Green Day producirá un documental sobre la escena punk

La banda Green Day reveló que se encargará de la producción del documental Turnt It Around: The Story Of East Bay Punk.

El grupo originario de California ha tenido un año bastante ocupado por el lanzamiento de Revolution Radio, pero a pesar de sus apretadas agendas, sus integrantes nunca han dejado de adentrarse en nuevos proyectos, ya sea musicales o de otro tipo. En esta ocasión la banda se adentrará en la producción de un documental.

El filme, que saldrá el próximo año, se llamará Turn It Around: The Story of East Bay Punk, y tendrá las apariciones de bandas como Rancid, NOFX, Dead Kennedys y Fat Mike, además de contar con todos los miembros de Green Day e incluso su manager Pat Magnarella, como productores.

Green Day Documentary

Este proyecto tendrá como objetivo abordar la evolución del punk rock durante la década de los ochenta y noventa en el norte de California, lugar donde se desarrolló la agrupación liderada por Billie Joe Armstrong en sus primeros años.

Esta no será la primera vez que la banda hace un trabajo de producción, pues fueron ellos quienes se encargaron de Greenday: Awesome As F**k, un proyecto que surgió con las grabaciones de la gira promocional del disco 21st Century Breakdown.

La Femme estrena el video "Mycose"

La Femme compartió un video musical para "Mycose", canción que se desprende del álbum Mystère.

Aunque lanzaron hace unos meses su disco Mystère, llegando a los primeros lugares en las listas de su país, la agrupación francesa no ha dejado de trabajar, pues el día de hoy han estrenado un nuevo video para el tema “Mycose”.

La Femme_Mystere

La canción habla sobre infecciones, hongos y enfermedades de transmisión sexual, algo que no sorprende de La Femme debido a la naturaleza rebelde de la banda, pues a pesar de su uso de sintetizadores y tono psicodélico, también cuentan con elementos característicos de la primera ola del punk, con letras ácidas y controvertidas.

Las escenas del video de La Femme fueron tomadas en Nueva York, una ciudad tan peculiar como París, lugar del que han sacado diversas imágenes por los paisajes tan opuestos ya que tienen sitios llenos de atractivo como Montmartre y partes decadentes como Rue Saint-Denis. La dirección del videoclip estuvo a cargo de Paul Gondry, hijo del cineasta Michel Gondry, este último ha trabajado con artistas como Björk, Beck y The White Stripes.

La Femme 2º

La trama es confusa al principio, se necesita concentración para no perderse en la acumulación de objetos, pero desde un plano general podemos decir que se trata sobre un grupo de personas, liderado por Clemence Quelennec, que persigue a un ser deforme para destruir una especie de embrión.

Sum 41 en el Pepsi Center WTC

Sum 41 vino y deshizo en su primer concierto en México.

Jóvenes y no tan jóvenes portan con orgullo las playeras de su banda favorita a las afueras del Pepsi Center WTC. El 12 de diciembre de 2016 seguramente es una fecha que jamás olvidarán, pues además de tener un contexto religioso, será la primera vez que vean a Sum 41 pisar un escenario mexicano.

Al interior la gente luce emocionada, con grandes expectativas de lo que sucederá y no es para menos. Le dan un sorbo a sus cervezas y cantan los temas que ponen de fondo los técnicos para hacer malabares y preparar todo antes de que los canadienses suban al escenario. Pareciera que canciones como “Hey Ho, Lets Go!” prenden más los ánimos de algunos que la propia banda telonera.

Luego de una breve presentación, Sputnik se retira para dar paso al acto estelar de la noche. De inmediato las porras y aplausos se hacen escuchar por parte de los fans que lucen ansiosos por ver a "Bizzy D" y compañía arriba de la tarima -se les perdona la pequeña demora que tuvieron-, pero por fin ahí están, parados frente a nosotros tomando sus respectivos lugares y con una gran actitud.

“Finalmente nos conocimos, fue nuestra culpa pero traemos nuevo disco”, son las primeras palabras con las que el frontman enciende al público además de uno que otro “Are you fucking ready?”. Nos dan la bienvenida con una tanda de éxitos que nos transportan a nuestros años de juventud, cuando la vida era más fácil y no teníamos tantas preocupaciones.

Con “The Hell Song” inicia el espectáculo y a partir de ese momento todo es descontrol y euforia al por mayor. “Over My Head (Better Off Dead)”, “Motivation” y “We're All to Blame” retumban en el Pepsi Center, mientras que con “Walking Disaster” todo mundo se organiza y empieza a formar un gran círculo al centro del recinto. El ritual está por comenzar: empujones, patadas voladoras, cerveza surcando los aires -incluso una sudadera-, hombres y mujeres bailando por igual como si no existiera un mañana.

