“Huracán”, lo nuevo de San Pascualito Rey

La agrupación lleva su dark guapachoso a un nuevo nivel.

Luego de posponer la gira de presentación de Animanecia y los festejos de su 20 aniversario por la pandemia, la banda mexicana de rock, San Pascualito Rey, está de vuelta, con un nuevo sencillo titulado “Huracán”, ofreciéndonos un trabajo realizado durante los días de confinamiento, aprovechando ese tiempo para reinventarse.

Huracán-SanPascualitoRey

En el tema se puede percibir la apertura de la agrupación a explorar nuevos sonidos y texturas, mezclándolo con su ya característico dark guapachoso, para armar el que es el primer adelanto de su nuevo álbum, marcando un parteaguas en la carrera musical de una de las bandas más experimentadas de nuestro país.

“Huracán” es un sencillo producido por Gerry Rosado, forma parte de una lista de canciones que se irán develando al pasar de los días. El tema viene acompañado de un video musical que muestra a sus jóvenes protagonistas recorrer las calles de nuestro país, dirigido por Azael Arroyo.

San Pascualito Rey está por presentarse el 9 de septiembre en el Teatro Metropólitan con su gira Nada Será Igual, donde tocarán algunos de sus éxitos del álbum Animanecia y, por supuesto, el estreno en vivo de su nueva canción, “Huracán”.

Ladytron festeja el aniversario de 'Ligh&Magic' con una reedición

La banda anuncia una reedición de Light & Magic con material inédito y el video perdido del title track.

Light & Magic llevó a la banda de art-pop británica a conseguir diversos premios y reconocimientos dentro de la industria, incluso llegó a ser considerado como uno de los 16 álbumes que marcó el 2002 de acuerdo a BBC y entró al Top 100 de la revista Rolling Stone. Fue un álbum que definió el sonido y la identidad de Ladytron y que la catapultó a la popularidad, siendo su trabajo más poderoso y el próximo mes cumple 20 años, por lo que la banda ha decidido lanzar una reedición del mismo para celebrar.

La edición de aniversario de Light & Magic, llegará el 17 de septiembre, y contendrá, además, material nunca antes lanzado, según la agrupación de electropop; y para comenzar, Ladytron ha compartido el videoclip oficial del title track “Light & Magic” que fue grabado pero nunca fue estrenado.

Cuando lanzamos Light & Magic, esperábamos que el title track fuera luego un sencillo y por lo tanto necesitaría un video propio. Pero estábamos de gira y no sabíamos cómo hacerlo. Teníamos esta hermosa proyección que habíamos visionado animarla de alguna forma, como una película de ciencia ficción de los 70’s (pero) desaparecimos en el camino, los planes cambiaron y las ideas fueron olvidadas. 20 años después aquí está", comentó la banda.

Por el momento, solo ha sido anunciada la edición especial de aniversario y la fecha, pero aún no hay noticias sobre la preventa o los precios. Mantente informado con las actualizaciones de Indie Rocks! para conocer más detalles próximamente.

¡Mira el video perdido aquí!

Entrevista con Franz Ferdinand

De vuelta a México con los hits y caras nuevas: Franz Ferdinand.

Con motivo de la visita de Franz Ferdinand a nuestro país el próximo mes, tuvimos la oportunidad de conversar un rato vía Zoom con Alex Kapranos, el líder de la agrupación escocesa. Después de dos años de pandemia e incertidumbre, el vocalista se siente entusiasta y feliz de volver a pararse en los escenarios para llevar a sus miles de fans de todo el mundo en un viaje de nostalgia con todos los hits que nos ha dado junto a sus compañeros de banda originales: Bob Hardy, Nick McCarthy y Paul Thomson.

Actualmente, Kapranos y Hardy son los únicos integrantes que permanecen en Franz Ferdinand, en 2017 se integraron a la banda Julian Corrie y Dino Bardot en sustitución de McCarthy y, apenas el año pasado con el anuncio del lanzamiento del compilatorio Hits to the Head, también se dio la salida de Thomson de la batería y la llegada de Audrey Tait en su lugar. “Me encanta tocar con Audrey, es una baterista increíble y se está convirtiendo en una muy buena amiga. La dinámica es genial, tienes que verlo (en vivo) para entenderlo”, comentó el músico.

Kapranos cuenta que la relación y la química con los nuevos integrantes de la banda ha sido muy buena: “siempre he tenido una muy buena relación con la gente con la que toco música. Tienes que hacerlo, si no, no tiene sentido. Hago música para disfrutarla y la única manera de hacerlo es con gente con la que te llevas bien”. A pesar de que Paul Thomson dejó las baquetas recientemente, el frontman asegura que sigue siendo su mejor amigo, es solo que se encontraba en una posición en que privilegió su salud mental y su familia sobre continuar saliendo de gira.

