Posted on noviembre 2, 2022 by practicas -
Una caja musical con lo elemental, divertido y sobresaliente de King Gizzard.
El vigésimo tercer álbum de los australianos llegó fluyendo con la luz que dejaron álbumes como Gumboot soup y Sketches of Brunswick East, rebasado de sonidos versátiles y melodías pegadizas, el pop psicodélico que se aprecia viene con un puñado de jazz-funk-soul y progresiones que reverberan en su mezcla de instrumentalización.
Es el segundo álbum donde apreciamos a los integrantes en la portada, que quizá en una sola toma pudo quedar listo, esta vez notándoles espontáneos y con toda su naturalidad que los distingue, con un rasgo de satisfacción y frescura, esto apegado al concepto del disco, a un nivel de cambios que han ido consolidando su posición en la música y también a nivel personal entre toda la experiencia que a cada uno les ha dejado la banda.
Iniciando con “Change” encontramos 13 minutos de un jam que lleva varias fases, una pieza que de principio a fin encuentras la variación de elementos clásicos como los vocales tenues de Stu, “Hate dancing” mantiene una contraria al título ya que Mackenzie, autor de la letra, menciona que comenzó a escribir sobre su odio a bailar dándose cuenta que concluyó que ama bailar, en el vídeo oficial vemos a los miembros de la banda danzar con alegría, “Astroturf” una breve y dulce canción contiene un pasaje típico con la flauta y recorre rincones existenciales en su letra, “Gondii” es una melodía enérgica con fusiones y sintetizadores a los 80’s, concluyendo con “Short change” que exterioriza sintetizadores que efervecen un sonido espacial.
Aunque se escuche como un álbum elemental más, los miembros de la banda mencionan que, teóricamente, fue uno de los álbumes más complejos que han realizado ya que inicialmente no contaban con un amplio vocabulario musical por ahí del año 2017, tomó cinco años concluir y completar las ideas con las que contaban desde aquel año, todo este proceso inspiró en mucho a las letras que encontramos en las 7 canciones del disco. La banda quería probar que tan lejos podría llegar oscilando con solo dos acordes, tomando muy en serio la idea pudieron llegar lejos y garantizar un éxito con Changes.
Changes es la muestra que aún las bandas más productivas como lo es King Gizzard and the Lizard Wizard, necesitan paciencia y mucho tiempo para producir un trabajo elaborado, y que lanzar álbumes simultáneamente no significa que estos sean irreflexivos y sinsentido.
La banda no tiene pensado parar por el momento ya que se avecinan los álbumes #24 y #25, siempre podremos tener cualquier tipo de expectativa porque nos van a sorprender de cualquier manera.
Posted on noviembre 1, 2022 by practicas -
Este tema es el tercer adelanto de su nuevo álbum, El Modo.
La argentina con sede en España, Lucía Tacchetti se unió al proyecto de electropop, Mula, en “Rota” el tercer adelanto que formará parte de su nuevo álbum titulado El Modo y que está a punto de estrenarse. Por el momento, la cantante ya presentó otros dos sencillos, “Solos” y “El Modo”.
“Rota” es un tema bastante rítmico, donde el sonido alternativo, los sintetizadores y el pop se unen para crear una melodía de electrónica que rememora sonidos de Hot Chip y LCD Soundsystem. Sin darte cuenta, la canción se posicionará entre tus playlists favoritas, y el coro permanecerá en tu mente: “Si afuera es ácido, por dentro es suave”.
Estuvo grabada en Barcelona en diciembre del año pasado y Madrid en agosto de 2022, la propia Lucía Tacchetti, fue la encargada de producir y componer el tema. Estuvo masterizado por Mike Bozzi y Sergio Pérez García a cargo del mix.
Me dio tristeza y a la vez me dieron ganas de bailar; y valoro mucho cuando algo te hace sentir de tantos modos diferentes”, dijo Cristabel Acevedo en un comunicado.