“Parece que tenemos una familia aquí. Esta canción es para ustedes”, nos dice Deryck Whibley al interpretar “War”, sencillo que se desprende de su más reciente producción discográfica, 13 Voices. Sin duda, uno de los temas más frágiles de este material por su fuerte carga emocional, pero con una gran moraleja.

Es notable la energía que desborda cada uno de los integrantes arriba del escenario, pareciera que los años no han pasado y siguen siendo aquellos adolescentes con los cuales crecimos. La entrega hacia el público es total e incluso nos demuestran sus habilidades con la guitarra, el bajo y la batería. Riffs que nos recuerdan grandes temas como “Master of Puppets” de Metallica o el “Seven Nation Army” de los White Stripes vuelven locos a los asistentes y no se diga la versión alterna de “We Will Rock You” de Queen.

Con “Still Waiting” e “In Too Deep” la agrupación oriunda de Ontario se despide de nosotros, pero los fans aún quieren más. Entre gritos y aplausos, y al famoso canto de: “Otra, otra, otra”, es como reaparecen para continuar con el show e interpretar tres temas más. “Fatlip” le pone cierre al primer concierto de Sum 41 en México dejándonos con un gran sabor de boca, quizá con algún golpe por los arrempujones o con cerveza en la ropa porque nunca falta el astuto que decide desperdiciarla, pero valió la pena la espera.

¡Ya los queremos de vuelta!

PLAYLIST: Day for Night 2016

El fin de semana nos vamos al Day for Night y esta playlist tiene todo lo que queremos escuchar ahí.

Aphex Twin dará su primer show en vivo en casi una década este fin de semana en el festival Day for Night que se celebrará en Houston, Texas. ¿Lo mejor? Indie Rocks! estará presente ahí para llevarles todos los detalles de la cobertura presentada por Doritos.

Además del regreso del músico y productor británico, podremos disfrutar del espectáculo visual de Björk Digital, mismo que ha dado de qué hablar alrededor del mundo gracias a la exposición de realidad virtual que en él sucede. Otros actos más del tipo EDM como ODESZA y Kaskade, prometen ponernos a bailar con sus hits.

De igual manera, experimentaremos la transición de Chet Faker a Nick Murphy, y escucharemos lo nuevo de The Jesus and Mary Chain, Run The Jewels, y Blood Orange. También, algo que nos emociona, es el hecho de que podremos ver muchas propuestas frescas en acción, tales como S U R V I V E y -US.

Por si no fuera suficiente, el Day for Night no solo ofrece experiencias sonoras, sino que la parte visual también destaca. Ahí estará Jesse Kanda, creador de toda la imagen de ARCA, y también el actor Ezra Miller nos sorprenderá con algún as bajo la manga.

Les compartimos el cartel del festival y los invitamos a seguir toda la cobertura en las redes de Indie Rocks!: Facebook / Twitter / Instagram presentada por Doritos. ¡Allá nos vemos, Houston!

day for night poster

Visita el Facebook de Day for Night para seguir todas sus noticias.

Michael Angelakos anuncia disco navideño

Además, Michael Angelakos comparte el primer extracto de este material.

El vocalista de Passion Pit, Michael Angelakos, anunció Merry Christmas, Mr. Fields, un soundtrack navideño y video álbum que saldrá a la venta este 16 de diciembre a través del sello Frenchkiss Records. Además, el cantante y compositor adelanto un poco de este proyecto con la balada “Stained Glass Windows” junto a su video musical.

En el clip vemos a un grupo de niños actuando en una obra mientras una niña hace lip sync de la romántica melodía a piano. Al final, todos los espectadores se acuestan a dormir.

El anuncio lo hizo el mismo Michael Angelakos a través de su Twitter con la portada y la fecha de lanzamiento. Merry Christmas, Mr. Fields ya está disponible en preventa a través de iTunes e incluye una descarga instantánea de “Stained Glass Windows”. Todas las ganancias de esta entrega serán donadas a la caridad y al Departamento de Artes de la Escuela Nichols. Checa aquí abajo el arte y la lista de canciones de este disco navideño.

michael angelakos merry christmas mr fields

Michael Angelakos - Merry Christmas, Mr. Fields

1. "Overture"
2. "Meet Me at Daphne's"
3. "Evergreen"
4. "Weather the Storm"
5. "Permission to Audition"
6. "Footprints in the Snow"
7. "December to Remember"
8. "O Holy Night"
9. "Stained Glass Windows"
10. "Answer Me, Harry"
11. "And Never Be Afraid"
12. "Wake Up, It's Christmas"
13. "Christmas in Your Arms"
14. "Merry Christmas, Mr. Fields"
15. "Stained Glass Windows (End Credits)"

A Perfect Circle regresa a los escenarios

A Perfect Circle ha anunciado algunas fechas de una gira por Estados Unidos y nueva música para 2017.

