Posted on noviembre 8, 2023 by practicas -
Haz una pausa en la rutina y dale play a esta canción que te ínsita a disfrutar de cada detalle de la vida.
En una época en la que todos vamos de prisa, queriendo que las cosas sucedan ya, Vanessa Zamora te hace una invitación para detenerte, respirar y hacerte saber que “El mundo puede esperar”, título de su nuevo sencillo.
Esta canción inició en un momento que Vanessa tuvo de contemplación, un escape de esta realidad en la que pareciera que ya nada nos sorprende; escrito, producido y mezclado por la talentosa tijuanense, “El mundo puede esperar” es una canción en el que se puede escuchar un ritmo más renovado pero sin perder la esencia de Vanessa, lo que hace a que sea un abrazo sonoro para todo aquel que lo escucha.
Este sencillo no viene solo, ya que también se lanzó su video oficial. Vanessa con un fabuloso cambio de look, camina por las calles de Tokio, en donde podemos ver a una Vanessa exhausta de la velocidad a la que va la vida, pidiendo solo un respiro, que todo se detenga por un momento para contemplar y disfrutar de la vida.
En ocasiones la rutina nos consume y vamos tan de prisa que pasamos por alto detalles importantes de vivir, asi que date un respiro, descarga y escucha esta nueva rola y recuerda que al final “El mundo puede esperar”.
Posted on noviembre 8, 2023 by Ana Rodríguez -
Destellos dorados para recibir la Navidad en la octava edición de la Golden Symphony.
El año se fue rapidísimo. Ya es noviembre y las calles y hogares se empieza a adornar de luces y decoraciones navideñas. Evidentemente esta época de dar y recibir está cada vez más cerca y por ello Ferrero Rocher se viste de gala para recibirla con su tradicional Golden Symphony.
La marca de chocolates de envoltorios dorados, celebra las festividades decembrinas en compañía de la Orquesta Sinfónica de la Universidad de Guanajuato e invitados de lujo como Carlos Rivera y Jesse & Joy en directo desde el Teatro del Bicentenario de León, Guanajuato.
Ferrero Rocher se lució con una alfombra dorada que vio desfilar a celebridades que se unen al festejo de la Navidad en los mares del ensueño y, que pronto podrás revivir vía televisión a través de Televisa o TV Azteca el próximo sábado 9 de diciembre en punto de las 20:00 H.
El concierto duró más de dos horas y provocó que el aire se impregnara de nostalgia y felicidad. Entre clásicos de los hermanos Huerta como "Espacio Sideral" o "¡Corre!" y del cantautor de Tlaxcala como "Te Esperaba" o "¿Cómo Pagarte?", el público coreó con entusiasmo las melodías de ambos proyectos mientras la piel se erizaba por tremendo trabajo en escena. Por supuesto, no pudieron faltar los villancicos que adornaron y emocionaron a todos los presentes.
Unas copas de vino espumoso y canapés frutales amenizaron esta helada velada que terminó en deseos positivos para las felices fiestas decembrinas en esta la octava edición de la Golden Symphony. Ligeramente adelantada, pero ¡Feliz Navidad y felices fiestas a todos!
Posted on noviembre 8, 2023 by practicas -
Y en IR! te contamos los detalles.
Cigarbox Man es la agrupación liderada por el chileno Felibe Ubeda cantante, compositor, productor, luthier y DJ que además de poseer gran talento para la ejecución de distintos renglones sonoros es también ejecutante de su singular instrumento la Cigarbox Guitar creada por el mismo Ubeda y que forma parte esencial de su propuesta.
Además de esto la banda está compuesta por grandes músicos que acompañan de forma fenomenal a Ubeda creando esta psycho experiencia que propone el grupo. Thomas Pridgen en la batería quien anteriormente había participado en proyectos como The Mars Volta, Residente etc, Uriah Duffy en el bajo y ex integrante de Whitesnake y por último Karl Perazzo en las percusiones y ex integrante de la banda de Carlos Santana.