El confinamiento fue un tiempo oscuro que hizo que Alex Kapranos aprecie ahora más que nunca la oportunidad que tiene de viajar y dar conciertos. Franz Ferdinand se encuentra en medio de su gira de los hits por Europa y el cantante expresa su entusiasmo por regresar a tierras aztecas por primera vez desde el Corona Capital de 2019. México ha recibido a los escoceses con brazos abiertos a lo largo de los años y esta vez los veremos acompañados por The Vaccines en un Palacio de los Deportes abarrotado este 3 de septiembre.

Lo que más espero es el show, la energía de la audiencia mexicana y conectar con los fans. Cuando toco, no me gusta guardarme nada, lo dejo todo en una presentación y me gusta una audiencia que tiene la misma actitud”.

Además de darle a los fans mexicanos una noche de música y emociones, Alex Kapranos espera encontrarse con viejos amigos, comer comida asombrosa, visitar el Museo de Antropología y los mercados. “Me gusta ir a los mercados por la atmósfera, es la vida cotidiana mexicana. Allí suelo comprar cosas que no encuentro en Escocia ni en ningún otro lado como diferentes tipos de chiles, así que siempre vuelvo a casa con una maleta extra llena de cosas de los mercados”, observó.

Con dos décadas de trayectoria y cinco álbumes bajo el brazo, le llegó el momento a la agrupación de sacar el obligado compilado de lo mejor de su carrera. “Lo decidimos cuando nos percatamos de que si lo aplazábamos más no podríamos meter todas las canciones en un disco doble. Solo puedes meter veinte canciones en un vinilo doble, de por sí hubo algunas que quisimos meter, pero no pudimos”, contó.

franz ferdinand hits

Además de su gira y sus grandes éxitos, me interesaba indagar un poco sobre los planes de Franz Ferdinand para el futuro próximo. El líder del grupo me adelantó que se encuentran componiendo lo que será su sexto álbum, han grabado entre ocho y diez demos, pero se mantuvo fiel a su regla de no adelantar cómo sonará hasta que salga el primer sencillo. Por el momento solo me aseguró que será fiel a su sonido, pero que siempre están buscando explorar nuevos terrenos.

Antes de despedirnos, me dio curiosidad conocer su perspectiva del rock en la actualidad y cómo ha cambiado, a su parecer, desde que Franz Ferdinand llegó a la escena como parte del indie y el post punk revival de los años 2000. “Se siente igual y diferente a la vez, siento que la gente hace música por las mismas razones y veo algunos cambios positivos. Por ejemplo, veo más mujeres en la música, creo que en ese entonces la escena era muy misógina de una manera en que las personas ni se percataban en el momento, pero ahora me encanta ver bandas como Wet Leg y Los Bitchos. Aún queda mucho camino para que hablemos de una igualdad entre los sexos, pero es bueno ver que para allá vamos”, relató Kapranos.

El músico agregó que, a diferencia del momento cuando su banda cruzó al mainstream, hoy en día impera en este la música escrita por comités y que privilegia los parámetros de ciertos algoritmos por encima de la artisticidad en sí. “Eso es diferente, alguna de esa música puede ser buena, otra puede ser terrible. Puede ser una consecuencia de las redes sociales y el streaming, pero sigue habiendo movimientos en la música como el trap. Siento que volverá a haber otro movimiento en el rock de la misma manera que en los noventa después del britpop surgieron estos movimientos amorfos de bandas tipo Coldplay medio acústicas que no parecían gran cosa y luego llevaron a algo grande. Creo que veremos algo pronto y lo espero con ansias”, finalizó.

Seguramente la noche del 3 de septiembre presenciaremos una velada llena de nostalgia y energía por parte del quinteto escocés y del público capitalino. Puedes disfrutar del compilatorio Hits to the Head de Franz Ferdinand vía streaming o en formato físico, además de los dos más recientes cortes de la banda incluidos en este: “Billy Goodbye” y “Curious”.

Claude — A Lot's Gonna Change

La constante del cambio, el debut de Claude.

Claudia Ferme, conocida artísticamente como Claude, nos presenta su álbum debut A Lot's Gonna Change, a través del sello American Dreams. Sucesor de su EP Enactor (2021), en esta ocasión decide ampliar su espectro musical, a pesar de ser un proyecto tan novel se atreve a cambiar de sonidos, dejando de lado su rock minimalista para adentrarse de lleno al dream pop, explorando todas las vertientes del género. Cajas de ritmo, sintetizadores y baterías midi, se combinan con sutiles arreglos instrumentales para ofrecer una experiencia mucho más compleja, a tono con la temática del disco.