La banda de rock alternativo, creada en 1999 por el guitarrista Billy Howerdel y el controversial Maynard James Keenan, anunció en su Facebook algunas fechas por Estados Unidos para el mes de abril y mayo. Esto después de seis años de no haber pisado un escenario. Cuatro son las fechas, sin embargo se espera que esta cifra aumente para completar una gira de primavera.

Por otra parte, según el medio Alternative Nation, Billy confirmó en entrevista que ya existe nueva música del proyecto para 2017, pues recordemos que la última producción de larga duración fue eMOTIVe en 2004, y en 2013 entregaron un compilado de éxitos: A Perfect Circle Live: Featuring Stone And Echo.

29 abril – Jacksonville, Florida @ Welcome to Rockville
30 abril – Fort Meyers, FL @ Fort Rock Festival
5 mayo– Concord, Carolina del Norte @ Carolina Rebellion
7 mayo – Los Angeles, California @ Hollywood Bowl

10 mejores discos de 2016 (según el público)

¡Gracias por elegir los 10 mejores discos del año y ayudarnos a armar este top!

El staff de Indie Rocks! ya eligió los 100 mejores discos del año (checa la lista completa aquí), pero quisimos incluirlos a ustedes, queridos lectores, ya que su opinión y gusto es de suma importancia para nosotros. Es por esto que les dimos la oportunidad de rankear los 10 primeros discos de nuestro top desde una encuesta que realizamos vía Facebook.

Después de una reñida competencia, les compartimos la lista final de los 10 mejores discos del año de acuerdo a sus votos. Desde la joya sentimental que fue Skeleton Tree de Nick Cave & The Bad Seeds, pasando por el esperado regreso de Frank Ocean con Blond[e], para finalmente llegar a la posición no. 1: A Moon Shaped Pool de Radiohead, un álbum que significó demasiado en 2016 por la estrategia publicitaria que manejó la banda para liberarlo, además del sonido que encontramos en él.

Finalmente, aquí se los dejamos. Compártenos tus comentarios en redes sociales (Facebook y Twitter), usando el hashtag #IRTop10. ¡Gracias por ser parte del movimiento!

Clap Your Hands Say Yeah estrena "Fireproof"

Además, Clap Your Hands Say Yeah comparte detalles de su próximo álbum.

La agrupación estadounidense de rock, Clap Your Hands Say Yeah, está de regreso con un contagioso sencillo llamado “Fireproof”. Este es el primer corte extraído de su esperado quinto álbum de estudio, The Tourist, que saldrá a la venta el próximo 24 de febrero.

La melodía inicia con unos acordes en bajo al que después se le une una guitarra para luego llegar a un pegadizo coro con algunos sintetizadores sutiles.

“Es una canción sobre tener cuidado con lo que deseas”, comenta Alec Ounsworth. “Estoy empezando a acumular estas en el sentido de que explora la idea de conquistar a las personas y luego dejarlas ir. Ser a prueba de fuego en este contexto es ser peligrosamente confiado, tener la capacidad de intentar casi todo. El arrepentimiento llega después”.

Checa a continuación el arte así como la lista completa de canciones que incluirá The Tourist:

LP-JACKET

Clap Your Hands Say YeahThe Tourist

1. "The Pilot"
2. "A Chance To Cure"
3. "Down (Is Where I Want To Be)"
4. "Unfolding Above Celibate Moon (Los Angeles Nursery Rhyme)"
5. "Better Off"
6. "Fireproof"
7. "The Vanity Of Trying"
8. "Loose Ends"
9. "Ambulance Chaser"
10. "Visiting Hours"

Top 50: Mejores canciones de 2016

2016 fue un año lleno de buenas canciones y en Indie Rocks! seleccionamos varias que ahora forman parte de nuestro top 50.

Otro año está por terminar y no podemos más que celebrar el que haya estado lleno de conciertos, festivales, nuevos discos, sencillos y mucha mucha música. Desafortunadamente, también fueron 12 meses en los que perdimos a grandes exponentes que dedicaron su amor y pasión hacia esta disciplina artística. Sin embargo, para aquellos que aún estamos aquí, armamos un top 50 con temas que nos causaron alguna emoción este fructífero 2016.