La producción de este disco, que ya está disponible en todas las plataformas de streaming, fue hecha por el mismo Ubeda en compañía del reconocido productor Tomas Salcedo, dos veces ganador del Grammy y Nahuel Bronzini ambos integrantes de Fantastic Negrito.
Blue Dalmon, es un álbum que indiscutiblemente no pasará desapercibido y una de las razones será la propuesta sonora. Parte del espíritu profundo del delta blues se aventura por rincones, tecnologías y texturas muy diversas: desde la psicodelia setentera y los sonidos acústicos y orgánicos hasta el rock y las atmósferas ambient.
También en la propuesta lírica cada canción trasciende el entretenimiento para ofrecer una experiencia emocional que ahonda en conceptos como la identidad, la comunión social, historias de inmigración, el aislamiento y la justicia ambiental. Aunque las letras no siempre son explícitas, la confabulación entre la música y su tratamiento poético hacen que sean piezas que corresponden a todos estos temas.
El disco fue compuesto y pre producido durante varios retiros en distintos lugares naturales del mundo y cuenta con una colaboración muy especial por parte de la artista mexicana Ely Guerra en el tema de apertura “No Quiero Llegar”. El disco fue anticipado con seis lanzamientos previos acompañados por una serie de videos musicales y presentaciones en vivo y termina de completarse el pasado primero de septiembre con “Let Me Fly” y “Los Here Sometimes”.
Blue Dalmon también fue una propuesta pensada de manera sostenible, y para poder lograr esa meta la banda se propuso a través de la organización chilena sin fines de lucro, Fundación Cultiva, neutralizar las emisiones de carbono necesarias para su grabación, plantando 96 árboles mismos que capturaron 48 toneladas de CO2.
Para la promoción del álbum, la banda tiene planificado venir a México a hacer una serie de conciertos siendo el primero el próximo miércoles ocho de noviembre en Casa Pepe y luego cumpliendo el rol de support act en algunas fechas para la banda argentina Los Espíritus.
Dale Play:
Posted on noviembre 8, 2023 by practicas -
Y además revelo detalles de su próxima gira en Noruega.
Aurora ha estrenado hoy su sencillo “Your Blood”, una canción enmarcada en la sensibilidad que atraviesa a la artista y con una carga simbólica muy profunda. Es la primera canción que estrena luego del lanzamiento de su más reciente álbum The Gods We Can Touch que estuvo encabezando listas desde su estreno. En este single la cantante de pop alternativo noruega, nos ofrece algunas voces catárticas mezcladas con algunos instrumentos y synths.
“Your Blood” fue coescrita, producida y grabada por Chris Greatti, artista reconocido por sus trabajos con Lady Gaga, Willow, Yungblud, Grimes, etc. En esta ocasión encuentra a Aurora esparciendo luz en la belleza de las almas humanas y todas sus formas y celebrándola por su vulnerabilidad, emociones y defectos. También comenta en un comunicado de prensa que “Your Blood” marca una nueva era para la cantante, y la abre a otro capítulo en su discografía en constante evolución.
El mundo siempre está sangrando. Y nunca se sabe lo que sucede bajo la piel de las personas. Creo que sólo cuando nos acercamos unos a otros comprendemos de qué compasión y belleza somos capaces como seres humanos", mencionó Aurora en un comunicado de prensa.
La artista también compartió a través de sus redes sociales sus pensamientos acerca de lo que significa sacar música en este momento tan complejo que atraviesa el mundo:
Hola mis queridos. Me he sentido un poco desgarrada por sacar nueva música, cuando hay tanto dolor en el mundo. He tenido miedo de que se sintiera fuera de lugar”, expresó. “Pero con el tiempo he decidido que no podría haber mejor momento para darte una pequeña canción que ahora. Y espero que la música pueda darte algo bueno, algo hermoso".