La oriunda de Chicago nos presenta en 27 minutos una radiografía de la adolescencia tardía, del paso a la adultez y todos los sentimientos que esto conlleva; ansiedad, confusión, miedo, resignación, nostalgia e incluso emoción y alegría. Esto lo podemos escuchar desde el primer momento a destacar: “Twenty Something” tema que abre el disco y la caja de pandora de la que saldrán un sinfín de confesiones y mucha angustia juvenil, donde la combinación de synth pop y jazz suave sirve de bálsamo para pasarnos este trago amargo que significa una toma de conciencia.

En “Claustrophobia” se traslada este sinsabor interno a lo social, con estilo new wave, la canción se cuestiona acerca de nuestras dinámicas de convivencia y cómo pocas veces se cumplen nuestras expectativas. Con “I Think I´ll Pass TodayClaude nos da un poco de optimismo, reflexiva lírica y musicalmente, es la más compleja del disco, dado que no se ata a ningún género para desarrollarse, permitiéndose ser ella misma.

Por último, mencionar “Oh, To Be” que a diferencia de la anterior está ligada a los ritmos del malestar adolescente por excelencia, los del alt rock, una rareza dentro del disco que no desentona con el resto de las canciones y ofrece un cierre contundente al material.

En conclusión, es un buen álbum, con ritmos sofisticados y una ejecución fina. Un ensayo musical sobre este difícil paso, en el cual el miedo y la desconfianza se apoderan de ti, el futuro no parece tan brillante y tus sueños, rotos en su mayoría, se convierten en realidades un tanto insatisfactorias. A pesar de todo esto, Claude apuesta por la madurez, sacudirse el polvo y limpiarse las lágrimas, dispuesta a enfrentarse a la vida una vez más, y lo hace con la lección más importante ya aprendida, lo único constante es el cambio, asimilando con esto que, todo lo hará y mucho.

Nuevos discos agosto 2022

Explora tus emociones con secuencias multicolor. ¡Échale ojo a nuestras recomendaciones de esta semana!

LIFE — North East Coastal Town

LIFE North East Coastal Town

Por Blues Araiza

El cuarteto inglés conformado por Lydia Palmeira, Mez Green, Mick Sanders y Stewart Baxter rinde tributo a los cambiantes paisajes de post guerra en su ciudad natal a lo largo de once incendiarios tracks, flirteando entre sensaciones neo garage, noise dance y hard indie.

North East Coastal Town, lanzado vía The Liquid Label, acelera en caída libre impactándonos con proyectiles de sensaciones multicolores, haciendo honor a la siempre cambiante Kingston Upon Hull, Inglaterra, que catapulta a los integrantes hacia y sobre el muro de sonidos contemporáneos. “Big Moon Lake” contrasta con “Duck Egg Blue” dándonos una ligera idea del espectro armónico al interior del material. ¡Disfruta!

CLAMM — Care

CLAMM Care

Tres integrantes, un LP previo y la furiosa intención de relatar cómo es mantener un sentido de identidad entre los sistemas de un mundo jodido son las únicas bases necesarias para recibir el puñetazo en la entraña sonora que es CLAMM.

Los australianos nos reciben de acordes abiertos al reventar de su segundo larga duración, desplegando en Care, y con la bendición de Chapter Music, todo un arsenal de strums abrasivos, baterías implacables y graves distorsionados, atravesados por la potencia vocal del triplete en canciones de tres minutos y medios como máximo, para comodidad de la radio local, claro. “Bit Much” y  “Buy” resplandecen entre la arena y oleaje de Melbourne, no muy alejadas de los trece cortes restantes; play y headbang. ¡Reproduce!

Phoebe Green – Lucky Me 

Phoebe Green Lucky Me 

Por Ana Rodríguez 

Vivirás las emociones al máximo cuando te dispongas a escuchar, Lucky Me, el álbum debut de la cantante oriunda de Inglaterra, Phoebe Green. El pop que abraza las 13 canciones que componen al material es tan vibrante que te hará emocionarte desde el primer segundo. Decenas de historias inquietas y momentos de autodestrucción consiguen sumarse a esta locura musical en la que tú serás el protagonista. Lo que llega hoy a través de Chess Club Records es lo suficientemente cautivador que quedará en tu memoria para siempre. Disfruta de “I Don’t Wanna Make You Cold” y el resto del LP.

