutar la desesperación en gratitud, las heridas en perdón, el dolor en elogios", reflexiona Devendra.

Devendra Banhart_álbum

Además, tú puedes ser parte de este sentimiento ya que el músico planea una gira mundial y nuestro país será el escenario de apertura. Este será el próximo sábado 23 de septiembre en el Teatro de la Ciudad y posteriormente, se aventurará por Norteamérica.

Devendra Banhart2023_poster

Conoce los nominados a los Latin Grammy 2023

Ya está aquí la lista de la 24.a entrega de los Latin Grammy en dónde figuran nombres como Peso Pluma, Natalia Lafourcade, Lasso, Rosalía etc

Ha llegado uno de los premios más aclamados en la música latina que año con año galardonan a muchísimos de los artistas de la región de categorías mainstream e independiente, estamos hablando de los Latin Grammy que este año celebran su 24.a entrega y hoy pudimos conocer a los nominados de la gala, a través de sus redes sociales, en sus 56 categorías en donde figuran las ya clásicas Álbum del Año, Mejor Nuevo Artista, Grabación del Año entre otras. 

Algunos de los nominados en la categoría “Grabación del Año” de esta entrega son “No Es Que Te Extrañe” de Christina Aguilera, “Shakira: Bizarrap Music Session Vol. 53” de Bizarrap featuring Shakira, “De Todas Las Flores” de Natalia Lafourcade, “Mientras Me Curo del Cora” de Karol G, “Ojos Marrones” de Lasso, “Despechá” de Rosalía entre otros.


En la categoría “Álbum del año” tenemos encabezado la lista a artistas cómo Karol G con Mañana Será Bonito, Juanes con Vida Cotidiana, Fito Paez con Eadda9223 , Paula Arenas con A Ciegas, Camilo con De Adentro Pa Fuera, Andres Cepeda con Décimo Cuarto, Ricky Martin con Play, Pablo Alborán con La Cu4rta Hoja, Carlos Vives con Escalona Nunca Se Había Grabado Así y Natalia Lafourcade con De Todas Las Flores.

Por su parte en la categoría “Canción del año” que considera a los compositores tenemos a la cantautora y cinco veces nominada Natalia Lafourcade con “De Todas Las Flores” a el artista puertoriqueño Bad Bunny junto al Grupo Frontera con “Un X100to” y sus compositores, Edgar Barrera, Marco Daniel Borrero, Andres Jael Correa Rios a las colombianas Karol G y Shakira junto a los compositores Kevyn Mauricio Cruz y Ovy On The Drums con “TQG” y a Lasso con “Ojos Marrones” junto a los compositores Luis Jiménez y Agustín Zubillaga entre los artistas más aclamados.

En la categoría “Mejor Nuevo Artista” en donde el año pasado la mexicana Silvana Estrada junto a la cubana Angela Alvarez obtuvieron el premio, encontramos este año a artistas cómo Maréh, Joaquina, Leon Leiden, Borja, Conexión Divina, Ana del Castillo, Natascha Falcão, Paola Guanche y Timø

También encontramos nominaciones de los artistas Rauw Alejandro con Saturno, Akapellah con Xtassy, Nicky Nicole con Alma etc en la categoría “Mejor Álbum de Música Urbana”

Y en la categoría “Mejor Álbum de Rock” tenemos a De la Tierra con De La Tierra III y a Molotov con Solo D’ Lira entre algunos de los nominados.

La ceremonia se llevará a cabo el próximo 16 de noviembre del 2023 en el Centro de Exposiciones y Conferencias FIBES en Sevilla, España y se honrarán las grabaciones publicadas entre 1 de junio del 2022 y 31 de mayo del 2023.

Visita la página oficial de los Latin Grammy y conoce a todos los nominados.

'Re' de Café Tacvba elegido como el mejor disco de rock latino

Re lo volvió a hacer y después de 30 años sigue rompiendo récords.

Cuando hablamos de rock latino tenemos un sin fin de exponentes en diversos subgéneros que abarcan desde México hasta lo más lejano de Argentina, dentro de ellos podemos destacar el titánico trabajo que ha realizado Café Tacvba, y es que los originarios de Ciudad Satélite desde que se juntaron para crear música no han hecho otra cosa más que entregarnos verdaderas joyas musicales hasta en tiempos más recientes.