La colaboración se dio después de que surgiera una amistad durante la estancia en España de Mula, ahí compartieron fechas y viajes juntas, para, finalmente, trabajar en “Rota”.
Dale play:
Posted on noviembre 1, 2022 by practicas -
Este es el único tema en español de su álbum Yessie.
El 16 de septiembre, el segundo álbum de Jessie Reyez, Yessie, salió a la luz. De él se desprendía “Adiós Amor” un tema que rápidamente se convirtió en uno de los favoritos de su público. Esta vez estrena una live session donde podemos disfrutar de una actuación grabada en Barcelona.
Respecto a su tema, la cantante canadiense de ascendencia colombiana, declaró que es uno de esos temas que termina teniendo 22 versiones, profundizó más al respecto en un comunicado:
Fue una de esas canciones en las que desmonté la producción varias veces para encontrar la instrumentación perfecta. Jean Rodríguez, Andrés Levin y yo inicialmente escribimos la canción en una pequeña habitación de hotel y supe desde el momento en que la terminamos que era especial, simplemente no había encontrado su lugar final todavía. Entonces uno de mis productores favoritos, Tim Suby, fue capaz de llevarlo a su máximo potencial y así nació 'Adiós Amor'", explicó Reyez.
El próximo año, Jessie Reyez comenzará una gira europea que dará inicio en Oslo, Noruega, el 19 de enero, y recorrerá 11 ciudades más. El mes pasado ofreció una gira norteamericana que agotó todas las entradas.
Posted on noviembre 1, 2022 by practicas -
Vic Mirallas juega con la música urbana, el pop, la electrónica y del jazz.
Vic Mirallas es un músico multiinstrumentista (voz, piano, clarinete, saxofón y guitarra) y productor catalán que ha logrado atraer la atención a nivel internacional. Comenzó su carrera como corista y saxofonista en las giras de Alejandro Sanz y ha tenido grandes colaboraciones con artistas como Camilo, Don Patricio, Ca7riel, Juancho Marqués, entre otros.
Sus principales influencias son James Blake, Tom Misch, John Mayer y Jacob Collier. Este año presentó su proyecto en Buenos Aires en Niceto Club, además de tener varias presentaciones exitosas en diversas ciudades de España.
Recientemente, el artista ha confirmado que por primera vez se presentará en tierras mexicanas. Estará presentándose como invitado especial en el show que ofrecerá La Garfield el 25 de noviembre en Cervecería Brújula, Coatepec, el 26 de noviembre en Texcoco. Además, tendrá una presentación en vivo como solista en CDMX, la cita es el miércoles 23 de noviembre a las 20:00 hrs. en Terraza Cozumel 12, el cupo es limitado, los boletos ya se encuentran a la venta y tienen un costo de $250.
Previo a sus presentaciones en México, el cantante lanzó un nuevo sencillo titulado “Elefantes” que habla sobre la importancia de saber pedir ayuda y reconocer cuando no se está bien.
Esta canción habla de lo importante que es pedir ayuda cuando se repiten patrones tóxicos. El elefante simboliza los bloqueos con los que vivimos y que no nos dejan vivir con plenitud y que cada vez se hacen más grandes. También habla de cómo tendemos a normalizar el decir 'estoy bien' aunque no lo estemos, y el reparo que nos da aceptar que necesitamos ayuda", menciona el cantante en un comunicado.
Escucha a continuación “Elefantes” y no te pierdas de sus presentaciones en vivo:
Posted on noviembre 1, 2022 by practicas -
El ensamble de jazz y afro-beat nos llena de ritmo y sabor con su nueva canción.
Una última probada a su nueva producción musical, la agrupación de origen británica Ezra Collective estrenan la canción y el video para "No Confusion", con colaboración de rapero y artista visual Kojey Radical.
El quinteto formado por Femi Koleoso (batería), TJ Koleoso (bajo), Joe Armon-Jones (teclados), James Mollison (saxofón) e Ife Ogunjobi (trompetas), se alía con Kojey en las voces para entregarnos una pieza que te atrapa desde los primeros sonidos.