De todos los géneros, en este top creado por el staff de Indie Rocks!, podrás encontrar desde tracks que forman parte de las nuevas producciones discográficas de Bat For Lashes, Blood Orange, Bon Iver, Crystal Castles y Dirty Projectors, hasta sencillos de Empress Of, The Strokes y Massive Attack.

No importa el mood en el que estés, esperamos que con estas recomendaciones, logres descubrir nuevas emociones y te lleve por este gran viaje musical que fue el 2016. No olvides compartirnos cuáles fueron las mejores canciones para ti, usando el hashtag #IRTop50 en Twitter y Facebook.

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Caifanes en El Palacio de los Deportes

Caifanes y el ultimo ritual del año del mono.

Los últimos momentos del 2016 comienzan a notarse con mayor magnitud, año del mono rojo de fuego, según el horóscopo chino. Se va cerrando la agenda de conciertos en nuestro país, pero las alegrías y sorpresas siguen llegando de último momento, aquellas que siendo pasadas por las bocas extasiadas, se van a transmutar en recuerdos que valdrán oro.

En medio del fervor guadalupano que transforma a la capital en un sitio con un solo destino, el cuarteto conformado por Saúl Hernández, Alfonso André, Sabo Romo y Diego Herrera, apoyados por Rodrigo Baills, culminaron una extensa y exitosa gira alrededor del país, siendo la Ciudad de México la fecha más esperada por los aliados del Caifán, aquel que las puede todas, el ser que se adueña de la noche para salir de los lugares mas recónditos del Mictlán.

Así es como comienza el ritual, cuando cae la fría noche y los discípulos de Caifanes comienzan a arribar al gran domo de cobre, compartiendo la misma emoción, como si tuvieran que haber esperado tres vidas para ver en su forma humana a una de las bandas más importantes del rock latinoamericano. Rostros añejos por el tiempo, ansiosos, con brillo en sus ojos y sonrisas extendidas, esas que delatan las ganas de ver a alguien muy querido y hacen que regrese la nostalgia de la juventud. Esos tiempos del rocanrol.

Pero también llegó la ola joven, los que están emocionados como si fuera la primera vez, a los que no les tocó, pero se saben todas las rolas. Marcando las 8:29 pm, tomando como señal la oscuridad y los lúgubres teclados de Diego Herrera, “Los Dioses Ocultos” aparecieron en un escenario repleto, todos de pie, amigos brindando por aquí y por allá. Ahí estaban los Caifanes, volviendo a romper el silencio.

La euforia y el temblor en el suelo no cesaron, “Para Que No Digas Que No Pienso En Ti” y “Te Estoy Mirando” enternecieron los corazones de todos los asistentes, uniéndolos en una sola voz, una de las cosas más bellas que se puede escuchar en un concierto. Con un Saúl Hernández agradecido, arrodillado ante toda la raza, “Nubes” hizo su aparición para invitar a los aliados a dar una vuelta al cielo, que en ese momento se llamaba Palacio de los Deportes. La brutal y arrabalera “Nada” sorprendió y gustó, mientras la oscura “Cuéntame Tu Vida” detonó el recuerdo de las primeras tocadas en Rockotitlán.

La danza del mas allá se apoderó de la audiencia con “Piedra” y siguió con uno de los himnos mas coreados del rock mexicano, “Mátenme Porque Me Muero”. Sin olvidar su mensaje de conciencia, Saúl expresó su deseo de luchar por el bienestar de nuestro país, siendo “Antes De Que Nos Olviden” y “Aviéntame” su carta de presentación.

El misticismo de la cultura mexicana apareció cuando “Perdí Mi Ojo De Venado” libró a la fanaticada de los malos augurios con una limpia musical, que a su vez disfrutó de un tributo que Caifanes ofreció a Oscar Chávez, David Bowie y Juan Gabriel. Sin olvidar canciones como “La Célula Que Explota” y “Nos Vamos Juntos” el cuarteto capitalino no dejó sentar a sus aliados que corearon, lloraron y disfrutaron de cada melodía de aquellos seres que dieron todo arriba del escenario, para que no les faltara nada a esa fiel oleada de almas eternas, tres generaciones de música y recuerdos.

Con los acordes de “La Negra Tomasa”, aquel ritual azteca que comenzó con la invocación a los dioses, estaba llegando a su fin. Como caballeros águila triunfantes, los protagonistas de una noche inolvidable se despidieron, aquellos que dejaron sus vidas en un rosario y en milagros de latón, cerraron el año del mono rojo, en un 11 de diciembre de 2016 con sabor a 1989.