Mexicanos dirigen el nuevo video de Band Of Horses

Band Of Horses acaba de revelar el video de "In A Drawer", tema que se deprende del álbum Why Are You Ok.

La banda originaria de Seattle lanzó su quinto álbum de estudio Why Are You OK a mediados del 2016, por lo que lo han estado promocionando desde entonces. Incluso los llevó a visitar nuestro país en la más reciente edición del festival Corona Capital, pero lo que nadie esperaba es que compartieran un nuevo video para uno de los temas de este material.

El clip que acaba de revelar Band Of Horses es para la canción “In A Drawer”, publicado hace casi un año. Este fue uno de los sencillos junto a “Casual Party” y “Solemn Oath”.

Este metraje fue escrito y dirigido por los mexicanos Roy y Vonno Ambriz del estudio Cinema Fantasma, conocidos por su trabajo en la caricatura El Tigre, además de que ya han participado con bandas como WhoMadeWho. El estudio fue encargado de toda la realización, incluyendo efectos especiales, fotografía, animación y edición.

Band Of Horses _In A Drawer

La trama es una adaptación contemporánea del cuento de La bella y la bestia, con Roy como un monstruo enamorado que vive en el ático de una jóven, coleccionando diferentes objetos de la casa para elaborarle un altar y seguir con la fantasía de que alguna vez podrán estar juntos.

Ve el video de "In A Drawer" justo aquí:

At The Drive In confirma primer disco en 17 años

At The Drive-In confirmó los detalles de in•ter a•li•a, su primer álbum de estudio en 17 años. Además compartieron el tema "Incurably Innocent".

La banda texana volvió en enero de 2016 para una gira y prometieron nuevo material. Fue hasta principios de diciembre que lanzaron el primer sencillo “Governed by Contagions”, por lo que todos esperaban el anuncio de un nuevo disco y hoy, tras más de dos meses de espera, la agrupación ha confirmado los detalles del que será su cuarto álbum de estudio.

Lo nuevo de At The Drive-In llevará el nombre de in•ter a•li•a y saldrá el 5 de mayo a través del sello discográfico Rise Records (Bouncing Souls, Of Mice & Men). Este será su primer material de larga duración en 17 años, pues debemos recordar que Relationships of Command fue publicado en el 2000.

At The Drive In Album

Este disco fue producido por Omar Rodriguez, guitarrista de la agrupación, junto a Rich Costey, quien ha trabajado con bandas como Muse y Frank Turner. Los temas fueron concebidos en los estudios del Sound Factory de Hollywood, que fue el lugar predilecto de Ringo Starr y The Doors en su momento.

Además, el grupo compartió un nuevo tema titulado “Incurably Innocent” que, según Cedric Bixler-Zavala, habla acerca de ser abusado sexualmente y por fin ser capaz de decirlo.

Tracklist de in•ter a•li•a:

  1. No Wolf Like The Present
  2. Continuum
  3. Tilting At The Univendor
  4. Governed By Contagions
  5. Pendulum In A Peasant Dress
  6. Incurably Innocent
  7. Call Broken Arrow
  8. Holtzclaw
  9. Torrentially Cutshaw
  10. Ghost-tape No.9
  11. Hostage Stamps

Arca anuncia nuevo disco y estrena sencillo

Escucha el primer extracto de lo nuevo de Arca.

A casi un mes de la esperada visita de Arca en la Ciudad de México, el productor de origen venezolano ha anunciado su tercer álbum de estudio homónimo. Este es el sucesor de Mutant, publicado en noviembre de 2015.

Arca saldrá a la venta el próximo 7 de abril a través de XL Recordings, su primer lanzamiento con este sello y para acompañar esta noticia ha compartido “Piel” la canción que abre esta placa. Escúchala a continuación:

A mediados del año pasado, Arca compartió Entrañas, un mixtape que incluye contribuciones de Total Freedom, Massacooraman y Mica Levi, además de una canción llamada “Sin Rumbo”, en la que al igual que “Piel”, podemos escuchar cantar al originario de Caracas.

Abajo te dejamos el tracklist oficial y el arte realizado por su fiel colaborador Jesse Kanda.

arca album

Arca - Arca

01 Piel
02 Anoche
03 Saunter
04 Urchin
05 Reverie
06 Castration
07 Sin Rumbo
08 Coraje
09 Whip
10 Desafío
11 Fugaces
12 Miel
13 Child

Frank Ocean, Migos y Calvin Harris... ¿juntos?