Con una base en batería y bajo, el tema nos va enredando en su mezcla de jazz, funk y hip-hop, los arreglos en instrumentos de viento terminan de endulzar la melodía, con letras que enaltecen el libre albedrío y el amor por la música.
Por su parte, el video dirigido por Douglas Bernhardt nos muestra una fiesta estilo 70's, donde el baile y la bola disco son el centro de atención del ambientado club.
"No Confusion" será parte de Where I Meant To Be, tercer álbum de Ezra Collective que saldrá este viernes 04 de noviembre con Partisan Records. Una colección de 14 temas que celebran la vida, también tendrá colaboraciones de Sampa The Great, Emile Sandé, Steve McQueen y Nao.
Posted on noviembre 1, 2022 by practicas -
¡Por fin llegó el día! El tercer álbum de la banda italiana más prometedora está en camino.
A raíz del lanzamiento de Teatro d’ira: Vol. I, Måneskin, la banda italiana de rock, fue catapultada a la fama y desde entonces se ha convertido en una sensación musical alrededor del mundo. Debido a ello, el anuncio de Rush!, su próximo álbum por llegar, resulta una grata sorpresa entre las noticias dentro del universo musical.
El álbum estará disponible en plataformas a partir del 20 de enero de 2023, y se podrá encontrar en distintos formatos análogos, desde su presentación en CD, hasta en vinilo en los colores negro, blanco, rojo y un picture disk, esto sin mencionar los box sets especiales que también estarán a la venta. La banda ha dado a conocer un solo adelanto hasta el momento titulado "The Loneliest", un track que desborda melancolía y devastación. Puedes escucharlo a continuación:
No te pierdas de este lanzamiento y mantente al pendiente de todas las actualizaciones en torno a ello aquí en Indie Rocks!
Posted on noviembre 1, 2022 by practicas -
La cantante mexicana comparte nuevo material previo a su presentación en el Teatro Metropólitan.
Julieta Venegas estrenó el pasado 30 de octubre a través de Facebook su más reciente video, “La Nostalgia”, donde revisita su pasado a través de un lenguaje simbólico y fantasioso. “La Nostalgia” es el quinto sencillo de Tu Historia, álbum que está por lanzarse en noviembre, al respecto, la cantante mencionó que este sencillo la compuso pensando en la tierra que la vio nacer.
Empecé a componerla pensando en Tijuana. En ese momento me sentí distante y quise abrazar a mi familia. La canción creció y tomó vida propia", explicó Julieta a través de un post de Instagram.
La canción presenta el sonido de instrumentos de cuerdas como guitarras y violines, una melodía que te envuelve en un sentimiento de nostalgia. En este video sobresalió la participación mayoritaria de mujeres.
Vengo trabajando con mujeres directoras y me parece una manera ideal, porque nos acercamos desde la incertidumbre. Buscamos la historia, pensando en la canción, haciendo diálogo, y eso creo que nos llevó a un trabajo personal, en donde la visión de Nico se junta con mi propio lenguaje, igual de personal", menciona la cantante en un comunicado.
El video fue grabado en Baja California, a cuadro predominan viajes en carretera y mujeres de distintas generaciones que acompañan a la cantante, así como clips y fotos de archivo que lo dotan de un toque biográfico.
Yo estaba con ganas de filmar el video en Baja California particularmente, algo me jalaba a ir a filmar a mi ciudad, a mi estado. Ese paisaje me parece importante para la temática de la canción. Y el paisaje es tan importante en el video, esas piedras, esos cerros."
Mira a continuación el video dirigido por Nicolasa Ruíz:
Posted on noviembre 1, 2022 by practicas -
Una gira llena de distorsión, ritmo y poder.
El Shirota comenzó su gira por Estados Unidos a finales de octubre y concluirá el 13 de noviembre con su show en Seattle en el Freakout Fest.
La banda está presentando un show lleno de sonidos que te harán alucinar bajo el ritmo de su álbum Tiempos Raros. Donde la distorsión y los ambientes hipnotizantes te mantendrán en un viaje constante entre la realidad y su sonido.