Kal Marks – My Name Is Hell

Kal Marks – My Name Is Hell

Exploding In Sound Records presenta la nueva producción discográfica de la agrupación de Boston, Kal Marks. A través de los años el cuarteto ha construido una esencia que se caracteriza por golpeteos llenos de ruido evocando a una necesaria catarsis y por supuesto, My Name Is Hell, no es la excepción. Lo que encontrarás en las 11 rolas que componen al LP es un oleaje de texturas densas que te provocarán ciertas turbulencias. Si estás dispuesto a experimentarlos, te recomendamos escucharlo. “Ovation” es un claro ejemplo de lo que este LP tiene para ti. ¡Escucha! 

The Chats — Get Fucked 

The Chats — Get Fucked 

Por Monserrat García

13 tracks, enojados riffs que incitan al desconecte y poco menos de 30 minutos de duración, es lo que ofrece The Chats con su nuevo material. El punk que hay no solo en Get Fucked, sino en la banda en general, vibra con tintes de años clásicos y se acompaña con sonidos actuales que dan el toque perfecto para que todos la disfruten. Aunque para algunos quizá no logre jamás un hit como “Smoko”, no hay duda en que lo que se acaba de lanzar y lo que eventualmente vendrá tiene gran calidad. Aquí 100% vale la pena darle play en aleatorio y disfrutar.

The National estrena “Weird Goodbyes”… junto a Bon Iver

La agrupación estadounidense calienta motores para su noveno álbum de estudio.

The National enloqueció a sus seguidores este lunes con el lanzamiento un sencillo que marca su retorno a la escena musical, en el cual, la banda estadounidense está acompañada por nada menos que Justin Vernon, de Bon Iver.

Si bien, los intérpretes de “Bloodbuzz Ohio” han pasado los últimos años lanzando uno que otro sencillo separado, todo parece indicar que con “Weird Goodbyes” están calentando los motores para el lanzamiento de su noveno álbum de estudio, tras tres años de receso, desde el  I Am Easy To Find.

Weird Goodbyes” fue lanzada por 4AD, disquera del grupo desde 2010. Es una pieza llena de nostalgia, que, en palabras de Matt Berninger, su vocalista y líder, es sobre “dejar atrás el pasado y seguir adelante, para luego abrumarte por pensarlo demasiado”.

Además de Bon Iver, que resulta una adición natural al estilo de The National y eleva la dimensión del nuevo tema, “Weird Goodbyes” se destaca por su producción, a medias entre lo electrónico y lo orgánico, producto de las cuerdas de la London Contemporary Orchestra.

Desde mayo, la banda está de gira; por lo que no sería extraño que muy pronto tengamos noticias sobre nueva música desde alguno de sus conciertos.

Todo el Verano nos comparte 'Sesión en vivo/vol.2'

La agrupación Todo el Verano nos comparte su “Sesión en vivo/vol.2” y despide su álbum, Multitud.

Como podemos recordar, a finales del año pasado, la agrupación Todo el Verano nos compartió su Sesión en vivo/vol. 1, el cual fue grabado aparentemente en un tipo de bodega o galpón, donde los ánimos se pintaban a cosas enérgicas con un repertorio del mismo carácter.

En esta ocasión, el quinteto nos ofrece Sesión en vivo/vol.2, dirigido por Rosario Lamastra, sesión que nos trae un ambiente más cálido e íntimo, donde la locación simula una habitación y se siente como una tarde en la que invitas a tus amigos a tocar o escribir una canción. De este modo nos ofrecen dos canciones, “Tropical” y “Vamos”, pero con una instrumentación un poco más sensible, que sin duda les da otro sentir a las canciones.

La mezcla visual y auditiva, genera un ambiente de inmersión para el espectador, el cual puedes mejorar quizá utilizando unos buenos audífonos y que incluso te invita a disfrutarlo durante la noche. Esto forma parte de una despedida simbólica por parte de la banda hacia su álbum Multitud, el cual se estrenó en el año 2021, esto para cerrar un ciclo creativo y de esta forma poder darle la bienvenida a uno nuevo, del cual quizá tengamos noticias en un futuro no muy lejano.

De momento puedes ir a checar esta nueva sesión y sentir la calidez que Todo el Verano entrega en  toda su música.

Escucha “Delivery De Vino”, el nuevo sencillo de Kumbia Queers

La agrupación argentina nos invita a sacudir el óxido acumulado por la pandemia.

El proyecto argentino Kumbia Queers nos presenta el cuarto adelanto de su próximo álbum Fiestería con el lanzamiento de “Delivery De Vino”, sencillo que cuenta con el característico estilo de la agrupación y que nos invita a levantarnos a sacar toda la mala vibra acumulada por los dos años de cuarentena.