Calvin Harris confirma colaboración con Frank Ocean y Migos.

Desde hace algunos días, crecieron los rumores sobre una supuesta colaboración entre Frank Ocean y Migos, más tarde incluyeron a Calvin Harris en dicha alianza e incluso se habló de un snippet en la red.

Ahora la información se ha esclarecido pues se ha confirmado este trabajo con una nueva canción llamada “Slide”. Este tema será lo primero que escuchemos desde que el año pasado Frank Ocean lanzara su segundo álbum de estudio Blonde.

A pesar de que no se ha indicado una fecha concreta para un lanzamiento en forma de la canción completa, Calvin Harris ha compartido fragmentos -que puedes escuchar más abajo- de esta nueva canción en su cuenta de Snapchat y compartió hace algunas horas el arte así como los créditos del track en su Twitter.

frank ocean calvin harris migos slide frank ocean calvin harris migos slide credits

Syd – Fin

Syd: deseo, placer, éxito y des/amor.

Después de encontrar la fama con Odd Future y The InternetSydney Bennett conocida como Syd, lanza un disco como solista encontrando inspiración en las “mujeres, dinero, el océano y los zapatos nuevos”, donde el deseo, sexo, éxito y un corazón roto logran mezclarse para crear un álbum lleno de carisma, fuerza, sensualidad, y sonidos inteligentes que pronto logran adentrarse en nuestra mente; dando cuenta del talento vocal y musical de Bennett.

“Shake Em Off” abre con potencia para así “sacudirse de los ‘haters’ y el estrés”. Sydney; segura de sí misma; lanza lejos todas las críticas en medio de profundos beats, mientras canta “this isn’t for your amusement, It’s just the life that I choose”. En “Know” los diferentes loops logran mantener un ritmo constante para así crear una canción bailable, en la que Syd habla sobre la privacidad en las relaciones amorosas. De los 12 tracks, Bennett se encargó de la producción de tres; “No Complaints” que nos envuelve en un ambiente más hip hop; “Smile More” una pieza R&B sexi; mientras que “Nothin to Somethin” se dirige más hacia el neo soul y funk; mostrando la versatilidad de Sydney.

“All About Me” explora terreno dentro del bass, para así agradecer a los que la han ayudado a lograr el éxito, y hablar sobre “proteger a la familia de la que vienes”; en este caso sus compañeros de banda y amigos;  y cómo es parte fundamental de ti para siempre, “people drowning all around me,
so I keep my squad around me”. En “Smile More” y “Dollar Bills” Syd deja su suave voz para transformarse en su alterego con una voz mucho más masculina. “Drown in It” es una pieza soul pop intensa en la que Syd nos va describiendo lentamente una noche de sexo, “tonight I'm gonna swim in it, live in it, die in it, ride in it, swallow it, all in it, baby”. “Body” es un sencillo minimalista, lleno de erotismo que parece llevar el ritmo del latido de un cuerpo mediante recónditas pulsaciones.  “Insecurities” es la que tiene un sonido más cerca al de The Internet, con un ritmo dirigido más hacia el soul, nos habla sobre una antigua relación de la que Sydney ha logrado olvidarse y que en la parte en que se torna más oscura nos recuerda a “Don’t Hurt Yourself” de Beyoncé.

El álbum cuenta con pocas colaboraciones vocales, el rapero GLACK en “Over” y su colega Steve Lacey en “Dollar Bills”. Mientras que en la producción la lista es más grande: Hit-Boy, hazebanga, Nick Green, Melo-X, Anthony Kilhoffer, J Gramm y Rahki. Dentro del disco se pueden encontrar un sonido similar con Aaliyah, D’Angelo, SZA y Kelela en las partes más románticas, sensuales y lentas; y Destiny’s Child, TLC, Jeremih y Erykah Baduh en las partes con mayor fuerza y dinamismo.

En un mundo en el que existe la homofobia, racismo, misoginia y clichés sexuales o de género, Fin se puede ver como un disco revolucionario, ya que no solo marca el inicio de la carrera de Bennett como solista, sino el quebrantamiento de prejuicios como el aspecto y el papel de la mujer. Así mismo marca el proceso de aceptación de una artista, de poder expresar lo que siente y compartir su sexualidad sin ser juzgada. El disco es una muestra del poder de un ‘fin hairstyle’.