Durante su gira, El Shirota acompañarán su show con bandas hermanas como Las Nubes, Margaritas Podridas, Mengers y Cloakroom, que se turnarán en las diversas presentaciones de la banda y que puedes consultar en la siguiente publicación.
Los accesos para los shows están disponibles en la página oficial de la banda, donde tendrás acceso directo para realizar la compra, obtener la dirección del evento, así como los horarios de la presentación.
El Shirota comenzó con toda la energía su gira por Estados Unidos, después de concluir un par de fechas en México, en recintos donde sus fans no pararon de bailar y armar el slam disfrutando de sus sonidos.
Te dejamos el link para consultar las fechas de su gira en Estados Unidos. Da clic AQUÍ.
Posted on noviembre 1, 2022 by practicas -
Una historia de borrachera envuelta en una gruesa capa de punk.
El dúo favorito de norte del país regresa con una nueva canción, Sgt. Papers nos presentan "Pérdida Total", un divertido tema que cuenta una historia real.
Luego de traer su exitoso tercer álbum de estudio, SGTP (2021), los hermanos García no se están quietos y poco a poco estrenan nuevas composiciones, tal fue el caso de "Diosito" a mitad de año y ahora con "Pérdida Total", ambas con el sello Devil In The Woods y producidas por ellos mismos.
No dejan de lado su estilo punk veloz e irreverente, letras sencillas y directas que se sienten como platicar con un amigo, charla adornada por agudos e hipnotizantes riffs de guitarra y rápidos golpes de batería.
Para esta canción nos inspiramos en la historia de un amigo, quién después de una juerga se fue manejando intoxicado".
Cuentan los Sgt. Papers sobre el tema, añadiendo que el tipo se estrelló, huyó y al día siguiente reportó el auto como robado y cobró el seguro. Quizás no es una buena enseñanza de vida, pero es una enseñanza a final de cuentas.
El dueto se prepara para su próxima gira por Estados Unidos durante el mes de noviembre. Partirán desde el 02 a Tucson, Arizona, recorrerán 13 ciudades de la unión americana hasta terminar el 21 en Las Vegas.
Posted on noviembre 1, 2022 by practicas -
La banda de rock celebrará cinco años de su debut musical con un vinilo rojo cereza.
Hace cinco años, IDLES emergió desde la inmensidad de su cosmogonía musical con lo que se convertiría en su icónico álbum debut Brutalism, y los miembros de la banda han anunciado que, con motivo de su aniversario, lanzarán un reedición en vinilo titulada Five Years of Brutalism. El enérgico color cereza del vinilo en cuestión —mismo que refleja, metafóricamente, la vivacidad de la música de IDLES— saldrá a la venta vía Partisan este nueve de diciembre con una portada alterna que podrás encontrar al final de la nota.
Esta reedición no sólo contendrá los tracks originalmente estrenados en 2017, entre ellos "White Privilege" y "Faith in the City", sino que también incluirá el set completo de su presentación sorpresa en vivo en el BBC Introducing Stage de Gastonbury, llevado a cabo apenas este año. La banda ya ha compartido un primer adelanto de la versión en vivo de "1049 Gotho". Chécala a continuación:
Brutalism, entre muchas cosas, representa un compendio de crítica, reflexión y cuestionamientos en torno a ciertas concepciones y estructuras estandarizadas e, incluso, automatizadas. Esto sumado al espacio que la banda abrió para procesar el dolor de estar vivos a través del duelo.
Lo que empezó como una lápida de indulgencia y desasosiego se convirtió en un largo viaje de belleza, perdón y gratitud. Poco sabíamos que no era sólo una lápida, sino los cimientos que estábamos construyendo, para una casa llena hasta el tope de seres humanos amorosos. Muchas gracias", expresó Joe Talbot, vocalista del grupo, respecto al álbum.
No te pierdas de este estreno y ve pre-ordenando tu propia copia aquí.