Por otra parte, la artista también compartió detalles acerca de su gira a comenzar en la primavera del 2024 por su país natal Noruega. Consta de ocho fechas en todo el país y comenzará el tres de marzo con una fecha de apertura en Hamar. A partir de ahí Aurora hará paradas en Bergen, Trondheim, Stavanger y culminará cerrando la gira con dos shows consecutivos en Oslo. Las entradas estarán disponibles a partir del viernes 10 de noviembre y las puedes comprar a través de Ticketmaster.
Dale Play:
Posted on noviembre 8, 2023 by practicas -
Tras "Hell", su primer adelanto de Little Rope, el dúo lanza este emocionante tema acompañado de un video musical.
El grupo de rock femenino Sleater-Kinney hoy nos ha regalado un nuevo single llamado “Say It Like You Mean It”, una canción que se va por el lado romántico y un poco triste de la banda, impulsado por un ritmo de tambor casi pomposo.
En esta canción, la banda reflexiona sobre la disolución de una relación romántica y la frustración que surge cuando tu futuro ex simplemente no te da una ruptura limpia, pues en ella escuchamos a Corin Tucker cantar: “Say it like you mean it, I need to hear it before you go, say it like you mean it, this goodbye hurts when you go…” mientras un instrumental cinematográfico nos lleva por emociones intensas, como si de una olla a punto de estallar se tratara.
A su vez, en el video musical dirigido por la propia Carrie Brownstein, vemos a la talentosa actriz Smith-Cameron angustiada en un restaurante elegante, bebiendo martinis y coqueteando en contra de su buen juicio, pues cuenta la historia de una mujer que ha perdido el sentido de lo que es apropiado. Pues como añade Brownstein en un comunicado de prensa:
Enferma de la alienación que surge de existir en un estado emocional dispar con la persona o personas más cercanas a ella, lucha contra una pérdida debilitante, desea ser vista y te desafía a que te vayas".
Desde luego los lanzamientos del nuevo álbum Little Rope que será estrenado el 19 de enero de 2024 a través de Loma Vista, nos preparan para un viaje emocional lleno de ilusión y mucha pasión. ¡Aquí te dejamos el nuevo videoclip!
Posted on noviembre 8, 2023 by practicas -
Si eres skater (o no) esta es tu oportunidad para sorprender a la comunidad punk con tu creatividad a través de un videoclip.
La banda de punk rock Los Viejos y Volcom Studio se están poniendo finos, ya que han organizado un concurso llamado Grind The Spot para elegir al mejor skater y reconocer su habilidad, además de que si eres miembro de Volcom Stone Rewards, podrás ganar 15 puntos participando.
Todos los detalles de la actividad los compartieron a través de redes sociales... ¡y a continuación te lo resumimos!
Como puedes ver, la dinámica es muy sencilla. Ahí te van los pasos a seguir:
- Descarga la canción de Los Viejos, “Grind The Spot” y selecciona cualquier parte de la canción para usarla como música de fondo en un videoclip de ti mismo haciendo tu mejor Grind.
- Después, una vez hecho tu video edítalo sobre la canción de Los Viejos; no es necesario que tu clip use toda la canción, utiliza lo que mejor se adapte con tu edición de video, y recuerda utilizar tu creatividad para hacerlo atractivo y muy divertido.
- Luego tendrás que crear una cuenta de Discord y unirte al canal Wave 5 Los Viejos, ya que por este medio compartirás el video final.
- Finalmente, el próximo jueves 23 de noviembre únete a la transmisión en vivo de Los Viejos vía Discord, ya que elegirán al ganador de este increíble concurso.
De todas maneras, si tienes alguna duda, te dejamos el link de la página web de Volcom donde podrás leer las instrucciones una y otra vez para que queden claras.
Sin duda no puedes dejar pasar esta oportunidad de triunfar y formar parte de una actividad divertida en comunión, junto a una de las mejores bandas más punk de la actualidad, Los Viejos.
Posted on noviembre 8, 2023 by practicas -
¡Si eres fan de esta icónica banda, debes conocer todos los detalles de su nuevo material!