Entrevista con LANY

El YOLO de LANY: la banda a seguir en el nuevo indie pop.

Bien dicen que la música es el reflejo de la sociedad que represente. La escena musical actual es muy práctica, divertida y relajada, palabras que describirían de manera clara lo que es LANY, una banda que decidió crear un acrónimo con dos de las ciudades más importantes en EEUU: Los Ángeles-New York, porque son una parte importante en el desarrollo de la carrera de estos chicos.

En una charla con Paul Klein, el vocalista del trío norteamericano que ha estado activo desde 2014, nos comentó que este año por fin lanzarán su primer LP y se llamará LANY by LANY. Los detalles se revelarán más adelante pero tras las 34 millones de reproducciones de su canción “ILYSB” en Spotify, este seguro será memorable: “Me encanta la idea de que la gente nos esté escuchando ahí. La gente tiene la idea errónea de que no nos pagan por tener la música en la plataforma pero no es así. Cada artista recibe su cheque y al menos nos permite comer y comprar ropa con eso”, bromeó.

Los nombres de las canciones de la agrupación son algo que resulta curioso y un tanto estratégico para atraer la atención de las nuevas generaciones: “Los acrónimos que usamos tanto no son para nada una estrategia comercial, son más bien la manera en que nos expresamos nosotros mismos y nos pareció natural nombrarlas así, incluso tenemos un EP que se llama justo Acronyms, con las canciones 'OMG', 'BRB' y 'ILYSB'. Lo que tocamos está dirigido para todos aquellos que les guste lo que hacemos y transmitimos”, afirmó Klein.

Sobre las comparaciones que los ponen como los sucesores de The 1975 comentó: “Al principio nos incomodaba y frustraba porque somos muy diferentes, no sonamos como ellos e incluso nos conocemos y hay respeto mutuo pero creo que mientras más crezcamos como artistas, la comparación será mayor. Quizá algún día comparen a una banda pequeña con LANY y será un gran honor que lo hagan como lo sentimos ahora”, añadió el vocalista.

Con una posible visita en otoño a nuestro país por primera vez, el líder de la agrupación nos dijo quiénes son los artistas que, para él, están rompiendo los charts: “Lo que está haciendo Frank Ocean es de locos; los mismos The 1975 se están haciendo inalcanzables y Bon Iver en definitiva está innovando y rompiendo límites. Tengo que admitir que mi gusto culposo es John Mayer, fue todo lo que escuché por 10 años y sueño con hacer un acústico Mayer-LANY, el hombre es mi modelo a seguir (ríe); lo que nos mataría sería poder trabajar algún día con The Shins, ahí habremos alcanzado el techo”, dijo.

LANY 2

El vocal también nos compartió la historia de aquel primer toquín tan memorable que todo artista tiene: “fue un cinco o siete de febrero del año 2015. Tocamos en San Diego y ya habíamos tenido dos o tres shows antes. Para la primer tocada oficial, se nos olvidó invitar a alguien y nuestro nombre ya estaba afuera del venue. El lugar incluso sobrepasó su capacidad como por 200 personas, llegaron los bomberos y la policía, creí que cerrarían el lugar por seguridad y estaba muy nervioso. Al final, todo salió bien y nos aplaudieron muchísimo, sin duda fue una anécdota muy graciosa”, finalizó Paul Klein.

La manera de expresarse a través de la música es atractiva y fresca pero no menos seria. La agrupación norteamericana está lista para poner su propio nombre y están trabajando duro para ello. El futuro se nota prometedor para la banda.

Visita el Facebook de LANY

Izal estrena el video "Los Seres Que Me Llenan"

Mira el video de Izal para México.

Una de las agrupaciones más importantes de España, Izal, estrena su nuevo video musical para la canción “Los Seres Que Me Llenan” en exclusiva para México a un mes de su presentación en el Vive Latino el 18 de marzo.

La responsable de poner imagen a este sencillo fue la directora Paloma Zapata, quien previamente realizó el visual para “Copacabana”. Para este visual de animación stop motion vemos muchas fotografías de la ciudad de Barcelona.

izal

Esta melodía está inspirada en aquellos seres humanos únicos que se encuentran inmersos en un mismo universo asfixiante, misterioso y complejo. Puedes ver en clip a continuación:

Muy pronto, el quinteto integrado por Mikel, Alberto, Gato e Iván anunciará más fechas para su tour por el continente americano, que dará inicio en el festival SXSW en Austin, Texas. Cabe mencionar que posterior a su show en el Vive Latino, Izal revelará un par de sorpresas que trae bajo el brazo.