Dentro de estas tenemos Re, el segundo álbum de Café Tacvba lanzado en 1994 bajo Warner Music, este fue el gran salto a la fama ya que representó casi todo para la banda, se les abrieron muchísimas puertas y oportunidades, una de las más grandes vino justo después de este ya que al ser aún un conjunto no tan reconocido en ese tiempo lograron grabar un MTV Unplugged tan solo dos años después.

Re esta plagada de éxitos e himnos que han trascendido generaciones, desde la sátira a la música norteña como lo es “La ingrata” hasta pasar por baladas como “Esa noche” y claro los himnos de muchos como lo son “Las Flores” o “El Baile y el Salón”.

Llegó para apoderarse de todo, reflectores, premios, listas de éxitos, sin duda alguna lo lograron en ese tiempo pero ahora y 29 años después de su lanzamiento han logrado otro reconocimiento a nivel internacional.

Y es que la prestigiosa revista Rolling Stone se dedicó a hacer un ranking con los 50 mejores álbumes del rock latino en donde podemos encontrar otras joyas como lo son Bocanada de Gustavo Cerati o pasando por otros artistas mexicanos como La Maldita Vecindad, Zoé o Caifanes.

Dentro de este ranking colocan Re de Café Tacvba como el mejor disco de rock latino, esto no es sorpresa para muchos ya que si bien tiene contendientes fuertes la realidad es que el cuarteto nos entregó un álbum excelente lleno de éxitos, un trabajo impecable lleno de fusiones donde abarcan mil géneros para darle vida a cada tema donde cada persona podría enumerar sus favoritas, para muchos Café Tacvba fue un verdadero parteaguas en la historia del rock latino y estamos convencidos de que así es ya que desde el nacimiento de la agrupación se han convertido en un referente de México y el rock latino.

Hasta el momento la banda no se ha pronunciado al respecto pero esperemos pronto lo hagan ya que muchos esperamos conocer el pensar que tienen, y es que sin duda la vida es un gran baile y el mundo es un salón donde esperamos seguir escuchando a Café Tacvba por muchos años más.

Unknown Mortal Orchestra anuncia reedición de su álbum, 'll'

¡Un álbum para celebrar!

La banda originaria de Nueva Zelanda, Unknown Mortal Orchestra, anuncia el lanzamiento de una edición especial en vinilo del décimo aniversario de su álbum fundamental, lI.

Éste es un álbum en el que Ruban Nielson y compañía continuaron desafiándose a sí mismos tras el buen recibimiento de su primer y homónimo material. A 10 años del lanzamiento de ll, la banda decidió celebrarlo junto a sus seguidores con una edición especial, agregando "Two Generations of Excess", un tema extraído de las sesiones de grabación, "Waves of Confidence", una canción que fue lanzada originalmente como una cara B de "Swim and Sleep (Like a Shark)", así como versiones acústicas de "Faded In The Morning", "So Good at Being in Trouble", "Swing Lo Magellan" y "Puttin It Down".

Unknown Mortal Orchestra_reedición II

Con sonidos funk, psicodélicos, acompañados de influencias como el rock y el soul, éste álbum lleva a sus escuchas a lugares inimaginables, tal vez tanto como el propio Nielson quisiera.

Siendo material que marcaría un antes y un después en su carrera como músicos, esta edición especial será lanzada el 17 de noviembre a través de Jagjaguwar, el cual ya está disponible para reservar aquí

Marilyn Manson recibe sentencia por agredir a videógrafa

El ataque sucedió en el concierto de Gilford, New Hampshire en 2019.

Pasaron cuatro años para que Marilyn Manson fuera sentenciado por el ataque que realizó en contra de la videógrafa Susan Fountain, pero finalmente recibió su castigo. Los hechos ocurrieron durante la presentación del cantante en un concierto en Gilford, New Hampshire durante 2019, cuando el intérprete estadounidense escupió y sonó su nariz sobre ella.

Nunca me sentí tan humillada o maltratada como lo hice con este acusado. El hecho de que me escupiera y sonara su nariz sobre mí fue la cosa más asquerosa que un ser humano ha hecho”, comentó Fountain en una declaración realizada para la Corte.

Luego de mucho tiempo de no recibir sentencia, el juez dictó que el intérprete de “The Beautiful People” deberá pagar una multa de 1,400 dólares estadounidenses por la agresión, así como cumplir con 20 horas de servicio comunitario, mientras que Manson aceptó el castigo pero no se declaró culpable a 18 meses de que se liberara su orden de arresto.