Liderada por el vocalista Brett Anderson, la banda de rock británico Suede lanza un tema inédito titulado “The Sadness In You, The Sadness In Me”, canción que forma parte de la nueva versión ampliada de su álbum Autofiction que será estrenado el 8 de diciembre a través de BMG.
El álbum Autofiction se estrenó hace un año, apareció en las listas más altas de la banda desde Head Music de 1999 y debutó en el número dos en las listas de Reino Unido. Ahora Suede regresa con Autofiction: Expanded, donde podremos escuchar material inédito, rare bonus tracks y un álbum completo en vivo, además de tenerlo en varios formatos (físico y digital).
Los lanzamientos en físico consisten en un CD con la lista completa de tracks, incluido el sencillo principal “She Still Leads On Me”. El segundo CD incluirá seis pistas adicionales y rarezas, donde aparece la canción liberada “The Sadness In You, The Sadness In Me”.
Cabe señalar que esta canción junto a “Days Like Dead Moths”, “The Prey” y “Still Waiting”, solo estuvieron disponibles durante la primera semana del lanzamiento original del álbum en 2022, ¡y ya podrás escucharlas en Autofiction: Expanded!
También aparecerá “You Don't Know Me”, rola que apareció en la edición japonesa de Autofiction y “There Is No Me If There Is No You”, una canción aún inédita. Finalmente, el tercer disco es un álbum en vivo grabado este año durante la gira de Suede en Reino Unido en marzo.
El "disco punk de Suede", como lo describe Brett, regresa con una versión espectacular que promete llevarnos por un viaje sonoro muy auténtico. Así que ya lo sabes, espera este increíble lanzamiento y no dejes de reproducir su nueva canción.
Posted on noviembre 8, 2023 by practicas -
El documental que revela la historia de la banda y su impacto en la escena musical mexicana.
San Pascualito Rey estrenará el documental Canción Que Quema el viernes 17 de noviembre. La película es un testimonio de la evolución de la banda a lo largo de las décadas y ofrece a los seguidores un vistazo a su historia y su impacto en la escena musical.
San Pascualito Rey, una banda de rock mexicana con una trayectoria de 23 años, celebró un emocionante momento al presentar el documental Canción Que Quema en las instalaciones del Cinépolis Diana, ubicado en la icónica Avenida Paseo de la Reforma.
La alineación original de San Pascualito Rey, que incluía a Alex Otaola, Luca Ortega, Juan Morales y Pascual Reyes, estableció los cimientos de la banda. A lo largo de los años, la alineación ha evolucionado, y la formación actual cuenta con Pascual Reyes como vocalista, Vicente Jáuregui como guitarrista y corista, Juan Morales en el bajo, Chepo Valdez como baterista y corista, y Giancarlo Bonfatti encargado de los sintetizadores.
El documental Canción Que Quema, dirigido por Yulene Olaizola, Rubén Imaz y Luis Flores Rábago, ofrece una visión íntima de la banda, siguiéndolos desde 2016. Incluye escenas de la banda actuando en lugares emblemáticos como el Teatro Metropólitan y el extinto El Plaza Condesa de la Ciudad de México.
La película ha sido presentada en importantes festivales de cine, como el Festival Internacional de Cine de Guadalajara (FICG), el de Guanajuato (GIFF) y el de la UNAM (FICUNAM). En el festival In Edit México, Canción Que Quema obtuvo el prestigioso premio a Mejor Largometraje Nacional, lo que destaca su calidad y relevancia.
Los fanáticos de la banda tendrán la oportunidad de disfrutar de este documental en las pantallas de Cinépolis en todo el país el 17 de noviembre en la Ciudad de México, Estado de México, Puebla, Hidalgo y Cuernavaca.
Posted on noviembre 8, 2023 by practicas -
El pasado es una imagen definida pero lejana en el camino de Howard. Con una resolución inamovible ella solo tiene un punto certero, seguir explorando.