Chance the Rapper adelanta colaboración

Escucha un poquito de esta próxima colaboración entre Chance the Rapper y Future.

Aún después de haberse llevado tres Grammys a principios de este mes, Chancelor Jonathan Bennet, mejor conocido como Chance the Rapper, sigue ocupado en el estudio; de hecho, hace poco compartió a través de su cuenta de Instagram una probadita de una colaboración con Future.

El clip está titulado como “My Peak” y escuchamos a Future en lo que parece ser el hook de la canción y luego entra Chance. En el segundo video aparece el originario de interpretando su verso.

Esta no es la primera vez que Chance the Rapper y Future colaboran, pues en el álbum ganador al Grammy, Coloring Book, ambos unieron fuerzas para la canción “Smoke Break”. De este material se han extraído algunos sencillos como “Angels”, “No Problem” y “Summer Friends”.

Hace algunos meses, Chance the Rapper expresó sacar un álbum en forma, dado que sus últimos mixtapes han sido confundidos como discos. Escucha los adelantos a continuación:

#mypeak

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#mypeak @escomoecity

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Ride vuelve tras 20 años de silencio

Ride acaba de publicar "Charm Assault", su primer tema en 20 años, y además confirmaron nuevo disco.

Tras su separación en 1996, la banda inglesa llegó reunirse en diversas ocasiones, siendo la última hace dos años para un tour por el Reino Unido. Muchos pensaron que eso había sido todo, pero hoy los de Oxford dejaron a todos sus seguidores en shock tras revelar un nuevo tema.

La canción que acaba de compartir Ride se titula “Charm Assault” y es el primer estreno del grupo en 20 años, pues su cuarto álbum de estudio fue Tarantula, publicado en 1996 a través de Creation Records, aunque la eliminaron de su catálogo una semana después.

Ride band 222

También la banda confirmó que en algún momento de este verano saldrá el disco en el que estaban trabajando. Este saldrá con el sello discográfico Wichita Recordings (Wild Flag, Cloud Nothings) y contará con Alan Moulder como ingeniero y el DJ Erol Alkan en la producción, este último ha trabajado con bandas como Mistery Jets y Franz Ferdinand.

En una conferencia de prensa, Andy Bell, líder de la agrupación y exintegrante de Oasis, dijo lo siguiente: "Este sencillo es una expresión bastante franca de frustración y asco hacia las personas que actualmente dirigen nuestro país. La gira en 2015 fue una buena manera de recordar en lo que estábamos bien en al principio y esto se siente como una continuación natural de nuestro punto más alto. Cuando comenzamos a escribir juntos de nuevo tratamos de imaginar que habíamos seguido haciendo música todo este tiempo, y esto era lo más reciente".

Spoon estrena "Can I Sit Next To You"

Spoon acaba de revelar con un video el tema "Can I Sit Next To You", segundo sencillo promocional del álbum Hot Toughts.

A principios de este año, la banda originaria de Austin, Texas, dio los detalles de su noveno álbum de estudio, Hot Thoughts, además de que revelaron hace poco el primer sencillo promocional, pero hoy la agrupación liderada por Britt Daniel vuelve a ser noticia con el lanzamiento de una nueva canción.

El más reciente estreno de Spoon es el tema “Can I Sit Next To You”, el cual tuvo una campaña subliminal en los últimos meses pues el tema ha sonado en programas de televisión como el de Stephen Colbert y Jimmy Kimmel, así como en diversos clubes y en el abordaje de los vuelos de American Airlines.

Spoon Can I Sit

Esta canción viene acompañada de un video con estilo lo-fi en blanco y negro. Con una trama que tiene un romance, un rapto, malos efectos especiales, muchos bailes y raros disfraces. Fue dirigido por Marcel Dzama, un artista canadiense que se dedica en su mayoría a la pintura, de hecho él hizo la portada del álbum Guero de Beck y sus originales atuendos aparecieron en el video “When the Deal Goes Down” de Bob Dylan.

El disco Hot Toughts saldrá el 17 de marzo a través del sello discográfico Matador Records (Car Seat Headrest, Queens Of The Stone Age).