Marilyn Manson deberá cumplir el servicio comunitario antes del 4 de febrero de 2024, pero tendrá la oportunidad de realizarlo en el estado de California, lugar donde reside. De igual manera, tiene la obligación de avisar a las autoridades sobre cualquier concierto que desee llevar a cabo en New Hampshire por los siguientes dos años.

Nuevos discos septiembre 2023

Una selección que navega desde lo contemporáneo hasta sonidos desenfadados.

“¡Nueva popstar en el panorama!”

Vagabon

Vagabon Sorry I Haven’t Called

Por Faboos Ramírez 

  • Label:  Nonesuch
  • Tracks: “Can I Talk My Shit?” // “Do You Worst”

“Para explorar y relacionar todas las posibilidades que te ofrece un solo sentimiento: el amor”.

mitski_septiembre_2023

Mitski The Land Is Inhospitable and So Are We

Por Ana Rodríguez

  • Label: Dead Oceans 
  • Tracks: “The Deal” // “The Frost”

“Algo desenfadado que te ofrecerá un descanso entre tanto caos”.

small crush penelope

Small Crush  Penelope

  • Label: ASIAN MAN RECORDS
  • Tracks: “Be Back Soon” // “Running”

"Un mashup pop de rugidos synth, potencia vocal y referencias a lo ultra contemporáneo".

K.Flay

K.Flay MONO

  • Label: Giant Music
  • Tracks: "Irish Goodbye" // "Shy"

“14 canciones riquitas y buena onda para romper el resto del año”.

Ralphie Choo

Ralphie Choo SUPERNOVA

  • Label: Warner Records
  • Tracks: “SUPERNOVA” / “BULERÍAS DE UN CABALLO MALO”

Entrevista con Los Pirañas

Que los ritmos de la vida y la rumba no se detengan.

Con un bonche de proyectos segmentados entre los integrantes, Los Pirañas, de origen colombiano, han podido diversificar su música alrededor del mundo, desapareciendo fronteras y moviendo masas con sus creaciones psicotropicales.

Fueron Pedro y Eblis quienes nos compartieron en esta entrevista la visión actual de su proyecto, los integrantes se muestran emocionados por regresar a la próxima edición de Hipnosis ahora con Los Pirañas, recordando su visita con Romperayo en la edición pasada, los cuales tuvieron un gran cierre ambientando al público para rematar la noche. La esencia que vierten en cada uno de sus proyectos es notable, cada cabeza es un mundo y esos mundos a la vez se conectan añadiendo espíritu a la música.

Intuitivamente algo que nos ayuda mucho para dividir la influencia son los estilos, ciertos estilos tienen unos formatos determinados que sirven como frontera o límite para poder expresarse dentro de ese marco así como lo que pasa al azar, cada proyecto tiene un sonido particular, hay ideas musicales y artísticas que van mejor para Los Pirañas, otras que van mejor con Romperayo, otras con Frente Cumbiero o Los Meridian, cada proyecto tiene su sonido particular, es importante decir que la voz musical de cada uno es lo que hace que Los Pirañas sea tan especial, la mezcla de esas tres voces".

Es esencial abrir paso a la interacción que tienen con su público, si bien puede tornarse algo más intimo y personal o hacer una fiesta unificada con la alegría que transmiten;

Tratamos de acomodarnos al tipo de audiencia, depende mucho con el numero de personas y si es espacio abierto o cerrado, uno nota que hay ciertos estándares de escena, cuando es abierto es más impersonal y hay que tener un sonido más contundente y fuerte, y cuando es cerrado uno puede darse el lujo de hacer cosas más íntimas".

El ir escalando por varios puntos del planeta da pauta a la reacción de sus fans, nunca va ser lo mismo estar en la cuna tropical en Sudamérica a estar en Europa, por decir.

El público sí cambia, si bien el formato es parecido, en cada lugar cambia un poco su psique, unos tienden a conectarse más con el baile parecido al rave, a la música electrónica y hay otros sobre todo aquí en Latinoamérica y Estados Unidos donde la tendencia es más a la raíz del arquetipo latino, bailar, conocer los códigos de la salsa y la cumbia, eso es lo que marca la diferencia".

Uno de los tantos logros que ha logrado la música latinoamericana es mantener lo tradicional pero con ese ímpetu de querer marcar diferencia y acuñar los estilos a un sello propio y personal.

Cada vez se ve más la presencia de músicos tradicionales colombianos en festivales comerciales, es algo que celebro y da fe a que los paradigmas van cambiando".

Canciones meramente instrumentales pueden tener una labor extra para transmitir algún mensaje, o sin tanto trasfondo es solo el dejar fluir y darle ese trabajo a la audiencia.

La manera de ver la cumbia va desde lo global hasta lo particular, precisamente al no tener letras utilizamos los moldes, las últimas dos décadas empezamos desde una cosa genérica de la cumbia hasta ya una cosa muy fina, ritmos determinados y se trata de transmitir un componente de lo que era el rock antes, utilizamos los mismos estándares que nos impusieron hace unos 40. 50 años como cultura, la actitud del rock, nosotros tratamos de volver hacia la cumbia y sus gradaciones".

Sin más, Los Pirañas muestra mucho afecto por México y desean hacer un acto excepcional en su próxima presentación en Hipnosis 2023.

'MONO', la reinvencion de K.Flay

Un parteaguas en la carrera de la exitosa solista.

K.Flay nos ha vuelto a demostrar porque tiene todo para convertirse en una de las mujeres más importantes de la industria, esta vez y contra todo pronóstico nos ha entregado “MONO” su nuevo material que viene a marcar un parteaguas en la carrera de la solista.

La oriunda de Illinois en esta ocasión nos entrega un álbum de 15 canciones donde todas tienen un alma propia, tenemos desde temas tranquilos como “Punisher” hasta tracks más complejos y pesados como “Irish Goodbye” que por cierto es una colaboración con nada menos que Vic Fuentes de Pierce the Veil, un tema electrizante de principio a fin donde estos dos unen fuerzas para entregarnos lo que es sin duda una de las favoritas de los fanaticos de la solista.

El álbum se vuelve tan inmersivo que incluso tenemos “Watch Me” tema dividido en dos partes que nos sirve como interludios para marcar diferentes facetas de lo que trata de plasmar la artista en este álbum.

En esta ocasión K.Flay trabajó directamente con Giant Music quienes le dieron libertad creativa total y todas las herramientas con tal de que esté fuera un antes y después en la carrera de la artista, sinceramente lo logró ya que tiene todo para convertirse en la artista del momento.

WhatsApp Image 2023-09-18 at 12.59.54

MONO ya se encuentra disponible en tu plataforma favorita, dejate cautivar por los sonidos de K.Flay y descubre porque será una de las artistas más grandes de nuestra generación.

'One More Time...', el nuevo álbum de Blink-182

¡Con mucha nostalgia y energía, la banda regresa con un nuevo proyecto!

La banda icónica de pop-punk, Blink-182, anunció el estreno de su noveno álbum de estudio One More Time..., y el primero después del regreso del guitarrista Tom DeLonge en 2022. El lanzamiento está programado para el 20 de octubre y habrá un adelanto, pues el 21 de septiembre saldrá un nuevo single.

El álbum One More Time... fue producido por Travis Barker, quien afirma en un comunicado de prensa "cubre temas de tragedia, triunfo y lo más importante, hermandad”; este consta de 17 canciones donde se incluye el sencillo “Edging”.

Si recordamos, a inicios de septiembre Blink-182 pospuso algunas fechas de su gira mundial durante sus shows en Europa, ya que el baterista Travis Barker viajó a casa para poder atender a Kourtney Kardashian, su esposa, luego de una “cirugía fetal urgente”.

Por esa razón, con su próximo lanzamiento el baterista regresa con emoción, así como Tom DeLonge quien no había aparecido en la banda desde 2011; el guitarrista previamente adelantó el nuevo proyecto en julio, mientras promocionaba su Fender Stratocaster calificándolo como "probablemente nuestro mejor álbum que hemos hecho".

One More Time... estará disponible en CD, casete de edición limitada y múltiples variantes de vinilo; ya puedes pre-ordenarlo. Con ello, a continuación te dejamos un video con el cual Blink-182 comparte el tracklist completo.

  1. "Anthem Part 3"
  2. "Dance With Me"
  3. "Fell in Love"
  4. "Terrified"
  5. "One More Time"
  6. "More Than You Know"
  7. "Turn This Off!"
  8. "When We Were Young"
  9. "Edging"
  10. "You Don’t Know What You’ve Got"
  11. "Blink Wave"
  12. "Bad News"
  13. "Hurt (Interlude)"
  14. "Turpentine"
  15. "Fuck Face"
  16. "Other Side"
  17. "Childhood"