Todas y todos han pasado en algún momento por varias crisis de identidad, desde relaciones que no funcionaron hasta ambiciones que cambiaron con el tiempo, mientras la vida corre una pregunta aparece en momentos inesperados ¿Ahora qué?
Brittany Howard tiene la misma duda; de ascendencia afroamericana y euro-americana, Ella busca esa respuesta desde el principio en su trabajo como cartera hasta triunfar con su carrera como solista.
Howard mantiene un ideal, cambiar no solo por reinventarse, sino para sostener una sinceridad aplastante contra cualquier adversidad, interna o externa.
“Solo es cuestión de crecer ¿Sabes? Me siento tan afortunada que puedo ser la clase de artista que puede hacer esto (crear música) no quiero ser encasillada en la caja de un género, haciendo lo que se espera” menciona Howard con una seguridad en sí misma imposible de falsificar.
Indie Rocks! conversó con esta autora. La cantante tuvo una certeza inamovible pero no por eso descortés, personalidad que se derrama en su trabajo.
What Now? es el nombre de su segundo álbum como solista y de su sencillo más reciente. Este hace una declaración escrita en piedra, “Estás jodiendo mi energía, te dije la verdad así que libérame ".
Howard estará presente en el Corona Capital de este año presentando este nuevo disco. “La música es diferente de suficientes maneras para que pueda explorar de formas creativas tocar en vivo”. menciona la cantante; “Siento que esto es una evolución, creo que cada vez que hago algo nuevo quiero retarme de ir a lo más profundo (...) ¿Qué tan profundo puedo ir para compartirme, explicarme?”.
Esta autora busca experimentar en este disco sin tener un camino establecido. “Creé algo que no sabía que podía crear (...) Aquí es donde estoy por ahora y estoy tan emocionada de seguir evolucionando en mi viaje”.
“Definitivamente es un intercambio de energía, estoy muy emocionada por intercambiar eso con ustedes” Howard menciona esto sobre la participación en el festival, esta es una oportunidad más para estar con alguien que quiere, haciendo algo que disfruta.
Brittany Howard estará en la CDMX el primer día del Corona Capital, noviembre 17. su segundo disco no tiene fecha de estreno pero el sencillo homónimo ya está disponible en plataformas de streaming.
Posted on noviembre 8, 2023 by practicas -
La cantante, actriz y locutora mexicana compartió su nuevo sencillo.
Luisa Almaguer se ha caracterizado como artista por imprimir en sus creaciones musicales su voz como activista y mujer trans, pero también como una persona con neuro divergente y que, a través de su música, nos abre la ventana un poco a lo que es y significa la neuro divergencia en un mundo aparentemente neuro típico. Esta rola no será la excepción ya que “Una Perra” viene como un sencillo en donde la artista nos revela a través de sus redes sociales que espera que la salida de esta canción implique meses y años mejoras para ella y todas las personas que sufren de alguna enfermedad mental.
“Una Perra” ya está disponible en todas las plataformas digitales y es una canción que Luisa escribió en medio de una crisis psiquiátrica hace años, que la hacía pensar obsesivamente en universos paralelos y la teoría de las cuerdas. Comenta también a través de su cuenta de Instagram que este año viene saliendo de una crisis de salud mental que considera ha sido la peor de todas y que el regreso a esta realidad no ha sido nada fácil.
La polaroid con la que acompañó su anunció en redes es del artista Rodrigo Rodriguez y el cover de la canción por su parte es un cuadro de Kit Schluter.
Esta canción viene luego de su último lanzamiento “Wey” el pasado 9 de agosto, canción que sacó como el primer sencillo de su próximo disco Weyes. Su regreso a la escena musical luego de cuatro años dedicada a otros proyectos.
“Wey” es una rola en donde Luisa recuerda lo importante que es nombrar en voz alta, cuando se le otorga un nombre a algo, lo que sea, deja de estar en el plano de lo ficticio para empezar a ser algo que existe. Tal y como menciona en uno de los versos de su canción “Dilo fuerte, es importante que me quieras y que sepan los demás”.