“Delivery De Vino” nos presenta una cumbia llena de texturas latinas que invitan al cuerpo a dejarse de sedentarismo y comenzar a bailar, siguiendo un ritmo repetitivo y pegajoso. Por medio de su apartado lírico, el sencillo nos transporta a los peores días de la pandemia. Esos días en los que teníamos que permanecer todo el tiempo dentro de casa, y cuando salíamos, todos los comercios se encontraban cerrados, mientras nos quedábamos sin la posibilidad de conseguir un buen vino.

Con la canción ‘Delivery de Vino’ queremos transmitir que para nosotrxs la comunicación con otrxs y el hacer colectivo es casi indispensable, sea presencial o virtual, como sucedió durante la pandemia. Por Zoom hicimos canciones, lanzamos un concurso de video que estuvo buenísimo, festejamos cumpleaños, lloramos e hicimos yoga”.

Kumbia Queers_Delivery de vino_2022

El sencillo llega acompañado de un material audiovisual dirigido por Marcelo Enríquez, en el que podemos ver a Juana Chang armando una app de delivery de vino, al ver que todas las licorerías se encontraban cerradas, y no tenía suficiente para su fiesta vía zoom. La temática del video sigue la misma línea del track, estableciéndonos en el mundo encuerentenado de Kumbia Queers. Mira el video a continuación y disfruta de este lanzamiento:

Checa las nuevas figuras de acción de Beastie Boys

Las figuras están basadas en el clásico de los 90 “Sabotage”.

Sabemos que Beastie Boys no es una banda cualquiera, su música ha sido inspiración para la gran diversidad de géneros que hoy en día conocemos, su crecimiento en el hip hop y el punk rock, dejaron huella en la historia de la música. Álbumes como Check Your Head (que este año cumplió ya 30 años) y III Communication, hicieron de su sonido un emblema atemporal, que a pesar de los años, seguimos disfrutando con la misma entrega.

Sabotage” es uno de sus temas más conocidos y un indiscutible himno punk, que llegó acompañado por un memorable video dirigido por Spike Jonze. En él podemos ver a personajes como Nathan Wind como Cochese (interpretado por MCA); Vic Colfari como Bobby, "El novato" (interpretado por Ad-Rock); y Alasondro Alegré como "El Jefe" (interpretado por Mike D). El video se presentó como una parodia de las series policiales de los 70 y de inmediato robó la atención del público.

Super7 acaba de presentar una colección de 3 figuras de acción basadas en los personajes del aclamado video. Cada figura viene acompañada de un pequeño accesorio, un walkie-talkie para The Chief, plátanos para Cochese y una dona para The Rookie. Ya puedes pre ordenar tus figuras de acción a través de este enlace.

Andrés Arzate estrena el sencillo, “Buena Suerte”

El músico mexicano nos muestra su posición sobre la buena suerte con un sencillo fresco y alentador.

Andrés Arzate regresa después de dos años, con el lanzamiento del sencillo “Buena Suerte”. Un sencillo en el que podemos escuchar una versión pulida de su trabajo, el cual une distintas texturas del rock clásico, con sonidos modernos junto a su melódica voz. Para este lanzamiento, el artista cuenta con la colaboración en voces de Andrea Franz.

“Buena Suerte” nos presenta una vibra que nos recuerda mucho al trabajo de artistas legendarios del rock mundial, como George Harrison y a The Beatles, ya que ciertas texturas nos evocan el sonido de “Dont Let Me Down”, clásico de la banda de Liverpool. Todo con estructuras sonoras que rosan las fronteras del rock psicodélico y el soul, teniendo como protagonista a una guitarra acústica, junto a las voces de Andrés y Andrea, que cabe destacar su gran compatibilidad.

Andrés Arzate _sencillo_portada

En el apartado lírico, el sencillo nos establece dentro de una percepción de la suerte, como un ciclo interminable al que todos formamos parte. Un día estás disfrutando de lo mejor de la vida y al siguiente llega una mala racha que termina con toda la sensación de comodidad y tranquilidad, pero siempre con un poco de buena suerte esperándonos al fina, repitiendo este ciclo.

Nuestra intención al escribir está canción fue contraponer dos ideas; la buena suerte sigue un ciclo en el que continuamente deja de favorecernos, pero vuelve de la misma forma impredecible en que se va, mientras lo único que podemos hacer es repetir la frase 'va a estar bien' como mantra de aceptación”.

Disfruta de “Buena Suerte” a continuación: